对美术专业一些问题的探讨

时间:2022-03-15 12:33:00

对美术专业一些问题的探讨

摘 要:美术是发展学生智力、扩大和加深学生对客观现实认识的重要途径之一。人们认识客观世界,不仅可以采用科学的方法,也可以采用艺术的手段。作为艺术,它的重要特点是通过具体可感的艺术形象来再现现实生活的图景。成功的艺术作品能使人们生动鲜明的认识世界。这种认识是富于理想和充满激情的,它一旦深入人们的脑海,就往往会显得深入和持久。在美术教育的过程中,学生不断受着自然美、现实美的熏陶,受着艺术形象的感染和艺术技能的训练,因而他们的观察力、想象力、思维力以及创造能力也会随着提高,知识得到丰富,智力得到发展。

关键词:美术;后印象主义;色彩

中图分类号:J205 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2013)14-0192-01

一、美术史上的后印象主义

“后印象主义”一词,是由英国美术批评家罗杰・弗莱发明的。后印象主义并不是一个社团或派别,也没有共同的美学纲领和宣言,而且画家们的艺术风格也是千差万别。“后印象主义”是用来泛指那些曾经追随印象主义,后来又极力反对印象主义的束缚,形成独特艺术风格的画家,其中的杰出者有塞尚、凡高、高更等。后印象主义绘画偏离了西方客观再现的艺术传统,启迪了两大现代主义艺术潮流,强调结构秩序的抽象艺术(如立体主义等)与强调主观情感的表现主义(如野兽主义、德国表现主义等)。所以,在艺术史上,后印象主义被称为西方现代艺术的起源。后印象主义者认为艺术形象即要有别于客观物象,又要饱含着艺术家的主观感受。

美术史上以塞尚为一个分水岭,有“塞尚以前”和“塞尚以后”的说法。也就是说,塞尚之前的造型艺术,从根本上说,是模仿自然或再现自然的艺术。衡量艺术作品的标准,主要取决于作品再现自然的逼真程度如何。而塞尚则破了这个游戏规则,他的不但强调艺术家本人的主观见解。他还强调艺术是一种创造,而不是摹仿和再现。西方现代艺术在印象主义艺术后沿着两条途径演变:一条是注重理性的结构分析,从崇尚理性秩序的古典主义,经过塞尚逐渐衍生出简化形式的立体派、纯粹几何抽象、构成主义、极少数主义;另外一条注重自我表现,从崇尚非理性直觉的浪漫主义,经过塞尚,逐渐衍生出强化个性的野兽派、表现主义、超现实主义、抽象表现主义。塞尚的几何形式的简化和三维空间的压缩,直接开辟了毕加索、布拉克的立体派简化体积的先河,也启发了蒙德里安等人的几何抽象、构成主义艺术。

二、美术作品中油画色彩的发展

油画是欧洲人进行艺术创造的产物,欧洲油画的创造和发展,也是在人类艺术创造的过程和规律之中逐步探讨的,经历了由简到繁由低到高的过程,油画色彩亦然。色彩是绘画的重要表现语言,色彩运用的成功与否直接影响着作品的价值。色彩在不同的社会历史时期,不同的国度,不同的地域环境,不同的民族有着不同的表达形式,同样的色彩在世界不同的地区往往表示不同的信息。如黄色在中国传统观念中,是帝王的色彩,象征着崇高与威严,而在西方基督教中,黄色是犹大的衣服,被视为庸俗低下的最下等色。因为东西方不同的审美观念,在色彩的运用上,又各不相同,中国画侧重色彩的主观性,西方油画大部分强调绘画的真实性,侧重于物象的再现,强调对自然的模仿,要求以客观真实的色彩与造型进行绘画创作,着重研究色彩的客观变化规律及物象的结构、比例关系。因而油画色彩一直是画家及史论家们研究的主要课题。

古典主义色彩的形成还与当时画家所处的地理环境有关。那些油画发达地区像法国等一些国家的房间大多是小模板窗,室内的光线有限,加上地理纬度很高,位置偏北,距离太阳很远,光线相对微弱,室内总是黑乎乎的,而光产生的环境色更微弱。在这种情况下,画家比较容易看到素描关系,而不大容易觉察到色彩上的变化。因而古典主义绘画大多是素描关系的体现。再者,由于工业技术的落后,颜料的生产与加工也有一定的关联。

三、美术对人们的作用

智力是人对客观事物认识理解的能力,比如记忆、观察、想象、思考、判断等诸多方面的能力。美术教学是发展学生智力、扩大和加深学生对客观现实认识的重要途径之一。人们认识客观世界,不仅可以采用科学的方法,也可以采用艺术的手段。作为艺术,它的重要特点是通过具体可感的艺术形象来再现现实生活的图景。成功的艺术作品能使人们生动鲜明的认识世界。这种认识是富于理想和充满激情的,它一旦深入人们的脑海,就往往会显得深入和持久。在美术教育的过程中,学生不断受着自然美、现实美的熏陶,受着艺术形象的感染和艺术技能的训练,因而他们的观察力、想象力、思维力以及创造能力也会随着提高,知识得到丰富,智力得到发展。我们的社会是个多元化的社会,社会需要各种人才。

四、结语

对于艺术的学习,不仅需要不断地练习,更重要的是注重理论的指导与提高眼界。眼高手低不可怕,可怕的是自己对于作品乏善可陈。创作技法上,要大胆创新,不要一味模仿前人与沿袭传统技法,技法选择要因所表现的题材与画面的需求进行选择。绘画工具不要拘泥于单一的表现工具,同样是围绕所表达的视觉感受进行选择。或粗狂或细腻,都得注重工具的选择。

上一篇:浅谈少儿舞蹈的特色与时代气息 下一篇:清代与宋代印刷字体的书法原型及比较