格林艳童话范文
时间：2023-10-01 20:45:59
格林艳童话篇1
真人电影开山鼻祖
1939年著名童话真人秀电影《绿野仙踪》上映，让一位小女孩和一个稻草人、一个铁皮人及一头狮子寻找回家的路的童话故事成为传世经典。影片中的红蓝搭配令童话世界真切动人，真人电影让童话有了视觉归属。电影里，朱迪・加兰扮演的多萝西脚穿红宝石鞋至今深深烙在一代女性心中，而那简单质朴充满电影魅力的蓝白条纹裙也成为经典电影服饰。今夏，凯特王妃以蓝裙亮相纪念英国士兵的罂粟花海，可以说是报以童话般的美好。在时尚界琳琅满目的品牌中，俄罗斯名媛UlyanaSergeenko的同名复古风格品牌仿佛也是从《绿野仙踪》的时代找到了灵感，她设计还原了一种质朴的性感，这正是在农场生活的多萝西身上的风格。她的时装不像市面上大多的欧美复古会走向五六十年代，用特殊的版型例如垫肩等去衬托女士的性感，她抓住了更早时期的复古，讲究线条的包裹，用绸巾、碎花等元素拼贴出了一个多萝西式的童话复古。
妖精的服装最精彩
说起电影里的服装，童话真人秀里最好看的就是那些公主、王子或者仙女、妖精们穿的衣服了。童话真人秀电影里的主人公形象绝大多数都为观众熟悉，所以这一类电影，在角色筛选上基本与演员的“形象”契合度非常高。有两类电影的服装设计美轮美奂，一是历史传奇电影中遵循历史去艺术设计的古装；另一类就是真人童话电影里天马行空的大胆设计了。童话真人秀仿佛是各路演员的高级定制，他们无须负担历史的逼真感，只需将服装指导赋予他们的奇异的布料、夸张的款式、鲜艳的颜色等等穿在身上变成真正童话里的人物。
《沉睡魔咒》在今年的童话真人秀电影里掀起了一个不小高潮，安吉丽娜・茱莉主演的黑皇后完全还原了《睡美人》童话里的那个痛下诅咒的玛琳菲森。电影的服装指导是曾经凭借《辛德勒名单》拿过奥斯卡提名的Anna B. Sheppard。她首先给整个童话世界设定了中世纪的皇家风格，穿着霸气盔甲的国王，用粉色系装饰的公主，而着墨最多的便是朱莉形神合一的玛琳菲森。玛琳菲森的服装是暗色系，一方面与角色的黑暗性相关，一方面也与在好莱坞我行我素独立个性的朱莉形象有关，接近于皮质的外衣恰好建立起朱莉与玛琳菲森之间的桥梁。造型中最成功的便是伦敦女帽制造商Justin Smith负责了安吉丽娜・朱莉这顶独特的皮质尖角帽，它与朱莉因Gaga《 Born This Way》MV中那突出的额头灵感而来的又尖又高的颧骨，简直浑然一体，打造出了一个霸气优雅的“朱莉玛琳菲森”。
重色调
《格林兄弟》VS《查理与巧克力工厂》
这两部电影的服装指导都是加布里埃拉・佩斯库奇，在两部电影中，她不同于别人的是带来了鲜艳色彩下极为踏实的设计。两部电影都带有一丝黑暗的元素，也都在极华美的画面之下，加布里埃拉・佩斯库奇用重色去奠定了影片角色的基调。
《格林兄弟》
《格林兄弟》服装华丽，衣服做工非常精致，但主角们从来都不好好地穿，衣衫不整、袒胸露乳在这部电影里是家常便饭，在人物造型上，即使发型都是统一的松散，即使是美艳的莫妮卡・贝鲁奇贵为皇后也不好好梳辫子，十足的自由奔放，而影片黑童话的气质，使服装又多为暗色，连红色与金色都显得十分沉重。
时装标签
华丽的吉卜赛 暗色的宫廷风
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Givenchy 2012年秋冬系列高级定制
2012秋冬高级定制系列灵感来自于吉卜赛人。虽然只有10件服装撑场，但每一件都是皮草和皮革唱主角，用镭射切割成型的水貂皮革、皮质流苏，精致的编织工艺，让人惊叹。其中有一件嵌满水晶装饰的长袍，俨然就是照搬了电影中莫妮卡・贝鲁奇的那件华服。虽然此时距离那部《格林兄弟》已7年，可见电影里的华服设计给设计师的启发意义深远。
《查理与巧克力工厂》
《查理与巧克力工厂》以复古套装做底，因为充斥着孩童的视角，所以颜色有一种轻佻的鲜艳，尤其在华丽诡异的服装上体现得很明显，一尘不染的紫色礼服，绑着紫色丝带的黑色礼帽，和一支透明的、装有惭色糖果的文明杖。电影尤其将小孩子眼中的奇幻感处理得很到位，服装看上去并不那么精致，但是很艳丽，有高光的效果。另外以糖果做题，电影也处处是几何美学。
时装标签
色彩 童趣 条纹
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Dolce&Gabbana
2015春夏米兰时装周
每年，米兰时装周上Dolce & Gabbana注入的都是一剂猛药。虽然2014的冬天还没到，但已的2015春夏系列率先为冬日涂上一抹靓丽色彩。贯穿始终的创作灵感来自品牌发源地西西里岛，并从历史中汲取西班牙文化的传统风情作为灵感主轴以此形成本季的设计风格。繁复的刺绣或是印花呈现的神圣华美心形图案，是本系列最为重要的设计元素，在多个款式上呈现。酒红色也是本季设计的重头色彩，这也让我们联想到《查理与巧克力工厂》中那件经典的暗红丝绒燕尾服，二者有异曲同工之妙。
3D技术
《爱丽丝梦游仙境》VS《沉睡魔咒》
两部电影的相同之处，便是当代最新的3D技术，在3D的条件下，服装的设计越来越细致，甚至到失真，可以完全还原出童话的梦幻感。《爱丽丝梦游仙境》的服装指导是两座奥斯卡在手的柯琳・阿特伍德，她的作品风格大胆，常常天马行空，又长期与蒂姆波顿合作，最适合不过。而《沉睡魔咒》服装指导Anna B. Sheppard也创造了最为经典的反面人物。
《爱丽丝梦游仙境》
《爱丽丝梦游仙境》最大的关键词就是它的“疯狂”，无论是爱丽丝那件任意“改变大小”的裙子，还是红桃皇后古怪的大头造型，处处透露着疯狂的态度。电影里服装可以分为两类，爱丽丝与白皇后偏向于纯洁与梦幻，而红桃皇后与疯帽子则是疯狂与混乱的代言人。值得说明的是，柯琳・阿特伍德几乎花尽心思量身定做了海伦娜・邦汉的红桃皇后造型，用维多利亚时代的装束和大领子去衬托古怪的大头，非常成功。
时装标签
疯狂 朋克
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Vivienne Westwood
2014秋冬系列、2015春夏系列
2014秋冬系列依然离经叛道。长短不一、五颜六色，毫无章法的服装成为秋冬舞台上少有的“异类”。但我们又不得不承认，能穿好Vivienne Westwood的人绝对都是最时髦的人。海伦娜・邦汉平时也会穿Vivienne Westwood品牌出席活动，不受传统剪裁约束的服装风格，恰好暗合海伦娜邦汉与红桃皇后的性格。
Thom Browne
2014春夏系列、2013秋冬系列
每一场桑姆・布郎尼秀满足的都是设计师纵容自己分裂和天马行空欲望的产物。在去年秋冬系列中，Thom Browne女郎梳起高耸发髻当作皇冠，画着浓浓的腮红、半红唇舞台装，俨然走进歌剧舞台。模特的妆发灵感就来自爱丽丝梦游仙境中的红桃皇后。
《沉睡魔咒》
《沉睡魔咒》除去童话仙境的部分，最为成功的是它的暗黑系，如同《爱丽丝梦游仙境》一样，服装指导真正地实现了角色与演员的一体化，当演员穿上那些戏服时，还未开口说话，她已经告诉你她就是那个人物。在电影中朱莉驾驭皮质服饰以及宽袍等一系列非普通女性能驾驭的元素，竟然逼真地还原了一个夸张式的童话人物。
时装标签
暗黑 女祭司
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Rick Owens
2014秋冬系列
Rick Owens是暗黑系里举足轻重的一个品牌，哥特的风格，极简主义的色彩运用和摇滚味道的不对称层叠设计，这与《沉睡魔咒》中玛琳菲森的服装风格几乎一致，两者对皮质的热爱，那种现代感几乎可以让朱莉直接穿着戏服走上秀场。如果说将电影服饰转化在时尚舞台上，Rick Owens无疑是最简单直接的。化繁为简的设计不仅很有品牌个性，也非常实穿。
魔幻风
《纳尼亚传奇》系列VS《哈利・波特》系列
两部电影都是从现实世界走向童话世界的故事模式。《纳尼亚传奇》在服装指导伊希斯・姆森登带领下描绘二战期间的四个小孩闯入了一个波澜壮阔的奇幻世界。《哈利・波特》更是将故事建立在当代社会，三位主人公在两个世界来回穿梭。他们都是很成功的儿童系列电影，在这个系列之中也看见每个人物的成长及服装的变化。
《纳尼亚传奇》
《纳尼亚传奇》角色多而鲜明，最具童话感的设计是来自于蒂尔达・斯文顿饰演的白女巫。她的服装好像一种情绪温度计，它会随着她的情绪发生变化。她从来没有换过服装，但她衣服的形状和颜色会随着她身边事态的发展而改变。当她在冰雪城堡的家中时，她的衣服会像舞服那样变得很蓬松；当形势比较不利时，她的衣服会绷得很紧，色调也会发暗；当她在影片中的情况变得一团糟时，衣服会变成纯黑色。
时装标签
柔软 温暖 自然
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Valentino 2014Couture秋冬高级定制系列
这一季设计，Valentino依旧延续高贵典雅风格。带有珍珠、亮片和丝线的长袍更加烘托出女神气场，柔软的材质与色调，正与《纳尼亚传奇》自然的色彩风格高调统一。森林、大海、冰雪的颜色是从不会过时的，这也是《纳尼亚传奇》服装的独特之道，用最自然的风格让观众融入情节之中。
《哈利・波特》
《哈利・波特》系列电影恐怕是最不童话风的一个，影片架构于现实世界，除去主人公在魔法学院穿上巫师袍学习之外，最常见的是普通的时装装束。比较成功的是，《哈利・波特》与《暮光》系列都打造出了一系列好看的“平凡”服饰，并不会有让观众出戏的华服出现。
时装标签
英伦 古典 学院
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Burberry Prorsum
2012年秋冬
格林艳童话篇2
一、 黄、橙、红等色彩在儿童影片里的运用
传统的色彩学理论表明，黄、橙、红等暖色对视觉起着强烈的刺激作用，红色让人联想到春天的阳光、秋天的果实和燃烧的柴草，产生出活跃、热烈、明快的心理感受；而明亮的黄色和橙色，让人感到鲜艳娇美，产生出极强的光明感，因此这些颜色都成了欧美各国儿童影片的导演最喜欢的色彩。在这一方面，美国导演韦斯・安德森显然是使用色彩语言的高手和典范。在他的带有浓郁童话感的《月升王国》里，韦斯・安德森使用了大量的橙黄与浅黄色彩作为故事背景――12岁的小女孩苏茜居住在草原边上浅黄色房舍里，身穿橙红色的花格裙子的苏茜与怪异的男孩山姆私会于浅黄色的草滩上，之后，他们如同童话故事里的人物那样，在橙黄色的树林里搭建起黄色的小帐蓬，行船在油画般的小河上，去寻找那个印在浅黄色地图上的“月升王国”。虽然这是一场少男少女不为世俗所容的“早恋”与“私奔”，但在由黄色调组成的明亮的山野背景之中，在韦斯・安德森式的油画色调之中，两位少年老成的小情侣的这场奋不顾身的爱情征程，一直呈现出阳光灿烂与空灵澄澈的光明感。在这些精致的色彩设计里，导演设计的小文艺式的音乐余音缭绕，还有一个红衣绿帽的精灵般的小老头不时冒出来，一本正经地站在黄色的背景之中，介绍着苏茜家的周边环境，再配上女主角深蓝色的妆容、男主角毛茸茸帽子和机智有趣的装备，故事里所要表现的纯真与高贵，已尽在这些鲜明的色彩语言里。
由美国导演布莱恩・莱温特执导、由阿诺・施瓦辛格主演的儿童喜剧《一路响叮当》是一部以红色为主色调的影片。红色是儿童的心目中最具抢眼的颜色，红色最容易引起情绪的波动和兴奋，并给人以希望和活力，也可以使儿童显得活泼可爱。这部将时间定位于圣诞前夕的喜剧片《一路响叮当》，为了最大限度地渲染圣诞到来前的城市市民的节日激情，导演毫不吝啬地将鲜红的大色块到处抛洒――身着红衣飞翔在蓝天白云中的涡轮战士和飞天虎、马路上的大红灯笼、欢乐的圣诞舞会上的大红地毯与大红的壁画，还有人们手里舞动着红色花朵，都是影片的喜庆基调的诉说。特别是在圣诞大游行之中，老爸霍华德・兰斯顿穿梭在五彩的人群里，爬滚在彩色的彩球堆里，喜气洋洋又窘态百出。最后在一群红色的圣诞老人簇拥下，老爸霍华德・兰斯顿也穿上红色的圣诞服装，成了这红色海洋中一员。而这种热烈而喜庆的大红色彩，有效地将儿童内心的欢乐表现得非常尽兴。
二、 蓝、绿、紫等色彩在儿童影片中的运用
蓝色作为颜料的三原色之一，常常用来代表宁静、清新、自由，但深邃的蓝色也时常会代表忧郁、冷静、智慧，起到让人心情放松的功效。绿色属于居中的颜色，与复苏、生长、变化、天真、富足、平静等相关，常常用来代表清新、生命与希望。紫色是一种奇特的色彩，它有着优美高雅、雍容华贵的气度，也包含着红色的某些热烈特性。所以在一些表现儿童现实生活的影片中，蓝、绿、紫成了主要的色彩语言。如改编自美国著名小说、由赫敏・亨特格博斯执导的德国儿童故事片《汤姆索亚历险记》（2011），因其故事背景设定于丛林与河流中，所以导演将影片的主色调定为蓝绿二色。导演用了一个长长的推移镜头，来铺陈宽阔的绿草滩中的汤姆居住的屋房。在这片无边无际的绿色中，汤姆的家如同一座童话中的小木屋般被绿色环绕，丰茂的树林、妖娆的藤条、各色野花和悠闲的牛群，使这座木屋也成了草滩的一个组成部分。进入夜间，绿草滩和小河流变成了神秘的灰蓝色，伴随着野猫的叫声，这里就成了最适合讲鬼怪故事的地方。当出逃的汤姆与哈克航行于密西西比河上时，导演组织了大量的色彩：天空是金色的，沙滩是黄色的，河水是天蓝色的，两岸绿色环绕，一只挂着红色小帆的木舟穿行于绿叶与芦苇之中，惊起了串串白鹭。这些写意的大色块构成了最亮丽的色彩话语，诉说着汤姆的成长环境，只有这样的多姿多彩的环境才能产生出心无羁绊、活泼机智的赤脚男孩汤姆・索亚，才能产生出汤姆・索亚的传奇。
风格独特的法国儿童故事片《狐狸》，在只有一个10岁小女孩和一只小狐狸情节之中，在极其稀少的对白里，色彩与图案成了《狐狸》最丰富的话语。吕克・雅克是一位擅长拍摄动物纪录片的导演，因为有了他的成名之作《帝企鹅日记》，使观众对他的《狐狸》充满期待。吕克・雅克在纪录森林狐狸的生态的同时，有意识地把影片处理成了多彩的流动式的油画长卷：在小女孩房里的圆形什字格窗外，冬季是印着清晰小脚印的简洁的白色，夜幕降下时，月光下的雪林呈现出神秘的灰蓝色，配合着在明月之下嬉闹打斗的狐狸的剪影。春天到来，冰雪一点点从绿草尖上褪去，草原与森林碧绿一片，身着紫衣的小女孩跳跃在青翠的草滩上，踩着满地紫色的野花，头上还有斑斓的啄木鸟在歌唱；夏季的星星掠过时，草地的颜色如同幕布般渐渐变暗，森林像是个迷路的孩子变幻着多姿的面容。而在阳光灿烂的日子里，小女孩与狐狸一起跳跃在拼图般缤纷的河滩里，同青蛙嬉戏，与彩色相融合。导演用大特写的镜头对准了女孩湖水般的眼睛与狐狸黑珍珠般的眼睛清澈对望的瞬间，这是轻柔而淡雅的画面，在夏日和煦的阳光里，森林中的每一缕阳光都如金色的缎带，流淌着温情与美好，也让影片有了更完美的生态感。
三、 黑、灰二色在儿童影片里的运用
黑、灰二色作为中间色，有其鲜明的情感指代：黑色因为与夜晚联系在一起，常用来代表死亡、丑陋、憎恨、沉重与恐怖；白色则与和平、轻盈、天真联系在一起。黑白二色相加而产生的灰色，常用来指代悲伤、乏味与暗淡。所以这三种颜色就成了儿童悲剧故事的常见色。英国导演罗曼波兰斯基在他72岁那年，又把已数百次搬上舞台的古典名剧《雾都孤儿》（1999）重新拍摄成彩，在特定的电影语言、特定的历史背景之下演绎的孤儿奥利弗推斯特的悲剧，这个故事理所当然就应当是灰暗的。所以在电影一开始，导演罗曼波兰斯基使用了灰暗的木刻画作为字幕衬底，灰色缓缓地渐变为灰蓝色的真实人物之后，出现了瘦小的罗曼波兰斯基穿着灰色的破衣，在臃肿刁蛮的孤儿院院长的推拉之下，踩着泥泞的小路走向镇公所。头顶上有灰暗的阴云，路两边是灰色的、破旧的、低矮阴沉的石头房屋，脚下是泥泞的小路，这就是罗曼波兰斯基的命运写照。为了烘托可怜的小奥利弗推斯的生存现状，导演很少使用明亮的色彩，而是让整个影片一直沉浸在灰暗、阴冷、低沉的色调里，只有在奥利弗推斯特的逃出棺材铺时，天空出现了少有的晴朗，象征着奥利弗推斯特心中那寻找光明的期待。而当一辆送葬黑马车带着一团黑气卷驶过之后，那片晴朗又被卷走，天空飘洒起了小雨，乌云重重，道路泥泞，导演把镜头长时间地对准了手拎小包裹的奥利弗推斯特脚下露出脚趾的破烂鞋子。伦敦街头的贫民窟里道路泥泞，肮脏的小巷挤满了灰暗破烂正在殴斗的男人，当奥利弗推斯特被小偷骗走时，导演特意用一个长长的镜头表现小楼前灰暗潮湿的石板路和木楼梯，预示着奥利弗推斯特未来的道路还会更加暗淡与悲惨。特别是在杀人犯赛克斯劫持奥利弗推斯特的整个过程里，暗淡的夜色中，楼下是黑沉沉的河水与燥乱的黑色人群，脚下是黑色的屋顶，只有头顶的青白色月光照出一点点惨淡的光影。奥利弗推斯特和杀人犯赛克斯攀爬在黑色的屋顶上，摆动在黑色的夜雾里，这种情节中的黑色，不仅象征着奥利弗推斯特的黑色命运，更表达了光明到来的黑暗。
在这部影片里，导演把少有的明朗色彩用在了电影里的几个关键时刻：一是奥利弗推斯特逃出小镇走向远方时，天空顷刻明亮起来，金黄色的阳光照亮了前方的道路和四周的原野，奥利弗推斯特身边绿草如茵、野花芬芳，鸟语声声，这是奥利弗推斯特即将走向某种希望的象征；再是在获救后的奥利弗推斯特与亲人相会时，头带金黄草帽的奥利弗推斯特面色红润，头上阳光明媚，身后绿树茂盛；三是奥利弗推斯特在看望了即将处死的费金走出牢狱之后，镜头豁然开朗，身着新衣的奥利弗推斯特坐在欢快的马车上，道路两旁是童话般的精巧木屋，此时的奥利弗推斯特是一个被亲情和关爱簇拥着的幸福儿童。光明与黑暗的反差，导演用色彩语言已表达得淋漓尽致。
上万年来，人类一直成长于一个丰富多彩的色彩世界中，积累了很多关于色彩的视知觉经验，也了解了当视知觉经验与外来色彩对应时所产生的心灵应激反应。因此，色彩在各种艺术形式里变成了理性的话语和感情的话语的媒介，传递着更加多元化与多层次的情绪。在现代社会这个充满创造性和主观性的世界上，色彩的物质特征与语言形式也将更加广泛，更加丰富。于是，欧美儿童故事片的导演们运用色彩来传递理性的审美意义，使本来没有理性的、只是一种物理现象的色彩具有了情感化、精神化、人格化的质地，成了客观世界与人类心理相关联的一条纽带。这说明，现代电影已经对典型的色彩表情、理性化的色彩有了更细腻而深刻的把握，有了更多元的与儿童进行心灵沟通的路径。因此，呈现在欧美儿童影片里的色彩，以其直观、鲜明、简洁的特质，已成为一种世界性的话语，成了沟通成人与儿童之间的一座的无与伦比的桥梁。所以说，在电影领域里，几乎没有一种思想、形式或体系能够与色彩的多样化相比，色彩存在的氛围就像我们呼吸的空气一样，是最人性化的东西，也是儿童们最喜欢的物质特性。
参考文献：
格林艳童话篇3
“最童话”理念是要按照儿童的智力发育、儿童的日常喜好、儿童的心理特征与认知能力去创作的童话理念，依照“最童话”理念创作的动画片，极具幼稚感与故事感，其所采集的都是儿童喜爱的生活小故事，外型鲜艳明快，理所当然地成为各年龄儿童最喜爱的文本。当下盛行的英国动画片《小猪佩奇》就是“最童话”理念的典范。2004年5月31日，《小猪佩奇》（又名《粉红猪小妹》）第一集《泥坑》在英国Channel Five播出，从此拉开了这只粉红色小猪风靡全球的序幕。《小猪佩奇》的主题就是要给孩童时代以完美与灿烂，在没有残缺与丑恶的讲述中，《小猪佩奇》带给儿童的是灿烂与明媚。本文将从“最童话”理念入手，分析《小猪佩奇》的动画设计策略中，解析其“最童话”策略。
一、 小时段，小剧情，小社会的主体构造
处于成长时期的儿童，其集中注意力的能力各不相同，儿童对世界的理解也与成人完全不同。《小猪佩奇》的观众群体设定在5岁以下的学龄前儿童，这个年龄段的儿童在心理学上被称为“前运算期”儿童，他们缺乏逻辑思维能力，不会用符号和内部想象去思考，他们的思考往往是无系统与不合逻辑的，和成人的思维模式极不相同。所以，这类儿童的注意力集中的时间非常短暂，他们对一个事情的关注不会超过10分钟，同时又缺乏连续记忆的能力，更不会对事物去做理性的分析与思考。因此《小猪佩奇》的设计策略中，“小而短”成为该动画片的第一要素。《小猪佩奇》每集只有5分钟，恰恰适合于学龄前儿童的思维模式与注意力程度。在幼儿可能达到的注意力时段中，一个小小的故事讲述完毕，一个小小的场景开始转换。
在《小猪佩奇》里，“小而短”不仅是扎扎实实的设计理念，更是故事主题等元素的具体呈现。小猪佩奇生活在一个纯净的狭小社会环境里，家里只有爸爸妈妈和弟弟，外面的亲属只有爷爷奶奶，周边仅有小兔、小狗、小羊、小猫等活泼可爱的伙伴，这正是最典型的幼儿心中的世界。在这个小小的社会中，小猪佩奇的生活也是一连串的细碎小事：下时雨去外面踩泥坑，晴天时去爷爷奶奶家串门，菜园里种着的一棵小草莓成了她粉红色的企盼，淘气的鹦鹉波利成了她的可爱的新朋友。有时也出现一些小小的惊险，比如骑自行车从坡顶冲下来踩坏了猪爸爸的南瓜，或是在海上航行遇到了大雾。偶而也有一些小小的打破常规，比如佩奇睡觉前突然很想看星星，猪爸爸马上想起猪爷爷家里有一架天文望远镜，于是在猪爸爸的带领下，佩奇和乔治夜晚来到猪爷爷家里看星星。这些日常生活的小情景小故事，都是儿童经历过或可能参加的活动，从这样一个简洁温暖的小型的社会形态里，儿童学到了如何与人相处，学会了用爱去对待一切，更重要的是，孩子们能够在温馨与爱中成长，这才是本片最走心的创意。
二、 摒弃二元对立的传统故事模式
网上评论者认为，《小猪佩奇》之所以能够成为世界动画片中的强爆款，因为它是一部可以吸引全家观看的幼儿动画，在没有说教、没有道德评价、没有成人元素中，《小猪佩奇》进行潜移默化式的美育，有着突出的笑点，也有鲜明的童话特征，这种风格，与充满反派角色的二元对立式的传统童话完全不同。如风行一时的美国动画片《功夫熊猫》（2008）中的功夫熊猫阿宝，要面对五位大师的不同调教和人为障碍，更有一心想报仇的大龙与他激烈搏杀。又如中国动画片《猪猪侠》（2015），虽然主要人物也是一只可爱的胖小猪，但导演却把他设计成正义的化身，在一次怪物侵袭事件中，猪猪侠阴差阳错激活了迷糊老师祖传的五灵锁，所以他必须和怪物较量，必须去战胜了邪恶的玫瑰王子。又如中国动画片《熊出没》（2012），在一种表面的童话环境里，包裹着环境保护的内核，因此砍树与反砍树的争斗一直持续到最后。这种二元对立的模式似乎成了童话的主体模式，丑恶、争斗、对抗、恶搞等不良元素是这类动画片的主要内容。这类对幼儿成长极其不利的内容却时时打着“寓教于乐”的招幌，无处不在地浸透于各类动画片创作中。
而在《小猪佩奇》的第一集《泥坑》中，传统的二元对立的模式就被彻底摒弃。《小猪佩奇》着力于营造温馨、甜美、童趣的氛围，故事里没有反派，没有维护和平、拯救人类的大口号，也没有苦大仇深的内容。儿童们从《小猪佩奇》里看到的是，佩奇和乔治生活在一个快乐美满的家庭里，妈妈性情温和、从不高声喊叫，爸爸貌似以愚纯，却又无所不能。姐姐佩奇和弟弟乔治偶然会闯些小祸，比如佩奇和乔治在泥坑乱跳弄得浑身脏兮兮，猪妈妈却说：“只是些泥而已。”佩奇无意中犯了错误，妈妈也只是轻轻地说：“佩奇，你不该……”猪爸爸虽然是一个上班族，但运动细胞强大，是远近闻名的跳泥坑世界纪录保持者，还对长跑、游泳、跳水、滑冰样样精通。猪爸爸也擅长音乐，手风琴拉得有模有样，还会打架子鼓。猪爸爸对孩子的教育方式也非常特别，在乔治丢失恐龙的时候，爸爸有意引导佩奇去发现，然后又称赞她说：“干得好，佩奇！你真是个出色的侦探小姐！”猪爷爷和猪奶奶也是非常有童心的老人，他们用心地给孩子们设计春天种植活动，认真绘制花园里的藏宝图，认真地指导孩子找宝，认真地带领孩子们参观海盗城堡，共同完成一场场可爱的游戏。父母长辈的温和、耐心、修养与本领，一家人的相亲相爱与活泼有趣，本身就是极其有效的爱的教育，而在爱与温情中成长起来的孩子，长大后一定能成为爱的传承者。这样的动画主题设计比起那些打打杀杀的故事情节来说，更具有深入人心的力量，也更具备儿童教育元素与效果。
更加特殊的是，《小猪佩奇》没有一集涉及到孩子们的学习与功课，这与中国动画片中处处提倡刻苦学习与认真做功课的风格大相径庭。佩奇是个四岁的小猪，已经上幼儿园，可幼儿园教的不是识字或英语，而不过是从一数到十的数数而已，对儿童没有任何压力。但没有压力的学习并不等于没有学习，佩奇在幼儿园里同样学到的许多知识，他们画画、开运动会、学习乐器、表演话剧、种植、捏泥巴，还会出去露营。在与大自然的接触中，儿童的心智得到最轻松与完善的发展。
三、 颜色和造型的明艳与简洁
儿童对客观复杂真实的色彩不具备科学的分析力，对色彩的细微的中间色、过渡色和混合色也难以理解、比较和分辨，因此儿童有着自身对于色彩认知的特点。儿童对于色彩的使用，有着大胆果断单纯明快的特点，带有强烈的主观性与随意性，在儿童的色彩世界里，鲜艳而强烈的对比，常会创造出令人惊叹的色彩效果，唤醒人们的童心，启迪儿童的色彩审美潜力。儿童画的用色风格，不是产生于对色彩艺术规律的理解和应用上的成熟，而是源于单纯和幼稚，是无拘无束的自由。所以儿童动画片中的用色，应当是印象色，而不是写实色；是简单的颜色，而不是复杂的颜色；是色的符号，而不是色的真实。
《小猪佩奇》在设计风格上完全走的是简洁可爱路线，其画面就像缤纷的糖果，人物构图是简洁到极限的单线条儿童画设计。所有的人物、植物、建筑、自然风光都用最简洁的标志性物体来表现，比如小猪佩奇的造型仅突出了拱起的嘴巴，看起来就像一个吹风机；小兔子突出了两只耳朵，鹦鹉波利只是一只长着三根彩色羽毛的小鸟。海盗城就是一个插着骷髅头旗的小城堡，动运场就是一个画着椭圆形跑道的地方。这些最简单的儿童画线条构出的画面，具有可辨识性、可复制性，儿童可以在观看的同时，自己动手画出《小猪佩奇》里面的故事，完成了一场眼、手、脑一起的益智活动。
鲜艳的马卡龙色是《小猪佩奇》设计的另一个大亮点。鲜艳的冰淇淋色比起来，马卡龙色闪亮明媚温柔，粉色、黄色、绿色、橘色、蓝色是其主要色调，柔软轻盈，空气感十足，充满了棉花糖般的明艳与空灵。在大色块大色差的对比中，天空是一片明亮的蓝色加白色，树木就是青翠加红黄色，再加上街上的各色车辆和人群，《小猪佩奇》的画面就成了一种撞色拼盘。色彩不仅是《小猪佩奇》中的人物、动物、建筑、自然风光的标识，也是人物的性别标签。比如猪妈妈和佩奇是鲜艳的桔黄色和桔红色，猪爸爸和猪爷爷则采用蓝色和灰蓝色。年纪幼小的小朋友是亮紫色、孔雀蓝、桃粉色和明黄色，年长者则选用灰色、褐色等，这种巧妙而又诱人的用色小伎俩，让人觉得阳光明媚，鲜艳夺目，如同品尝一盘马卡龙点心一般，让儿童产生愉快甜美的好心情。
童话是给孩子们的礼物，动画片是儿童认知世界的窗口，告诉他们世界的奇妙与秀丽，也展现出文字无法描述的与现实截然不同的美妙世界。《小i佩奇》正是以最童话的内质，占据了儿童的心录，获得了全世界的好评。经过将近十年的运作，《小猪佩奇》已成为一个年收入超过10亿美元的超级IP，180个国家和地区的观众已经能够通过多种途径收看这只粉红小猪和她家人朋友的故事。中国的“优酷”和“爱奇艺”每个月能产生2.5亿的点击量。同时关于《小猪佩奇》的周边产品包括DVD、书籍、玩具、文具、食品、衣服等等也有极好的经济收益，这说明这头粉红色的小猪正在对全世界的儿童产生非凡影响。这些成果的取得，并不是因为《小猪佩奇》具有多么深奥的哲理与教化，恰恰是因为《小猪佩奇》在浅显的动画外表下，包含着一颗纯正的童心。
格林艳童话篇4
2.论梅里亚姆"文化中的音乐研究"熊晓辉
3.20世纪50年代以来藏族音乐艺术发展综论宛煜
4.当代背景下《义勇军进行曲》的审美解读杨英
5.明清琵琶艺术对中国传统音乐发展的影响王哲
6.浅析20世纪的音乐剧李艳芳
7.试论少数民族传统歌场的文化空间性黄龙光
8.侗族大歌与侗族耶歌的比较研究黄明政，付晓玲
9.冀东音乐文化的传承与发展研究陈曦
10.从地域文化谈安阳民间经歌的音乐来源常钟文
11.湘潭市正一道教施食科仪式音乐研究——以湘潭市易家湾镇正一道教施食科仪为例冯凌燕
12.丽江洞经音乐源流研究述略杨杰宏
13.民族音乐 亳州地方戏二夹弦的艺术特色及唱腔音乐探析刘红洲
14.论山西开花调及演唱方法周晓雯
15.昆明彝族子君人乐器"咘哩啦"的承载与特色王德智
16.白族吹吹腔浅析张亮山
17.浅析赕坦仪式中的"圆苏"郭联俊
18.河口瑶族民歌的音乐特征詹林平
19.漫话《盐马情歌》杨元吉
20.玉落琵琶——记恩师张艺昆教授柴磊
21.乘着音乐的翅膀飞翔——李安明民族音乐和群众文化之路李琳，武春荣
22.读万卷书行万里路——访丽江东巴文化研究院研究员和力民先生赵蕾
23.情系彩云歌飞神韵——喜读《云南词家词选》邬大为
24.信息动态
25.舒伯特音乐创作的音乐语言陈述结构——以《即兴曲》、《音乐瞬间》为例楚守涛
26.圣·桑《天鹅》析评张浩
27.本土音乐文化与大学校园文化建设靳丽芬
28.谈少数民族民间音乐与新疆高校艺术素质教育石娟，吴极巧
29.利用大理丰富的民族文化资源打造高校艺术特色课程赵全胜
30.关于地方戏曲和民歌引入广西高师声乐教学的研究覃冬春
31.云南艺术歌曲与声乐教学张继英
32.戏曲唱腔中颤音的多样性及对高校民族声乐教学的启示谢瑾
33.《祖国,慈祥的母亲》文本解读张冬梅
34.论钢琴伴奏中民族风格的把握民族音乐 罗诚，郭金斐
35.花腔艺术歌曲演唱探析——谈《千年的铁树开了花》演唱把握蔡莉
36.开展好声乐教学的几个条件王林
37.浅谈民族声乐的演唱风格岳木果
38.论钢琴演奏中影响心理放松的因素及克服方法李萌
39.浅析钢琴演奏法的变迁沙茜
40.关于综合大学音乐学专业钢琴教学的几点思考赵惟惟
41.钢琴改编曲《蝶恋花》的演奏解析石青
42.如何应对儿童钢学习中的逆反情绪黄少芸
43.浅谈少数民族地区钢琴教育张承林
44.漫谈业余钢琴考级宗德琴
45.浅谈声区的连接张融
46.一路上有你——透过新校区落成典礼看丽江师专艺术系李红云
47.以乡土音乐提升音乐课堂的教学效果罗军
1.听姜嘉锵演唱有感于贵祥
2.论民族音乐学研究中的"田野工作"苏军
3.昆山玉碎芙蓉泣露——古老乐器"箜篌"于文学作品和舞台艺术的流光溢彩王娜，张曼，吴丽芳
4.东亚传统音乐的特点杜化丽
5.民族音乐 中国戏曲与西方歌剧的比较研究徐忠奎
6.中国民族调式中的"借字"转调手法狄其安
7.湘西土家族"九子鞭"的艺术形态熊晓辉
8.流行音乐在信息时代的品牌策略杨锐，王辉
9.草根艺术生存的文化空间杨英
10.大地湾出土彩陶鼓辨析马岩峰，方爱兰
11.美向何方情归何处——从后现代的审"丑"观谈起杨南燕
12.赣南客家传统民歌衬词的文化内涵肖艳平
13.浅析湖南"花鼓戏"的创作特点汤芳
14.以古代唱论探究民族声乐的语言艺术邱林
15.布依族"故摩"民俗音乐文化研究刘杰hHTTp://
16.从谈滇西北少数民族的基督教音乐——对怒江流域贡山县傈僳族的田野考察赵蕾
17.维吾尔族乐器弹拨尔的形制与制作杨帆
18.文山彝族三眼土洞箫的音乐形态、制作及其演奏吕国敏，梁宇明
19.滇东北地区彝、汉音乐融合与发展初析鲁庆华，王石景
20.巍山彝族民歌文化述略与分析刘成成
21.苗族太平箫的故事刘国海
22.文山壮族铜鼓舞和彝族铜鼓舞的比较王静文
23.云南施甸祭幛简析葛岩
24.沧源佤族民歌概述鲍志明
25.有缘请到会泽来——会泽风情原创歌曲光碟首发式巡礼金鸿为
26.来自香格里拉的梅朵姑娘——记藏族优秀青年歌手央金梅朵金鸿为
27.云南无处不飞歌——《云南词家词选》序石祥
28.多彩的土地孕育多彩的情思——卢云生歌词集《踏歌五色土》序曾宪瑞
29.信息动态
30.成就雅尼《夜莺》的几点因素民族音乐 王健健
31.德彪西歌剧《佩里亚斯与梅丽桑德》的美学内涵王丽娟
32.巧借琵琶音乐语言来倾《诉》郝宇容
33.听音寻路行路听音——听寻《地图》巫楚之魂秦莹莹
34.高校艺术教育在和谐文化建设中的作用张美玉
35.民族民间音乐在幼儿音乐教育中的渗透杨晓
36.浅谈声乐艺术的语言教学童媚娟
37.浅谈中国美声歌曲发展及其特点杨金国
38.高师器乐课程多元化教学模式探究葛美琳
39.于多元文化语境中培养"音乐耳朵"寸晓玲
40.浅谈合唱的基础训练林仰明
41.儿童学琴随想点滴吴江涛
42.声乐教学环节初探李灵艺
43.小学音乐教学教案要有教师的个性高红
44.构建新理念下的音乐教育胡家玲
45.关于民族声乐的发展陈慧慧
46.音乐教育优化儿童心理发展探析马琐
47.钢琴即兴伴奏技能与基础音乐教育教师专业知识结构的比较研究陈世军
48.儿童、父母与教师在钢琴音乐学习中的关系郭山雨
49.在音乐教学中渗透感恩教育刘宇红，卫昕
50.发挥音乐欣赏课的作用提高学生审美能力付宏伟
51.关于小提琴艺术民族化的一些思考李智
52.略论歌唱的技能训练与艺术表现李海华
53.论声乐教学中美声演唱技巧和风格与中国本土声乐艺术的融合黄阿罗
54.调式音高内心记忆的训练刘沨
27.萨拉萨蒂与《流浪者之歌》左原
28.肖邦《练习曲》OP.25No.1之教学研究刘静
29.多重民族音乐感知力与审美标准的培养欧阳青梅，方光耀
30.云南艺术教育注入民族文化的必要性及可操作性普慧
31.高校音乐教育的实效性探析胡家玲
32.高校艺术教育与大学生的全面和谐发展陈曦
33.音乐对儿童心理健康的作用梁小玲，林典
34.儿童多元智能发展与艺术教育的回归李颖玲，何元，高桂梅
35.高等音乐师范声乐教学改革之浅见杨丽菲
36.高师声乐教学与中小学的乡土音乐教育王金强
37.声乐表演艺术的二度创作晏华
38.如何培养学生一个健康的歌唱心理李艳红
39.民族音乐 舞蹈的审美教学对策刘荣蔚
40.高师音乐教育《乐理与视唱练耳》教学实践初探何柳
41.二胡选修课中两个意识层面问题谢丹，唐建军
42.声部划分的基本观念——李维渤教授声乐教学法研究尹伟
43.声乐教学中的心理调控陈立新
格林艳童话篇5
这是2008年3月9日晚慰问“两会”代表演出现场的一幕。小演员郑羽翔一上台就顺溜地来了段开场垫话。看到7岁小孩居然口若悬河，一招一式全是“范儿”，台下代表个个忍俊不禁，一时笑声不断。这爷儿俩是一对绝无仅有的相声搭档，2007年9月以来，因为在北京电视台《特别关注》舌战相声前辈常宝华，在CCTV《新视听》与侯耀华搭档演节目，并应邀到浙江、重庆、河北等电视台做嘉宾，他们迅速从京城走进全国观众的视野。
全职奶爸，一不小心带出个神童
“话说公元2001年3月16日，天边飘过一朵祥云，一个活泼可爱的相声小子就在北京潘家园一户居民家中诞生了。不多不少，小子生下来时体重刚好5斤。为什么会是这个数呢?原来，他是怕自己长得太重了，会给妈妈生他时添麻烦；太轻了吧，又怕达不到健康新生儿标准体重，让妈妈担惊受怕。就这么着，临出生前，他把自个儿体重控制得恰到好处……”
以上是相声小于郑羽翔有一次为给妈妈解闷儿自编自演的一段单口相声。去掉演义成分，基本上也就是郑羽翔出生的真实描述。郑家住在北京朝阳区潘家园街道松榆西里社区。爸爸郑月明平时爱看古文，熟读《千字文》里那句“海咸河淡，鳞潜羽翔”――意为万物须顺其自然，该成什么料儿就成什么料儿。他和妻子郑艳君都愿儿子自由自在地长大成人，一商量，就给儿子取名“羽翔”――有羽毛就自由飞翔!
小羽翔一生下来就不让人省心：睡觉老得抱着，一放就醒，一醒就哭。为哄儿子入睡，郑月明就试着讲故事。没想到小羽翔很快对故事上了瘾，没人给他讲，他就可着劲儿哭；几个月大的小家伙还知道“假哭”――一边哭一边偷偷看大人的反应。郑月明不得不隔三岔五或买或借一些带画的小书，念给儿子听。
小家伙听故事的瘾越来越大，而且，在爸爸念故事时他不光听，还要发表意见。才八九个月，他就会说简单的话，爸爸哪儿念错了，他马上大声“嗯”一声，表示抗议――每个故事他只要听一遍就记住了，爸爸再念时，他不光听，还带“监督”。
这小家伙看来天生就是个读书的料，郑月明于是试着教他认字、识拼音，爷儿俩就像玩游戏那样，一个随意教，一个玩着学。
长到1岁半时，小羽翔最喜欢的游戏是跟爸爸一起看书。他经常一起床就去拿书，并下命令：“爸爸，咱俩看书吧。”看到不懂的地方，他就问，而且一开口问题一个套一个，一口气能提十来二十个问号。小羽翔不光爱书，所有带字的东西他都喜欢读。每次到超市，他都坐在小推车里让爸爸推着，指着架上的商品挨个问：“这个上面写的什么字?还有，那个上面呢?”郑月明就一样一样地边走边给他读。一趟超市逛下来，父子俩常常要花一个多小时，不只为购物，时间大多是花在了认字上。这下郑月明受不了了，他跟妻子抱怨：“这陪读爸爸可太难当啦!”
郑艳君笑说：“既然羽翔爱看书，就顺着他来呗。你有的是时间。”
是呀，自从妻子怀孩子起，郑月明就因为所在的建材厂开工不足，常常没班可上。而在亦庄商标厂上班的妻子则与他相反，常常上完白班上夜班，有时周末还要加班，忙得根本顾不上带孩子。刚离厂时，郑月明本想再找个工作，但夫妻俩一合计，找个工作一月也就挣七八百块，还不够儿子上托儿所花费的，还不如郑月明在家专职带孩子。这样，郑月明就成了全职奶爸。一个大男人，最初心里难免失落，但看看可爱的儿子在他培养下一天天进步，他就把教育儿子当成了事业，渐渐忘记了无业的不快。
2岁多时，小羽翔识字已经接近2000个。简易的看图识字图画书渐渐不能满足他的求知欲，郑月明就在离家不远的首都图书馆给他办了张儿童借阅卡，《哪吒传奇》、《安徒生童话》、《格林童话》很快就被他读了个遍。
小羽翔看书如痴如醉，经常是在图书馆看了一天书，回到家里还接着看。郑月明怕这样对儿子眼睛不好，就把书从他手里夺走藏起来，没想到小家伙有自己的招儿。有一次，该睡觉的时候，小羽翔想看书，他就躲进厕所里看，在门外贴一张字迹歪歪扭扭的字条：“郑羽翔正在方便，10分钟内闲人免进。”可过了半个小时，爸妈也没见他出来。郑月明气不过，动手打了儿子几巴掌。
4岁多时，小羽翔把小学一到三年级的书全都读熟了。而且，所有看过的故事，他都能绘声绘色地讲给身边的小朋友听，成了小区有名的“小神童”。郑月明心里乐滋滋的，觉得带孩子带得挺有成就感。
相声父子，天天逗得主妇笑
2005年8月，4岁的小羽翔又迷上了文艺表演。
那时，位于北京东三环南路的首都图书馆每月都会抽一个周末举办一次“童心舞台”演艺活动，参加者大多是少年儿童。刚办第一届时，就被天天去看书的郑家爷儿俩撞上了。
“郑羽翔，你也登台给大家表演个节目，怎么样?”爸爸问儿子。
“没问题!”小羽翔回答得很干脆，他转着眼珠想了会儿，说出自己的主意：“爸爸，我给表演个京剧清唱，怎样?”
郑月明马上跟主持活动的老师打招呼，老师高兴地答应了。小羽翔一路小跑上了舞台，一曲现代京剧名段《智斗》，他一人扮仨角儿，一气呵成，赢来满场喝彩。大家都叫着让这个机灵的娃娃“再来一个!”
“爸爸，我还再来不来一个呀?”小家伙不知道该怎么办，问台下的爸爸。他这充满童趣的一问，又赢来台下一片笑声。
其实小羽翔演出成功来得一点也不突然。原来，爸爸郑月明自小爱好就很广泛，唱京剧、说相声、讲快书，样样都玩得转。耳濡目染，小羽翔对曲艺也格外有兴趣：3岁起，喜欢唱京剧；4岁时，小羽翔第一次听爸爸说相声，听得他“咯咯”直乐，笑出了眼泪。郑月明改编了一段侯宝林、郭启儒的相声《醉酒》，教给他说。两人一“逗”一“捧”，说得妈妈在一边笑弯了腰。
次月，小羽翔在“童心舞台”少儿才艺表演时又清唱了一回京剧。在这次演出中，主持人表示希望下次家长也参加。没想到，郑月明把它听成了“家长必须参加”，回家后，马上着急地准备爷儿俩可以一起演出的节目。
看着爷儿俩一连几天忙得不亦乐乎的样子，郑艳君在一旁提醒说：“我看你们就别临时抱佛脚准备新段子了，你们练过的那段相声挺好，就演《醉酒》吧!”
爷儿俩听了她的话，把《醉酒》练
得滚瓜烂熟。可上台的前一晚，郑月明心里还是有点忐忑，小声对妻子说：“明天可是当着几十上百号人的面到台上表演呢，出了洋相咋办?”
郑艳君当即鼓励丈夫：“为了咱儿子，你就豁出去一回吧!”
“是呀爸爸，你不是老爱说‘是骡子是马要拉出去遛遛’嘛。”小羽翔叉着腰，上上下下打量着爸爸，似乎要看清他是骡子还是马，又胸有成竹地说，“反正我是不怯场，只要你能拿出当年追我老妈的劲头来，老爸准行!”
第二天，爷儿俩往台上一站，观众“轰”的一下全笑了。瞧这对相声搭档，父亲身高1.75米以上，儿子却是小不点，一高一矮，反差巨大。观众一笑，郑月明紧张得直想上厕所，但见小羽翔甩着袖子，几句京腔京韵的台词颇有相声大师的“范儿”。在儿子带动下，郑月明也随之进入了状态，像平时排练那样捧哏，俨然成了儿子的“大绿叶”。一段六分钟的相声把台下观众逗得前仰后合。
演出结束，爷儿俩拿了个一等奖。
爷儿俩爱在小区里溜达，邻居都认识这对父子相声搭档，常常请他们当场来一段。爷儿俩有求必应，停脚就演，有时还临场发挥，加些小区趣事，听得邻居拍红了巴掌。小区里因为有这对相声父子而笑声不断。
这爷儿俩对相声也太痴迷了。
2006年11月12日是个周末，郑艳君到单位加班，小羽翔和爸爸起床后照例又来到首都图书馆排练相声段子。因为下午要参加“童心舞台”的演出活动，他们排练得可上心了。中午，郑月明接到妻子打来的电话，问他“今天是什么日子”。他想了想，回答：“是周末呀，我们演出的日子。”听丈夫这么说，郑艳君又让小羽翔接电话，问他：“宝贝，知道不知道今天是什么日子?”小羽翔有口无心地说了声“是晴天的日子呀”，就把电话挂了。
爷儿俩直到晚上7点才往家赶。一进门，郑月明发现妻子脸色不对：以前她见儿子从外面回来总要抱起来亲两口；今天见他们回来，一句话也不说。郑月明很纳闷， 问到底出了什么事。郑艳君闭口不答。
直到看见饭桌上放着一盒生日蛋糕，郑月明才突然醒过神来。他悄悄把儿子叫到面前，垂头丧气地说：“儿子啊，今天是咱家领导的生日，中午那会儿她还专门从单位打电话提醒过咱俩，咱俩居然都没想起来。你说现在该咋办?”
小羽翔一拍脑袋，冲爸爸做了个鬼脸，信心十足地说：“老爸，看我的。”
他走进厨房，贴在正在炒菜的妈妈身后，有招有式地即兴创作了一段单口相声：
“话说公元1969年11月12日，风和日丽，万里无云，一位名叫郑艳君的伟大女子诞生在北京南城。但见这位郑家千金：鼻直口方，唇红齿白；个头不高不矮，身材不胖不瘦；柳叶眉，鸭蛋脸，樱桃小口一点点……”见妈妈没有反应，小羽翔跑到妈妈面前，对着妈妈继续表演，“更难能可贵的是，这位伟大女子不仅长得一表人才，而且勤劳勇敢、纯朴善良。”
“没错，”郑月明也捧起了眼，“而且吃苦耐劳，任劳任怨……”
这下，郑艳君再也绷不住，“扑哧”一声乐了：“行啦行啦，你俩就别贫嘴了。快摆桌子，吃饭!”
小郭德纲，红遍全国成名角
在家里，聪明伶俐的小羽翔成了家庭重心。在和爸爸搭档演出的相声舞台上，他更是当仁不让的“男一号”。每次上台演出，他都在开场“垫话”中把老爸挤兑得惨兮兮的，以突出自己的“光辉形象”。有时演到得意处，小羽翔还爱自作主张，临场发挥即兴改词，常常闹得爸爸跟着提心吊胆，有时甚至跟不上趟。
有一次，小羽翔上台一高兴，又把练好的词改了个一塌糊涂，郑月明一下子没跟上他的思维，就把小羽翔的话慢慢重复一遍，边说边想词儿，终于接上了，但还是落下了痕迹。下了台，小羽翔冲爸爸眨眨眼，不留情面地说：“爸爸，你今天忘词儿!”
随着演出越来越多，这对父子搭档在京城曲艺界渐渐崭露头角。2007年夏，爷儿俩在“天桥杯”京津冀青少年曲艺邀请赛北京赛区夺得了金奖。他们表演的《畅想奥运》被CCTV采访，在央视新闻联播播出。
2007年9月，爷儿俩应邀到北京电视台和相声前辈常宝华一起做节目。常爷爷的考题幽默智慧。小羽翔的回答则风趣中透着机灵。一问一答，一说一笑，全是段子。最后，常老叹道：“大伙儿瞧瞧，他把我当成捧哏的了!后生可畏，小家伙好好练，将来一定有出息。”
小羽翔拿郭德纲“砸挂”的事也一时传为佳话(“砸挂”是相声界的行话，说的是相声演员之间彼此戏谑，也是训练演员随机应变的一种方式)。郭德纲是“砸挂”高手，没想到却被6岁的小羽翔“砸”了一“挂”。
那是2007年北京人民广播电台的春节晚会上，郭德是主持人，他刚客客气气地把爷儿俩请上台，小羽翔就当着大伙儿来了这么几句：“狗年大喜天桥出个郭德纲，猪年大吉朝阳有个郑羽翔。别看郭老师这么厉害，他不敢来朝阳。”
郑月明接口道：“为什么呢?”
“因为朝阳有我罩着呢!”小羽翔冲自个跷起了大拇指。
坐在台边的郭德纲，看着小羽翔的即兴演出一个劲儿地乐。台下观众更是满堂喝彩。打那以后，小区的大爷大妈都开始管小羽翔叫“小郭德纲”。
3月16日，小羽翔就要过7岁生日了。从3月6日起，小家伙就提醒说：“老爸老妈，再过10天是什么日子呢?”
格林艳童话篇6
清河新区环境优美，空气清新。在这里，我们可以远离城市的喧哗，享受清新的空气；倾听悦耳的鸟语，感受自然的气息。这里不仅有居民住宅、学校、公司等，还有美丽的生态园。
生态园是清河新区的一大特色。园里面树木成林、花草成茵，到处显示着大自然的魅力。来到入口处，出现在眼前的是一个横放着树干，树干里被掏空了，人走进去就到园内，感觉就像在童话故事里似的。刚进门，就可能以看到一个人造的小瀑布。清澈的水流从瀑布上落下，像是给小山蒙上了透明的面纱，美极了。漫步在树荫道上，两边的树像撑开了一把绿色大伞，遮去了刺眼的阳光，使欢快的步伐变得更加轻松。走在小桥上，可以尽情欣赏水上风光，河水缓缓流过，阳光在水上撒了一把碎金，波光粼粼；水中的水草、游鱼清晰可见，看着小鱼快活地摆动着尾巴，心情也一下子高兴了不少。
再往前走就是一大片草地。小草在阳光的照耀下显得格外精神，棵棵皆是绿得发亮。走上去好像踩在地毯上那样舒适。草地那头是树林和花丛。黄色的小花在叶子的衬托下显得格外娇艳，一朵朵更是争奇斗艳，组成了一个花的海洋。在这片“海洋”中照像、玩耍是个不错的选择。
在生态园附近，还有西游记博览馆、淮扬菜馆、婚俗馆等有趣的地方。在那里可以丰富知识，更深入地了解淮安。这些景点，更为新区增添了一道亮丽的光彩。
新区是不是很美？
格林艳童话篇7
夏天的童话
风掠过我的裙摆，阳光洒在我的睫毛上，仿佛起了一沫淡淡的迷雾。一片油亮的树林蝴蝶般落在我手上的《格言》上，回首搏动了我的心中的琴弦，抬起手腕看看时间，哦？该回家了。我望着头上那藤架总正长得茂盛的葡萄藤，闭上了双眼。片刻，我静静地从咖啡色的藤椅上起身，合上那本薄薄的《格言》，带着它和我那颗不舍走开的心。幽静的小路之上又回响起我双足的鼓点。宁静无人的林阴小路两旁的梧桐树茂盛地交织在一起，此刻那油亮的叶片正在“哗哗”颤动，小道有碎碎的光斑在彷徨地游离。梧桐树那班驳粗壮的树干，仿佛正向来来往往的人自在的讲述着这古老的城镇曾经经过的沧桑。空气中弥漫着一阵阵茉莉花与玫瑰交杂在一起的香气，若有若无。突然间，眼前抖开了一匹绚烂多彩的美丽织锦，霎时间我眼前一片光亮。一朵朵生机勃勃的红玫瑰正与带着与泥土共有的芬芳和大地簇拥在一起；一丛丛娇嫩的茉莉花正开得灿烂，白得那么纯净清澈……着一切的一切，都正针针线线把美丽织成了一幅明艳的画卷。遍地的花朵在蓝天和白云的映拖下组成了一个巨大的花环。我经不起美丽的迷雾，醉了，醉了，醉在了这辽阔的大地上……我只想放下一切，让自己容入在这鲜活的画之中。
一群天真可爱的小狗正在四处奔跑，我走在回家的小道上，绽开了舒心的笑容。我知道，无限的美丽会带着生机，一同去续写那美妙的夏之童话！
格林艳童话篇8
很多人都喜欢《哈利・波特》，可我总觉得这部充满魔幻色彩的童话过分展现了黑暗。孩子就是孩子，不需要装在一个诡异成熟的容器里供人把玩，不需要从小背负伤痛，有太多宿命般的责任，尽管读者们都会希望主人公成为打倒坏人、毁灭黑暗、破除障碍、解救苦难中人们的英雄。相对而言，另一部同样是以孩子为主角的《纳尼亚传奇》便明亮了许多，虽然它讲的也是正义战胜邪恶的故事，也是表现信仰与荣誉的力量以及患难之时闪现的血浓于水的亲情火花。那些被嚼了几百遍的道理在这部电影中以极其明快的色调表现出来，让人们重新相信这个世界上还有童话和传奇。我们那些曾经被取笑为幼稚的梦境也呈现出迷人姿态，里面有惊心动魄的历险，也有美好幸福的结局。
应该是这样的电影才更贴合我们童年的梦想吧，我们可以凭借着它远离现实的折磨，鼓起生活的勇气，重新打造未来的蓝图。童话的世界，单纯自然又天马行空，油画般的风景明丽鲜艳。每个人的生活都会经历苦难，而这样的童话则是对你心伤的温柔抚慰，就像露西用明亮的眼神坚定地告诉你：“我就说圣诞老人真的存在吧！”我相信每个人的心灵都像那个魔法衣橱，将它打开，就会发现一个美丽新世界。
从出生开始，大人们总是不断地给我们制造梦想，其实就是为了让我们在成长的路上保留心中的美好与希望。就像打开潘多拉的盒子，四散开去的不仅是苦难，还有憧憬。
当我们还心存希望，那一定会心存梦想，即使我们很清楚理想与现实之间总会有着很大的差距。梦想并不一定能成真，但无论如何，每个人心中都一定要有希望。在追求成功的路上，如果不遇到挫折，谁也不会承认失败；如果不受到伤害，谁也不会轻言放弃。而童话，则可以让我们尽情幻想。
享受童话吧，让我们把心灵的窗户打开，用美梦给自己疗伤。