大众艺术在高中艺术课中的教学探索

摘 要： 改革开放以来，大众文化的兴起和繁荣推动着中学艺术教育的变革，中学艺术教育要带领中学生正确认识、理解大众文艺的价值、意义和利弊，引导他们对大众文艺的欣赏和消费，并在此基础上启发他们超越大众文化，向更高层次的精英文化中汲取更丰富的生命的养分。为此，笔者对高中艺术课的教学进行了有益的探索。

关键词： 大众艺术 大众艺术教育 高中艺术教学

改革开放以来，中国社会进入到一个深刻变化的转型时代，文化也不例外，其最为重要的标志就是大众文化的兴起和繁荣，从上世纪九十年代起，大众文化已经迅速占据了整个文化生产和消费的中心，成为我们社会中主要的文化形态。在大众时代，最亮丽的文化景观是：工业化大量制作、生产和传播大众文艺产品以供普通大众欣赏、娱乐和消费。

正是在这一文化背景下，1997年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲》的颁布，使艺术课程正式进入普通高中课程体系，从而形成了我国基础教育艺术课程相对完整的新格局。2003年教育部颁布的《普通高中课程方案（实验）》强调：“普通高中教育是在九年义务教育基础上进一步提高国民素质、面向大众的基础教育。”这是对普通高中教育性质的定位，充分体现了我国普通高中教育已经从精英教育走向了大众教育，进入到一个全新的大众普及时代。所以，不难看出当下中国文化、教育的繁荣，正是紧跟了时展变化的新要求。

那么，我们再来看看中学艺术教育有没有适应时代变革发展的新要求。

一方面，当代中学生平时接触的文艺作品几乎全部是大众文化（时尚、流行音乐、广告、大片、选秀、NBA、畅销书、爱情片、肥皂剧、粉丝等），他们和普通市民一样、甚至程度更深地沉浸在大众文化的海洋中，大众文化已然成为中学生参与最多的文化活动形式。另一方面，在中学艺术教育的观念和教材中依然强烈地抵制、漠视这一情况，掩耳盗铃式地排斥着大众文艺作品，这就造成课堂与生活脱离、现实与理想背离的教学尴尬的局面。中学生在课后都极其喜爱大众艺术，在课上面对经典艺术昏昏欲睡。

笔者结合多年的教学思考和实践中得出，中学艺术教育没有理由无视、回避这个事实，中学艺术教育要能带领中学生正确认识、理解大众文艺的价值、意义和利弊，正确引导他们对大众文艺的欣赏和消费，并在此基础上，启发他们超越大众文化，从更高层次的精英文化中汲取更丰富的生命的养分。

一、对大众艺术的正确认识

大众文化是相对于精英文化、传统主流文化而言的，它是在工业社会中产生的，以城市大众为其消费对象，通过大众媒介传播的，具有商业性、技术性、娱乐性、媚俗性并按市场规律生产的文化产品，是市场意识形态中成长起来的新兴文化。

大众艺术是大众文化的一部分，对大众艺术的优劣我们需要进行客观的认识和分析。许多传统思维的专家只要一谈起大众艺术往往就因其商业性、娱乐性而嗤之以鼻，过于贬低，这样的态度和偏见我以为是不可取的。如果我们能理性地分析，就不难看出大众文艺之所以受到城市年轻人狂热的喜爱，可以从四个方面评价其积极影响：解构权威，走向平等、自由；消解经典，养成批判审视的目光；关注个体独立，注重独创性；娱乐调剂，贴近生活。可以说，大众艺术中有相当一部分作品是优秀的、有益的，如许多优秀的港台流行音乐、好莱坞电影，都是商业性和艺术性的结合，对这些作品的欣赏同样能提高中学生的审美能力、同样也能在其中得到生命的启迪和智慧。

二、对大众艺术教育的正确认识

首先，我国正处于一个城市高速发展的时期，未来的年轻人大多会生活、工作在城市之中。大众文化是城市发展的产物，目的是传播给年轻人一些普遍性的城市价值观和审美观，所以，让中学生接收大众文化、学众文艺，不仅没有错，而且是必需的。

同时，大众艺术独具的批判视角和标新立异的独创性，对于每一个中学生创造性思维和个性人格的生成，无疑是有其积极作用的，也必然会在今天建设创新型社会，培养创新型人才方面，发挥巨大作用。

还有，从整个学制来看，高中艺术教育下接义务阶段的艺术教育，上联高等艺术教育，起着中间纽带作用。要求中学生一下子就要能理解经典艺术、精英艺术，这不符合成长和教育的规律，毕竟许多中学生的心志还不够成熟，社会的阅历少，人生观、价值观还没有形成。不可否认，经典艺术和精英艺术有着深刻的思想、永恒的艺术魅力，对于塑造高尚的人格、净化和提升精神世界有着独特的作用。但是，教学是需要充分考虑中学这个特殊学段的特征，尊重学习的主体，本着先易后难、由低到高循序渐进的教学原则，先让中学生学会对大众艺术的欣赏，再逐步提升到大学阶段的对经典艺术、经英艺术的欣赏。

三、大众艺术的价值、意义、利弊

高中艺术课的教学内容应是以大众艺术为基础，通过课堂内外丰富多彩的大众艺术活动的设计和组织，让中学生广泛参与，在活动中感知生活的艺术、心灵的艺术，激发学生对艺术的热情和兴趣，展示学生的个性和创造性，满足大多数学生的审美需求。

普通高中的艺术教学不同于其他学科教学，高考学科教学主要是围绕着升学目标，而艺术教学没有这一重任，所以艺术教学只能以育人为终极关怀。如果说高考学科的教学是重“双基”的掌握，强调其工具性，那么艺术教学则是重学科思维方法的学习，强调人文性。

因为中学生对大众艺术、大众文化兴趣浓厚，所以教师设计、组织这样的活动就非常方便也广受欢迎。以校园所有学生为对象，可以组织艺术节、电影节、音乐节（校园十佳歌手、英文歌大赛）、摄影节、书画展、我型我秀、创意空间等，以一个班级学生为对象，展开对大众文化艺术的研讨：如何欣赏说唱音乐、何谓美声、古琴知音、昆曲哼唱、忧郁的吉他、四君子画、中国园林与日本园林的异同、如何欣赏艺术、电影分级的讨论、街舞皆舞、动画动漫的童年回忆、网络虚拟文化的利弊、名牌时尚与日常消费、随我行走（旅游）、NBA的英雄情结、中外汽车文化等。

这些活动都是以中学生已有的个人、家庭、社区与学校的知识、经验为出发点，以中学生较熟悉文化艺术现象为背景知识来设计的，目的是把学生从书本世界引向生活世界，不但要把学生的知识、直接经验、生活世界看成重要的课程资源，鼓励学生对艺术教科书进行自我理解、自我解读，尊重学生的个人感受和独特见解，而且要经过师与生、生与生的相互交流、探究、讨论来发展师生的新的知识和技能，净化师生的心灵，提升师生的审美能力，使学习过程成为一个愉快的、个性化的生成过程。中学生通过在课堂内外的艺术活动的参与，在经验中、活动中学会如何表现自己，如何与别人交流，如何探索世界，学会如何不断地完善自己。

总之，艺术教学要改变传统的“满堂灌”的授课方式，尽可能地组织和开展一些艺术的活动，使教学从机械、沉闷和程式化中解放出来，使课堂充满生气和乐趣、充满对好奇心的刺激和对智慧的挑战，使师生的生命力在课堂中充分发挥。这样不仅有利于学生个性特长的发展和完善，而且有利于学生创造性的充分发挥，更有利于促进中学生的全面发展。