马克思文艺理论与当今舞蹈创作的关系

【摘 要】中国的舞蹈创作正处于蒸蒸日上逐步发展开拓的阶段，发展方式与马克思主义文学理论的思想有着密切联系。简单论述马克思主义文学理论的概念以及特点，与中国舞蹈创作发展相结合，阐述马克思主义思想对中国舞蹈创作的发展及影响。

【关键词】马克思主义；文艺理论；中国舞蹈创作；发展；影响

随着经济的发展、生活水平的提高，使得人们对于生活中理性需求已超越解决冷暖、生活所需等并进入到了感性需求的阶段。艺术源于生活而高于生活，于是大量的创意设计融入到我们的生活，从而推动了整个社会的进步，同时刺激社会消费观念，对于社会的逐步发展起到了推波助澜的作用。而中国，是一个持有特别社会体系的国家，也有着她独特的设计发展道路，而其发展理论，正恰恰符合了马克思主义文艺理论的核心思想。

新中国的舞蹈事业先天注定了它是意识形态的附属物，时代的舞蹈是社会和政治的工具：多强调“外部”文本，其内容大于形式。但其为人民服务的宗旨还应提倡。

改革开放后的“现代舞运动”回归了艺术的自我，强调艺术形式本身就有内容，关注艺术的“内部”本体。但它也有一种反弹似的纠偏狂热，常常把舞蹈变成了纯个人的情感发泄。

今天的舞蹈创作既不反映社会现实，也不关注作品的美，变成了什么都不是，其中尤以精品工程为最。王枚在谈及《雷和雨》的创作动机时说“我是一个女人，并且也到了这个岁数，所以我有许多话想说（因此借《雷和雨》来说），相信我的感受也是大多数女人的感受。”《雷和雨》在形式上无疑是完美的，但是其内容呢？王枚自己说的很清楚了，它不过是一个女人尽情尽性的述说而已.今天的中国舞蹈界，最优秀的作品也就应该如此吗？

艺术家首先关注“我”是对的，牺牲“我”而只知道娱人、娱神（或娱政治）那就不是艺术了。但“我”有小我、中我、大我之分，纯个人的小我低语彷徨，凄凄惨惨切切，是不会有人理解的；中“我”会代表一个圈子里的人，会感染一部分人；只有大“我”型的艺术家把小我容入最广大的社会基础之上，集自己、家、国、天下于一身，其创作的作品才会跨越时空，成为永恒。今天的中国舞蹈界，问题出在两个方面：一，个人的极端膨胀，艺术家们千方百计逃离现实，逃离政治，不屑于马克思主义的文艺理论，其中又尤以现代舞为最。这既是舞蹈自身发展过程中的一种矫枉过正，也是对时期“大一统”现象的反叛，是马克思教条主义者们种下的恶果。另外还有一点：正如恩格斯晚年所承认的那样，马恩对艺术的形式问题关注不够，导致了其理论体系的缺陷，所以在这个问题上一些真正的艺术家反而更有发言权了。马恩都是现实的政治家，精力的不够以及关注问题的立场不同都会导致他们对事物的判断。但马克思主义文艺理论纵有千般不是，有一点却不可怀疑，那就是：艺术是社会和历史的，不能离开经济基础空谈艺术，这一点永远正确。离开现实、离开社会和历史的基础来谈创作既不可能，勉强弄出来的东西也注定不会有长久生命力。二，一些御用文艺团体变本加厉地把艺术变成了政治的附属物，所谓的政绩工程即是。由官方耗费巨额纳税人的钱搞个作品跳两场完事，也不知是跳给谁看，又能感动谁。这是改革开放与教条主义结合的怪胎，应该说是中国文艺事业发展的悲哀，但不知为什么却有人说它是文艺的繁荣。

如果说第一点多少还有可取之处的话，比如许多看不明白的现代舞内容虽然无聊，但形式玩得也还可以，学院派总还是贡献了一套编舞技法。后一种却是在犯罪了，除了几个官员和一帮吃文艺饭的人欢迎外，大部分人恐怕只会切齿痛恨的。反思这些问题，不管你是愿意还是不愿意，恐怕最后都只有回到马克思。

如前所述，艺术太“小”我不行（事实上，离开社会能一个人活下去的鲁滨逊并不存在）；失去了“我”而把自己变成了社会和政治的工具更不行（那是教条主义），最好的就是艺术家把小“我”融入到大“我”之中。不过按照马克思主义的阶级理论，阶级社会没有全人类的大“我”，每一个我都隶属于某一个阶级，所以文艺也是有阶级性的，不存在超阶级的纯艺术存在。

新中国成立以后，共产党是真诚地为最广大人民群众服务的，不管事实上办到没有，可以说当时的统治阶级就是最广大的人民群众。新生的共和国朝气蓬勃，文艺工作者满怀激情地把自己与广大人民群众融为一体，他们到乡村采风，到民间生活，与时代同呼吸、与群众共命运，把自己的根深深地扎入基层，所以产生了大量群众喜闻乐见的精品，这是历史的必然。当然，后期的社会主义实践走向了教条主义，也同时造成了文艺事业的僵化、死板，限制了个性的发挥，这偏离了马克思主义的本质，我们只应该把它归为社会主义实践方法的失败，却并不是质的变化。

然而，今天的中国却是真的变化了。有了执政党，也有了被领导的广大人民群众；有了多数在求生存的人，也有了少数管理者。按照马克思主义理论：“统治阶级的思想在每一个时代都是占统治地位的思想”，那么今天的文艺创作自然也是反映统治阶级意志的。《一把酸枣》宏扬的是晋商文化，追缅的是俺的祖先也曾阔过，那么自然也就与穷人没多大关系了。山西小煤窑里的工人在想什么，舞蹈编导艺术家们是不会去有工夫琢磨的，更别提去和他们一块生活了。

当然，愿意去反映现实的艺术家相信也还有，但是，反映时代的作品能上演吗？马克思主义是革命的理论，鼓励革命岂不是与强调稳定不保持一致。所以，想想我们的艺术家也是难啊：反映现实，与大多数站在一起不行；逃离现实的艺术也不行，那样很容易变成自恋；剩下的就只有去表现“宏大主题”，与意识形态保持一致了，况且，中国的舞蹈先天就是政治的依附品，不这么做还不行。

然而，那些所谓的“宏大主题”真的是代表时代的声音吗？它们所宣扬的真的是社会历史发展的必然吗？恐怕不是吧！它们应该只是在经济上获利的那一群人的意志的反映，是某一种经济基础的上层建筑而已。所以，今天的中国舞蹈界，许多问题已超出了舞蹈本身，特别是在跳什么内容这一问题上。艺术的问题一个是形式问题，一个是内容问题。舞蹈的形式及审美问题就是研究怎样把舞编得好看些，现代舞做了一些贡献，其实也还不够，编舞技法不是多了，而是少了，学院的主要任务就是要去发现舞蹈本身的规律，再让形式本身为内容服务（犹如理论科学与应用科学的关系一样）。内容问题就是要把作品放在社会和历史的角度去处理，这应该就是舞蹈学的任务，尤其是在不谈马克思，或者伪马克思横行的时候，我们更有责任担当起历史的重任。舞蹈学的任务可能是真的任重而道远。