影视基地:投资热 盈利难

火热上线的影视基地，一谈钱，就明显黯淡。在同质化竞争严重的当下，如何实现盈利，成为大部分影视基地面对的共同难题。

老百姓在谈到影视基地的时候，对一些耳熟能详的影视基地基本上都能聊上几句，也喜欢聊上几句。横店、普陀、怀柔、象山、涿州等影视基地的名字，对喜爱电影的看客来讲，早已经不是新鲜词汇。影视基地投资热，在当下，是一个公开的秘密。

越建越火

我国最早规划建设的影视拍摄基地于1987年在无锡落成，即中央电视台无锡影视基地。那时候，电影业已经起步，出于对影视业的好奇，加上旅游带动，无锡影视基地成为了当时热门的旅游景点。

无锡影视基地的成功，刺激了市场的嗅觉，自此，影视基地建设项目纷纷上马，掀起了一股“造基地”热潮。之后，随着涿州央视影视基地、央视威海影视城、镇北堡西部影城等的建成，至2000年，国内的影视基地已经超过了40余家。

而这只是开始。横店影视基地是那时候诞生的中国第一家民营资本的影视基地，横店的逐步建设，吸引了民间资本对影视基地的关注，加上电影市场的开放、很多国外大片的进入，更加刺激了这个市场，影视基地被认为是致富法宝，挤进了休闲领域投资的前列。

来自北京大学文化产业研究院影视中心的数据显示，当下，中国已经立项通过审批的影视基地有110余家，除此，还有很多在建的项目和计划建设的项目。可以说，基本上每个省都有影视基地。

其实，在上世纪末，这轮投资热潮曾经冷却过，那时候由于跟风建设，没有形成成熟的盈利模式，因此很多影视基地长时间没有剧组进驻，闲置荒芜的状态让市场观望了很久。2005年国务院颁布《国务院关于非公有资本进入文化产业的若干决定》、广电总局《关于促进广播影视产业发展的意见》，逐步放宽外资进入影视业的政策，鼓励社会资本进入影视行业，影视基地建设再次掀起热潮。

2009年以后，这股热潮呈现出不可收拾的局面，在许多政府的旅游规划中，都有影视旅游这一项，仿佛影视旅游是一个地方不可或缺的要素，而且很多立项都获得了审批。对此，北京大学文化产业研究院影视中心主任赵小玲觉得，热得有点过了，存在很多隐忧。

北京大学文化产业研究院影视中心调查数据显示，目前，国内的影视基地能实现盈利的并不多，80%处于亏损，15%处于温饱，只有5%的影视基地可以实现盈利。

即使是“钱景”如此不好的影视基地，依然没能阻止资本的追逐。原因何在？

寄望于影视宣传的放大效应，寄望于旅游能给城市带来的经济增长，寄望于影视基地壮大之后带来的产业链的衍生，被认为是影视基地火热的根源所在，可是，看上去如此美味的蛋糕，实际上，真的吃起来，似乎并不像看上去那么美味。

雷同带来隐忧

影视基地投资资金，业内给出的数据令人咋舌，95%以上的影视基地投资都超过上亿元，大型的影视基地投资需要资金更多。横店投资50亿元，象山1.2亿元，焦作黄河文化影视基地投资2.3亿元。据不完全统计，全国影视基地总投资至今或已接近400亿元，而且这个投资还在继续放大。

中国的影视基地投资常见的有两种模式，剧情需要建设的影视基地，还有根据景色特征建造的影视基地。

最初的时候，剧组为了拍摄需要，都是自己搭建场景，后来发现，场景其实不具有唯一性，可以重复利用，所以才有了渐具规模的影视基地。

1991年10月，无锡中视影视基地，为了配合央视拍摄《唐明皇》，随即在大孚山修建唐城，包括唐宫、唐街、御花园、华清池、骊山图阁等。

1996年，横店影视基地，为了支持谢晋拍摄《鸦片战争》，投资兴建“19世纪南粤广州街”。1998年，为拍摄《荆轲刺秦王》，投资兴建秦王宫。

这些场景后来也成为别的剧组争相拍摄的热点，而且因为电视剧和电影的热播，这些建筑一度是旅游的热点。

还有一些影视基地是根据当地的环境特点建造而成，一般这种影视基地都是以景观类为主。《卧虎藏龙》取景地安吉，《一米阳光》取景地丽江等等。

虽然电视剧和电影的热播为影视基地带来了人潮，但是这种影响力是短暂的，影视效应一旦退去，影视基地面临的资金困境依然无法摆脱。众所周知，多数的影视基地都是靠收取场租费来获得利润，像横店影视基地“零场租”的模式，游客少的影视基地是不敢效仿的。

实际上，业内认为， 不管是哪种形式建造的影视基地，中国出现了一个怪圈，就是雷同。基本上所有的影视基地都在仿造古建筑，因此对游客来说，会在参观了几个影视基地之后审美疲劳，对别的影视基地失去兴趣。例如：横店影视基地、焦作黄河文化影视城、北普陀影视城、象山影视城、涿州影视城等都是以古装戏为主的影视基地。

这也就是为什么兴建热潮过后，影视基地却迎来了门可罗雀的冷清。当然也有例外，横店每年可以接待近1000万的游客，业内认为主要是因为零场租让横店吸引了众多剧组和明星，对明星的向往，是横店一直以来留住大量游客的关键所在。不过对横店来说，零场租是一笔很大的损失，代表横店影视城接受采访的横店影视旅游杂志社总编辑曾毓琳告诉记者，零场租虽然让集团损失很多场租费，但是因为吸引了很多剧组，反而增强了配套设施盈利能力。

浙江大学人文学部副主任邵培仁认为：“创意是影视基地生存的关键。”雷同的模式扳倒了很多影视基地，横店因为一开始就没走寻常路，所以发展到今天的规模也是创意的结果。

放大优势

虽然影视基地的钱景并不乐观，但是我们看到，还是有5%的影视基地处于盈利状态。

据记者了解，目前国内的影视基地中，横店影视城、宁夏西部影视城以及北京怀柔影视城等影视基地生存状态都很好。其实，这些影视基地都是老牌影视基地。

横店兴建于1996年，宁夏西部影视城和北京怀柔影视城均建于1993年。对横店来说，大规模的复古建筑是优势，原模原样照搬的故宫、广州街等，吸引了很多古装剧剧组，加上零场租，完善的配套，甚至还有超过3000人“横漂”群众演员规模，让横店吸引了很多剧组的注意。

宁夏西部影视城的优势在于特殊的地理环境，戈壁、沙漠、古堡，对西部题材的影视来说，这里特色鲜明。

北京怀柔因为背靠北京，很有地理优势，大部分的影视制作公司都在北京，而且怀柔还有后期制作中心，对影视拍摄来说，非常方便。

其实，业内认为还有一个最重要的原因，这些老牌影视基地已经做出了自己的品牌，而且它们的功能已经不完全是一个影视基地，基本上已经完善成为一个很有规模的影视加工工厂，除此之外，还是主题公园。所以，对这些影视基地来说，只要有剧组来来往往，生意就不会冷清。

对于急着介入的影视基地，迫切的心情虽然可以理解，但是业内认为，没有长期的规划和特色鲜明的定位，最好不要盲目跟风。因为不管对导演还是演员来说，最大效率的拍摄，是节约影视成本最有效的办法，所以配套完善的影视基地，是吸引剧组的关键，这个优势包括建筑的特色、交通、吃住等等。而一个影视基地的建设，并不是一蹴而就的事情，无论是庞大的资金，还是建设都是投资者的难题。

走好下一步

其实，面对诸多困境，国内的一些影视基地已经开始寻找突破口，面对不菲的养护费，对影视基地来说，拓展盈利模式成为新的未来。

参照国外经验，我们可以看出，中国的影视基地在发展上和国外有很大不同，无论是美国的好莱坞、日本的东京影视，还是印度的宝莱坞，都是影视产业的聚合中心，电影的筹拍、后期制作、出品等都聚在一起，是一条完整的产业链。除此之外，还有像迪斯尼、环球影城这样的主题娱乐公园，把拍摄和吃喝玩乐整合在一起。

长影世纪城是我国第一家借鉴美国好莱坞环球影城和迪斯尼模式建设的影视主题公园，公园里从4D特效电影、立体水幕电影到玛雅古城历险、“神舟号”过山车等特色娱乐项目一应俱全，虽然火了一段时间，但是2006年之后，便悄然谢幕，经营并不鼓舞人心。

业内认为，主要是中国人文化的差异。

于是，一些影视基地便利用文化做文章，充分发掘中国人的爱好。曾毓琳说：“横店如今也在转型，之前靠剧组吸引游客的形式，正在转变。横店现在每天都推出免费的表演，这些表演吸引了很多游客。”曾经有一名游客就是冲着表演来的，结果迟到了，以为就错过了，当得知还有一场时，高兴地连说了好几句“太好了”。

除了横店，其他一些影视基地也在为自己造势，宁夏西部影视城宣称要建成西部历史的博物馆，无疑也是打的文化牌。

不过，中国游客就认文化，一旦文化造势成功，对影视基地来说，不单单只是人流的增大，还是盈利的增长。

不过，目前来看，影视基地的盈利模式依然没有突破，靠收取场租费、旅游门票维持经营，做得好的还有配套的经营。但是现实情况是，老牌的影视基地抢走了太多剧组，新来的影视基地如果没有自己的特色就是竞争的炮灰。

所以，业内认为，不管是老牌影视基地还是新进场的影视基地，下一步都很关键。央视的5大影视基地如今均亏损，它们曾经也是很火的旅游景点。

数据显示，其实很多剧组都被横店抢走了，原因在于在横店拍摄省去了1/3的场租费，而且横店有随叫随到的群众演员，质量很高，那里也是吃喝玩乐全配，而且影视拍摄基地规模宏大，选择多。

由此可见，与众不同和成规模是在中国成功投资影视基地的关键。