声乐演唱的情感表达

摘 要 音乐的灵魂在于情感的表达，声乐更是以情感渗透为目的。所以，声乐演唱的表现力就取决于能否把握并且恰当地表现出情感，无论是声乐、器乐等所有音乐表演艺术的形式，都是方式，用这些方式表现出社会、时代、人的内心世界和情感世界才是最终目的。

关键词 声乐 灵魂 声情并茂 人生阅历

中图分类号：J617.13 文献标识码：A

1情感是歌唱的灵魂

歌唱是人们表达内心情感最自然、最直接的一种方式，是用以表现真实生活，抒发思想情感，寄托理想希望的一种艺术表现形式。正如捷克歌唱家菲尔迪南・曼什坦所言：“情感是歌唱的灵魂”。唐代诗人刘希夷也说道：“真生是何曲，三山鸾鹤情”。可见，歌唱艺术的魅力源于歌唱的真切情感表现。歌唱的核心是情，本质在于抒情；歌唱没有情感就如同人没有了灵魂。在声乐表演中，歌唱的表现力之所以最感动人、最能引起观众的共鸣和思考，是因为歌声能诠释人们内心深处难以言表的情感；只有以情带声、以声传情，声情统一的歌唱才能情景交融，才能使得观众触境生情，使台上台下碰撞出情感的火花！

2声乐演唱中情感表达的方式和途径

一切美好的声乐演唱一定是情声结合，声情并茂。歌唱是用人声将语言、情感完美结合起来的一种艺术，著名音乐教育家沈湘曾指出：“歌唱者要善于感受、体验歌曲的情感，领悟其内涵，用歌唱技能、技巧把它表现出来，这是使歌唱富有艺术表现力的非常重要的方面。” 因此，想要成为一名成功的声乐艺术表演者，就要学会把握和体验歌曲的丰富情感，并通过歌唱很真实地把它表现出来，绝不能矫揉造作，具体途径有以下两个方面：

2.1用正确的咬字吐音方法表达情感

著名的歌唱家帕瓦罗蒂说，如果我们唱词吐字不清，不仅破坏了意境，而且会让听众感到反感。所以，正确的咬字吐音的方式对于情感表达有着很重要的影响。在歌唱时，应做到吐字清楚、准确，“依字生腔，腔随字走，字正腔圆”。首先，要分辩“四声”，即阴、阳、上、去；其次，应咬清“五音”，即唇音、舌音、齿音、牙音、喉音；再者，需吐正“四呼”，即开口呼，齐齿呼，撮口呼，合口呼。简而言之，在演唱中需要先形成韵母的形态，然后再在韵母的形态上发出声母，最后通过归韵收声，清晰舒缓地发出整个字的读音。在此基础上，我们还应做到字里传情、语间达意、完美的处理咬字吐音与情感表达的关系。我国宋代沈括在《梦溪笔谈》中写道：“古之谱歌者有语，谓当使声中无字、字中有声。”这就要求我们在歌唱时把字融化于歌声之中，将字转化为富有意境的有声字。

2.2深刻领悟作品内涵

所谓内涵，主要是指声乐作品的内在含义即思想情感。对作品内涵的深刻理解是演唱的基础。对声乐作品内在含义理解的越深刻，就越能饱满的展现作品所要表达的思想情感，越易与观众形成共鸣。一首声乐作品的歌词的每字每句都凝聚着词作者的强烈感情，蕴藏着深情厚意。这就要求我们积极提升个人文学修养，丰富人生阅历和生活经验，树立正确的人生观和价值观，培养良好的道德感、理智感和审美感。只有这样，我们才能更加深入理解歌词，全面了解作品的创作背景及时代背景，置身其中，深刻地去发掘和领悟词作者所要表达的情愫，真切把握作品的内涵，淋漓尽致地再现那情那景那人。

3个人在声乐学习及演唱过程中对音乐情感的一些感悟

3.1合格的声乐演唱者应当具备的能力

音乐是一门表达情感的艺术，声乐作品的演唱更是以情感交流为主要目的，当我们在演唱某个声乐作品时，作品的时代背景、中心思想、情感基调都需要我们用恰当的声音来体现，这里需要我们做两方面的工作，第一，声乐演唱的正确方法，包括演唱的呼吸，演唱的正确发力，演唱的发声位置等。当然，这需要长时间的思考和训练；第二，掌握相关的乐理、视唱知识以及谱面知识，更直观地了解谱面所呈现的客观性的音乐知识，更深入地了解曲作者的意图。在我们掌握正确的声乐演唱方式之后，就需要我们对肢体语言进行调整，以符合情感表达的要求，就好像不能用低沉的声音演唱高亢歌曲，也不能用高亢明亮的音色来演唱悲伤音乐一样。

想成为一个出色的声乐演唱者，在做到以上几个方面的同时，还要做到多动脑子思考和长时间的练习和打磨，把歌唱当做自己一生的事业，将自己完全投入且永不放弃，才能慢慢获得成功，希望共勉。

3.2人生阅历是个人对声乐情感表达方式的积淀

声乐演唱中情感表达的真切性与演唱者的人生阅历联系也是非常紧密的，就像生长在大草原的人就喜欢演唱高亢嘹亮并且充满宽阔悠长的曲调；命运坎坷，饱受风霜的歌者就会不自觉地创作或演唱悲哀忧伤的音乐。艺术源于生活，又高于生活，只有深入生活，体验真实的生活和丰富的情感，在诠释作品时才会发自内心。生活的体验能使演唱者身临其境，感同身受，为声乐演唱的情感表达创造了条件，因为生活中没有彩排，一切都是用生命记录的真实。任何一部声乐作品都是某种生活的真实写照，是创作者用不同的旋律对生活最真实、最深刻的记录。声乐艺术就是用纯人声的（下转第104页）（上接第94页）音响来塑造音乐形象的，是情感的直接抒发，是演唱者在演唱时对自我情感的直接体验。因此，艺术作品演唱的过程就是艺术家长期的艺术领域体验生活和生命的基础上，在充分调动情感的基础上用多种艺术创作手法进行诠释的过程。实际上也就是对声乐作品所要表达的情感用歌唱者本身对作品的理解之后对声乐作品进行二度创作的过程。声乐演唱也必须具有艺术的体验过程，艺术体验是对生活知识、阅历的一种升华，需要积累大量的素材，而这些素材主要来源于生活。所以，演唱者更要体验生活、深入生活，从中获得审美经验的积累，把这些经验积累起来，变成一种真实，并在演唱声乐作品时将其融入其中，已达到完美诠释作品情感的目的。

声乐演唱的情感表达与自己的人生观和价值观关联也很大，特别是一个人对待生活的态度，悲观的人生态度会让我们失去对未知世界的探索兴趣，让我们停留在本有的性格当中，无法去体验声乐作品的意义所在，更无法在演唱中表现该作品的悲喜。所以，作为声乐艺术从事者，一定要有一种积极向上的生活心态，勇于体验不同滋味的情感，这样，对我们驾驭不同类型的作品会有很大的帮助。

4总结

我国最早的一部具有比较完整体系的音乐理论著作《乐记》中有这样一段话：“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。” 意思是凡是声音的发出，都是从人的内心活动产生出来的，人的内心活动，是受到了外物的刺激所致。这说明声音本身就是一种感情的流露，而声乐的演唱更是一种情感的流露，没有情感的演唱是没有价值的，这足以表现声乐演唱中注意情感表达的重要性，但想要做到这一点，并不是一件很容易的事，想要成为表达美好音乐的歌者，它需要我们日积月累，坚持不懈。笔者始终相信，只要我们拥有一颗对音乐执着的心，用心去体验生活，用心感受音乐，所演唱出的音乐一定会感染他人，也一定会有属于与自己的一片音乐天空。