“艺术北京”看什么?

从2006年创建品牌开始，“艺术北京”已经逐渐成长为内地艺术博览会的佼佼者。每当到了4月底5月初的时候，身在北京的艺术从业者也总会习惯性地将目光从拍卖市场转移到“艺术北京”的身上，在借以缓解拍卖市场紧张气氛的同时，也让“艺术北京”变相地成了内地一级市场在春季大拍中抗衡二级市场的重要平台。

与往年相同，第八届“艺术北京”依旧选择在“五一”假期期间举办，从4月3 0日开始，至5月3日结束，历时4天。在此期间，150余家来自国内外的艺术机构、拍卖公司话题艺术家 藏家 推手 展览 专栏以及艺术媒体在北京全国农业展览馆为所有到场的观众奉上一场庞大的视觉盛宴。既然是一场关乎视觉的大餐，那么能在“艺术北京”的现场看到些什么，自然也就成为这场盛宴最令人期待的地方。

看豪车

按理说，一场关乎艺术品的盛宴，本不应该被艺术品之外的事物抢占了风头，但十分遗憾的是，艺术品在这里注定要被排在后边。因为所有来到“艺术北京”现场的参观者，第一眼看到的不是艺术品，而是各种新款的豪车。

说到这些豪车的品牌，有点汽车知识的人都知道，那就是梅赛德斯——奔驰，简称奔驰，又称大奔。其实说来也不奇怪，本届“艺术北京”的最大商业赞助商即为这一汽车品牌，作为对商业赞助的合理回报，奔驰汽车所进行的宣传活动自然也在情理之中。当然，这样的方式比起往届“艺术北京”所给予的商业回报已经委婉了许多，比如为大众品牌在主展厅内开辟独立的宣传空间以及为三星电子提供展销平台。虽然这些合作在当时都有着极为冠冕堂皇的宣传标语，即“艺术与科技相结合”，但不可否认的是，这些举动的出现，在为“艺术北京”带来另类人气的同时，却也给参展商带去了很多不必要的烦恼。不过，好在今年的“艺术北京”将这一展销方式进行了更改，即将其最大商业赞助商的宣传放到了展场之外的空地上。

在进入农展馆的大门之后，首先呈现于视野范围内的是两款被置于高台之上的奔驰汽车。在欣赏豪车的同时，估计大多数参观者都在考虑这样一个问题：这车是怎么给弄上去的？在一番瞎操心之后，迎面而来的是更多的车。往年放置一些室外雕塑、装置作品的空地，被一辆辆造型优雅的汽车所代替，这不禁让人感叹：“艺术北京”真好，不仅能看艺术品，还能免费看车展，值了。只不过这里的车展没有衣着暴露的车模相伴，也不需要艺术品的陪衬。

看美女

看美女的思想在这里显然有点低俗了，但在勉强算是半个车展的“艺术北京”上，出现个把漂亮女孩的几率还是很大的。况且，在如今阴盛阳衰的艺术界，同等岗位上的女性所占据的比例已经远远超过了男性，虽然笔者出于男性的那点可怜的尊严，不太愿意承认，但不得不说，这已经成为当前艺术界的一个事实。当然，艺术家群体除外。

在艺博会这样的画廊集中销售平台上，一个好的画廊除了要具备优秀的艺术作品和必不可少的藏家资源外，一个好的销售团队也同样重要。同性相吸，异性相斥，虽然这一被尊为真理的信条在如今的社会已经遭受了足够的冲击，但从多数人的角度而言，这一真理依旧是适用的。作为画廊的销售团队，优秀的个人能力如果再能搭配上一副迷人的外表，其杀伤力可想而知。这其中，个人能力的强弱可以通过后天培养，但先天的不足往往难以用后天进行弥补，比如外貌。这也就难怪在每一家“艺术北京”参展商的展位上，都会有那么一两个长相出众的美女存在。

除此之外，作为今年内地硕果仅存的艺博会之一，“艺术北京”的正常进行，必然会吸引更多藏家的关注。再加之内地艺术品春季拍卖第二阶段即将于随后展开，“艺术北京”自然也就成为一级市场在春拍开始前的最后一次“反扑”。在这样的双重作用之下，今年“艺术北京”的人气也就可想而知。同时，作为一个极好的交流平台，又恰逢春暖花开之时，各色人等也必然会盛装出席，难免不让人心生侧意。

看明星

在如今的艺术界，跨界早已不算什么新鲜事儿了。同样，在艺术品逐渐被热炒的今天，越来越多的娱乐界明星开始涉足艺术品的购买和收藏领域，以至于在近几年的国内艺博会当中，总能在有意无意间撞上几个参观的娱乐明星。

林依轮已经被视作是艺博会的常客之一，不管是在往年的“ 艺术北京”还是CIGE，都能看到其身影，今年也不例外。作为常客，林依轮依旧出现在今年“艺术北京”的现场，而同样作为艺博会常客的参观者，林依轮的出现已经很难再勾起任何冲动。相反，一些不太常出现在艺博会现场的明星人物如体操王子李小鹏，却还能够感受到其崇拜者的激情。除此之外，身兼娱乐明星与艺术品收藏者双重身份的宋丹丹、冯小刚的出现，也都能引起不小的骚动。当然，不得不承认的是，在如今的艺术品市场当中，这些喜欢收藏且手中又不缺钱的主儿，任谁都愿意其在自己的地盘上走动走动，哪怕只看不买也好。

看画廊

在如今艺术品市场不甚景气的状况下，“艺术北京”却依旧维持着一个相对稳定的参展数量。

用董梦阳自己的话说就是：“现在的艺术北京更看重的是质量，而不是数量。对于参展机构，我们有自己的选择标准。当然，在这之前，我们可能没有太多选择的权利，都是画廊在选择我们，而今年的状况稍微有所好转。艺术北京一直都有自己的发展方向和目标，随着举办次数的增加，也让我们对于这一目标有了更为明确的认识。而现在艺术北京的首要任务不是走出去，而是如何坚实基础，在量的基础上，寻求质的突破。”

在今年“艺术北京”的参展商名单中，有三分之一的机构是第一次来到“艺术北京”的现场，这样的比例似乎也验证了董梦阳的话，即对于参展商的选择。但在此之前的言论当中，很多质疑的矛头将这一选择看做是对于北京画廊协会的偏袒，而在“艺术北京”真正开始之后，这样的声音不但没有消失，反而变得更为激烈。在“艺术北京”的当代展厅中，处于最佳展示空间的艺术机构似乎都与画廊协会有着密切的关系，而在新近加入的画廊当中，很多都被分在了狭窄的C部展示区域。要知道，这所谓的C区其实就是原本的媒体区。不管是从地理位置，还是展示条件以及展示空间而言，C区一直都是被忽略和最不受重视的区域，而中间的A、B两区则清一色的被一些画廊协会的成员和大机构所占据，这也难怪在博览会开始之后，关于“艺术北京”质量提升的质疑再次出现。

拍卖公司出现于艺博会，可谓是“艺术北京”的首创。对于这一举动，多年来一直都有各种质疑的声音存在，而在董梦阳看来，“二级市场的加入，是为了更好地为一级市场服务。引入拍卖公司的初衷是希望借助二级市场的影响力，来带动一级市场的发展。毕竟，国内艺术市场的构成已成倒挂的定局，单纯依靠一级市场很难在短时间内有所改变，只能借助二级市场较为成熟的市场机制来进行带动。”当然，这样的初衷是好的，但其实际效果又能有多大，这始终都是一个问号。至少目前的情况是，二级市场越来越强大，一级市场却越来越衰败。

看服务

决定一场博览会成功与否的关键在于服务。依照国际性艺博会的成功案例来看，服务的质量不仅影响一场博览会的成功与否，更直接关系到博览会的未来生存。“艺术北京”从创立至今，一直在强调其服务与国际接轨，但这么多年过去了，“艺术北京”的服务却一如国内的一级市场发展一样，停滞不前。

自去年首度将“经典北京”与“艺术北京”合并之后，“艺术北京”的展示空间也在原来的规模上进行了扩大，近20000平米的展示空间已经成为当前国内艺博会当中的最大展示规模。但规模的提升却并未带来相应的服务提升，这也导致服务成为当前众多参展机构对于“艺术北京”的最大诟病。

以今年“艺术北京”的VIP预展之夜为例，往年就被诟病的展示空间设置不合理以及空间过于拥挤等问题依旧存在，而展场卫生间设置得过少，也导致展场内经常出现大规模的排队等候现象，且有部分参展机构抱怨，展厅内找不到主办方的存在，问讯处不能提供很好的服务，主办方并未主动提供咖啡等饮品服务。同时，历年来总会在艺博会中出现的财物丢失问题依旧在今年的“艺术北京”中存在，且在多家机构告知主办方后，主办发竟然态度冷漠地表示，让画廊人员自行报案解决。如此言不符实的行为，在反映了“艺术北京”主办方服务意识欠缺的同时，也让预展之夜的火爆人气大打折扣。

其实，一开始就在展场门口以3 0元一张兜售VIP卡的黄牛党，已经出卖了这场预展之夜的繁荣。