安徒生的作品范文

安徒生的作品篇1

“国际安徒生奖”是由国际儿童读物联盟IBBY于1956年设立的国际性文学奖，被视为全球儿童文学界的最高荣誉，素有“小诺贝尔奖”之称。安徽少年儿童出版社推出的《国际安徒生奖大奖书系》是迄今为止华语地区以国际安徒生奖获奖作家和插画家作品为对象的最大规模的一次引进出版行为。

一、战略决定眼光

在儿童文学领域，安徽少年儿童出版社立足于“品牌出版”理念，提出了儿童文学理论、儿童文学经典作品和儿童文学优秀原创作品“三位一体”的发展战略。在此战略引导下，安徽少年儿童出版社过去几年推出了一大批精品儿童文学丛书，如“当代西方儿童文学新论译丛”“全国优秀儿童文学奖获奖作家精品书系”“冰心奖获奖作家精品书系”“我的第一套经典名著书”“金麦田少儿国际获奖丛书”等，为安徽少年儿童出版社积聚了资源，锻炼了队伍，开阔了视野，提高了知名度。

在此基础上，安徽少年儿童出版社于2011年开始筹备架构《国际安徒生奖大奖书系》的出版蓝图，希望以《国际安徒生奖大奖书系》这样一个具有国际视野的重大精品工程为龙头，通过深入挖掘和不断投入，围绕其对安徽少儿出版社儿童文学版块进行资源整合，优化配置，立品牌，创特色，打造属于安少社独有的品牌线。《国际安徒生奖大奖书系》邀请了著名儿童文学作家、出版人刘海栖担任总策划、著名儿童文学理论家方卫平担任丛书主编，邀请国际儿童读物联盟主席艾哈迈德・莱泽・卡鲁丁、安徒生奖评委会主席玛丽亚・耶稣・基尔、原国际儿童读物联盟中国分会主席海飞、国际儿童读物联盟执行委员会委员张明舟等国内外专家担任丛书顾问，邀请著名翻译家马爱农、任溶溶等参与翻译工作，通过这样实力强劲、阵容强大的编译者队伍，旨在将世界上最优秀的儿童文学作品推荐给中国读者和儿童文学创作、出版、研究领域的专业人士，更好地促进中外儿童文学交流。

二、专业打造经典

如此大规模高规格的引进图书项目，图书版权的落实是项目运行的基础。“国际安徒生奖”设立至今已有近半个世纪，涉及作家之多、覆盖作品之广令人叹为观止，纷繁复杂的版权情况决定了其版权联络是一项颇具难度的长线工程。

在筹备初期，安徽少年儿童出版社即为这一重大出版工程的版权运作制定了“三步走”方略：首先，借力多年积累的合作伙伴资源，广泛搜集遍布全球的版权信息；与版权方建立联系之后，尽可能多地让版权方了解我方出版社的实力、专长、市场定位和发展战略，介绍这一出版项目的目标、整体构想和营销计划，双方深入了解彼此的需求，寻求合作意向上的默契；最终探讨合作条件的时候，注重平衡双方利益，力争实现双赢，谋求长久的国际合作。特别值得一提的是，该书系并非是对所有安徒生奖获奖作家作品的简单引进，而是将专业的艺术评判和市场的实际调研相结合，每一本入选的书，都经过反复的斟酌考量和比较选择。通过高效决策、专业运营、规范操作，安徽少年儿童出版社用2年时间完成了《国际安徒生奖大奖书系》第一辑47册图书的所有图文的版权引进工作。为了完成这47册图书的选择和引进，编辑人员与丛书主编方卫平教授之间的电子邮件往来超过6万字，版权人员与上百家出版机构、机构进行了数以千计的洽谈沟通。

2013年意大利博洛尼亚儿童书展期间召开的国际儿童读物联盟大会郑重宣布，安徽少儿出版社将正式获得国际儿童读物联盟官方授权，并获得其中国分会――中国儿童读物促进会的支持。至此，安徽少儿出版社经过两年多时间筹备的重大出版工程《国际安徒生奖大奖书系》正式扬帆起航。

三、细节成就品质

安徒生的作品篇2

关键词：徒步旅游；大连；对策

一、大连市徒步旅游发展存在问题

旅游业成为国民经济的战略性支柱产业之后，中共中央在关于制定国民经济和社会发展第十二个五年规划的建议中又再次提出大力发展生产业和生活业，积极发展旅游业的战略思路。在这些变化的背景下，我国旅游产业发展也将进入前所未有的战略机遇期。

笔者之前运用文献资料法、问卷调查法、专家访谈法和数据统计法对大连市徒步旅游的发展现状进行研究，从而发现大连市徒步旅游的发展存在以下六个问题：人们对徒步旅游的认知度不够，发展徒步旅游的基本设施不完善，徒步旅游用品不足，徒步旅游缺乏引导员，徒步旅游中的安全问题，徒步旅游方面的法律法规与管理体制不完善。

二、针对大连市发展徒步旅游的建议

在我国旅游产业发展的新变化与新机遇面前，为了发挥综合带动作用，促进经济长期平稳较快发展，笔者对发展旅游业提出以下几点建议：

1.加大徒步旅游的宣传力度全面推广

加强旅游景点以及旅游方式（特色：徒步旅游）的宣传力度，不仅可以提高一个旅游点的知名度，更可以提升这个旅游点的综合效益。因此，我们要精心设计宣传方式，加强宣传力度，不可草草了之。在对一个景点的宣传上，不仅要有创新，而且要新颖；其次宣传要有特色。要通过对景点宣传能让游客从内心感到我们景点的与众不同，从而通过出其不意地宣传把我们景点的特色徒步旅游做大做强；最后宣传范围要广。要尽可能利用可以利用的宣传方式进行推广，来提高景点的知名度，从而加强人们对特色徒步旅游的认可。

宣传方式可以体现在：在传统宣传方式的基础上增加短信宣传，利用手机资源，进行短信群发；其次，做好网络宣传，抓住重要的网络促销方式的同时结合其他一些方式，合理有效地加大宣传力度，是徒步旅游营销的一条积极可行之路；还有就是跟商品经销商合作，在出售商品的同时将我们的徒步旅游特色体现出来，从而得到推广；最后，我们可以通过举办一些大型的徒步活动来加强对徒步旅游的推广宣传。

2.加强徒步旅游基础设施建设

一个好的旅游方式或是一个旅游景点能否得到游客认可，基础设施的建设是重中之重，好的基础设施应该是以游客为本，能做到游客想要的。围绕中国优秀旅游目的地建设，加大大连中心城市游客集散中心等旅游配套服务设施建设。徒步旅游在欧美国家较受欢迎，当然他们的基础设施也是相当完善的。既然我们想要大力发展徒步旅游业，就必须完善它所必须的基础设施。

首先，线路问题。大连市旅游局可以设计当地一些适合徒步旅游的线路并将其发表或放在网络上，这样便于人们查找。其次，解决咨询服务问题，建立咨询服务站，让专业人员解说旅游者在旅途中的乐趣与遇到的问题以及解决的方式，让旅行者能够轻松地徒步旅游。再者，就是解决好衣食住行的问题，让旅途者在旅行中时刻都能解决最基本的生活问题，没有后顾之忧地去旅行。最后就是安全保障，解决警示牌问题。可以在当地适合徒步旅游的地区安置警示牌或固定的咨询救助站点。比如在旅客容易进入的危险区域，一定要安置警示装置，以防出现意外；在游客较多、地形较为复杂的地方，更要加强管理和监控，以防游客丢失财物或出现人身安全事故。设立安全应急服务站，让游客在遇到紧急状况时能在最短的时间内解决问题，保障自身安全，从而更好地去旅行。

3.加强户外旅游用品产业规模与用品推销

加强体育徒步用品产业的发展，推广产业化，让其拥有自己的产业链，从根本上解决货源问题。加强徒步户外旅游用品店建造，选择合适的人流量大的地点，旅游景区以及旅行社等地点建造固定的店面；其次可以设立流动店面，达到哪里需要到哪里的效果；最后还可以抓住网络销售，将商品推广到网络上去，让更多的人去了解关注旅游用品。并通过专业人员的讲解让人们了解徒步旅游用品的好处和必要性，让更多的人去买，然后将好处带给身边的人，从而起到广告效应。合理安排产业结构，降低产品成本，让老百姓买得起，用得起。还可以与旅行社结盟，既降低旅游成本还让自身安全有了保障。

4.培养徒步旅游的专业人才

根据大连市徒步旅游市场的发展需求，一方面大连市体育局可以开设培训班，重点培养专业的徒步旅游引导员人才，通过专业培训指导筛选合格人员颁发专业指导员资格证。另一方面可以在高校开设徒步旅游引导员的教学专业，通过学校的学培训，达标后进行资格证的考试，这样就可以保证高质量的专业人才。当然，这些专业人员除了自身身体健康、素质过硬外，还必须对将要徒步旅游区域的自然环境、人文历史、生活习俗等了如指掌，同时还要有安全自救、野外生存、突发事故应急处理等多方面技能。建议引导员多在实践中寻找经验，在成为真正徒步旅游引导员之前必须经过严格的多方面测试，达标者才给予相关引导员证件，才能带队出行从而保证队伍的绝对安全。

5.加强徒步旅游的安全保障

旅行用具问题还须进一步解决，加强户外装备的生产和销售，提高产品质量，扩大销售规模，使徒步旅游爱好者得到最基本的安全保障。

随着中国保险市场的快速发展和与国外保险机构交流的日益增多，作为旅游业不可或缺的旅游保险业务，也呈现快速增长之势。要进一步完善旅游保险制度特别是徒步旅游方面的保险制度的制定。保险公司根据徒步旅游的发展方向制定适合此类旅游的险种，进一步丰富旅游业意外保险品种，加大担保范围，为徒步旅游市场建立完善的保险体系。

6.完善法律法规，健全管理体制，全面保障旅游者的合法权益

随着社会经济的发展，中国旅游业也在快速发展之中，同时经过这些年的建设，我国旅游法律法规也有了一定规模，为我国旅游业的发展提供了强有力的保障。首先建立一部统一的旅游基本法，拥有一部完善旅游基本法作为我国旅游事业发展的根本大法，从而规定旅游业的发展宗旨和政策原则，进而确保旅游业的健康快速发展；其次填补部分法律制度的空白，部分法律不够完善，缺乏透明度。健全管理体制，让徒步旅游这一产业有统一体制管理，政府进一步弘扬完善法制。主要表现在：首先，设立徒步旅游管理局，建立徒步旅游核心管理机构。其次，管理人员依法执行管理措施，让徒步旅游有正规管理体制，更好地发展下去。还有，专业指导员资格证，让从事徒步旅游的旅游社和带队指导员得到法律保护，有助于统一管理和发展。最后，体育局和旅游局积极配合，相应弘扬体制管理的重要性。

我国旅游业经过多年发展，已经形成了一定规模，其社会地位和作用越来越重要，与其他行业之间的关系也越来越复杂。因此，单靠发展初期的国家宏观管理和优惠政策的推动是远远不够的，所以，要尽快建立相关的管理、规章制度，使有关部门有法可依进而加强对户外运动的管理，预防危险性突发事件的发生。只有制定和完善旅游立法，特别是徒步旅游方面的立法和管理体制，才能更好地促进我国徒步旅游业的快速发展。

徒步旅游作为一项国际新兴的旅游项目，随着社会的快速进步与发展以及人们今后对徒步旅游的认可和需求，将会得到很好的发展。就大连市当今徒步旅游的发展来看，它不仅带动了当地旅游产业的发展，同时也带动了当地的经济效益，为大连市的社会发展起到了很大作用。当然，我们也要正视徒步旅游进一步发展过程中所遇到的问题，积极主动地寻求解决方法，争取用最快、最实用的方式解决问题，让徒步旅游良性发展下去。希望通过对大连市徒步旅游的发展研究得出的结论，来推动大连市徒步旅游也在中国旅游市场快速发展，从而带动大连市经济的蓬勃发展。

参考文献

[1]杨祖高.旅游法建设的现状、问题及对策[J].学习月刊，2010（9）：56-58.

[2]周红伟.我国户外运动安全保障系统的构建研究[J].南京体育学院学报（社会科学版），2010（02）：42-45.

[3]饶华清.杭州徒步旅游发展中的问题和对策[J].成都电子机械高等专科学校学报，2009（4）：71-74.

安徒生的作品篇3

1805年，安徒生出生于丹麦。父亲是鞋匠，母亲是纺织工，日子贫困却温暖。他11岁那年，父亲突然病故。母亲收入微薄，只好狠下心来，送他去裁缝店当学徒。

在安徒生幼年时，有位纺纱的老婆婆，常常为他讲童话故事，他也曾偶然在一位教士家接触到莎士比亚的作品，对文学的喜欢，已经悄悄在心中萌芽。面对严酷的现实，他非常不情愿地去裁缝那里当起了学徒。

有一次，师傅不在，几个学徒闲着无聊，干脆拿安徒生开起了玩笑。他们嘲笑他是没人疼的野孩子，还故意往他脸上吐口水。外面下着瓢泼大雨，饱受侮辱的安徒生，发疯一样冲出去，正好和师傅撞个满怀。

师傅没有阻止他，反而也冲入雨中。跑啊跑，不知过了多久，安徒生筋疲力尽地倒在草地上。这时，师傅轻声说：“你比我幸运多了。我刚出生就被抛弃，从来不知道父母的模样。从小到大，四处流浪，忍饥挨饿，不知遭受过多少欺凌。后来，我立志要学会一种自己喜欢的本领，用了五年的时间，终于成为一名裁缝；又用了十年的时间，终于拥有了自己的裁缝店。我想说的是，一切苦难都会过去，就像你刚刚遭遇到的这场暴雨。因为，你跑着跑着，不知不觉中，雨就停了……”

雨后初晴的阳光，师傅温暖的劝诫，瞬间点亮了安徒生的心。不久，他毅然结束了当学徒的生活，跑到哥本哈根闯天下。为了生存，他找过歌唱大师，去过舞蹈学校，参加过合唱团，也尝试着去学习德文和拉丁文。无论何时何地，心中始终不曾泯灭的，是对文学的渴望。

1833年，他去了意大利，两年后，他出版了以意大利为背景的小说《即兴诗人》，获得了来自瑞典、德国和英国的赞誉。接着，他开始尝试着写童话，并很快出版了第一本童话集，包括《大克劳斯和小克劳斯》《打火匣》《豌豆上的公主》等童话。结果，很多人认为写童话对他来说是一种退步，丹麦著名的评论家甚至尖锐地说：“你写童话不过是浪费时间罢了！”

众多反对的声音，让他一度苦闷彷徨。是退回去写小说，还是继续自己最喜欢的童话创作？秋日的黄昏，一场大雨突然而至，他忽然想起了当学徒时的情形，干脆像当年那样冲入了雨中。冰冷的雨滴，瞬间打湿了他的衣服，冷透了他的身心。他不管不顾，心中只有一个念头：跑下去！

密集的雨点，仿佛化成了催人奋进的音乐，他想起裁缝师傅的话，渐渐坚定了继续写童话的信心。跑着跑着，雨停了，他蒙尘的心，也亮了。

1836年，安徒生接连又出版了两本童话集，丹麦的读者很快转变了对他的看法，越来越多的人争相传阅他的童话。1845年，他在柏林遇到同样是童话作家的雅各·格林，原以为自己的名字对方可能会熟悉，不料，格林冷淡地说：“从未听说过你的名字。”安徒生淡淡一笑，回去继续创作。不久之后，格林突然主动跑来拜访他：“现在我认识你了！”

如今，安徒生的作品，已经被译为一百五十多种语言，成千上万册童话书在全球陆续发行出版。就在布鲁恩·拉斯穆森拍卖行整理安徒生的作品时，还发现了一本日记。在这个本子的扉页，写着这样一句话：“当生命中的风雨来了，不要站在原地，而是要不停地奔跑。因为，跑着跑着，雨就停了。”

有一位名字叫亚库尔的收藏家开出了天价，要购买这个日记本，却被拍卖行断然拒绝，说要留下它作为“镇行之宝”。这看似简单的一行字是那么珍贵，支撑着安徒生历经坎坷，依然不放弃自己最喜欢的童话写作，不仅为后人留下了大量脍炙人口的作品，也缔造了自己人生的传奇童话。

安徒生的作品篇4

迪纳·伯奇（Dinah Birch）在记载中(2005年5月20日)声称安徒生对那些能够超越“理性价值”的读者特别有吸引力，相反那些“充分相信逻辑规则的人可能对他充满敌意。”她说对安徒生作品特别不以为然的克尔凯郭尔拥有一颗被逻辑冷酷的心，甚至不能对《海的女儿》或者《丑小鸭》中表现出的痛苦做出反应。她说，他觉得“安徒生没有任何歉意地直接从儿童的自我中心转移到虚构的故事中去侮辱了他成人的判断力。”所谓的“童话故事”在他看来是“粗俗的，或许是对艺术尊严的背叛。”那种认为该哲学家不能欣赏孩子想象力的精细复杂，是个孤僻的老笨蛋的想法或许能赢得很多人的喝彩，但并不符合克尔凯郭尔及其著作的客观事实。

他当然是哲学家，不过是没有哲学味道的哲学家。他讨厌抽象观念，总是更喜欢曲折多变的、主观性的喜剧，而不是系统的、缺乏个人色彩的理论。他在其中一次俏皮话中写到如果我能见到理论体系，“我会像别人一样愿意屈膝跪拜，”不过到现在为止我还没有成功。有一两次我几乎就跪下来了，就在我以免弄脏裤子把手帕放在地上的时候，向理论家提出一个天真的问题。我问“请坦率告诉我，理论彻底完成了吗？因为如果是，即使弄脏裤子我也要跪拜这个理论。”但是他们总是回答说“不，恐怕还没有完全准备好。”所以体系再次迟到，我的跪拜不得不再次推后。

但是，一个从来没有完成的体系根本就不是真正的体系，克尔凯郭尔怀疑难怪古代哲学家总是找出各种慌乱的借口让我们再过一天回来找他们。他说，人类存在的某些方面是从来不可能在思想进步过程中被清扫出去的，“不管我们能从前辈中学到多么多的东西。”

有一样东西是不可能从前人那里学来的，那就是真正的人性。在这方面，每代人都是崭新的，其任务和前一代人的任务一样，不会走很远，除非前辈人碰巧逃避了自己的职责，欺骗了自己。没有一代人是从前辈人那里学习如何爱，没有一代人不是从头开始的，每代人的任务从来不会比前代人更小，如果任何人想和前人不一样，不愿意与爱同行，希望走得更远，那纯粹是空洞和愚蠢的胡说八道。但是许多人很难把自己对普遍进步的信仰抛到一边，他们总是说“我们要继续前进，要走得更远。”如果对前进的狂热是当今时代典型特征的话，那也是非常古老的故事了。

取得进步的愿望是自古以来就有的。默默无闻的赫拉克利特（Heraclitus）曾经说过“你从来也不能两次走进同一条河流。”他的一个学生没有坚持这个观点，而是更进一步，补充说“你甚至不能走进河流一次。”

为了超越老师，这个学生用乏味的、绝对静止的确定性替换了精炼的对变化普遍性的认识。克尔凯郭尔感叹到“可怜的赫拉克利特，可怜的赫拉克利特，怎么拥有这样的学生。”对于克尔凯郭尔来说，现代崇尚进步的哲学家尤其是黑格尔的追随者就像赫拉克利特的学生一样。他们对脆弱性、不可预测性、和哲学眼光的怪异性缺乏感觉。对无休止进步的渴望让他们想象智慧在某种程度上可以超越个人生命的极限，曾经被勤劳的祖先学习的人生教训现在可以拿来阅读，但不必要阻碍我们前进的步伐。

克尔凯郭尔在早年就认定战胜他那个时代无休止的哲学乐观主义的最好武器是幽默和讽刺，而不是理论上的辩论。当然有很多嘲笑哲学辩论仲裁者的前例。比如，蒙田（Montaigne）的随笔，或者从霍布斯到沙夫茨伯里（Shaftesbury）和边沁（Bentham）嘲笑真理刻薄检验的英国传统。但是说到克尔凯郭尔，他是在哥本哈根大学著名的学位论文“论反讽的概念——对苏格拉底的反省”（The Concept of Irony， with continual reference to Socrates）中详细阐述这个观点的，说利用笑声可以追溯到古希腊的哲学源头。

哲学家总是把苏格拉底作为他们传统的创始人，但是克尔凯郭尔认为如果说到他特别的幽默感，哲学家们一直有个盲点。众所周知，苏格拉底是个讽刺家，他的教学是在讽刺所打开的内外或者真正的意义和虚假的意义之间的鸿沟中进行的。讽刺如果不是故意地掩盖或者欺骗的话，至少也涉及对自己观点一定程度上的缄默和节制。那些陶醉于进步和明晰的哲学家肯定把讽刺看作“等同于虚伪的东西”。事实上，他们根本不能容忍讽刺，除非能把讽刺局限在弄清一些初步的误解或者让读者做些准备活动然后再谈论坦率和字面的系统观点的特殊场合。但是在试图把讽刺局限在一定的范围之内的时候，他们实际上忽略了某些种类的知识包括其中最重要的知识并不符合确定的或者积极的模式的可能性。

他们忘了苏格拉底本人从来没有展现自己的观点，更喜欢以辩论普遍智慧的伙伴或者讽刺一切的形象出现在雅典公民的面前。就好像他没有任何独特的观点，没有个人的信念或者信仰，只是狡辩的伎俩和伪装的保留剧目，运用这些他可以逼得挑战者没有办法用语言表达观点，不得不承认不知道自己在说些什么为止。克尔凯郭尔提醒我们，苏格拉底式讽刺家否认真实的自我就是要“用诗一样的方式创造自己”，保持怀疑的火焰，并让它燃烧地更加明亮。苏格拉底的真正哲学，像耶稣的真正宗教一样关键在于丢掉自给自足的幻觉。“如果我们需要警惕讽刺是个诱惑，那么我们也必须称赞讽刺是个向导。”

苏格拉底是最伟大的哲学家也是最早的哲学教师的原因是他一直是个讽刺家。他像只轻盈模糊的蝴蝶，在学生眼前飞来飞去却总是躲避他们，让人着迷、却并不盛气凌人，直到彻底地让他们感到困惑后离他而去为止。他认识到没有人愿意理解只是从老师那里捡来的哲学真理，他也知道老师最不应该渴望的事情就是来自学生的喜爱和感激。正如克尔凯郭尔所说“苏格拉底的实质是学生能够摆脱老师，苏格拉底的艺术和英雄主义就是他把学生放在可以一脚把他踢开的位置。”成为哲学家就像成为基督徒一样微妙，同样伴随着自豪，满足和自我欺骗的危险。关键是如何开始。克尔凯郭尔在另外一个讽刺性的话语中说“我要是能找到一个老师就好了。”但是他说的不是一个可以给他讲授古代语言或者文学或者哲学史的老师。“我要寻找的老师是能够用不一样的、模糊的、让人怀疑的方式给我讲授关于存在和人生的模糊的思考艺术的人。”

年轻的克尔凯郭尔希望成为一个像苏格拉底那样的模糊老师，当然，区别在于他要通过文学作品而不是口头语言来达到这个目标。他要创造出作家的技巧颠覆人们的偏见，留下陷阱门自己逃脱，让读者们留下挣扎思考他们到底是谁，自己的观点到底是什么。他写到“拥有自己观点对我来说既太多了，又太少了。它的前提那就是良好自我感觉的意识和存在的安全感。就像在这个地球世界拥有妻子和孩子，对那些不得不整天忙碌却没有稳定收入的人来说是无法得到的东西。”

克尔凯郭尔的主要著作是整个哲学界最独特的发明，轻松、好玩、矛盾、挑逗性的笔名。历史学家们一直觉得要解释什么东西激发了这些非常困难。他可能是受到作家斯特恩（Sterne）或者狄德罗（Diderot）自传体小说的影响，可是好像没有证据显示他认识他们中的任何一个。他对舞台的着迷好像也与此有关，不仅是他在《非此即彼》中写到的莫扎特歌剧，而且是他在《重复》（Repetition）中写到的访问柏林时喜欢的平民滑稽戏。但是我怀疑谜底离家乡更近，是在他与安徒生著作的尴尬关系上。

哥本哈根在19世纪上半叶的时候仍然是个城墙围起来的小城。所以克尔凯郭尔与安徒生相互认识是不可避免的，至少在街上见面了会点个头问声好。没有人知道他们什么时候相互认识，但是在安徒生的自传里他提到在1837年的一次相遇，但显然不是他们第一次见面。两人都是反叛的年轻一代的成员，但是他们的生活经历几乎有天壤之别。安徒生1805年出生于外省欧登塞（Odense），母亲是文盲、洗衣女、嗜酒如命；父亲是手艺高超的鞋匠，可三十岁出头就死掉了，留下11岁的安徒生自己谋生，来到哥本哈根闯天下。（据说他还有个姐姐在首都当妓女，虽然安徒生更愿意说他是独生子）

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克尔凯郭尔则是哥本哈根一个虔诚的商人的第7个孩子，该父亲活到81岁，总是在经济上接济儿子，留下足以让克尔凯郭尔衣食无忧，恣意享受的大笔遗产。1837年见面的时候，克尔凯郭尔24岁是仍然在父亲影响下的学生，除了在学生刊物上发表的几篇无关紧要的小文章外没有发表过任何东西。安徒生当时32岁，已经出版了14本书，创作淳朴的浪漫风格的诗歌，欧洲游记，而且还有长篇伤感小说，他已经出版了名字为《不过是个闲人》（Only a Fiddler!）第三本小说，而且几乎成为国际著名的多产作家，他的小说很快要被翻译成英语，一个派生的诗歌“闲人之歌”（The Fiddler）很快要被德国作曲家舒曼（Robert Schumann）谱曲，成为人们难以忘怀的好作品。

但是安徒生对年轻的克尔凯郭尔感到疑惧。除了讨厌他无忧无虑的财富外，安徒生作为作家也非常紧张，担心自己的作品别人到底怎么评价。回头看看，他认为克尔凯郭尔已经瞧不起他，但是注意到“从那以后，我对这个作家有了更好的了解，他见我的时候总是很友好，很敏感、很精明。”1848年，安徒生赠给克尔凯郭尔两卷本作品选，上面写着“不管你喜欢还是不喜欢拙著，我现在没有恐惧和颤抖地奉上，毕竟是点东西。”第二年，克尔凯郭尔回赠安徒生他的《非此即彼》第二版，安徒生回信说“非常高兴收到你的大作《非此即彼》，你或许明白，我感到非常吃惊，我根本不知道你对我这么友好。我现在明白了，上帝保佑你，谢谢，谢谢。”

1837年，克尔凯郭尔可能就已经知道安徒生的巨大成功，他很可能也阅读过他的部分小说或者诗歌。也可能了解到给安徒生带来声望的清澈的童话故事。《公主与豌豆》（The Princess and the Pea）《拇指姑娘》（Thumbelina）出版于1835年，《海的女儿》《皇帝的新装》出版于1837年，几个月后出版《不过是个闲人》。人们很想知道他在阅读童话的时候是什么反应，或许把安徒生描述的没穿衣服的皇帝等同于二世纪的罗马皇帝马可·奥勒略·安东尼（Marcus Aurelius Antoninus），此人提出精神自我满足的异教徒哲学，这是克尔凯郭尔一直觉得愚蠢没有意义的。或许当他对丹麦教会发动猛烈抨击的时候，看到自己扮演着小男孩的角色。

但是没有直接的证据显示克尔凯郭尔关注安徒生的童话，有可能他和同时代人普遍的看法一样，认为这些作品是艺术上的偏离，是安徒生才华的滥用。但是他确实尽很大努力研究了《不过是个闲人》，这是三卷本的小说，讲述了一个贫穷的，名叫克里斯蒂（Christian）的小男孩的故事。他小提琴家的天赋注定因为贫穷给断送了。克里斯蒂的故事还夹杂着一个犹太人小女孩诺米（Naomi），她的天赋同样被浪费掉了，虽然毁灭其前途的不是贫困而是过多的财富。克里斯蒂和诺米的对比可以拿来作为安徒生和克尔凯郭尔情形的比喻，让这个故事非常感人，非常有趣，不过同样特别地不准确，经不起推敲。

安徒生可能声称他的小说“是在艺术上的才华和恶劣的环境艰苦搏斗中产生的精神成果。”但是这不能作为自我放任的冗长罗嗦的借口。尽管该书包含了同样卡夫卡式清晰的段落，就像他最好的童话故事中那样，克里斯蒂企图从哥本哈根步行到瑞典穿过已经开始融化的冰冻的大海。或者比如诺米化装成男的，精心贴上假胡子，从哥本哈根逃出来等段落里面充斥着太多世界对待天才少年残酷的作者的感慨，根本没有升华进入纯粹艺术创作的领域，或者达到克尔凯郭尔所说的讽刺的水准。

安徒生自己最终也对《不过是个闲人》不满意，但是正如他在自传中提到的，该书宝贵的地方在于让他和克尔凯郭尔建立了联系：

小说《不过是个闲人》很快就给我们国家年轻的天才克尔凯郭尔留下深刻的印象，当我在街上碰见他时，他告诉我要给该书写个书评，那我会比我对从前的书评更加满意，因为他说那些人都误解了我。

克尔凯郭尔花费一年中最好的时间写书评，可能像小说本身一样体现大量的创造性努力，不管怎么说是克尔凯郭尔第一次持久的实践他作为作家的才华。最初委托他写文章的刊物到了他写完的时候已经倒闭，所以他安排作为小四开本书出版，里面包含一些前页，接着是79页内容丰富的“小说家安徒生”正文。据说安徒生在该书出版前一直迫切期待它早日面世，按照传记的说法，实际出版后，他对该书不是特别高兴。

批评文章出来后，根本谈不上让人高兴。首先，它是作为一本书出来的。从语言上的黑格尔式笨重迟缓，难以卒读的特征来看，我肯定那是克尔凯郭尔写的，有人开玩笑说只有克尔凯郭尔和安徒生从头到尾看完过这本书。

评论确实沉闷迟缓，虽然克尔凯郭尔比黑格尔在处理长句子的本领上强多了。但是决不像安徒生暗示的那么糟糕。非常著名的一句话“安徒生完全缺乏人生观”是克尔凯郭尔是对文学作品的评价而不是对作家个人的评判。他的观点是安徒生小说没有表现出一种“人生经历的变体升华”，这是人们期待伟大艺术品应该提供的东西，安徒生的小说缺乏“让小说具备自身重心的深层的统一性。”

一个乳臭未干的学生对勤奋多产成就卓著的作家做出这么傲慢的批评确实放肆。不过，尽管后来有各种谣言，克尔凯郭尔并不是以严格的逻辑家自居，谴责想象力丰富的小说家，书评家的作品总是应该像作家一样与别人分享对于创作困难的思考。他的批评不是说安徒生的小说缺乏理性，相反，是批评其“艺术性不足”，保留了过多的观点和主张，讽刺性不够。

克尔凯郭尔认为《不过是个闲人》里面安徒生的成分太多了这个主要观点相信所有读者都是同意的。正如克尔凯郭尔指出的，安徒生的小说“与作者本人的关系太过密切，以至于小说的创作被认为是截肢，而不是为自身的作品。”它们给人Zwielicht（一种微光或者阴暗的双影光）的印象，其中根本分不清安徒生这个活生生的人和他“叙述的个人意识”的艺术形象，后来的批评家可能称为叙述声音或者叙述角度。克尔凯郭尔继续说“如果缺少人生观，小说要么寻求在牺牲艺术的情况下慢慢产生一些理论，要么与作者的血肉进行确定的或者偶然的接触。”安徒生作为小说家的麻烦在于他没有能“把艺术和自我分开”，把他的书当作香肠皮，往里面塞进去太多的愤怒和怨气，是“对人生让人消沉的思考的大杂烩”。小说包含了“作者确定人物的残渣”，好像无耻的第三者或者缺乏教养的孩子，不断在不适当的地方打断别人的谈话。按现在的形式，安徒生这一类作家除了给我们“自身性格的没有艺术性的堆砌”以外什么都没有。

克尔凯郭尔尤其对安徒生对待孩子的态度没有深刻印象。比如在描述克里斯蒂来到舞厅，试图赢得人们对他的音乐天赋承认的时候，安徒生写到“他手里拿着帽子礼貌地往各个方向鞠躬，但是接着加了一句“但是没有人注意到。”正如克尔凯郭尔指出的，这个意外添加的评论让读者纳闷是谁在说这些话，“谁发表了这个评论？”他问“肯定不是克里斯蒂说的，那是安徒生自己的观察，肯定是希望舞厅的人赶紧看到这个天才，安徒生又生气了。”即使当时他在文学实践上没有经验，克尔凯郭尔不可思议地发现自己写作中的重要议题，以及文学叙述中一个最重要的问题之一，也就是“谁说的”。安徒生还没有弄清楚描述别人的意识和重复自己的说法是不同的。谈到孩子的时候，他常常采用大人的视角，克尔凯郭尔说“当他描述孩子的时候，”告诉我们小孩子的心灵充满了“小东西”，没有意识到从孩子的角度看，这些东西根本就不小。

我们看不到完全来自儿童意识的话语。相反，他是用生活给大人留下的印象说话，然后在适当的地方加上人们不能忘记孩子，孩子的想象力的创造力量，简而言之，他只不过假装男高音，添了高音符号而已。

这是严厉的批评，不过不是不公平的。没有安徒生的辩护者喜欢添加在克尔凯郭尔身上的充满恶意的哲学傲慢的一丝痕迹。该书达到了评论所能达到的最高境界是可能的，也就是说为作者提供了下一步应该做的建议。或许可以说是克尔凯郭尔劝说安徒生放弃了长篇小说，专心写短篇童话故事的。

不管安徒生是否从阅读克尔凯郭尔的评论中学到了什么东西，可以肯定的是克尔凯郭尔从写书评中学到了很多东西。他还没有开始写关于苏格拉底讽刺的论文，五年后他才发表第一本真正的著作《非此即彼》，开始其42岁去世前出产30多本内容千差万别的书的生涯。（安徒生在他死后又活了20年，直到1875年70岁的时候去世）克尔凯郭尔正是通过研究安徒生作为小说家的缺点积累了所需要的文学工具，让幽默为哲学服务，谴责了黑格尔的理论著作和安徒生的小说中存在的自我中心态度，学会“诗化”自身成为纯粹的讽刺家。

在经过长达70多页区分真实作者和小说中的作者声音后，克尔凯郭尔提出了他第一个严肃的文学笑话：他旋转脚跟感谢安徒生为丹麦文学做出的贡献，绝望地加上一句“我想亲口给他说这些话，而不是写下来，因为这样的话总体上很可能被误解。”在写完本来只能口头表达的话结束评论后，克尔凯郭尔继续创作了精巧的前言。前言的签名是“出版商”，声称作者克尔凯郭尔是出版商的“亲密朋友”和另外一个自我，虽然“我们的观点几乎总是不同的，总是在争吵不休，就好像同一个身体里的两个灵魂。”不管怎么说，克尔凯郭尔曾经问他发表这个书评，他即刻准备这么做，“但是接下来发生了什么事？”气急败坏的出版商说“结果他对这个书评有太多反对意见。”因此，该书不能以“小说家安徒生”为名出版，而是以根本没有提供任何信息的，彻底误导人的题目“违背作者克尔凯郭尔意愿的，仍然活着的作品”出版。

“仍然活着的作品”可以被看作影射出版已经去世的作者作品的做法，虽然也可以指克尔凯郭尔的父亲在他写这本书评的时候已经去世，让克尔凯郭尔成为困惑不已的幸存者。也许还包含一种讽刺，以损害“人生观”的观点为代价。因为只要仍然眷恋这个世界的生活，好像没有人能够真正得到苏格拉底式讽刺家的超然，当然里面肯定有很多的文学花招。不过很清楚的是，克尔凯郭尔试图从安徒生的错误中学点什么。可以这么说，正是安徒生教给了克尔凯郭尔成为作家的模糊艺术，这个艺术也成就了一名哲学家，虽然可能不是安徒生的本意。

安徒生的作品篇5

2、童话是幻想，它不是神话故事，也不是民间传说。它立足于现实生活，在现实生活的基础上又充满了人类美好人性的现象和愿望，这些作品以其异乎寻常的艺术魅力震撼了世界论坛，揭开了世界文学史上童话创作的新篇章。

3、我印象最深的是《海的女儿》这篇童话，《海的女儿》是安徒生童话宝库的珠玑，文章中的那种势不可挡的精彩令人难以忘怀，也使人回味无穷。

4、《安徒生童话》也是一本很有意义的书。其实我们都知道，书中的上帝，就是“爱”与“正义”的化身，但事实上这种“希望”在当时的现实生活是不可能实现的，相反只会加深苦恼。

5、安徒生在他的作品中所表现出的特有气质、天真朴素的激情和富裕沉思的哲学脾性，与中国的文化传统不无相通之处，像许多古今中外优秀的文学作品一样。

6、《安徒生童话》真是一本好书！

安徒生的作品篇6

在丹麦，如果你不知道国王的名字，人们不会对你有任何意见；如果不知道丹麦的奶酪，你会受到人们的指责；但如果你不知道安徒生，那么你可能会挨耳光。

你可能会吃惊，一个童话作家，至多对小孩子们产生些吸引力吧，为什么会让世界对他如此痴迷？

那么，请让我来告诉你，那137篇童话里包含的迷人语言，喜剧色彩，悲剧情调。请让我来道出那种含蓄的表达，那种委婉的暗示，多么应该登上文学的峰顶。

一

这是一片不能轻意踏入的国土，一旦步入，便会沉醉，因为这里有可爱的拇指姑娘，有美丽的小人鱼，有歌喉动人的夜莺，有长着翅膀的天使，甚至还有一座冰雪的城堡。安徒生将凡世的景象用神化的思想描绘出来，因而在人们心中产生了最动人、最难以抹去的意象。我一直认为，安徒生的语言有种甜甜的味道，他喜欢用人物的外貌和动作来阐述他们的情感，如小人鱼深蓝色的眼睛，抑或是小精灵的薄翅。这些语言的魅力或许也使他具备了成为文豪的基本条件。

二

和许多童话作家一样，安徒生的作品大多有一个美好的结局，这也就是我所说的喜剧色彩。尽管它没有莎翁喜剧明丽活泼，却饱含深深的哲理以及淡淡而不放纵的自制。这也是善良的人们所乐见的。试问在童年时，有多少人没有为丑小鸭成熟后的美丽激动，有多少人没有为拇指姑娘找到爱情而欣喜，有多少人没有为穷大兵当上国王而高兴？童话带给我们有时不仅仅是它的文学创作价值和故事本身的可爱，更主要的是因为它所属于的童年时光，安徒生童话如黄金般的戒律以及愉快的记忆，总会伴随每一个人的人生道路。而至于安徒生为什么这么乐观地讲故事，我想有两个原因：其一，这位鞋匠的儿子可能从小经历过太多平淡和悲剧，之于其作品，也都带上了浓厚的爱彩，甚至在最后小美人鱼死去了，他也不忍将故事结束，还让她拥有了一个升入天堂的机会------这似乎是为每一个善良的心准备的。其二，这些是为孩子们写的，安徒生作为一个文化传播者，他不能不在孩子们的心里种上希望的种子，让他们对生活，对社会永远充满感恩之心。安徒生试图用一颗对美对爱无限珍惜的心来感染，感化那个时代，他像一个文化卫士，守卫着每一个热爱纯洁童话的孩子的心，不让他们成为拜金、个人主义的继承者、牺牲品。

三

再让我们关注一下安徒生所处的那个时代吧？那是个资本主义由稚嫩走向半成熟，走向残酷的时代，拜金、个人主义的风逐渐吹浮了人们纯洁的心。大众的脑海里只剩下了“孔方兄”的影子，大众的脸上也都戴起了假面。这是个需要文化的时代，于是德国诞生了海涅，英国发现了狄更斯，法国拥有了雨果，美国则唱出了惠特曼，而丹麦，这个不起眼的国家，竟也育出一个爱讲故事的巨人来进行自我净化。

我常常在想，在例如《海的女儿》这样的童话里，作者已完成了对作品的喜剧化句调，为什么还要渗入那许多次令人痛苦的抉择以及不厌其烦的伤感片断呢？仅仅是为了让情节生动吗？联系到许多巨著都是现实与理想不可调和的矛盾的产物，所谓的悲剧情调便浮出了水面了：

“王子问她是谁，从哪里来；她用深蓝色的眼睛温柔和悲哀地看着他；但是她不能说话。她每走一步，正如女巫说过的，便感到像踩在针尖或者锋利的刀刃上；不过她心甘情愿地忍受着痛苦，在王子身边走得像肥皂泡那么轻盈，使他和所有看见她的人对她那种婀娜多姿的步子惊讶不已。”安徒生借助多个类似的片断巧妙地表现了主人公与现实之间不可调和的冲突，他仿佛在说：“你是海中的公主和陆地上的王子不可能走在一起。”但他又为小人鱼安上了一颗无比执着和善良的心，为爱她甘愿奉献出自已的一切，这也注定了她日后的悲剧命运。然而我又想，仅此而已吗？我们不妨把这篇童话看得更高一点，这难道不是一种对美，对爱永不言弃的追求吗？那追求者是谁？是美人鱼吗？不仅，还有安徒生，还有那个时代千千万万追求者的寻梦者！但安徒生深深知道，在那样一个时代，一个鞋匠的儿子，能寻到国王 的梦吗？因此，无奈地，他把自已一次次的挣扎转变为小人鱼一次次的蜕变，当他挣扎到被黑暗包围，被那些所谓的名作家挖苦讽刺到“无地自容”时，也就是小人鱼变成泡沫的时候了------当美变成一堆看得见摸不着的泡沫时，也就是小人鱼变成泡沫的时候了-----当美变成一堆看得见摸不着的泡沫时，悲惨结局也就理所当然了，但要一个拥有无限真诚、童心，博爱的作家放弃理想，放弃对美的追求，这是不可能的，于是安徒生这样说道：“当我们尽了我们的力量，做上三百年所有这种好事以后，我们就能得到一个不灭的灵魂，分享人类的幸福，你，可怜的小人鱼，曾经试图用你的善行使自已升到了精灵的世界，现在用同样的方式努力三百年以后，你就可以得到一个不灭的灵魂了。”是的，安徒生试图向孩子们传输纯美思想的努力失败了，这一点促成了美人鱼的灭亡，但一个身躯的毁灭，安徒生用一种饱含深情和期待的笔调为小人鱼安上了一个不灭的灵魂，不过那有一个期限------三百年。他知道一个时代再怎么漫长也终将会过去，悲剧的命运终会在时间的修正上一步步转变，直至成为人们对真、善、美的追求的榜样。

安徒生来自社会最底层，他切身地感受到了社会的弱肉强食，贫富不均的残酷现实。因此，在他创造的童话世界里，他在那些看似幼稚的事物身上，注入了人的思想感情，从一种新的角度反映卑贱者的纯朴天真和高贵者的可憎可厌，在《丑小鸭》、《看门人的儿子》中，他既如实地展现了穷人的悲惨生活，歌颂他们纯洁善良的品质，又以一种富有浪漫气息的笔调为他们营造了一个火柴中的天堂；而在《皇帝的新装》、《豌豆公主》中则对皇帝的昏庸无能，朝臣的阿谀奉迎和贵族的无知屈弱进行了不遗余力的揭露。安徒生童话就像是天堂里传来的悠远钟声，为社会不公平而鸣，为百姓苦难而鸣，使得传统观念中天真浪漫的童话，成为厚重社会价值载体，感动了几百年的人们。

四

《安徒生童话》的文化感召力在今天是显而易见的：被列为世界文学名著，孩子们的必读书目，受到多数人的好评。但人们在评论它时，或许把它看得童话化了，对它的认识也仅仅停留在“孩子们喜爱的书”的层面。但如果你捧起那本书架上等了百年的书，细细地读上一读，你会意外地发现，透过书中折射出一个中年人纯真的梦想，那些梦想绝不仅是童话式的，还有一种悲哀的、期待的力量，吸引你去尾之奋斗。

让顾城的那首诗来结束这一切吧：

你运载着一个天国

运载着花和梦的气球

所有纯真的童心

安徒生的作品篇7

童话是幻想，它不是神话故事，也不是民间传说。它立足于现实生活，在现实生活的基础上又充满了人类美好人性的现象和愿望，这些作品以其异乎寻常的艺术魅力震撼了世界论坛，揭开了世界文学史上童话创作的新篇章。

我印象最深的是《海的女儿》这篇童话，《海的女儿》是安徒生童话宝库的珠玑，文章中的那种势不可挡的精彩令人难以忘怀，也使人回味无穷。

《安徒生童话》也是一本很有意义的书。其实我们都知道，书中的上帝，就是“爱”与“正义”的化身，但事实上这种“希望”在当时的现实生活是不可能实现的，相反只会加深苦恼。

安徒生在他的作品中所表现出的特有气质、天真朴素的激情和富裕沉思的哲学脾性，与中国的文化传统不无相通之处，像许多古今中外优秀的文学作品一样。

《安徒生童话》真是一本好书！

安徒生的作品篇8

――题记

童话的暗香在哥本哈根深情浮动

或许每个国家都有一个为世界所瞩目的标签。丹麦的标签是童话，因为安徒生，这个只有四万多平方公里的国度被称为“童话王国”。

不久前，我和阿桐结伴旅行丹麦。我想，每一个去丹麦旅游的人，与其说是去看风景，不如说是为谒见童话王国里故去的“国王”――安徒生。

飞抵丹麦首都哥本哈根，我们的第一个活动便是探访安徒生故居，寻找那美丽童话的诞生地。

一条很安静的街道，绿树成荫，沿街建筑像极了童话中的城堡，漫步其间，浮躁的心不由得就柔软而淡定起来。日光将枝叶的影子映在古朴的墙上，风一吹，便动了起来，仿佛无声的黑白电影。安徒生故居便坐落在这里。

一栋普通的小别墅，房间陈设简朴：卧室里摆放了一张床、一张书桌及一把椅子，桌子上整齐地放着一套精装版的《安徒生童话文集》。讲解员说，安徒生在这儿生活了几十年，他的那些蜚声世界的童话，大多是在这里写成的。

讲解员是丹麦人，不过，中文倒说得很是流利，她在介绍安徒生时一脸自豪。在丹麦人心中，安徒生不仅仅是一位作家，更是一座伟大的里程碑。

在哥本哈根市政厅南侧，国王的后花园、安徒生的母亲曾经浆洗衣裳的小河畔……到处都有安徒生的雕像。我最喜欢的是哥本哈根市政厅南侧那尊青铜的安徒生雕像。他头戴一顶18世纪流行的绅士高筒礼帽，拄着一根手杖。他的身后，就是著名的“安徒生大街”。我学着其他游客的样子，摸摸“安徒生”的手、膝盖甚至裤脚和鞋子，听说这样做就能“沾染”些许大师的灵气。

行走在哥本哈根，发现纪念安徒生的房舍在此有近20处，不经意间便可看到和安徒生有关的书籍和纪念品。这使我觉得，童话的暗香，在哥本哈根的每一个角落深情浮动。

和美人鱼的亲密接触

童年，听母亲为我讲《海的女儿》，那时，我最大的梦想就是能见美人鱼一面。当我终于，远远地望到姿态优雅的美人鱼独坐哥本哈根港口的那份曼妙时，一种近乎颤栗的喜悦涌动在心间。不知为什么，当童年的一个梦在多年后的一个夏日，在遥远的异国他乡得以实现，我的心除了喜悦，竟还有一丝莫名的惆怅。是为我那永不再来的童年而怅然吗？

“她”静静地坐在一块礁石上，渴望的眼神望向无际的大海，含了丁香一样的幽怨和无奈。这里没有游人如织的喧闹，零星的游客都是静静地看着这个现实中的美丽童话。

据说，这尊美人鱼雕像并非丹麦雕塑家爱德华的原作。因为美人鱼曾经多次遭到破坏，政府用仿制品替代了原作，原作被放进国家博物馆收藏起来。

探访名家笔下的宫殿

在美人鱼前拍照留念后，我们决定去探访几个闻名世界的宫殿。最著名的克伦宫堡，位于哥本哈根北面海滨，建筑在一个伸进海里的半岛的岩石上。几百年来，它一直是守卫这座古城的要塞，至今还保留着当年修建的炮台和兵器。我们登上宫墙，可以看到对岸的赫尔辛堡。导游说，莎士比亚的名剧《哈姆雷特》就是以克伦宫堡作为故事发生地，这个宫堡也因此闻名于世。在宫墙上，我们还发现了纪念莎士比亚的一块石刻。

从哥本哈根坐火车40分钟就可以到达位于北边Hillerod小镇的城堡佛德利克堡，它被称为丹麦最美的文艺复兴式城堡，丹麦的凡尔赛宫。而另一座佛雷登斯堡内的花园里因有69座大理石雕塑，所以又称为大理石花园，它是丹麦皇室人员的夏宫，丹麦女王每年夏季都由首都搬来这里避暑。

自行车上的悠闲生活

丹麦最具魅力的地方是哥本哈根的新港。在丹麦语里，哥本哈根的含义是“商人之港”。新港是一条从厄勒海峡流过来的人工运河。狭长的新港港湾里泊满了游艇和帆船，不少游人从这里出海，乘艇环游，或驾船捕鱼、垂钓。

导游说，到哥本哈根旅游，如果不去新港酒吧街，当是一件憾事。我和阿桐可不愿为这难得的旅行留下遗憾，便相约而去。

坐在运河边长长的木头上，听优雅的爵士乐，看穿梭在运河里的游船，喝着啤酒，心底是从来没有过的轻盈……

在哥本哈根，由不得你不羡慕当地人的生活状态。他们很爱骑自行车，有的自行车其式样可追溯到上个世纪初。当地人认为骑车既环保，又是一种很好的锻炼方式。

丹麦有许多设计完善的自行车专用道或者适合自行车旅游的线路，如果有兴趣，游客到旅游咨询点、车站或者饭店就可以拿到一张免费的线路图，按照上面的图示租辆自行车畅游一番也颇具情趣。

离开丹麦那天，天竟淅淅沥沥下起了雨。

古人有词云：斜风细雨不须归。然而，我们终究要告别这美丽的童话王国。

再见，丹麦！

再见，安徒生！

这就是传说中的美人鱼