中国文化与艺术设计的全球化研究

摘 要：当前，艺术设计领域深受全球化的影响，也促进了世界各地文化的沟通与交融。中国年轻一代的设计师们深受美国设计文化的影响，在艺术设计的各个领域，都有了美国化的倾向。目前中国的艺术设计领域面临着一个很严重的问题就是我国的艺术设计怎样才能融入到全球一体化的文化发展中，怎样才能彰显中国传统文化之鲜明而又独特的个性，怎样才能体现“中国特色”又能适合中国人的生活方式，这是新时代所赋予我们的使命。

关键词：中国文化 全球化 艺术设计 中国特色

一、引言

自从中国加入了世界贸易组织（WTO）以后，我们生活中讨论的话题就离不开全球化这一问题。全球化对各行各业产生了巨大的影响，同时也影响了我们从事的专业和工作。总的来说，艺术的各个领域都在受全球化侵蚀和影响。艺术设计是建立在艺术与文化、技术与科学的基础之上，因此，也同样遭受到了全球化的巨大冲击。本文所要探讨的问题就是，在这种新形势下，我们如何处理好中国传统文化与艺术设计的关系？

二、全球化的定义

当今，我们对全球化还没有下一个明确的定义，下面是国外对全球化的定义普遍都接受的两种理解。

在托马斯弗里德的《凌志汽车与橄榄数――理解全球化》和丹尼罗德里《全球话走得太远了吗？》书中，他们的观点是全球化是一种经济现象，是各地区和各国市场的一体化。

在马尔科姆沃特斯的《全球化：关键性思想》书中，他们把全球化当做一进化过程，而人类生活是由诸多过程构成的多面、巨大的复杂体。人们意识到的文化安排和社会安排的地理制约因素，正在全球化的过程中逐渐消逝。

我认为，全球化很难用一两句言语就能给出其精确的定义，它是一个多层次的观念。全球化包涵文化方面的全球化、制度方面的全球化、经济方面的全球化。我们不应该把全球化简单地理解成单一化，然而西方国家所鼓吹的美国化的观点相对来说也是片面的。而具有说服力的全球化的定义应该是各个民族、各个国家的艺术和文化相互学习、相互借鉴、相互促进的过程。只有认清问题的实质，我们才能处理好中国文化与现代设计之间的问题。

三、民族文化与艺术设计领域的全球化

艺术设计在艺术中，它是一个年轻的科目，设计师们首要面临的问题就是，在面向时代、面向世界的同时，怎么保持其独特鲜明的民族个性。现在，在艺术设计全球一体化和国际性的文化交流的发展过程中，如何把中国的传统文化作为独特的一元得到世界的认同，这是中国艺术设计首要研究的新的课题。

（一）全球化的冲击给艺术设计领域带来的新问题

现在，艺术设计领域在全球化冲击的进程中，它受到的影响是深厚的。如今在中国的设计师中间已经有了这种倾向，他们认为美国的模式在艺术设计的各个方面都是最好的，如果设计就要按美国的模式来进行。比如在环境艺术设计领域中的“拉斯维加斯化”、在影视艺术创作中的“好莱坞化”、城市规划的“曼哈顿化”等等。这些都导致了中国的艺术设计师特别是年轻一代们对中国传统文化内核的遗忘和特别严重的“同质化”倾向。

问题一：“拉斯维加斯化”在环境艺术设计中的问题。

在环境艺术设计领域中，出现了盲目跟风向美国拉斯维加斯学习的一种趋势。这种趋势最终会导致在室内设计和景观设计中忽略中国传统文化内涵。而今，国内的设计师和建造师还是一味地、争先恐后地学习“拉斯维加斯化”，[1]设计师们把他们的作品还叫做“后现代化”，这些作品只是单纯地讨好消费者，没有要表达作者的思想和文化内核。这种现象是很普遍的，已经是一个不可忽视的问题。

问题二：“曼哈顿化”在城市街区设计中的影响。

在城市街区的规划中，往往都去模仿曼哈顿，认为高楼大厦林立才是现代都市的象征。致使我们的城市中修建了好多摩天大楼，却对城市环境造成了污染和能源的浪费。当然，我国的基本国情是人多地少，但是，如果在设计中只考虑学习美国设计的文化，那么这么发展下去，后果是不堪设想的，青年设计师若干年后将成为建筑界和中国室内设计界的核心力量。他们的设计思想都深受“曼哈顿化”的影响，那时候，我们所有的建筑都是高楼大厦，我们民族文化独特的特性已经丢失，这对我们来说无疑将是一场灾难。

问题三：“好莱坞化”的影视作品。

当今的年轻一代受到了“好莱坞式”大片的影响，它的影响着正在改变着国人的思想，年轻一代不再崇尚革命老一辈无产阶级的吃苦耐劳的传统美德。而今，我国的影视界已经开始接受“好莱坞审美标准”，中国的影视界已经被同化，丢失了中国传统文化在影视艺术创作中的作用。在浮躁的商业时代，同质化已经成为中国设计界的弊病。

（二）民族文化创新是艺术设计领域全球化的解决之道

如果单纯从艺术设计领域来讨论，一个民族或者一个地区的艺术设计思想和作品向外传播，都可以被当做全球化的过程。首先，某一个地区或民族是艺术设计领域全球化起源的开始，经过某些因素，而传播到世界上的，所以可以说先有民族的才有世界的。如果要解决艺术设计领域中的全球化带来的问题，其根本的解决办法还是对本民族文化的继承和创新，当然，这种创新应该是建立在对民族传统文化充分继承和发展上的。

1.深刻理解地域特色民族文化的内涵

只有深刻理解和掌握了地域特色民族传统文化的内涵，才可能达到继承传统文化，才可能掌握其本民族本质、内在的精神，才可以把现代手段与传统文化的优秀成果非常完美地融合在一起。如果只是简单把民族文化挪来一用，其内在的思想是不会被真正体现出来的。因此，审视传统文化的同时提出崭新的观点就是对其传统的民族文化进行求其精髓、取其精华、结合设计理念来创新出新思维。好的艺术设计能给人们带来思维方式的转变和对新的生活方式的思考。自古以来，人类的设计活动与人类的生活方式的演变有着千丝万缕的联系。设计从某种意义上来说是对生活方式的设计，设计方案的优劣在于其是否满足了设计诉求点。总的来说，我们处于“以人为本”的设计时代，生活是设计的源泉，生活方式研究是设计与生活的桥梁。对设计来说，元素是基础，特色是表达元素与元素之间组合的特点，风格彰显特色的升华。“中国特色”的设计就是要求设计师们深刻理解和掌握中国民族传统文化的内涵，把中国的传统元素与现代设计手法进行完美融合，探寻符合“中国特色”的设计之路。

2.在充分继承的基础上要有创新

继承与创新本民族的传统文化的关系对设计师来说要把握好的，就是要他们理解与继承好民族文化和哲学内涵、古代文化中的传统美学思想。首先对传统艺术进行消化，然后再接着对其进行深层次创造，这就要求既不失去民族特性，而且又具有时代感。设计师们只有对其本民族、本地区的传统文化进行深入的领悟，再加上现代西方的各种设计潮流，创造出符合新时代的民族特性的作品，这样才能够被本民族和国际社会同时认同。

传统与本土是两个互相联系的开放体系，本土建立在全球知识体系基础上，全球化的优秀设计作品是根据不同的生活方式进行着本土化的设计，传统与现代、本土与全球都被生活紧紧连接着。因而，中国特色不应局限于僵化的传统与本土，应以开放的心态创造传统，从本土生活中发现特色。本土设计应保持开放性，设计出符合中国人生活方式的产品，在继承民族地域特色传统文化基础的同时进行民族文化创新，只有这样才能更好地应对全球化对我国艺术设计领域的影响。

3.融合民族情、时代感、国际观

在西方中心主义思潮的影响下，我们的生活中充斥着中国设计文化的虚无感和悲观情绪，现代设计完全参照西方体系，忽略了中西方文化之间的差异。当然，对祖宗留下的文化符号进行简单的模仿是克服不了全球化给艺术设计领域带来的影响的。设计师们需从传统的设计思想入手，加入现代文化的特色，这就要求他们创作的作品既体现民族性又要具有时代感。就要善于学习西方现代设计的成果和先进的经验。这里所说的学习是要领会到那些优秀作品的“灵魂”和“精髓”，虽然好的外在表现形式重要，但是内在的设计思想和文脉才是当代的设计师们所要掌握的。这些“思想”和“文脉”并不是容易掌握的，它需要设计师们对本民族传统文化和国外优秀的作品进行研究、对比和思考。当代，将民族情、时代感、国际观进行融合，兼收并蓄，这才是中国的艺术设计走向世界的必由之路。

四、结语

在全球化语境下，我国的艺术设计领域应进一步发掘中国传统文化对现代设计的价值，中国特色的设计才更应适应时代的发展与变迁。作为一名年轻设计师，应该充分吸取西方国家在艺术设计领域的精髓，绝不能简单地完全照搬照抄。应将中国的地域特色文化与西方的设计精髓相结合，作有情感的设计，作“最”中国的设计，让中国的设计回到自身的文化根源，用设计去传承中国优秀文化和民族精神，这样才能使中国的设计文化在国际竞争中立于不败之地。

参考文献

[1] 杨军，赵煜.现代艺术设计与中国传统文化[J].艺术百家，2008，1（1）：10-12.

[2] 殷玉静.论艺术设计对中国传统文化的继承与发扬[J].沧桑，2007，6（6）：23-24.

[3] 刘承恩.中国传统文化和现代设计理念相结合的设计探讨[J].规划师，2005，2（3）：3-4.

[4] 巴尔加斯・略萨.全球化：文化的解放[J].天涯，2003，3（2）：4-5.

[5] 恒沙.经济全球化与民族文化创新[N].人民日报，2003-8-19.（作者单位：郑州轻工业学院艺术学院）