摄影是时间的灵魂

在虚构与现实中、司总会有一个含糊不清的中间地带……这是Sarah Moon的作品中永久不变的特点。他们也许是理想化的，总是渴望去从现实当中找到一些特别的东西：此刻的不稳定性，成长与衰退的分界线，仅仅一秒钟的魔力等等。“摄影是时间的灵魂，那是每刻你看到它经过的时间的灵魂。”SarahMoon解释道，并且邀请旁观者去见证她这些神奇时刻的诞生。通过相机，她把她的每一个主题从它的历史背景中分离出来：脱离了现在，这样的影像通常像是奇妙的古董一样――甚至是永恒的，就像是视觉的时空穿梭。同时又是如此的不可侵犯，给观者种透过钥匙孔窥视的感觉。

从上世纪70年代开始，艺术家Sarah Moon的优雅难忘的摄影作品已经成为了国际时尚界的一个不可或缺的部分。没有人能够逃出她的摄影所带来的神奇魔力，像那些她为迪奥，香奈儿・卡夏尔所拍摄的大片一样。由于这是第一次在瑞士展出，ZurStocke regg画廊特别精选了她与众不同的作品，她暗示的形象化的语言拥有着强大的诗一般的活力。

这位艺术家对于神秘充满了热爱，她偶尔模糊不清的景象，这一场景会给人一种预兆性的甚至幽灵般的氛围。也有些熟悉的场景也会出现在她那些彩色的照片里她对于颜色的使用很谨慎，她通常会将彩色应用于种错乱以及夸张的效果。然而，当眼花缭乱的颜色变得暗淡，作品中那种美妙的情绪会变得有些忧郁。偶尔的模糊与斑点的点缀会给人一种与世界分离的怀念。当你看到这些，即使那是路易斯・卡洛斯的《爱丽丝奇境记》也不足为奇，塞缪尔贝克特，是Sarah Moon提及最多的经典童话作家，曾带给她许多灵感。

Sarah Moon是个自学者，在她完成艺术学校的学业后她开始做模特，就在那时她熟练掌握了摄影的技巧。1968年，她终于从幕前转到了幕后，随即就在她独特的服装搭配上大获成功：同年，在巴黎的Depire画廊的先锋时装摄影的展览中展出了她的一组作品。随着这个展览的推出，她的事业开始起飞；不久，她的摄影开始出现在各大时尚杂志上，例如，Marie Claire.Eile，Vogue等等。今天，SarahMoon早已成为最著名的时尚摄影师之一。然而，她的理想化，有时梦想就像是一种意象，她将这种意象呈现在她的主题中，并且超越了时尚的领域，同时，从90年代开始，这也出现在她的电影中。

(编译／Sammi)