初中音乐课堂前置式教学模式的探究

摘 要：简单地说，教学模式是以一定的理论为指导，需要完成既定的教学目标和内容，表现一定的教学活动序列及其方法策略。前置式教学模式是把一部分教学环节前移，也就是教学前置，主要包括预习前置、作业前置，即先学后教。教师应处于帮学地位，也就是“授人以渔”的过程。

关键词：教学模式 前置式 自学

随着新课程理念的逐步确立，教师的教育观念、教学方式、教学行为也将发生深刻转变，课堂教学的传统模式──教师教和学生学，将不断让位于师生互教互学，彼此形成一个真正的“学习共同体”。确立学生主体活动在教学中的地位，研究新课程背景下主体性教学的策略体系，是时展的客观要求。在前置式教学模式中，教师的导应当把精力放在设计“先做后学”、“先学后教”、“少教多学”、“以学定教”的过程中。也就是说，让每个学生都在有准备、有思考的自主式学习状态下进入课堂，进行学习，课堂效率将大大提高。

一、前置式学习定位

1.前置性学习的内容是多元的。

2.前置性学习的重点是学生学习习惯的培养。

3.前置性学习是让学生自主学习的一个过程。

4.前置性学习不仅为课堂学习做了准备，而且可获得课堂学习的主动权。

5.前置性学习所获得的知识是学生自我建构的，学生会获得一种愉悦、成功的体验。长此以往，学生自学的兴趣就浓厚，自学的能力就会得到提高。

6.前置性学习不仅是一种时间顺序，更表明了以学为根本的地位。

音乐课堂前置式教学模式中，可利用导学案的自学，让学生对本课知识点进行自学准备，同时在也在各个教学环节中充分体现“以自我为中心”的自学模式。

（1）自我调控──设境致导。借助语言、动作、形象或多媒体教学手段，创设自主学习的教学情境，让学生在生动形象的氛围中不知不觉进入教师所创设的课堂情境。

（2）自主体验──技趣一体。教师通过设计游戏、巧用媒体、创设情境、指导创编、加入器乐、即兴表演、注重综合、积极评价等形式，融基本技能于听、唱、玩、动、奏、创之中，激发学生的学习兴趣，使他们在有兴趣支持的体验中获得知识与能力。

（3）自行提高──分层导学。尊重学生个性差异，制订不同层次的目标，顺应学生的认知规律，设计环环递进的教学过程，根据学生的能力差异实施分层评价，降低学习难度，使各层次的学生普遍得到提高。

（4）自我感悟──启发诱导。在学生质疑的基础上，教师应对音乐进行描述，并结合音响进行正确诱导、启发，使他们在有情感投入和兴趣支持的学习过程中寻找知识体系与能力体系的最佳结合点，体验音乐情感，感悟知识真谛。

（5）自求创新──审美创造。教师根据学习内容，对知识适度延伸，并依据学生的心理结构、生理发展的规律来确定应达到的学习目标，强调学生的学习经验，引导学生应用先前学习经验获得新的音乐体验和知识技能，在知识的应用、拓宽和延伸过程中延伸情感，达到创造美。

二、音乐课堂前置式教学应遵循的原则

1.启发式原则。导入模式――运用多媒体、网络信息等现代手段，通过影视、画面、音像等形式，使学生获得对音乐背景事物或现象的感性认识和达到视听效果，激发学生对音乐的兴趣、好奇心和探究愿望，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为学生终身爱好音乐奠定基础。

2.循序渐进原则。活动模式――在教师的引导下，让学生通过亲身实践来认识音乐世界。在教学中，通过教师的范唱、范奏以及师生合作表演等形式让学生用心去感悟音乐，穿透音乐和领会音乐背后的故事;在反复聆听、想象、歌咏、演奏的音乐实践中，引导学生从整体上去感悟音乐所塑造的形象和意境。

3.教学相长原则。创作模式――在新授教学内容的基础上，根据教学要求去进行创作，包含二度创作及一度创作活动，发展学生的想象力。“创作”还应在“导入”及“活动”中得到体现。在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动。引导创造式教学，就是在教师的指导下，学生以自由、即兴的创作方式表达自己的情感，学习浅显的音乐创作、舞蹈构思、节目编导等。在主动参与中展现学生的个性和创造才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分的发挥。

4.积累与熟练原则。“表演”、“评议”模式――将相关艺术表现形式有效地渗透和运用到音乐教学中，认识音乐与姊妹艺术的联系。不仅如此，还要与艺术以外的其他学科加以综合，它有助于扩大学生的音乐文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，根据自己的生活经验和已学过的知识，认识音乐的社会功能，理解音乐与社会生活的关系，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶。

参考文献

[1]戴云 论高中音乐教学愉悦性原则的实施[J].新课程学习（基础教育），2009，（10）。

[2]曹理 等 著 《音乐学科教育学》.首都师范大学出版社，2000。