湖湘艺术文化背景下艺术设计专业特色教学研究

摘要：本文旨在研究创建以湖湘地域文化为核心的艺术设计专业“课程群”特色教育教学体系，从当代设计教学实践中引导学生对湖湘地域文化了解、领悟，让学生从深厚的湖湘地域文化根基中把握当代设计的地域化、现代化风格，以此推动当代多元文化教育的改革发展、推动湖湘地域民俗民间艺术创造性的传承与发展。

关键词：湖湘地域；传统文化；教学；学生

中图分类号：G42 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2011）32-0245-02

引言：由“努力建设具有中国特色的艺术设计教育体系”说开去“对世界范围各种思想文化的相互激荡，必须把弘扬和培育民族精神作为文化建设极为重要的任务，纳入国民教育全过程，纳入精神文明建设全过程。”我们应当适应当代教育特点、结合实践要求，吸收世界先进教育思想，注重弘扬中国五千年古老的优秀文化，注重教育的民族性、地域性特征，努力建设具有中国特色的艺术设计教育体系。

一、湖湘艺术文化应用于当代艺术设计教育的现状和发展趋势

民族文化是人类艺术发展的基础。一个地域的设计艺术的发展，必需以本地区民族文化底蕴作为背景。德国艺术设计家霍格.马蒂斯曾强调：“任何国家的设计，都应该体现国度的根，这个根就是自己的文化。”上世纪九十年代初，联合国教科文组织指出：“注重发展教育的民族特色、地方特色，是世界教育发展的大趋势。”世界教育发展趋势的转变，是在国际国内教育变化转型的大背景下所产生的，随着艺术价值观的变化，也必然导致艺术人才培养模式的转型。

目前来说，对于湖湘艺术文化应用于艺术设计专业教育这一方面的研究，特别是应用于“课程群”教学体制的课题研究并未出现。对于当代设计艺术要不要传统，需不需要“地域化”，接受西方文化是否会失去民族传统这类问题一直阻挠着湖湘地域艺术设计的发展。将艺术设计 “民族化”，或者说“地方化的设计”的趋势，对于艺术设计学科来说，是不可避免的。

世界经济全球化进程中，要求地域设计艺术与国际接轨，赶超国内外先进设计水平。为实现这一目标，其一，必须以湖湘地域几千年积淀的传统文化底蕴为前提，立足于本地区传统的民族土壤，取其精华，去其糟粕，以自身艺术修养和创新求异思维及艺术潜能为后盾，融古通今，拓展视野；其二，湖湘地域文化为核心的艺术设计专业“课程群”特色教育教学体系的创建，必定能将湖湘地域传统艺术与现代艺术观念有机结合、将课堂教学与艺术设计实践有机结合、将艺术教育理论研究与社会实践有机结合，通过系统地分析、研究民俗民间艺术，让学生青睐湖湘地域传统文化，在当代设计教学实践中，强化学生文化素质培养与实践能力训练，进而为社会输送大量有用的人才。

二、湖湘艺术文化应用于当代艺术设计教育的研究

（一）研究的内容

对于湖湘艺术文化应用于当代艺术设计教育的研究应以当代设计教育思想与理论为指导，积极把握当代设计发展动态，以当代设计教学中加强地域文化研究为核心，针对当前社会文化现象和艺术设计教育存在的问题（例如缺乏当代设计的创意和方法，课程体系不合理，教学方法和手段滞后，学生缺乏文化底蕴，设计作品缺少内涵），积极在设计教学中开展地域文化的研究与实践，以全面推进教学改革。通过本课题研究，推进具有地域特色的、当代特色的课程建设，丰富和改变教学模式，创建以湖湘地域文化为核心的艺术设计专业“课程群”特色教育教学体系，赋予当代设计崭新的艺术生命力。依附课题的研究，可提升教师的教学、科研水平。

（二）研究的方法

1、优化当代设计教学方式，推进具有地域特色的、当代特色的课程建设

在教育多元化的全球背景下，充分利用信息化环境下的学习资源，整合构建当代设计教学和湖湘地域文化研究相结合的教学实践模式，并建立相关主题的教学网站，以方便学生的学习，提供各院校进行参考，加强各院校之间的互动、交流，全面推动湖湘地域文化在当代设计教学中的传承和发展，推动有中国特色艺术设计教育的开展。本课题的研究成功，湖湘地区艺术设计教育推广后将得到的一个广泛的社会效应。

2、科研推动教学，教学促进科研

在艺术设计教学中立足于湖湘地域文化积淀，融合当代设计趋势，完成具有湖湘地域特色的设计制作。在当代设计教学中将民俗民间传统文化（例如中国红陶瓷、竹艺、湘西染织、银饰、民居建筑等）作为视觉表达元素，运用到各个艺术设计专业教学体系中。对民间艺术和当代设计进行深入的学习研究和创新，深层次地挖掘湖湘地域民俗民间传统文化艺术的精华，使设计体现出强烈的现代感和地域性、象征性。

3、利用本课题的研究，加强实践教学中学生与企业、消费者之间的沟通与探讨

在各类应用设计中、毕业设计课程中鼓励学生在创作时将设计目标锁定在最具湖湘地域特色行业、建筑行业中，让学生尝试有计划、系统地对市场、产品、消费者需求、竞争对手等进行比较全面的研究分析，培养学生的社会调研、分析及策划能力。

（三）对学生的引导

在当代设计教学实践中，如何引导学生了解湖湘艺术文化，加深对地域文化的感悟，让学生从深厚的地域文化根基中把握当代设计的地域化、现代化风格，需要以老师为主导分步骤循序渐进地展开。

1、调查实践。首先，课题组召开项目开题会议，由课题负责人讲解课题研究目的、总体设计；其次，组织课题组成员展开调研工作，之后从考察项目、采访研究等方面研讨“湖湘地域民俗民间艺术资源调查方法和研究技巧”；然后，以弘扬中华民族文化主旋律为根本宗旨，突出地域性、知识性、文化性。组织相关课题组成员展开调查、分析、研究，将适合课题内容的湖湘艺术文化精华提炼出来。通过这一过程，完成对湖湘艺术文化的全面搜集、调研，以支持课题后续内容的展开。

2、前期教育实践。针对学生对于传统文化的了解和认识有限这一问题，从新生专业教育开始，教师向学生讲授湖湘地域文化的调查方法和研究技巧，学生利用课余时间对湖湘地域的风土人情、民俗工艺进行调查搜集，在艺术设计实践中激发学生对湖湘地域文化研究的热情。

3、教学实践。通过大量调查研究，将提炼出来的湖湘艺术文化精华引入到艺术设计教学中去，制定出湖湘地域文化为核心的艺术设计专业“课程群”特色教学体系，并分阶段展开：

第一阶段，通过对艺术设计课程体系中的设计基础课程教学的特点研究，将湖湘地域民俗民间艺术审美意识渗透进去。通过理解和分析湖湘地域民俗民间艺术与当代艺术设计的区别与联系，让学生感受民俗民间艺术的独特魅力，运用当代设计手段表达对湖湘地域文化审美心理的情感体验。

第二阶段，通过对艺术设计课程体系中应用设计课程教学的特点研究，将湖湘地域民俗民间艺术精神内涵渗透进去。加强湖湘地域民俗民间艺术内容的表现、创新和开发利用，有意识地引导学生在作品中体现湖湘地域民俗民间艺术独特的审美意识，使设计体现出强烈的现代感、民俗性和象征性，传达出鲜明的湖湘艺术文化内涵和现代审美特征。同时，加大对湖湘地域民俗民间艺术的宣传力度，使其深入人心。

第三阶段，在毕业设计的教学环节中，从专业角度培养学生，顺利完成毕业设计与湖湘地域文化相融合。一方面加强培养学生过硬的专业实践技能，另一方面有意识地引导学生在学习的过程中，将学习的空间由学校扩展到社会，将实践的课题内容由虚拟扩展到现实，让湖湘地域民俗民间艺术走进课堂，走进设计，走进社会。

三、结语

综上所述，作为本地区有艺术设计的高等教育机构来说，应从丰富多彩的文化现象中发现优秀的因素，在复杂纷纭的形式中去糟存精，整理出一套在湖湘艺术文化背景下切实可行的艺术设计专业特色教育教学体系，以强化学生文化素质培养与实践能力训练，推动当代多元文化教育的改革发展，推动湖湘地域民俗民间艺术创造性的传承与发展，让优秀的传统文化不至成为遗憾的历史断层，并且为湖湘地区的经济文化建设添砖加瓦！