职高音乐教学与创新

时间:2022-07-24 06:36:37

职高音乐教学与创新

【摘 要】音乐是人类的艺术灵魂。随着经济的发展,科学技术的进步,国家新课改的推进,音乐教学十分受国家教育局的重视。所以高职院校应该要重视音乐教学工作的开展。

【关键词】职高;音乐教学;创新思维

一、职高音乐教学的现状

随着国家对教育的重视,高职院校的学生数量也增多,专业的设置方面也增多,在专业方面,学校十分重视其专业知识的积累,所以专业教师的数量十分合理,然而,音乐这门学科,长久以来就不受教育者们的重视,认为是“旁门左道”,所以学校音乐教师十分稀缺,甚至于整个学校只有一位教师,普通的中学还有音乐课程,合唱团,至少是2个班级一位教师,且还会举办一些音乐比赛,而职高的音乐教学的缺失好像已经被认为理所当然。

教师都习惯于自身在教学的过程中充当主置,认为:我教什么你就学什么,不管我以怎样的方式,你都应该要学会接受,学生就是一个知识的承载体,没有重视学生是否真正理解,也没有重视学生的兴趣,仅仅只是想要完成自身的教学任务。在音乐教学的过程中,教师反复的讲解乐理知识,枯燥的让学生反复的练习,或者就是让学生背诵著名的音乐家的事迹和其作品及其背景,学生在这个过程中没有自我发挥的机会,更加没有创新和主动学习的机会,因为教师的教学方式已经扼杀了他们对音乐的兴趣和积极性,教师的教学行为在一定程度上也限制了学生的个性发展。

二、职高音乐教学的重要性

音乐教学是全面贯彻党的教育方针,培养合格的中等专业技术人才所不可缺少的部分。音乐教育是向学生进行思想政治教育的得力工具。弘扬和集成中国的传统美德是我们中华儿女的基本责任和义务,然而随着时间的推移,大多数人喜欢上了流行音乐,像京剧,川剧这样充满传统色彩的音乐却不能备受大众的关注,革命歌曲,传颂着我国革命先烈的英勇事迹,弘扬强烈的爱国精神,也逐渐消失在大众的音乐世界,如果教师能够以自己独有的教学方式激发学生对这类音乐的兴趣,激励学生去领悟其中饱含的爱国情怀,了解其中蕴含的中华上下五千年的历史文化,就能够达到用音乐去教化人们的思想,就能够让学生情不自禁的用中国的传统美德来约束自身,从而达到弘扬和继承中华文化,让中华文化一直流传下去。

音乐教育能够带给学生正面能量。音乐,能够表达一个人的情绪与思想,能够给予听者以力量去面对挑战。每首歌曲中都蕴含着创作者的情怀,我们能够通过聆听,去感受它,同时也能够通过聆听去舒缓自身的情绪,心情不好时,听舒缓、欢快的音乐,仿佛能够感受到作者那时欢快的心情,像是接受到一个好友传来的好消息一样;遇到挫折时,听励志类型的歌曲,感受作者的豪情万丈,永不放弃追求梦想的勇气,自身仿佛也积满了自信与能量,相信自己能够战胜一切,如贝多芬的《命运交响曲》。

三、音乐创新的内涵

教师在教学过程中不应该照搬教条,为了达到教学目标而忽视学生自我思维的发挥,遇到问题仅仅只是给出标准答案,这样不利于音乐创作力和个性的发展。所以笔者认为教师在新课改的基础上,在音乐创新教学方面还应该重视以下两个方面:1)音乐创新要以学生的发展为目标。存在教育这个概念的原因就是为培养综合性人才,提高国民的整体素养,从而促进本国经济的发展,提高国民的生活水平。所以教师在教学过程中应该要重视学生的独自音乐创作能力的培养,培养学生举一反三的能力,培养学生主动质疑的能力,培养学生对学习的主观能动性,并且谨记以学生发展为基础,以张扬学生在音乐方面的个性为目的;2)教学应该要重视过程而不是结果。教学的目的是通过教学活动让学生了解到该门学科的魅力,让学生主动参与到学科的教学活动中来,所以教师应该要重视学生在这个过程中的个人表现、学习状态,才能在第一时间得到教学反馈,同时,学生在创作过程中,可能存在于音乐的基本常理相违背的举措,教师不应该以课本的教学规定而反对学生的创作方式,应该鼓励学生的音乐创作热情,因为任何一位学生的创作都可能是下一曲《命运交响曲》。

四、音乐创新的教学模式

1.采取情景结合法。不同的人对一首歌曲有不同的感受,然而并不是每首歌曲都能够很直接的被人所完全理解,所以教师可以采取让曲内情景再现,让学生有身临其境的感觉,深刻的体会出创作者的情感,同时也能够萌发出学生用音乐去渲染情景的念头。当然情景再现可以采取的方式有很多种,比如:通过类似的视频播放、通过教师的语言描述,或者直接让学生角色扮演,让学生自己去诠释中间角色的感情,然后让另外一部分学生去点评,这样既能够加强互动,也能够让学生主动去思考和领悟歌曲的深刻感情。

2.采用合唱教学法。有的歌曲空灵,有的歌曲豪迈,有的歌曲如画。合唱能够最大程度的发挥出学生自身的音乐潜力,也最容易培养学生的创作能力,因为只有合唱才能表达出丰富、深厚的思想内涵。所以笔者认为,在高职院校的音乐教学过程中,首先教师应该要研读教材,从教材中筛选不同类别的曲目应该选择什么样的教学方式。教师应该要重视学生在课堂上视唱练耳、节奏等各种基本功的训练,因为这些都是合唱的基本条件。在合唱教学的训练中,应坚持教师为主导、学生为主体、训练为主线、发展能力为目标的指导思想。合唱艺术有着极为丰富的艺术表现力和感染力,它能表现如诗如画的意境或史诗般的气魄,以及深刻的思想内涵,能培养学生的独立感、协调感、均衡感等综合音乐感觉,以及集体观念与协作精神,能让学生亲身感受多声部丰富美妙的音乐,体验音乐的无穷魅力,提高审美能力。

3.学生创新胆识培养法。有了创新的意识不等于就能进行创新。我们的学生普遍地缺乏创新的胆识。每个人生下来时,所具备的能力基本相同,随着环境和时间的影响而改变,人的胆识也是这样,初生牛犊不怕虎,年少时期做什么都有勇气,随着年纪的增长这种勇气也随之消失。有的学生善于思考,用于创作,也能够创作出好的作品,然而却没有表达的勇气,没有展现自我风采的勇气,所以教师应该重视学生这种心理的存在,可以借鉴国外的方法:学生在音乐室就喜欢摆弄陈列在教室里的乐器,他们从自己胡乱“制造”出的嘈杂音响中获得无限乐趣,并且教师对这种行为给予肯定,并且学生稍有曲调形成时期给予赞扬。这样就能够给学生传达出:创作是一种美德,不管作品如何都能够得到别人的肯定,这样学生就会勇于创作、勇于创新。

【参考文献】

[1]林克刚.谈数学教学中创新能力的培养[J].福建中学数学,2002年09期

[2]苏履强.浅谈通过实验教学培养学生的创新意识和创新能力[J].课程教材教学研究(中教研究),2002年05期

[3]北京外国语大学英语系张在新.开放式作文:如何考查创新能力[N].中国教育报,2004年

[4]张仙枝.如何培养学生的创新能力[N].九江日报,2010年

上一篇:探讨沥青路面面层施工技术及其路面损坏原因、... 下一篇:四川各县(市)民用天然气价格比较研究