如何科学练习钢琴

摘要：钢琴是一种表现力极丰富的键盘乐器。钢琴的学习过程是动作技能的形成过程，同时也是智慧技能的形成过程。钢琴的弹琴学习需要一个长期的过程，要由深入浅、循序渐进。

关键词：钢琴；演琴；科学方法

在物质生活日益丰富的今天，望子成龙的父母们越来越希望自己的孩子能够拥有一技之长。曾经被冠以上流社会“身份象征”的钢琴弹奏在国人眼中逐渐成为一种时尚。钢琴学习队伍的不断壮大，也使各类钢琴比赛、考级“应运而生”。然而在很多情况下，很多孩子只是在家长和老师的压力下被迫练习，根本没有掌握正确科学的练习方法，结果只能是事倍功半，对钢琴逐渐失去了兴趣。

科学地练习钢琴演奏就是指如何科学地安排练习时间，如何在单位时间内科学地安排练习的内容，如何练习新接触的作品，如何处理已经会弹的作品，如何把握好每次的汇课，有效地上好几十分钟的钢琴课，这些都是直接影响每个学习者学习质量的除个性心理因素之外的客观因素，那么应如何进行科学练习呢？

一、练琴应该有明确的目的性

钢琴的演奏包括技术和艺术两方面的内容。两者有机结合在钢琴的弹琴中，它们中的任何一方如果孤立存在，都不能称之为完美地表现音乐作品。钢琴演琴作为一种艺术表现形式，技术只是手段而不是最终目的，拥有艺术内涵才是最终要求。然而我们也应明确，钢琴演琴没有技术，艺术也就无从谈起了，因此在练习钢琴时，我们应明确乐曲的弹琴要求和目的。

在艺术方面，当我们学习一首新作品时，要先了解研究作曲者的生平、背颢、风格，尽可能地理解音乐内容，把握音乐形象。

技术方面，要善于找出以点、重点及解决的办法。通过慢速练习，变节奏练习、难点练习、分手练习等练习方法提高我们的手指功夫。

练琴时还要保持一个良好的心理弹奏状态。情绪要饱满（热爱音乐）、精神要集中（投入音乐），关键是要处于一种非常积极的练琴状态，这样会大大提高练琴效率。

二、要掌握一定的音乐理论基础知识

音乐理论知识包括和声学、作品分析、作曲法等。钢琴演琴或是伴奏属于多声部音乐的范畴，当然需要和声基础，对于音乐理论基础知识的掌握程度会直接影响到钢琴弹琴的表现力。应用和声知识的同时，我们还需要对歌曲的体裁形式、调式、曲式、内容的分析，这就需要拥有一定的作品分析能力，这是音乐表现所必不可少的。当我们遇到一首完整的作品时，能否恰当地选择和声、织体、伴奏音型，主要是看对作品分析得是否明确、深刻，如调式是怎样的，歌曲所表达的内容是什么，节奏怎样，速度怎样，什么样的风格特点等。考虑和弦结构、和声效果、风格是否和作品内容统一，这些都要通过对作品的分析来确定的。一首优美的抒情歌曲和一首坚定有力的进行曲肯定有着诸多方面的不同，就算是同一首歌曲，其每个乐段之间以及从发展到高潮再现的处理也不可能是一成不变的。因此，我们掌握一定的音乐理论知识，具有对作品进行分析的能力也是非常必要的。

三、循序渐进，切勿急于求成

练琴实质上是一种手脑并用的长期练习过程，学习钢琴最忌讳的就是急于求成，一蹴而就。如果幻想通过一段时间的学习就成功，那么就会把学习的精力放到学琴的效果、目的上面，而忽视钢琴本身的艺术表现，也会给学琴者带来一些不必要的必理压力。现在有很多学习钢琴的人，因为忍受不了考级的压力和家长、老师的督促下，承受着很大的精神负担，这种学习方法不仅会破坏钢琴学习循序渐进的学习规律和方法，也使学琴者处于不良的学习环境中，不利于其健康的心理发展。良好的心理状态应当是自由的、坦然的，而不应当是紧张的、急躁的，“看、玩、听、试”是对练习钢琴最有效的方法。要让学琴者在一种轻松愉快的情绪中，一步一个脚印的学习钢琴。

四、以快速练习发现问题，慢速练习解决问题

练习的过程中，慢练几乎是所有教师教给学生的“法宝”，这对于初学者来说，是一种学习方法，很多学生由于功课紧张，对于由于功课紧张练习时间短的学生来说，这样的方法，往往会使学生难以静下心来做大量的练习，从而导致无法完成任务。但同时实践也发现：一味地强调慢练会使学生的进度大大减缓。因此，如果能够换一种形式，老师不去刻意地限制学生的练习进度，在教给学生基本的弹琴方法和技巧外，让学生自己去发现问题，进而自己去想办法解决问题，学生在思考的过程中，自然而然地也会慢下速度，寻找问题答案。这对于教学质量的提高有很好的作用，学生能够变被动为主动，锻炼了学生善于发现、善于思考的良好习惯，提高学生的整体素质。练习过程中的最大问题就是不能发现自己存在的问题，教学中不仅要发现学生的问题，还应该教会学生怎样解决问题，提高学生自己解决问题的能力。

几乎所有的练习曲或者乐曲中，都会或多或少的存在不同的难点。一味地用一个速度是不会解决这些问题的，必须用一些步骤和手段进行突破，而重要的手段之一就是速度的变化练习。单纯的从技术而言，假设五个手指都像二指这样灵活、都像大拇指那样有力的话，可能就不存在技术上的难点了。但恰恰相反，在键盘上还要让双手的配合再次出现难点，没有力量的指头（双手的小指或四指）要弹奏重要声部（高声部、低声部），而有力量的手指一般的情况下却是完成伴奏声部。单从基本练习来看双手五指的过程中不断的变化速度，发现他们之间的总问题、解决这些生理上造成的问题。

对于钢琴技术而言，速度和力度是永远都解决不了的矛盾，要通过慢练习寻找理想的声音是必不可少的阶段，但慢练习远远不能达到音乐本身的要求，还必须往返进行各种速度如中速、快速甚至是更细微的速度变化练习，不断调整各部位的松紧关系才会达到理想的速度要求。当然，真正的慢速和快速是一个演奏者技术能力的最佳体现

钢琴的学习是伟大而艰苦的，它不仅需要教师经受从理论到实践的检验，更需要学琴者花费大量的时间和宝贵的精力。一套行之有效的科学的练习钢琴演奏的方法是通向钢琴学习成功的保证，只有科学地练习才能获得高深的演奏技能，才能使每首作品成为一个真正的艺术品。当前钢琴教育的科学性、目的性、实践性都有很大的提高，但就着眼于此还远远不够。钢琴教需要借鉴国外的教学理论经验与我国实际水平相结合不断创新发展。作为年青一代的钢琴学习者我们更有义务肩负起这份重担，使钢琴教育水平迈上一个新台阶。

参考文献：

[1]海因里希•涅高兹.论钢琴表演艺术[M].北京:人民音乐出

版社，1963

[2]赵晓生. 钢琴演奏之道[M]. 长沙.湖南教育出版社，1991.

[3]童道锦，孙明珠.著中国钢琴作品的分析与演奏[M].人民

音乐出版社，2001年6月

[4]根纳季•齐平.演奏者与技术〔M].北京:中央音乐学院出

版社，2005.