自然元素范文

自然元素范文第1篇

缺硒国家有哪些？

除了中国的一些地区缺硒以外，世界上还有哪些国家缺硒呢？据报道，约有40多个国家和地区缺硒。缺硒的国家主要有芬兰、英国、希腊、巴西、布隆迪、澳大利亚和新西兰等。硒比较充足的国家主要有日本、美国、加拿大等。

这些缺硒国家大多是由于地质原因，土壤缺乏硒，导致食物链也缺硒。硒在不同类型的岩石中含量差别大，如在沉积岩、页岩，特别是海洋沉积岩中含量较高，而在火成岩中含量较低。水淋溶作用强的地方，硒含量也比较低。

在缺硒的国家中，居民每日硒摄入量也存在一些动态变化。比如英国，最初居民每日硒摄入量约在60微克，但后来逐渐降低到不足40微克，分析认为可能与土壤中硒过快损耗有关。这一现象与中国科学家的研究结论一致。芬兰则在科学家的大力推动下，通过全国性硒强化工程，使得居民每日硒摄入量从30多微克提高到80微克。

国人是否缺硒？

对于中国人是否缺硒这个问题，并不能简单地回答“是”或者“否”。

从公开报道的资料来看，由严重缺硒导致的“克山病”的情况已大大缓解，只有个别偏远地区存在偶发病例。但除了一些天然富硒地区外，多数地区人均每日硒摄入量还比较低。目前，全国性普查数据比较缺乏，上一次普查结果显示人均每日硒摄入量在40微克。近十年，中国科学技术大学功能农业研究小组对苏州和南京等地细致的调查结果表明，这些地方的人均每日硒摄入量也基本在40微克左右。这一结果低于中国营养学会推荐的50微克/天的标准。从2014年开始，中国营养学会又根据国际、国内专家的研究成果，将人均每日硒摄入量推荐值提高到60微克。

此外，以往研究中有两个报道引人深思，一个是中国科学技术大学功能农业研究小组对苏州市居民日常膳食情况的调查，发现在苏州这样一个经济发达、人民富裕的城市，居民每天的硒摄入量仅44微克，这说明仅仅吃得好还不够，在微量营养的平衡方面还需要再努力。另一个是中国科学院施卫明研究员通过对过去 20多年某地区居民头发中硒含量做对比，发现其硒含量持续下降，分析认为可能与土壤、粮食中含硒矿物质的减少有关。这些可能预示着我国硒缺乏的人群比例处于上升趋势。

硒的万千形态

硒对人体健康有益，但这种作用是与硒的形态紧密相关的。科学家们经过数十年的研究发现，目前所知的硒形态多达近百种。

从宏观角度来看，主要有两大类：一类是来自天然植物或者动物，是在食物链中自然合成的，比如各类富硒的食物多属于这一类，我们暂且称其为“生物硒”；另一类是以化学和工程技术合成的，或者是从矿石中提取的，我们称其为“非生物硒”。而每一类中，又可以进一步细化出更多系列。

我们先来看看生物硒。以植物为例，像大米、小麦和蔬菜中所含有的硒也有很多形态。从生物的小分子量来看，存在形式为硒代氨基酸，比如有易于储藏的硒代蛋氨酸，有报道对治疗癌症可能更为有效的甲基硒代半胱氨酸。当然，由于这些硒代氨基酸并不稳定，硒在植物和动物体内大多数以含硒蛋白的形式存在。在与营养学者以及国际硒研究专家们的交流中，笔者发现大多数专家学者更多地支持通过食物补充硒，因为其安全性最高，这也是消费者对生物硒更加信任的原因。

我们再来看看非生物硒。以含硒的盐类为例，这里最常用到的是亚硒酸钠。这种无机化学制品在较早的缺硒预防中发挥过重要作用，比如黑龙江克山县、江苏启东的缺硒预防，就是在缺硒地区补充亚硒酸钠，解决了“克山病”的难题。但是，科学家发现，亚硒酸钠也有较大的副作用。目前，在日本和美国，亚硒酸钠陆续被禁止或限制使用，主要是因为这种药品毒性比较大。但由于我国的相关标准比较滞后，多数中国的保健品，甚至是国际知名的保健品到中国后，都会改变配方，使用廉价的亚硒酸钠――这应该引起我们的注意。

当然，除了食品方面的应用外，硒元素在工业领域发挥着更大的独特的作用。随着化学工程技术的发展，一些新兴的含硒化学制剂有望得到发展，在经过充分的安全评估后，这些硒能更好地服务于人们的健康。

从安全角度来看，生物硒对人体相对安全，且易于被人体吸收，值得推广、推荐。所以，通过“功能农业”生产出来的生物性的富硒产品，是目前最安全、最理想的补硒产品。

自然含硒的明星食品有哪些？

除了“功能农业”通过来自天然富硒地区的原材料或使用标准化的生物营养强化技术，能够生产出富硒食物以外。自然界也有一些富含硒元素的明星食品，那么，富含硒元素的明星食品有哪些呢？

从调查结果来看，高蛋白质的食物中硒含量一般比较高，某些蔬菜硒含量也较高。这里结合食用量介绍几种明星食品。

（1）海鱼。这是自然硒含量最高的一类食物，通常一条半斤的海鱼含硒量就达50微克。

（2）鸡蛋。由于正常的养鸡饲料中都会添加硒，所以，一个普通鸡蛋中的硒含量也能达到 5～10微克。富硒鸡蛋则可以通过定量强化达到更高。

（3）肉类。猪肉、牛肉等硒含量也较高，通常二两肉中就约有10微克硒。

（4）大米和小麦。尽管这两类主食中硒含量并不太高，但由于每天食用量大，每天摄入的硒含量也能达到10微克左右。

（5）西兰花。这是自然硒含量最高的一类蔬菜。通常它的硒含量是普通蔬菜的10倍左右，半斤西兰花的含硒量约在10微克。

（6）大蒜。应该说，虽然大蒜是含硒量最高的蔬菜，但由于食用量很少，所以，从硒摄入角度来看，普通的大蒜并不是理想的硒来源。

（7）食用菌，如木耳、蘑菇。一般湿重二两的食用菌含硒量约在10微克。

自然元素范文第2篇

一、 黑白元素融于万千色彩――以彩色示人

我们说自然界中的一切色彩现象为我们的色彩感觉提供了最原始的源泉，但是并不等于不加思考或任其所为就能在色彩的艺术领域结出硕果。因此，站在纷繁的色彩世界面前要作深入观察和研究。

我们面对这纷繁的自然环境时，却往往看不到纯粹的黑白元素。因为自然界中的物体是不断变化着的，虽然，它们本身并不能发光，但是，却都可以有选择性的反射、吸收、透射光的特性。因此，任何的物体都不可能对全部的色光进行吸收或者是全部的反射。

黑白元素作为色彩的明暗度融于五彩缤纷中以深浅不同的彩色示人：蔚蓝的天空、红色的朝阳、美丽的彩虹、春天的嫩绿、夏日的浓荫、秋天的金黄、冬日的灰白。这复杂、多变、灿烂多姿的色彩世界，为我们提供了取之不尽、用之不竭的源泉，是我们以绘画和设计形式去表现、借鉴的永恒对象。这奇妙而神秘的景象就是黑白元素融于万千色彩的结果。

在平面设计中，画面的黑白元素调子是由明暗关系来控制的，诸如亮调、灰调和暗调的成立都归于画面的黑白对比关系，所以有时候明暗的选择成为作品特定意境追求的关键。要想恰到好处的处理平面设计中的黑白元素层次调子，设计出优秀的平面作品，必须对大自然中的色彩认真观察、研究和训练，这对平面设计色彩感觉的培养有着深刻的意义。唯有对大自然中精妙绝伦的自然色彩做深刻的研究，才能熟练驾驭这万千颜色并设计出优秀的作品。

因此广义上讲，世间所有的色彩都有黑白元素的构成，它们融于五彩缤纷中以深浅不同的彩色示人。如果没有黑白元素就没有深浅不同的五颜六色的色彩，我们所能看到的只能是一片没有深浅变化的令人眼花缭乱、头晕目眩的色彩。并且一切事物都会像平面一样的展现于眼前，没有了前后之分的秩序。在这样的令人难以忍受的色彩景象面前，我们是难以静心分辨各种不同事物的。但是如果只有深浅不同的黑白元素，我们却能轻易分辨各种不同的事物。

因此依照色彩学的知识告诉我们，自然环境中虽然看不到纯粹的黑白元素，但是平时看到的五颜六色的色彩，其实是有黑白元素在起作用。黑白元素其实就在五颜六色的色彩里面，由它们暗中显示出色彩的深浅度，最终以深浅不同的颜色示人。

二、 从自然界中的黑白元素到设计中的黑白元素

从自然界的黑白元素到设计的黑白元素，这时设计师眼中的色彩已不是原本的自然色彩的翻版，而是经过了设计师的归纳和升华。

一位成功的平面设计师对色彩的敏锐感觉应该不仅具有直接运用自然色彩达到设计美的目的，更重要的是能够将自然的色彩转化为合乎设计美学的装饰色彩。虽然这种转化使设计色彩与现实色彩拉开了距离，但是正是因为如此，才使设计色彩具有了独特的感性因素。

大自然色彩斑斓，奇特的景观令人神往，吸引着画家们不由自主地到户外写生，挖掘自然色彩的奥秘。画家们面对着大自然，观察自然物体在阳光照射下发生的变化，体会阳光的作用能使物体产生变化的色彩，领悟到物体吸收和折射光的多少是产生色彩的根本原因，并由此而产生变化多端的色彩关系。除此之外，还要注意并掌握由于时间、天气、环境、季节不同，色彩也会随之变化的规律。比如：一座小山村，一条缓缓流淌的小溪，静谧安祥的大地和远山，在明媚朝阳的笼罩下，其景象受光照部分呈现出明快的橙色，背光暗部则呈现出暗暗的蓝紫色，整幅景象则展现出的是一幅明快的黄色调画面。在同一个地方、同一景色，时间如若改为中午，蓝天白云，烈日炎炎，自然景色简便的则会变得轮廓清晰，明暗分明，色调对比强烈，展现出一幅阳光普照、光线对比强烈的画卷。

同样事物在不同光源、时间条件下，呈现出迥然不同的变化，虽然色调上变化巨大，但是明暗调子的变化更是不容忽视。到自然中去观察、体会，把观察得来的心得体会运用在画面上，再现大自然、表现大自然。通过这种方法，理解大自然在阳光作用下所产生的瞬息万变的色彩关系，捕捉自然色彩的变化规律。

我们通过风景写生训练不是仅仅理解光与物体的关系和色彩原理，而更重要的是如何把风景写生的自然色彩运用到创作当中去，起到再创造的作用，这才是我们训练的目的。

色彩在创作中的应用很大程度上取决于对自然色彩的理解程度，就好比一棵大树根与叶的关系，无根岂能长成参天大树，要想成为参天大树，就必须好好扶植根茎。同样对于主观色彩而言，自然色彩的理解与掌握对主观色彩的发挥就显得尤为重要。在自然色彩写生中色彩存在：冷暖关系、色调关系、对比关系、情调关系等，而一幅作品的色彩调子是控制整幅作品的主旋律，而明暗对比则常常决定了画面的情感基调。著名画家吴冠中先生，一生长期从事风景写生，他在风景写生的基础上，进一步对自然色彩进行主观的改造，用大面积的色块表达色彩关系，结合中国画写意的笔法，把江南水乡的景色描绘的超凡脱俗，其作品中的色彩源于自然而又高于自然。从吴老先生的作品中我们可以看出，在其娴熟的风景写生技能的基础上，对生活的感受已上升到一种极其积极主动的主观创作意识当中，通过用色彩对客观世界形与神的高度概括，创造出匠心独运的艺术作品。而这种经典之作，对于艺术家来说，不是简单的复制，而是客观与主观的融合，是对自然世界色彩的再创造过程。

设计师或艺术家们为了表达某种特殊的情感有时会加强画面的明暗对比，有时也会减弱画面的明暗对比。但是加强画面的明暗对比不是随意的加强，减弱也不是任意的减弱，艺术家的主观色彩创作是对客观色彩的进一步的提炼与概括，源于生活又高于生活，使我们能够找出自然色彩中美妙的色彩关系和美好的色彩形式，创造新的色彩语言。

因此从自然界的黑白元素到设计的黑白元素，显然成为设计师最需要思考的问题之一。

三、 黑白元素作为色彩运用――对色彩的凝练

看似简单的黑白元素，它的内涵却是极其丰富的，并且透着无尽的韵味。

黑白元素既可以作为色彩的明暗度融于五彩缤纷中以深浅不同的彩色示人，也可以把千变万化的自然界和五光十色的物体用黑白两种颜色来表现，但是我们在自然环境中，往往看不到纯粹的黑白元素。我们所看到的黑白元素是对万千色彩的高度概括和凝练，它的特殊魅力几千年来都受人们的追捧。

当今，黑白元素是设计师们最喜欢的色彩。当彩色达到最高的表现时，其就会成为心灵的交汇语言。在乌云密布或暮色笼罩的时候，人们眼前的大自然就会是一幅黑白的画面，而黑白系列设计的色调，是对生活中丰富多彩的凝缩提炼与概括归纳，它绘画出了一个极具视觉张力或清澈平和的美好世界。黑白所拥有的神秘感以及抽象的表现力似乎可以超越色彩的各种深度。而灰色在黑白之间的过渡色能够使具有强烈特性的颜色在对比中得到协调。

我们用黑白元素的这个特性既可以概括简单的色彩，亦可以概括复杂细腻的色彩关系，例如，黑白电视和黑白照片，只用黑白色就向我们展现了大千世界，并且效果非常的细腻逼真，这充分体现了只用黑白元素来描绘斑斓的世界，也能够实现真实感，体现了黑白元素颜色对斑斓世界的高度凝练。

参考文献：

[1] 王宏建.艺术概论[M].文化艺术出版社，2000

[2] 宗白华.美学散步[M].上海人民出版社，2006

[3] 王友江.黑白世界中的理念视象[J].美术观察，2003（12）

自然元素范文第3篇

关键字：自然元素 自然元素符号 图形

如今，设计中我们借用大自然的形象对其提炼和升华成为我们进行设计标志的一个重要手段。大自然是丰富多彩的，我们把其运用到标志设计中加以表现，能够加深对品牌的印象。

一、什么是自然元素

标志设计作为图形设计的一部分，是一种具有象征性的大众传播符号，它利用图形，色彩，文字以精炼的形象表达一定的涵义。在自然界中就有很多天然的元素符号为我们提供了丰富的设计素材，同时也给予了我们诸多的设计启发以及创意灵感。因此，对自然元素符号语意的研究在现代设计中就显得尤为重要。自然元素的变化是无规律的，千变万化的，而设计也是无常规的。

我们所说的自然就是指大自然，它与人类社会相区别的物质世界，是客观存在的；而元素是指构成事物的基本物质名称。通常一般存在于自然界中的各种形态，如水、空气、山脉、河流、植物、动物、甚至宇宙地球等等我们都可以称之为自然元素。人类从古至今一直在向我们赖以生存的大自然进行学习和模仿，进而通过智慧以及独特的审美感受将自然世界中的各种形态元素加以提炼融合，创造出具有特定涵义的符号及艺术形象。而现代的标志设计中，对自然元素符号的借鉴和运用更是非常有必要的。

二、自然元素在现代标志设计中的表现

自然界中的自然元素可以用自然符号来表示，它不同于具象和抽象。但从标志设计的实际意义来说，我们创作中更多的利用自然元素符号，就是已经对自然元素有了一个基本的提炼，在标志设计中具体表现为三种：即具象的表现自然元素、抽象的表现自然元素以及象征的手段表现自然元素。

（1）具象自然元素符号和象征手法表现自然元素

具象的自然元素符号是指对自然物的形象，用写实记录性的手法把符号的语言表现出来，直截了当就能了解它表达了什么，其特征是容易直接引起大众的普遍识别与联想。这种符号表达方式，最能将自然元素的寓意直接的表现在平面图形设计中。具象自然元素符号的表现形式常以摄影图形、写实图形为主要方式。如康师傅品牌就利用了一个具象的卡通人物，直接的表达出品牌的含义。

象征是一种表现手法，利用一方事物来说明另一方事物，双方关系相对稳定，或许约定俗称，或许是法律规定。标志设计中用象征的手法体现自然元素的运用，是我们设计中常用的手段。例如中国农业银行标志以麦穗图形这一自然元素为象征主体，通过直截了当地图形加以抽象，象征的表达出这一专业银行-—农业银行的特征。这种象征比喻的手法和具象的自然元素的运用有相似之处，但象征的手法更多了一层寓意和约定俗成。如世界野生动物保护基金会的标志，设计师通过一个可爱的，大家都喜欢的并且面临濒临灭绝的熊猫形象作为标志，利用了自然元素中的动物形象，象征性的表达了世界野生动物保护的大任。

（2）抽象自然元素符号和象征手法表现自然元素

抽象自然元素符号的表现形式：指用点、线和面变化组成有深刻衍生涵义的图形，图案形象概念化，变形化、夸张化。借鉴自然界中的有机线条和富有均衡、对称、韵律等美感的标志设计。如圆形带给我们的饱满、团圆与吉祥之意，是与太阳和月亮有密切关系的；跳跃的海浪与曲折的小路，使我们认识到曲线的活泼、流畅、柔软与女性的温柔。在标志设计中，对自然形态的抽象可以是具象意义上的抽象，也可以是在原有的形态上做大胆的夸张、变异处理。设计师对自然元素的深切领悟、对设计内容的准确把握，才能汲取自然形态中的精髓。

三、自然元素在现代标志设计中的运用

（1）对自然元素提炼色彩的运用

自然色彩是客观存在的，人们的视觉范围接触到的有自然色彩和造型色彩。自然色彩就是客观实实在在在我们眼睛里看到的色彩，而造型色彩是人类对自然色彩由感性认识到理性认识的不断升华提炼，这更趋于情感上的表达。我们在标志设计中可以直接提取自然的颜色运用在标志的色彩当中，人们可以通过眼睛习以为常的的色彩和常识辨识出其标志代表了什么品牌。例如奶产品大多数喜欢用绿色，绿色给人的印象就是积极活力的感觉，蒙牛和伊利的标志就是直接利用了自然中的绿色，它代表了他们产品的天然和健康。造型色彩就需要设计者对色彩的理性认识和感性认识的结合，是建立在对大自然的客观体会上，并且源于对生活和视觉经验的积累。例如橙色的暖色太阳，蓝色的冷色大海，优雅的紫色等。这些色彩映象通过设计运用在标志设计中，就达到了传达的目的。

（2）巧用自然元素图形

在标志设计中，自然图形被划分为具象图形和抽象图形。具象图形是对生物、地理面貌、自然景观的客观性、陈述性的视觉描绘；而抽象图形则是对自然物象的图样及形态进行主观的分解和组合，是人们意识能动性的反应，它可能是一滴墨迹、一片留白，也可能是一种自由无形的构图形式。具象的自然图形更直观地透露出了标志的信息，而抽象的自然图形则含蓄地展现着自然界的生动，给观者有臆想的效果。

上图中，左图是明显的运用了具象的自然图形，这是一个以旅游为主题的标志，很具象的运用了山的形象，但从形中还能找到其它的意象，山的形象多让人联想到冒险和运动，所以它恰如其分的运用了这一图形。右边的这个标志是抽象形的标志，他把树叶的形象进行提炼和组合创造了一种空间感。我们明显看到他把绿叶组合成了一个三维的盒子。可以联想到它可能是做包装或者工业产品的品牌标志。巧用自然元素的图形意义就在于它可以有千变万化，我们能灵活的运用在标志设计中。

现代标志的设计就是在不断地在规律中找寻变化，通过自然元素符号作为标志设计手段之一的运用，了解了其自然元素的内涵，最终为设计者们提供更多的创意源泉，很好的传达标志的意义和品牌的理念就是我们做标志设计的意义所在。

参考文献：

[1]崔生国.标志设计基础[M].上海：上海人民美术出版社，2006.

[2]刘汀，刘超英.世界500强企业标志的创意与设计[M].北京：中国水利水电出版社，2011.

自然元素范文第4篇

平面设计实际上就是对图形和色彩的创新，因此平面设计要求设计师要学具有把传统的设计独特化、新奇化的处理，提高图形、色彩与人们视觉上的碰撞，给人以一种新奇的视觉效果，引起人们对设计的注意和分析，带给人们不一样的视觉体验。自然元素在平面设计中的运用思维一般有以下几个方面的特征：

1）寻找形状相似的思维特点。寻找相似的思维特点，就是平面设计师在进行平面设计的时候，要善于寻找自然界中不同事物之间的在形状和体态上的相似性，并且通过设计师的设计思维将两者之间进行有机的融合，形象生动的向人们传递所要表达的理念。归根结底，寻找形状相似的思维特点，就是这些物体有外形轮廓上的相似，然后通过设计师的头脑刺激，联想到与其外形相似的物形。比如酒店或是商场在进行中秋的宣传时，会在平面设计宣传海报的时候，将月亮设计成每位可口的月饼，即突出了月圆中秋的传统习俗，有突出了对家庭团圆的美好愿想。

2）类比想象的思维特点。类比想象的思维特点主要侧重于探索事物之间的内在联系，然后通过这些联系找出两者之间的相同之处，自然元素能够通过对设计师的大脑皮层的刺激使他们迅速的找到两个不同物体之间的类似性，引起观看者的共鸣，从而更加明确设计师所要向人们传递的讯息。就像是太阳、皮球、眼球、轮胎之间，他们虽然分属于不同的领域，实质上也没有什么必然的联系，但他们从形状上来看都属于圆形，然后设计师就会根据这些自然元素，然后由他们类比想象到与其寓意、特点相关的其他事物。比如有些设计师在设计七夕的时候会将喜鹊这一自然元素搬到平面设计中，因为它们传递这一种坚贞不渝的真爱。这样不仅易于人们理解，还能出现设计的创新性。

3）象征手法的思维特点。象征手法的思维特点实质上就是概念的转换，就是在原有抽象概念的基础上通过象征手法将其与大自然中真实存在的景物联系起来。这需要平面设计师充分的挖掘每一个自然元素的象征意义，还要有对抽象定义的洞察和分析能力，通过设计师的理解和分析，从抽象的词语中联想出自然界中存在的物体中所相同的内在联系。比如，设计师在平面设计中通常把和平鸽与和平联系在一起，通过一只翱翔在天际的白鸽向人们传递一种和平的思想。这种自然元素与平面设计之间“以行达意，以意生行”的设计理念，能够通过象征的手法含蓄的表达出设计的主题和思想，使读者可以更深刻的理解设计的内涵。

二、自然元素在平面设计中的应用原则

自然元素是平面设计必不可少的因素，设计师要想在平面设计上去的成功，就必须在设计中加入自然元素。将生活化的自然元素融入到平面设计中，能够使平面设计更具有说服力，也更易于人们理解和接受。但是自然元素在平面设计中的应用也不是随心所欲的，一般要遵循以下两种原则：

1）坚持设计为本的原则。在设计师的眼中，大自然是平面设计的资源库，自然元素也理所当然的成为平面设计的常客，把自然元素融入到平面设计之中，反映了设计师们将自然之美和自燃之韵等传入到平面设计之中，为平面设计注入了创新的思维和自然的活力。但是很多设计师在进行平面设计的时候，过分的关注自然元素在平面设计装饰效果，将大量的自然元素搬入到平面设计之中，虽然使得平面设计更具有新颖性。但是设计师却忽略了设计的本质，在平面设计的过程中只重视视觉的效果，却忽略了平面设计中所要表达的情感内涵，忽略了设计的根本。真正的设计不仅在视觉上给人耳目一新的感觉，而且在信息的传递上也要简单明了，因此，设计师在进行平面设计的时候，不仅要抓自然元素的应用，也要同时抓住设计的本质。

2）体现出时代特色的原则。平面设计是一种与时俱进、不断创新的设计理念，它必须能够满足现代人的审美需求，能够引领时展的潮流。自然元素是设计中永远都不会过时的主题，但是在将自然元素加入到平面设计之中要根据当下的设计风格和艺术气息进行平面设计。这就要求设计师要时刻掌握设计界最新设计理念和设计风格，不断的更新自己的设计水平，注意掌握不同时期的设计潮流和社会对平面设计的需求。这样才能与时俱进的把自然元素与现代人的审美方向在平面设计中进行有机的融合，创造出自然风味与时代特色兼具的平面设计作品。

三、结论

自然元素之所以能够成为平面设计必不可少的元素，是因为它能提升平面设计的价值和内涵，能传递给人们不一样的视觉体验。因此，设计师在进行平面设计的时候，尤其注意自然元素的应用。研究自然元素在平面设计中的应用，有助于设计师摆正设计观念，促进平面设计的不断创新与发展。

自然元素范文第5篇

摘 要：随着社会经济的不断发展，人们的物质生活水平也不断提高。在如今的社会中，人们更加的偏向于亲近自然、回归自然地生活理念当中。当前人们追求的是自然、绿色的生活理念，因此，在室内景观中融入自然的元素是目前人们的主要要求。在室内景观设计中自然元素的体现，主要在植物、山水等运用。在室内景观的设计中要遵循自然元素的运用原则，正确把自然元素加入到设计当中，真正体现自然化的社会景观。实现在室内景观中亲近自然、回归自然的设计理念。

关键词：室内景观设计 自然元素 应用探析

中图分类号：TU238 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2016）09（c）-0160-02

在当下的社会中主要的设计潮流趋势，就是崇尚自然和绿色和谐的理念。随着社会发展步伐的加快，在办公室、商场、住宅区和公共场合等，人们越来越希望在这些地方可以体现自然的元素，来缓解人们在生活中的压力。可以在感受大自然的同时，也感受到心灵上的放松。在室内景观设计中融入自然元素已经是当下设计师中的一项重要任务。合理利用自然的因素，融合到人们日常生活中，加强城市的人性化建设和在室内中人们的自然体验。该文通过对室内景观设计中融入自然元素的原则分析，如何设计出符合现代化功能需求又体现自然元素的需求，实现两者的结合。

1 自然元素在室内景观设计中的表现方式

1.1 采用自然光线体现美感

在室内设计的光线设计中，应该充分发挥自然光。这样才能够体现现代中追求环保和绿色的生活理念。自然光在室内设计中是重要的自然因素。自然光的变化非常丰富，在室内设计中可以对于室内的设计起到装饰的效果。同时自然光是环保设计的重要环节，在室内的氛围和环境上自然光能够充分表现出安静的感觉。同时自然光对于人的身体伤害比人造光要小。自然光的合理运用可以展现整个室内设计的品质，对于自然光进行有效处理可以应在出不同的视觉和心理效应。在室内景观设计中，要合理运用自然光，充分体现自然光的特点和优势，可以创造一个温暖、安静、和谐的环境。

1.2 表现自然元素的原始美感

在室内的景观设计中，对于自然因素的运用应该体现出原始的美感，主要就是保留自然元素的形态、图案、颜色等。这些在室内景观设计中融合自然元素是重要的体现和表现方式。自然的元素拥有许多的不同种类，并且材质也不尽相同。不同的形态和不同的色彩会带给人们不同的环境感受。在室内景观设计中如何保持自然元素的原有特点是目前主要面临的问题。这就要求设计师在设计之前要对自然地元素能够有详细了解，了解自然元素的特点和属性，这样才能够在室内景观设计的时候充分发挥自然元素的原始美感，加强对于空间的装饰效应同时也不会对于自然元素有太多改变。比如可以将天然的木材直接运用到室内的设计中，利用原木的香味和形态，能够有效放松人们的身心。同时原本的形态各异，颜色丰富能够运用到室内景观的设计中，从而带给人们不同的感受和体验。形成多种不同的设计风格，体现出自然元素的设计理念。天然的木材在室内景观设计中的应用，可以有效美化环境，用简洁的线条和舒适的外观构架整个设计。同时将质朴的木材和安静的氛围融入到现代化的设计中。让人们感受到身临其境的大自然，体验来自大自然的感受和宁静清爽。

1.3 合理利用自然植物体现在室内景观设计中

在室内景观设计中绿色植物的应用通常很普遍，主要有植物、盆栽、花卉等。这些绿植加入到室内景观设计中能够加强室内的自然气息。同时在现代社会中自然植物的栽培已经成为非常普遍的行为，自然植物能够有效改变室内的空气质量。社会的快速发展，带来的代价就是变坏的空气，和对于环境的破坏。利用自然植物在室内景观设计中，在室内就能够打造大自然的天然氧气，改善人们生活居住的环境。同时自然植物也能够改善环境的美观，但是在布局和设计时要注重摆放的规律和原则。要对于植物的形态、颜色、气味进行分析，注重整体的环境氛围和空间的调节，让自然植物可以充分融合到室内景观当中。

2 在室内景观设计中自然元素的应用原则

2.1 自然绿色植物的运用原则

在室内景观设计中，应该从多种方面来实现人们亲近自然和植物的体验。主要的内容就是在把自然元素融入在生活中应该运用的就是植物。植物在室内景观当中，不仅具有改善空气质量的作用，还能够增加室内的美化空间。同时让室内充满着生机勃勃的植物，共同的构成自然空间的组合功能，让室内充满自然因素和美感。要想在室内设计中合理运用各种自然元素，应该遵循以下原则：第一，符合植物的正常生长原则，在选择植物的时候，应该主要的考虑到室内的自然环境，最主要的是为植物的生长提供一个良好的生长空间。尽量选用的空间要有充分的条件实现植物的光合作用。建合理的绿色自然植物的体系，同时要体现自然光的运用和对自然植物的运用。第二，注重把握室内植物的设计比例，在设计中对于植物的比例安排应该注重大中小的安排比例。要根据室内设计的实际情况，对于审美和环境的要求选用适当的室内植物。第三，需要遵循的原则就是协调氛围的原则，对于植物不同的形态，颜色和形状，在不同的空间要营造出不同的情调，不同的功能体现的情调也不尽相同。要依据室内想要创造的环境来选择不同的植物。同时视觉上的原则就是要依靠舒适、选用的植物应该能够让人们在观赏时感受到赏心悦目的效果。不同植物的选择应该配合整个室内的装扮和色彩。

2.2 水、山石在室内设计中应该遵循的原则

首先在室内设计中加入水景的设计，是为了体现室内整体空间的流通要在设计的同时遵循动静相结合的原则。主要的是体现在动态和静态的方面，要实现动静结合。主要利用水面的倒映原理，来增加室内空间的层次感。静态水景的设置通常应该玄色颜色较浅的池底。在设计动态水景的时候可以设计流动的水流，或者和假山一起的喷泉或者瀑布等。在室内中起到营造空间动态感的氛围，注意与室内空间的比例。山石的运用原则主要是在意境上的统一，也就是说在设计的时候要能够让采用的山石符合整个空间的设计风格。不同的山石会形成不同的假山风格，要体现出不同的假山在室内空间的意境，要让假山达到自然化的效果。在营造氛围的时候还要体现出与自然和谐的原则，在营造氛围的时候要注重假山和室内空间的和谐统一。在具体进行布置的同时，应该达到丰富空间层次的效果。同时在设计中注重主次的协调，要让山石的体现融入到室内的氛围当中，不会达到突兀的感觉。

3 结语

在室内景观设计中合理运用自然元素，可以打造出具有自然景观特征的空间。让人们实现追逐自然的体验，感受到大自然与现代社会的融合。同时在室内景观的设计中要想更好融入自然的元素，就应该遵守相关元素的原则，真正实现自然景观在室内空间的自然化。

参考文献

[1] 李卓，曾分良.室内景观设计中自然元素的运用原则[J].艺术教育，2016（1）：228.

[2] 丹.探析自然元素在室内设计中的应用及表现[J].现代装饰（理论），2015（3）：59.

自然元素范文第6篇

1 人类对大自然的依赖和崇拜

自然元素的概述：在当代服装设计中时常提及“设计中的自然元素”一词，那么到底什么是设计中的自然，什么是设计中的元素呢？我们所说的自然是指大自然即狭义的自然界，它是与人类社会相区别的物质世界，它是自然科学所研究的无机界和有机界的总称。自然界是客观存在的，包括水、空气、山脉、河流、微生物、植物、动物、地球、宇宙等等。而“元素”根据《辞海》中的解释为普遍意义上了解的最初被应用于化学和数学领域中的抽象名词，是指构成事物的基本物质的名称。服装设计中的“自然元素”概念则是借用了元素的化学及数学的概念，引申为服装设计中以大自然为灵感源的服装的具体细节的集合。包括色彩、造型、图案、材质、装饰手法等能够传达设计者设计理念的服装构成。设计师千奇百怪的设计理念就通过元素符号这一媒介进行物化的表现，传达流行和时尚的信息。而在这一设计过程中所体现的就是的就是人类对大自然的深深的依赖和崇拜。科学表明，人类的穿衣历史至今已有 7 万余年，从远古时期人类茹毛饮血穿兽皮，盖草叶的原始欲望和需求，到今日追求的社会地位的表达和个性的彰显，服装经历了一个无意识设计到有意识设计的一个过程的转变。但是无论是人类早期对自然元素的运用还是现代的服装设计，统统是对自然元素无论是物质或形态的依赖。

2 自然元素在服装设计中的运用

2.1 自然元素应用于服装

服装是一个社会政治、经济、科技、文化的综合体，体现着人的价值观、伦理观、审美观、民族风貌和的时代精神。服装不仅浓缩着人类发展史和文明史，更是反映社会现实的一面镜子。自然元素就通过服装这一面镜子随着时代的发展呈现出不同的面貌。古往今来，不分种族地域人类不停地从自然中汲取灵感从自然中汲取材料利用自然元素变换着服装的色彩、图案、和材料。

2.1.1 自然元素在服装色彩中的运用

《天工开物》记载：“霄汉之间，云霞异色，阎浮之内，花叶殊形。天垂象而圣人则之，以五彩彰施于五色 ”大自然浑然天成的色彩就是设计最直接的灵感来源。一方面日出日落的瞬间的唯美，花卉绽放时的绚烂艳丽，海底生物在万丈海底下的璀璨色泽都被人们运用到了服装色彩美学中。在查罗•莫拉（Charon Mora）的书中，曾经对设计师阿莱格拉•希克斯提问：你的服装系列的色彩灵感从何而来？设计师回答：对自然的细致入微的观察。树叶、昆虫和贝壳都能激发我的灵感。设计师从丰富多彩的自然中提取元素，从生生不息的万物中汲取色泽，大美的自然无时无刻不在散发着迷人的魅力。大自然的馈赠永远都是慷慨的，神秘的黑色，艳丽的红色，纯洁的白色，传奇的棕色。“色彩！时尚！我爱它！”汤姆•福特（TomFord)曾在 2003 年秋冬时装会的后台发表过这样的感慨。汲取大自然中最浓烈奔放的色彩，为 YSL的成长史添上一笔极其重要的绚烂印记。另一方面对大自然的崇拜造就了自然元素在服装色彩中的地位，也被人们赋予了更多的社会涵义。中国自古以来就尊崇黄色这也与对大自然的崇拜有关。黄色五行为土，按中国的阴阳学说这种“土”就是在宇宙中央的“中央土”，“土”为尊。此后这种思想又与儒家大一统思想揉合在一起，认为以汉族为主体的统一王朝就是这样一个处于“中央土”的帝国，而有别于周边的“四夷”，这样“黄色”通过土就与“正统”、“尊崇”联系起来。再加上古代又有“龙战于野，其血玄黄”的说法，，黄色与君主就发生了更为直接的联系。这样，黄色就象征着君权神授，神圣不可侵犯。通过这种朴素的唯心主义观，自然元素就这样被广大劳动人民赋予了更广泛的含义。

2.1.2 自然元素在服装图案中的运用

图案元素应用于服装表现为以印染、刺绣、提花、缀等各种手段在服装表面形成的各种抽象的或是具象的具有形式美感的装饰符号。早在夏商周时期，勤劳的古代中国人民就学会从自然中汲取图案应用于服饰的装饰。秦汉时期有代表性的织物图案就是人们学习自然利用自然的代表。马王堆出土的对鸟菱纹绮的图案组织，以双菱纹为骨骼，在菱纹中交替填饰以双鸟和图案化的植物纹，图案精巧而优美。相比较于 2011 年的国际时装周频繁出现的动物纹理印花，则是以另外一种方式在演绎大自然原始和自由的风貌，传达着奔放的气质。Louis Vuitton 的长颈鹿（图 1）、熊猫，MiuMiu 的鹅、大雁和蛇，前者在乎存在感和写实感，后者则强调神韵上的妖冶抽象，各有千秋。

2.1.3 自然元素在服装材料中的运用

“织妇何太忙，蚕经三卧行欲老。 檐前袅袅游丝上，上有蜘蛛巧来往。”这是是唐代诗人元稹的代表作《织妇词》。早在新石器时代, 中国就已发明丝织技术。1958 年在浙江吴兴钱山漾遗址发现的公元前 2700 多年的丝织品（图 2），是中国目前所知最早的丝织实物，而皮、革、棉、麻，这些传统的有机材料早在商周时期就被人们发现并使用，历经千年的历史演变，它们依然是人类着衣材料的重要组成部分。一方面，人们不断从自然中汲取元素创造更多的可穿面料，比如说近几年来经过改良的天然纤维越来越受到人们的喜爱，如玉米纤维、竹纤维、牛奶纤维这些新兴原料就是人类对大自然元素的进一步探索和发现。以牛奶纤维举例，它的原料是液态牛奶的奶制品提炼残渣——奶粕，经过一系列的工序后制成牛奶长丝或者牛奶短纤维。这种面料轻盈柔软，具有特殊的生物保健功能。材料上的环保，资源上的节约这都是对自然元素在当今社会的全新应用。另一方面人们还在不断的改良着传统材料。随着环保主义和复古主义思潮的泛滥，传统面料经过改良同样焕发了新的神采。设计师梁子与品牌“天意”的成功跟莨绸这种看似朴素的面料不无关系。大自然为莨绸提供了所有原料，从织布的蚕丝到染色的河泥无一不是大美自然的馈赠。梁子在取古存精的同时还不停的改良着莨绸的不足，比如说受传统染色方法的限制，莨绸的颜色暗沉且可印染的花色图案都相应有限，很难制做出浅色的面料。但是随着科技的发展，越来越多的色彩各异的新型莨绸出现在“天意”的卖场里。这也是对自然元素的更进一步的改良。

2.2 自然元素在服装款式设计中的运用

自然元素在服装款式设计中的运用主要体现在对服装廓形的影响。服装的总体印象由外轮廓决定，是服装款式设计的基础。在大自然中，造型元素千变万化，随之人们可利用的元素也取之不尽。设计师自然不会错过这些模仿的对象。宋代的展翅漆纱襥头，即俗称的乌纱帽（图 3），此帽制出于北齐，是一种黑色罗纱做的软胎帽，形为禽鸟展翅。制作者以自然中展翅高飞的禽鸟形象赋予帽子以新的型制。20 世纪 80 年代，蝙蝠衫（图 4）成为风靡一时的时尚款式，髦青年视其为必备的时髦行头。蝙蝠衫得名于它与众不同出奇夸张的袖子，跟衣服侧面连在一起，双臂展开，形似蝙蝠。以自然中的生物外轮廓为设计元素的服装还有诸如孔雀裙，喇叭裤，荷叶领，灯笼裤等造型。这些都是设计师利用自然元素在服装中的不同演绎的结果。

3 自然元素在服装上的发展和创新

观念的不断更新体现的是艺术创作的本质特征。纵观一次次服装的演变，所透露出来的讯息无一不是设计师观念的创新与改革。设计者不仅要为社会创造视觉和触觉的财富，同时也在不停地对社会政治经济文化进行着不断地思考。从具象的模仿到抽象的变形，从单一的照相到多维的造像，我们对自然元素的使用在不断地改变。当代设计理念作为设计长河的一个分支，不断地改变我们对色彩、对图案、对廓形、对材料的理解和认识。当今的国际时装设计趋势的特点就是回归自然、返璞归真和新的节俭意识。由于人类自身不断变化的心理需求，这就促使新的面料不断的被开发和使用。服装的发展作为社会文明的镜子，引导者人们的思考和消费观念。这也要求设计者在设计中融入更多的文化符号。同时自然元素中可被利用及发觉的设计元素也需要设计师去发掘和利用。

自然元素范文第7篇

1.用自然之物

通过运用自然材料来表现自然，重视自然材料的选择和运用，重视本土材料的运用，使室内呈现自然、雅致之感。装饰材料是室内设计得以实现的物质基础，在室内设计中，材料的质感变化是界面处理最基本的手法，装饰材料的种类繁多，材质各异，纹理也不尽相同，不同的色彩和质感会使人们产生不同的审美感受，成为营造空间氛围最主要的手段。在设计创作中，设计师要对材料的特征及其美感属性等有细致的了解，在空间设计和加工过程中充分发挥材料自身独特的装饰效果，力求把材料的美丽发挥到极致。如中国梅山文化园内，寨门、博物馆等采用体量较大不规则形石材，带给人庄重、威严、震撼的视觉效果。农家小院的院墙采用扁平状的不规则形石材，带给人平实的亲切感。印度尼西亚巴厘岛上的一个绿色学校，选用当地随处可见的竹子来搭建整个空间，整个学校从结构、装饰到地板、座椅等其它物品全部采用竹子做成，充分挖掘了这种亚洲丰产的木质材料的潜在用途。

2.借自然之景

“借景”是中国园林的传统手法，即为有意识地把园外景物借到园内视景范围中来，借景手法在中国很早就被运用于建筑和园林设计艺术中，在长期的理论拓展过程中形成丰富的传统美学养分，也为现代室内设计提供了重要的借鉴。通过利用各种空间组织关系，实现室内外空间的流通，将室外已有景观借到室内，如中国北方传统的四合院中，以木制门窗作为划分与室内外空间的隔墙，柱与柱间之间嵌入以步步锦或菱形花纹为装饰的门和窗，门窗可任意拆卸。通过虚实相生的门窗，实现室内与室外自然美景的交相辉映。大连的星海湾壹号别墅区会所的泳池设计中将水位与水池边缘调整持平，满溢出的水仿佛如同通向海洋的道路，虽然会所距离海岸尚隔着一条马路，但这巧妙的设计拉近了人与大海的抽象距离，即使躺在池边的靠椅，也让人感觉海水触手可及，平行拉伸出另一种主观意境，带给人的是惟妙惟肖的感受。

3.引自然之象

将自然元素直接引入室内，使室内空间也可以分享室外空间的自然环境。中国传统室内设计擅长对自然气息的营造，将大自然中的山川、奇石、流水、花卉、树木引入到室内，模仿或表现或再现自然，与此同时赋予花木山石人的性格，以此来寄托人们的情感。当然自然元素不仅包括可见的实物，例如花草树木、瀑布水池、山石等，同时也包括一些不可见的元素，例如风、阳光及其声音等。“光之教堂”教堂内部空间几乎完全被坚实的混凝土墙所围合，没有额外的装饰，教堂的采光以混凝土墙壁上预留的十字形切口及条状切口实现自然采光，人们在教堂内部透过光影感受到自然的存在。赖特的“流水别墅”，处在郁郁葱葱的山林之间，山间流淌的溪泉经由别墅流淌而下，自然之水挥洒而过，配合瀑布飞溅的水滴和水气，达到了室内朦胧、湿润的虚幻效果，别墅一层空间相对完整有楼梯与水池链接，带给居者自然的归属感，纯自然的流水声能缓解人内心的焦虑，周围的草木花香更能净化人的心灵。

4.传自然之神

在设计中通过对自然元素进行加工和处理，唤醒人们心灵上对自然的依恋，引导人们在一堆抽象化的符号和片段中追溯历史，回归自然，从而使人们在对自然的追溯和怀念中感受时空的变迁，自然的变幻。，房屋架高，别墅主体部分融入周围的邻里环境并提供良好的视野和充足的自然元素，支撑框架由交错倾斜的圆柱表达，从中经由一条蜿蜒的小径，配合光影给庭院带来一丝自然的和谐感。虽然只有两层距离却足以表达人对自然元素无限的渴求。

二、自然元素在室内设计中的应用原则

1.协调共生

将自然元素运用于室内空间设计中，并不是简单地将各种自然元素照搬和随意摆放到室内，而是要将自然元素抽象化，广泛运用山石、水体、植物、光以及自然材料等等，按照美学原理进行设计，结合人们不同的兴趣爱好、审美情趣、地域文化等多种元素，做到各种元素协调共生。

2.融合现代设计理念

引入自然元素的室内设计并非追求原始，而是在尊重现代生活的基本前提下，将自然元素与现代设计的完美融合，从而营造出具有文化内涵和地域特色的室内空间环境。虚实结合给人们营造一种清新自然、视野开阔的非凡意境，使人们仿佛置身于大自然，沐浴着细雨春风，感受着海风拂面。

3.以人为本，有效实用

引入自然元素的室内设计不仅可以满足人们回归自然、健康环保的需求，同时还为人们的生活工作环境提供了和谐舒适的室内环境，但对于自然元素的应用不能只考虑美观效果，而忽略人的需求，如在室内布置水景时，不能忽视水景位置和面积等因素，避免室内湿度过高给人们的身体带来不适；在室内设置人造景然观时，需要位置的摆放，以免造成人的行动安全隐患；在进行室内采光设计时，不仅需要保证室内采光效果良好，还需要避免眩光问题的出现。在将自然元素运用于室内设计的过程中，要深入研究审美心理学、环境心理学和人体工程学，充分考虑到人们的生理特点、视觉感受以及心理感受等，设计出一个绿色健康、轻松舒适、有个性、有追求的室内空间环境健康、环保与安全。

4.健康与安全

自然元素与室内设计相结合并不意味着可以将大自然中的所有元素都引入室内，对于那些具有安全隐患的自然元素要谨慎选择，妥善处理，否则会危害人体健康，或者带来安全事故。比如一些含油性较大的木材和带放射性元素的石材，长期接触会严重危害人们的身体甚至会诱发癌症，有些绿色植物带有尖刺和毒素，这类不符合健康与安全自然元素，不能在室内设计中运用。人们对最原始的自然感性世界的追逐都从未放弃过，将自然元素运用到室内空间设计，符合现代设计的发展潮流与趋势。在室内设计中融入自然元素，蕴含了丰富的中国传统文化内涵，包含了历史与现代的对话，一个自然清新、健康舒适的室内环境，不仅可以满足人们对居住空间的功能需求，同时还可以使人们从中得到精神的愉悦和心灵的慰藉，从而实现人与自然的和谐共生，让人在其间感受时间的流动，倾听雨水的声音，触摸空气的飘洒，凝视光影的色彩，没有华丽的色彩装饰，没有繁琐的家具配置，没有盘旋跌宕的空间结构，却同样带给人更多的回忆与慰藉，让人们从紧张压迫的生活中释放进简单自然的空间之中。

自然元素范文第8篇

1.利用自然光线的美感

自然光是室内设计的重要元素。首先，自然光变化丰富，而且在室内设计中更能起到对空间的装饰作用；其次，在室内设计中采用自然采光是最符合绿色环保的设计理念；自然光可以营造出安静的室内环境，减少人造光对人体健康的损伤，因此，自然光对于当代室内设计的影响是巨大的，对于自然光的运用可以影响到整个空间的品质，对于自然光的处理可以给人们带来不同的视觉感受和心理感受。在室内空间设计中，要巧妙利用自然光照，充分表现出自然光的个性与情感，营造一个温暖舒适、健康照明的室内环境。

2.体现自然元素的原始美

在室内设计中要尽量体现出所选自然元素的原始美，具体表现为尽量保留元素的自然，包括颜色、纹理、形态等，这些都成为营造室内空间氛围自然美的最主要手段。自然元素的种类繁多，材质各异，纹理也不尽相同，不同的色彩和质感会使人们产生不同的审美感受。因此，在室内设计中自然元素的原始特性成为设计师们最为关注的问题。在设计创作中，设计师要对自然元素的各种属性都要有全面细致的了解，力求在设计过程中充分发挥自然元素独特的装饰美感，利用自然元素营造出一种自然清新、纯朴美好的室内空间效果。例如，可以将天然木材直接运用于室内设计中，由于树木的种类繁多，木材的品种、纹路、光泽和质感也不尽相同，因此在室内设计中会给人带来风格迥异、丰富多彩的视觉感受。根据相关资料显示，自然原木的家具其色泽和香味可以有效地舒缓人们紧张的情绪，从而使人们精神愉悦，身心放松。这种自然材质家具拥有舒适柔和的外观，简洁明了的线条和自然协调的构架，将大自然的纯朴与宁静渗入到人们的现代生活中，使人们仿佛置身于大自然，感受到那份来自大自然的宁静与清爽。

3.巧妙利用绿色植物

绿色植物是室内设计中最常用到的自然元素，包括植物花卉盆景等，这些绿色植物的加入有利于提升室内环境自然气息，在当代在室内进行栽种以及移植绿色植物已成为一种家居潮流。另一方面将植物引入室内，有利于改善人们生存环境的空气质量，由于当前经济发展对环境的破坏，大量的车辆尾气及工厂烟尘，使得城市的空气质量越来越差，因此巧妙利用绿色植物这一自然元素来进行室内空间的绿化设计，在家居中打造“自然空间”，从而为人们提供一个更加健康舒适高质量的室内空间环境，这也是改善人们居住环境质量的最为有效的方法。由此可见绿色植物在室内设计中起到美化和改善环境中的重要作用。其次在绿色植物的布局上不但要兼顾美观与健康，还要对绿色植物的品种进行选择，同时在摆放上要做到主次分明，整体层次要醒目且能吸引人们的注意力。由于植物的形态、造型和色彩各异，不同的植物表现出的性格、情调和气氛各不相同，因此要根据不同的空间特点来搭配相应的植物。

二、总结

将自然元素运用到室内空间设计，符合现代设计的发展潮流与趋势。一个自然清新、健康舒适的室内环境，不仅可以满足人们对居住空间的功能需求，同时还可以使人们从中得到精神的愉悦和心灵的慰藉，从而实现人与自然的和谐共生。目前，自然风尚的室内设计还不够成熟和完善，在设计的过程中需要综合考虑从整体到局部的全方位的细节，不断发展和完善相应的设计理论和设计方法。将自然元素融入到室内设计中，实现了纯自然元素与室内设计语言的和谐对接。总之，自然元素在室内设计中的运用方式多种多样，但是还需要我们继续进行长期的探索和研究。在设计中重视自然环境的价值，从自然环境的角度来审视我们的现代室内设计，实现人与自然的和谐共生，使设计能更好地服务于居住品质和生态环保的需求。

自然元素范文第9篇

一、自然元素的概念及其在餐饮空间设计中的意义

自然元素是人类整个生存的空间物质中基本物质，不同的民族有属于自己民族的思想元素。在古希腊有四元素说，而我国有五行之说。在生态学出现之前，自然界的物质就称作是自然元素，与人类毫无关系。从西方的四元素说到我国的五行说，可以看出无论自然元素有多少种类、多么庞大的数量，中西方均认同“气”为自然物质本源，只是在中西方所表达的含义不尽相同。在我国，“聚气”代表会有好事出现。有风水书上写道：“阴阳二气，天地五行互补，相生相克。”万事万物均互相影响，互相制约，只有这样生态环境才不会失衡。五行中“金、木、水、火、土”，每一行都有自己的特征，在应用过程中的展现与表达方式也大不相同。因此设计师应充分物尽所用、物尽其材，展示不同元素的不同特点，针对不同元素进行不同的考虑，找到适合餐饮空间设计的自然元素使用方式。自然元素是维持稳定生态系统的重要支撑点，不同的自然元素有不同的优势，并且具有一定的系统性与整体性。在现今社会中，随着人们的环保意识不断增强，餐饮空间的设计中也会增加不少自然元素，体现出生态化的设计理念。但是餐饮空间有着自己的特点，对自然元素的运用也不尽相同。因此，在餐饮空间设计中，自然元素有其特定的运用模式，但是无论是什么样的自然元素，本质上都是来自于大自然。从这个角度进一步理解，无论是国内还是国外，设计师在餐饮空间设计中，对自然元素的运用虽然都有很多的尝试和做法，但是最终的目的都是为了为顾客提供一个符合生态理念的就餐环境，向顾客传达人与自然和谐相处的理念。设计师在设计中应合理、充分地运用自然元素来处理人与自然间的关系，最终达到人与自然和谐相处的目的。

二、餐饮空间设计的概念及存在的问题

（一）餐饮空间设计概念

餐饮业是指以餐饮产品为主的生产经营行业。随着社会的快速发展与时代的进步，人们的生活节奏也在不断加快，城市人口的增长使餐饮业迅速发展。与其他的行业相比较而言，餐饮业在大的时代背景下有着很大的发展空间。餐饮空间的环境不应仅为了满足消费者的用餐需求，应该具有更多元化的功能，将餐饮空间从单一的餐饮功能变成集餐饮、娱乐等配套功能为一体的、能够满足消费者相关需要的综合营业场所。因此餐饮空间的设计除了要考虑规律性、舒适性以外，还要留出供顾客行走的流动空间。

（二）现代餐饮空间设计存在的问题

现阶段国内餐饮空间的设计存在着很多问题，例如，过度运用装饰材料、注重外表华贵以及追求功利主义等。现在很多设计师过分追求经济效益而忽视了餐饮空间的精神文化内涵。很多餐饮空间中存在着设计不合理的地方，一些高档的餐厅，为了凸显餐饮空间的豪华、大气，在装修的过程中使用了很多化学材料，导致空间内部空气质量较差，除了造成不必要的材料浪费之外，还会对顾客的身体造成伤害。还有一些档次较低的餐厅，商家为了利益最大化，在狭小的空间内放置尽量多的桌椅，导致空气不流畅，就餐环境恶劣、活动空间狭小等问题，同样会使顾客感到不快。我国人口众多，随着资源、能源的持续消耗，设计师在设计中不仅要考虑到自然、环保、低能消耗的问题，还要深入考虑可持续发展的可能性。据相关部门统计表明，在整个生态环境破坏的数据中，室内设计中装饰材料的生产、施工所造成的污染占有较高的比例，因此在前期设计中，合理使用自然元素显得愈发重要。

三、自然元素在餐饮空间设计中的运用策略

（一）自然光在现代餐饮空间设计中的运用

自然光是大自然给予人类的无尽能源。现在很多餐饮空间设计采用人工照明，尤其是大型商场中的餐饮空间。虽然人工照明可以营造出多种多样的效果，但是会产生大量的电力消耗，造成高昂的运营成本。而自然光与人工照明除了节能、省电之外，还能为就餐者带来不同的感受，让就餐者更亲近自然。在一个设计项目中（图1），笔者即运用了落地窗的设计手法，将大量的自然光引入餐饮空间中。将自然光运用到餐饮空间设计中有如下优势：首先，在餐饮空间采用自然光设计，不仅可以很大程度上减少持续性的能源消耗，也可以通过不同季节光线所产生的热量，减少采暖带给经营者的经济负担。其次，植物需要光合作用才能生存，人也一样需要阳光。自然光可跟随天气的变化，营造出不一样的意境，即便多次在同一家餐厅就餐，由于光线的明暗变化，也会为身心带来完全不同的感受。

（二）自然风在现代餐饮空间设计中的运用

“气凝为水，气动生风”，在室内设计中，对自然风的应用是必不可少的。在设计中，恰到好处地运用自然风不仅可以有效调节空气流动，控制室内温度，还可以让人们在就餐的同时感受到舒适的自然环境。由于空间的限制，现代餐饮场所对通风的要求更加迫切。对于就餐的人来讲，空气环境很重要。如果就餐者在一家充斥油烟和甲醛等化学味道的餐厅就餐，一定会对食欲产生影响。这也是为什么在夏天，很多人选择在露天环境中进餐的原因。中国古代建筑对于自然风的运用由来已久，例如宁波市有着“巧构奇筑，江南一绝”美誉的保国寺，在建筑中采取了斗棋的结构。这种特殊的结构形成了风道，空气在这种风道中会产生气流，不仅可以减少灰尘，还能赶走蚊虫。

（三）自然色彩在现代餐饮空间设计中的运用

在餐饮空间中，对自然色彩的运用不仅能起到改变格调的作用，还可以缓解视觉上的疲劳感。在餐饮空间中运用不同的色彩能够为就餐者带来不同的感受，因此在空间设计过程中，设计师尤其要考虑到视觉色彩带给人们生理和心理不同的反应。因此，设计师在设计之前一定要充分了解什么样的色彩可以增添人的食欲，并根据不同餐饮店的不同需求选择相应的整体色调。例如，要体现一家餐厅的大气、整洁的风格就不能运用较暗的色彩，特别是一些餐饮空间光照严重不足，这时就要运用高明度的色彩来进行搭配。笔者在设计时，选择将自然色彩融入进来，例如花草树木、石头贝壳等，都可以成为室内的装饰品。绿色植物是最能表现生态设计的一种自然元素。随着城市人口的增多、城市化发展的加快，城市中绿地面积在不断减少，因此将绿色植物引入餐饮空间中不仅仅起到装饰、提高空气质量的作用，还可以使室内外空间相互交融，让就餐者感觉舒适。但绿植的运用不仅要考虑到设计的形式美感，还要考虑植物的功能作用，例如长春花、荷包牡丹等有毒的植物就不宜摆放在餐饮空间中。

（四）生态仿生元素在现代餐饮空间设计中的运用

仿生设计学，也被称为设计仿生学（DesignBionics ），它是在仿生学和设计学的基础上发展起来的一门新兴边缘学科。所谓仿生设计不只是简单的模仿自然，而是要从中探寻自然物质背后的自然属性，并通过映射让人们了解自然、感受自然。仿生设计学作为人类社会生产活动与自然界的契合点，使人类社会与自然达到了高度的统一，正逐渐成为设计发展过程中新的亮点。仿生设计主要是运用工业设计的艺术与科学相结合的思维与方法，从人性化的角度，不仅在物质上，更是在精神上追求传统与现代、自然与人类、艺术与技术、主观与客观等多元化的设计融合与创新，体现辩证、唯物的共生美学观。因此，利用仿生的设计手法将仿生形态运用到餐饮空间设计中的设计师越来越多，但是目前真正称得上是仿生的设计却不多，主要问题在于仿生设计很难在室内设计中改变或者创造某种格调。

四、结语

想要完成一件完整、高质量的生态餐厅空间设计作品，设计师需要在设计之前充分了解自然元素的属性，将不同的自然元素通过不同的方式应用到餐饮空间中，使其展现出相应的功能作用与预期的设计效果。如何做到在餐饮环境中对自然元素的合理运用，使其达到最佳效果，还有待业内人士更加深入地探究与剖析，以求最大程度地研究生态元素的应用方式，使餐饮空间全面实现生态化设计。餐饮空间设计中自然元素的合理运用，不仅使就餐者心情愉悦，在感觉上更加亲近自然，也让设计师在设计的过程中体会自然的魅力，从而将自己设计的作品更好地服务于客户。一个好的餐饮空间设计方案，不仅能让消费者在就餐的过程中感到舒心，对于经营者来说也是谋求经济效益的长久之计。

作者:姜余 张视星 单位:沈阳师范大学

参考文献：

[1]寇一宁，潘俊森．自然元素应用于商业环境中的可行性研究[J]．美术教育研究，2016(4)．

[2]林创跃．特色餐饮空间主题装饰设计浅谈[J]．科技资讯，2012(3)．

[3]李卓，曾分良．室内景观设计中自然元素的运用原则[J]．艺术教育，2016(1)．

自然元素范文第10篇

关键词：自然；自然元素；包装设计；肌理

一、选用自然材料

一般我们把取自于自然界中的纯天然物品称之为自然材料。这些自然材料一般是由各种不同材质和纹理及颜色等构成，非人类加工过的自然形成的纹理材质，具有自身独有的属性。自然材料其独特的组成方式相较工业加工的包装相比，具有更加质朴和纯净的感觉，人们在这样的氛围中亦能体会到来自于自然的气息。这种设计也需因地制宜，对于不同地域，地区所产生的各种不同的自然现象，也会给予我们不同的启发。例如在材质的选择上，完全可以根据产品本身的地域特点，结合到包装中去。我们也可以通过对自然材料的再加工，整合成新的图形图案。这些成为了现代包装所风行的做法。往往一些比较现代的本土包装却在商品的销售过程中带来了意想不到的理想效果。从新的角度去看待自然界的材料，便给于了人们更多新的空间和介质发挥出更多的创意。像一些红酒类的包装用原木质材料作为包装材料，体现了原生态酿造产品的本身，又提高了产品的档次。同时，我们可以用创新的视角去发现新的或者已经存在但尚未引起人注意的天然材料，充分利用自然资源。

二、自然肌理

简单的来说，物体表面的结构特征自然形成的图案图形，可称之为肌理。从字面上我们不难理解，这其中所蕴含的意义暨肌肤表面的纹理。而肌理的产生，也是可以分为自然力形成和人力形成这两种不同的形成方式。比如说，石头，木材，金属，动物的毛发，这些都是自然造就而成。人们可以直接将其拿来使用。而各种不同的纹理，也就带给了人们不同的视觉感受和心理感受。在设计的过程中，我们可以将这些自然肌理通过拷贝复制或者进行进一步的抽象处理，在颜色和质感上做出新的编排，使其产生更多可发散的思维。从而达到我们说想要的设计目的和视觉感受。现代食品可以借用视觉或者触觉上的自然肌理进行包装设计。让消费者在心理上能够从包装的外观质感能够感应到产品内部的新鲜和天然美味。

三、自然图形的巧妙结合

图形的表现可以分列为具象图形和抽象图形两大类。具象所指的便是对现实生活中的视觉说直观感受到的现象进行写实性的描绘方式。这一表现手法，使得人们可以很直观的感受到作者所要表达的东西。而抽象图形，确实利用一些不同的组合方式，在形式上对一些自然现象进行归纳，总结，概括和联想的表达。从电线面的构成来说，我们可以把一个绿色的小圆点，看作是一株绿色植物，也可以把一个蓝色的的背景看作是一片。这些都是取自于人类对于事物的整理总结能力和意向的思维能力。当然对于读者来说，如何品评这些抽象的画面，也成为了一个脑力思维和创意的过程。在包装的设计过程中，如何合理并且运用好这些抽象或具象的图形，成为了设计师们不断需要攻克的课题。而不同的商品，不同的品牌，也是需要有不同的表达方式来进行正确的引导和表达。画框的装裱可以反应内在的主题。用叶子的纹路肌理去装裱和修饰画面，让水墨画在中国的古色古香中升华，让整个画面在设计中自然不失美感。

四、自然色彩提炼

大自然天然的色彩，我们称之为自然色彩，而通过人类对于色彩的感知和提炼出的新的色彩表达，可以称作为造型色彩。其中，我们可以在很多包装设计中体会和观察到，很多时候，设计师为了体现产品其本身的色彩，采用了将自然色彩直接运用到包装上去的手法。这种手法不但直观，而且很容易便被认可和认知。而造型色彩，却是人们对于自然色彩的理解到达了一定程度后说做出的一系列的认知表达。比如说冷暖色系的区分，比如说对比色的概念，而不同颜色间赋予人们各种不同的情感表达，和感性认知。这些都是在建立于人们本身对于颜色说进行的思考和分析中的来的，而包装设计中，我们也可以通过这些方式来体现和表达产品本身所想要表达和让观众体会的情感认同。

五、自然形态的抽象运用

在生物进化的过程中，总是会将其本身最美好的形态和特征作为保留，而遗传下来。于是，我们将一些富有美感和韵味的形态，使其运用到包装设计中来，而这样的手法，也使得产品更加的具有自然美。列如圆形的包装，总是带给人们以丰富，饱满，美好的象征，这些情感产生，与自然界中的太阳和月亮有着不可分割的关系。而波浪形的物品，也会使得人们产生一种对于海浪，头发，等一些列带有这流畅感和美感的事物的联想。在包装设计的运用中，我们可以取自一个生物体的整体形态，也可以选取其一部分个体特征来作为参照。也可以在这些固有形态的基础之上，大胆的运用夸张，变形的处理方式，使其表现出更多更丰富的情感。以达到设计之目的。而设计师对于这些自然元素的理解和感悟，是极其重要的，也只有在这样的基础之上，才能正确和合理的把握其中的分寸，使得原先所要表达的情感内容得以正确合理的实现。