中国动画的过去、现在与未来

摘 要：全球动漫产业发展有一个整体的发展趋势，随着人们对动漫观念的改变，动漫产业发展日益受到世界各国的普遍重视，动漫产业整体发展呈现出良好的发展趋势。中国动画的发展历经70多年，虽取得不错的成绩，但相对于现在的动漫大国如美日韩等国家，中国动画片对于青少年的影响依旧甚微。现今国内市场上充斥的都是美国和日本的动画片，连人们身边的物品都是外国动画角色的形象，国产动画应该如何发展才能在世界动画领域上占有一席之位。

关键词：动漫产业；历史；发展；未来

中图分类号：J218.7 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）32-0049-01

一、中国动画的历史

我国动画片历史渊源流长，从60年代开始一直到80年代中期，其种类繁多，而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国，日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。

建国后，中国的动画事业蓬勃发展，1961～1964年万氏三兄弟制作了我国第一部人画合演的动画片《大闹天宫》，人物、动作、画面等都达到了世界的最高水平。1947年制作了第一部木偶动画片《皇帝梦》，1958年拍摄了第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》，1960年完成第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》，1962年完成第一部折纸动画片《一棵白菜》。当时的动画片的制作风格很有中国特色，可说是中国动画发展史上的最高峰。

开放后，动画制作得到了很大的发展，在1978年到1989年这段时间制作了200多部影片，但这期间制作的动画都沿袭了万氏兄弟的制作手法，没有多大的创新和吸取外国的先进经验，而在同一时期，日本与欧美国家都逐渐发展出自己一套独特风格的动画。

二、中国动画的现在

进入80年代中期，由于电视文化的普及，大量的欧美日本动画如同千军万马涌入中国，在群众中产生了轰动效应。中国动画创作因缺乏市场化操作，其利益回收相对较慢；私人投资少，陈旧的设备得不到更新改造；长期都由国家投资制作，缺少商业意识，且制作的作品多为教育材料；缺乏开发和创新，时代感弱，趣味性低导致中国动画制作发展停滞不前。

90年代的中国动画片开始走上新的道路，国内外动画生产厂家进行经验交流。数字化生产手段不断发展，各种体制的制作单位和各类型的优秀人才的增多，使中国动画片在数量和质量上都有了提高。1995年，中国电影放映公司对动画片不再实行统购统销的计划经济政策，将动画业推向市场，改变了动画片生产状态和经营方式，逐步确立了社会效益和经济效益双赢的观念。在制作方面电脑制作技术的普及。三维和二维电脑动画发展迅猛，形成了从策划、创作、传播到系列产品开发的“大动画体系”新概念，从而推动了动画业的腾飞。

进入21世纪，随着中国经济的发展，中国的动画公司和动画片产量持续增长。另外电脑动画和网络媒体动画技术飞速发展，各种动漫网站也十分活跃，尤其是FLASH动画在青少年中已普及开来，动画教育事业发展迅猛。

三、中国动画的未来

虽然国内外市场对中国动画产品有着庞大的需求，在中国促进动画产业的良好宏观环境下，中国动画产业迎来了一次发展自我、壮大自我的好机会。但是中国本土的动画产业现状是不容乐观的。大部分市场分额都被日本、美国、韩国等占据，其中日本是最强大的对手。整个动画市场，国产动画的原创作品较少，且为数不多的作品在经营上也并不理想。

四、中国动画制作还存在着不少的问题

1.国产动画被过人认为是“幼稚”、“单纯”的，大多只针对学前儿童。作为一种新兴的艺术形式和文化产业，动漫独具魅力，可以同时吸引儿童与成人两个市场的消费者。

2.中国动画相对于国外的较为粗糙。国内缺少配乐和优秀的配声演员，往往配出的声音与角色性格形象不符。

3.国产动画缺少创意。相对国外的动画来说，中国不善于利用自己原有的丰富的文化故事。《花木兰》中国家喻户晓的故事，被美国借用进行动画制作，拍摄了动画片《花木兰》，并大受欢迎，成功塑造了一个新的花木兰的形象。

4.高科技的合理运用。动画制作在追求高科技的运用当中，要避免高科技运用超过艺术本身，过度追求高科技的展示会使人厌烦，内容大于形式影片才会有内涵，技术不是为了炫技而是为了动画。

总之，中国动画要突破思维定势，挖掘市场，使社会效益和经济效益形成良性互动，要从中国动画制作的发展历史与国外动画制作中吸取教训和经验，社会和市场互相呼应，吸引更多资金投入、刺激本土创作的热情、进行有序而规范的市场运作、不断开发出适合不同市场需要的优秀的产品，迎来中国动画的再次崛起。

参考文献：

[1]张家平.中国动漫业面临挑战.中国国情国力，2005年总第154期.

[2]尹岩.动画电影中的“中国学派”.

[3]张松林.中国动画片必须走向世界市场.