情感表现和审美想象在声乐演唱中的作用探讨

时间:2022-06-25 11:56:14

情感表现和审美想象在声乐演唱中的作用探讨

摘要:在声乐演唱中,表演者通常需要对作品进行二次创作,塑造新的艺术形式。随着演唱技巧的不断发展,丰富的情感表现与合理的审美想象在声乐演唱中的重要作用逐渐凸显,成为众多声乐演唱者共同讨论的话题。

关键词:情感表现 审美想象 声乐演唱

声乐是一种能充分展示表演者主观能动性的艺术,观众在聆听的过程中能充分感受到演唱者的文化素养及生活体验。随着与外国文化的交流日益频繁,也带动了声乐的发展,我国声乐界也呈现一片欣欣向荣的景象,声乐逐渐被人们所关注。在声乐演唱中,丰富的情感表现与合理的审美想象对声乐演唱的成功具有积极的促进作用,由此也引起人们对情感表现和审美想象的广泛讨论。

一、情感表现在声乐演唱中的作用

(一)情感表现有助于演唱者掌握歌曲的主旨

在声乐演唱中,虽然语言不通,但是情感却是相通的。情感是声乐的灵魂内涵,能贯通于所有的歌曲中,情感流露是演唱者对乐声充分理解的表现。在声乐演唱中,歌唱者要让作品打动观众的心获得成功,就要抓住歌曲的内涵充分体会歌曲中所蕴含的感情。在歌曲中,找到贯通歌曲的情感线索,丰富歌曲的表现内容,增强声乐带给观众的审美享受。因此,需要表演者具有较好的分析作品的能力,具有良好的文化素养,能对歌曲的创作背景等进行充分的分析;具有良好的感悟能力,能体会到歌曲中的情感并对情感加以展示,调动观众的欣赏欲望。

(二)用音色表现感情,增强声乐的艺术水平

唱情在声乐演唱中的作用尤为重要,在声乐教学中被普遍强调。在声乐演唱中,演唱者通常用音色、表情、动作等表达作品的情感。在声乐演唱中,不同的演唱声音具有不同的演唱效果,带给听众的感受也不相同。因此,声乐演唱对演唱者的声音要求相对严格。演唱者在具有美妙的声音的同时也要能拥有精湛的演唱技巧,能准确把握各种音色,根据表演的需要进行切换。如演唱作品以柔美抒情为主,演唱者则需要用甜美、清脆的声音进行演绎,让观众从声音中感受柔美;如歌曲的变化较多,则在演唱的过程中要根据感情的变化调节声音,或是洪亮、或是低沉,让观众切实地感受到感情的变化。如:演唱《黄河怨》,该作品的感情基调凄婉、哀怨,感情变化较为明显,因此演唱者在演唱时要注意旋律的缓慢、低沉与悠扬之间的转换。不同于舞蹈演员用动作打动观众,声乐演唱者要用声音打动观众,用声音带领观众感受喜怒哀乐是对声乐演唱者的基本要求。

(三)控制呼吸、表情,运用恰当的动作表现作品情感

声乐演唱者通常也运用表情、动作及呼吸等表现歌曲情感变化。演唱者的表情也是向观众传递信息的重要方式。通过演唱者的表情,观众能更为直观地感受到歌曲的情感变化,更快进入歌曲氛围中。如演唱者表演的歌曲较为愉快,则演唱者脸上的表情也要相应的喜悦,能让观众在演唱者的表情上感受到作品所蕴含的情感。动作与演唱者的声音有着密切的关系,高难度的动作会引起演唱者不适,会影响演唱者的声音,影响演唱效果。但是,适当的动作会增加演唱者的舞台表演效果。如在演唱歌颂祖国这一类歌曲时,演唱者采取握拳、敬礼等动作能充分表现作品的思想,增强声乐演唱的艺术水平。此外,在演唱过程中演唱者对呼吸的调节也尤为重要。恰到适宜的呼吸、吐气能保证演唱的顺畅,给观众带来一种一气呵成的感觉。同时演唱者的呼吸也与歌曲的停顿息息相关,能充分调动观众的感情变化。有些歌曲要求演唱者一气呵成进行演唱,长时间不能换气,有些则需要演唱者在特定位置进行停顿、调节气息再进行下一阶段的演唱。因此,演唱者在平常的训练中要注意对呼吸频率的调节。如在《我爱你,中国》的演唱中,演唱者可在“我爱你”之后进行适当的呼吸调整,在“中国”这一词则加重语气,使感情更为强烈,升华歌曲的主旨。

二、审美想象在声乐演唱中的作用

(一)想象有利于演唱者更好地演绎歌曲

不同的歌曲所包含的感情、创作的背景也有所不同。因此在演绎歌曲的时候,演唱者要充分发挥想象力,想象歌曲中故事的发生情景,尝试感受歌曲中蕴含的思想感情。演唱者的想象成果即为演唱者对歌曲的再创作。观众也能从演唱者的表演中认识作品,该过程具有主观能动性。因此,演唱者在声乐演唱的训练中,对歌曲内容的记忆与想象的能力尤为重要。强化演唱者对歌曲细节的记忆力与想象,能增强演唱者对歌曲掌握的准确度,有利于增加演出成功几率。审美想象不仅在声乐演唱中具有重要作用,在声乐欣赏的过程中同样具有积极的促进作用。在声乐演唱中,观众作为演唱表演的接受者,通常需要根据演唱者的表演进行想象的二次创作,在观众的认知里形成主观享受。音乐表现是一种在歌曲文字、旋律及意境等方面进行虚无缥缈的想象力而形成的无形的艺术感染。在声乐演唱中,基于演唱者的倾情表现,观众只有具备良好的审美想象能力,才能感受到作品的艺术内涵。

(二)增强审美感受,提高声乐演唱的演出效果

在声乐演唱中,成功的演出能带给观众美的享受。因此,在演唱的过程中,演唱者要在各个环节进行考虑,力求给观众美的视觉、听觉感受。在听觉上,运用各种乐器、音色等对各种类型的歌曲进行表现,能让观众在声音中体会到不一样的艺术感受。在视觉方面,要注重舞台效果带给观众的直观享受。在声乐演唱中,对舞台的布置也尤为重要。除了舞台道具,舞台背景的使用也能充分勾起观众的审美想象。随着技术的发展,灯光、电子显示屏等应用越来越多地被应用在声乐舞台表演当中。在声乐演唱中,配合适当的灯光能调节现场气氛,适宜的背景能帮助观众进入歌曲所营造的场景中,增强声乐的演唱效果。如《在希望的田野上》,在舞台上配以明亮柔和的灯光,将大幅绚丽的秋收田野景象投影在显示屏上,能充分勾起观众对田野的想象,令观众仿佛置身于逼真的情景当中。如在表演《贵妃醉酒》时,在舞台上配以低暗的灯光、投影巨幅的古代宫殿的电子显示屏背景、着古装的演唱者及舞者等,能充分激起观众的审美想象,仿佛穿越时空回到奢华的盛唐时代,跟着歌曲一起感受作品中人物的喜怒哀乐。声乐演唱者要通过各种舞台表现方式提高观众的审美想象,为观众塑造极具美感的视听盛宴。

三、结语

国际之间的频繁文化交流带动着各国声乐文化的发展,语言、文化虽不相同,各国却能进行声乐的交流,共同进步。很大程度上是因为音乐无国界,各国人民对美的追求是一致的。声乐演唱家进行声乐演出,都需要充分运用情感表现和审美想象对作品进行演绎,将作品完美地展示在观众面前,从而达到演出的成功。在演出的过程中,演唱者要充分利用自己对作品的感悟能力,将作品内在感情完美的表现出来;运用音色、表情、动作等表演勾起观众的情感共鸣,增强作品的感情内涵与表现力。在声乐演唱中要求演唱者具有良好的审美想象力。在舞台的布置上,要充分利用各种条件带给观众美的视觉感受,将观众引入作品的创作情境当中感受歌曲艺术的美好。

参考文献:

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[2]熊伟.情感表现和审美想象在声乐演唱中的作用[J].黄河之声,2013,(01).

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[4]刘波.情感表现和审美想象在声乐演唱中的作用[J].艺术科技,2014,(03).

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