中职美术教育的探讨与研究

摘要：我们需要采取一些特殊的模式应用于中职的美术教育中，因为同其它课程教育相比，不管是在教学内容还是在教学模式上，中职的美术教育有它自己的重点和独特部分，而在其之，艺术教育是最重要的组成部分。

关键词：关键词：中职美术 美术教育 美术素养 艺术精神 学生意识

【中国分类法】G623.75

结合近10年的美术教育实践，总结了美术教育中存在的部分问题，同事提出了一些解决措施，希望可以和同僚探讨交流下。我们都知道，随着教育改革的不断深入，新课改下要求重视学生的综合素质全面发展，所以必须将培养学生的人文精神和实施素质教育放在首要的位置上，作为一门丰富人的精神生活，陶冶艺术隋操的艺术课程，美术教育也受到了前所未有的重视。而在当前的教育模式下，传统的、单纯的和以技能训练式教学为主的美术教育模式的弊端正日益凸显出，人们开始反思传统的只重视技能的教育还能持续多久，与此同时，一种全新的观点应运而生，那就是当前的美术教育必须充分结合技能培养和艺术精神。

一、中职美术教育中存在的部分问题

1、教育制度导致的问题

应试教育制度对整个培养学生能力和素质都圈定了一种环境，中职学生也在其中，很多学生急功近利，没有明确的学习方向和目标，大家都好像都知道，学习仅仅是为了应付考试，能考高分就行，这就造成了很多学生在学习两年美术专业知识后，对技能之外的相关知识了解甚少。学生们在巨大的学习压力之下，仅仅是对绘画技能一心一意地专研，对自己的绘画能力不断完善，以实现升学的目的。

2、课程安排上的不足和配置上的不当的问题

目前由于很多美术院校还没有充分认识美术教育的重要性，所以在教学理论、资源、师资力量和课程设置上都配备不足，依然执行传统的包括电脑、水粉、素描在内的课程设计。这样教学内容不仅缺乏创意、而且呆板、重复，与社会上的人才需求严重脱轨。同时，学校也没有进行全面的市场调研，没有完全了解行业标准和工序流程，这样仅仅用美术基础课程来补充课时量。虽然美术技能的重要环节是学好美术基础知识，但长此以往下去，势必会导致学生所学的知识无法满足市场需求，这样会导致学设计的设计制作对市场营销不了解。

3、教师配置和能力上的问题

为了与市场需求相适应，很多中职院校尽管对美术设计专业进行了开设，但没有充足的师资配备，很多教师并没有接受正规的专业培训，尽管美术功底较为深厚，但却缺乏实际设计经验，所以并没有能真正的把握教学中的关键点，同时鲜有激发学生的美术创新意识。

4，学生和老师意识上的问题

部分学生几乎不知道为什么学习美术，只是感觉喜欢，然后很草率的做了决定了，入校后，只知道为了应付考试，拿高分。而在专业课程的掌握上，仅仅掌握一些基础的绘画，不懂得设计色彩和版式，无法满足企业所需，无法体现美术的价值。而美术教师一方面迫于升学的压力，传统的在传授理论知识，学生缺乏实践。另一方面不了解目前企业对于学生的能力需求，有点盲目不知所措，毕竟他们也很长时间不是在企业上班。

二、解决措施的探讨和交流

1、教育面向全体学生，美术教育也是，而培养学生的审美素质应在实施美术教育之前。

教师了解每名学生的实际晴况，教学面向全体学生，这样才能真正做到因材施教。因此中职美术教育必须针对学生文化素质低、审美素质低的特点，注重培养美术中所蕴含的人文精神，将传统美术教育思想中轻人文重技能的教育思想转变，最终提高学生的审美素质和文化素质。

2、兴趣是最好的老师，认识美术的灵魂和价值。

美术是艺术和人类文化的重要组成部分，不能单纯的将美术艺术作为谋生的手段，它既是人类创造力的结晶，同时也积淀了人类几千年的文化精髓。有些道理是通用的，就像选择，不要轻易的选择，但一旦选择选择了美术，就要爱到底，走到底，坚持走下去总会看到不同的风景。

3、提高学生的专业技能。

职业院校的特点决定了教学的要求和形式的不同，所以职业院校必须将培养学生的实践能力、专业技能放在首位，重视培养学生的美术功底和专业技能。中职美术教育应及时改变教学内容，与不同美术专业的具体特点相结合，真正做到灵活变换。针对不同的专业，也要有不同的侧重点。在课程设计上，注重企业应用实例练习和实践操作练习，进而提高学生的实践能力。

4、调动学生学习美术的积极性，鼓励积极创新。

美术教师为了对学生的创新能力进行培养，在教学过程中，应勇于突破常规，秉承新的教学理念，紧密结合学生的日常生活和美术课堂教育，积极开展各种灵活多样的教学活动，为学生发展自我、展现自我，提供更加广阔的平台。教师可以在美术教学中成立美术兴趣小组，鼓励学生积极参与，根据自身的喜好建组分组。可分别组建色彩小组、素描小组、设计小组和书法小组等，小组成员因为有共同的兴趣和爱好，通过彼此间的沟通和交流，在共同提高的同时，还可充分体验兴趣带来的种种快乐，进而将兴趣转化为学习的动力，进一步提高美术专业技能素质，提升中职美术教育整体教学质量。