彼得与狼音乐范文

彼得与狼音乐篇1

关键词：音乐欣赏；教学策略；兴趣；游戏

音乐欣赏是小学音乐教学的必修内容，它是提高小学生音乐素养的重要途径，是小学音乐教育的基础。音乐欣赏，是教师通过运用适当的教学策略和方法，推动学生了解音乐、认识音乐，从而感受、领悟、体验音乐作品精髓的一种教学方式。那么，在小学音乐欣赏教学中，有哪些教学策略可以有效激活音乐课堂，提高学生的欣赏能力，陶冶学生的道德情操，培养他们的音乐素养呢？

一、从兴趣学习培养入手，营造音乐欣赏氛围

小W音乐欣赏课的性质和地位决定它与其他视唱、舞蹈等课程有很大的不同，后者容易激发学生的学习兴趣，而前者抽象性强。加上小学生的音乐欣赏能力处于初始阶段，如果教学策略不当，学生很容易厌学，容易出现教学“卡壳”、教师唱“独角戏”等不和谐的现象。因此，培养小学生对音乐欣赏的兴趣是音乐欣赏教学的前提。我们要善于把握小学生的心理特点和兴趣爱好，选择恰当的音乐作品，激发学生的兴趣点和情感共鸣，使整个课堂处于良性的音乐欣赏氛围中，在潜移默化中激发学生音乐欣赏的兴趣。

例如，普罗科菲耶夫的交响童话《彼得与狼》欣赏，如果上课开始，教师直接讲解《彼得与狼》后播放音乐，让学生听，这样的教学效果必然大打折扣。我是这样操作的：抓住音乐作品的关键部分“童话”，先讲童话故事《彼得与狼》，然后播放课件，将课件中《彼得与狼》的故事画面真实地展现在学生面前，加上抑扬顿挫的故事讲述，迅速帮助学生认识作品的主旨和精髓。同时，我根据故事情节，让学生表演童话情景剧，安排不同的学生扮演不同的角色，通过童话情景剧的表演，让学生理解音乐作品的主题，感悟交响童话的音乐魅力，从而触动他们幼小的心灵，点燃他们的兴趣，提高他们的音乐欣赏能力。

二、以欣赏为主体，培养学生综合音乐素养

小学音乐欣赏课不是单纯的音乐欣赏，而是以欣赏为主体，兼顾对学生乐理知识的传授、乐理技能的训练等音乐基本素养的培养。因此，教师乐理知识的传授、学生乐理技能的训练等都要围绕学生音乐欣赏能力的提升而展开。也就是说音乐欣赏课是以欣赏为主的，其他教学内容和目标都是为欣赏教学服务的，这是由音乐欣赏课的性质决定的。但音乐欣赏课还要兼顾学生综合音乐素养培养的目标和任务，因此，需要分清教学的主次、教学的地位，尽力做到欣赏为主、兼顾其他。

例如，《小白船》歌曲的欣赏，我是这样做的：首先，打开“班班通”中前期制作的视频，一幅静谧的小湖画面出现在学生眼前，一条小船由远及近向学生划过来；然后，响起《小白船》的优美旋律，让学生陶醉于其中的优美画面、迷人的音乐旋律；最后，继续通过“班班通”播放《小白船》歌曲，让学生听、唱、学、赏融为一体，通过多种方式和途径，使学生感受《小白船》歌曲的节奏、速度、力度，引起学生的情感互动，使学生主动投入音乐欣赏，进一步感悟音乐作品的旋律，感悟主旋律作品的优美，从而使学生音乐欣赏学习的方式也别具一格。

三、教会学生音乐欣赏的方法，点燃音乐课堂的激情

为了提升学生的欣赏水平，让学生牢固掌握音乐欣赏的方法和学会如何欣赏音乐，提升音乐课堂的魅力，我主要采用以下方法：让学生听一听、看一看、唱一唱、想一想、动一动、说一说，让学生参与音乐欣赏教学的全过程，充分发挥学生学习的主体作用。

其中的“听一听”，就是发挥听觉的作用，使学生学会动耳，在听的过程中发现音乐故事、节拍与节奏、速度与力量、音色与风格。例如，著名作曲家聂耳的《卖报歌》欣赏，我课前收集聂耳的主要故事、歌曲创作的时代背景与歌词，然后把它们编成小故事讲给学生听。通过听故事，学生很快理解了《卖报歌》。“看一看”，就是发挥视觉的作用，通过仔细观看音乐视频，借助于其中优美的画面、动听的乐感、感人的歌声以及音乐情景剧，学生也可以表演或者模仿其过程或者片段。“唱一唱”，就是唱主题，通过唱的过程使学生把握音乐作品的主题形象，使学生通过唱的环节准确把握音乐主题的细微变化，通过唱的方法可以使学生形成正确的乐感和音乐思维。“想一想”，就是在听、看、唱环节的基础上，学生通过体验、参与，抒发自己的真实感受和情感体验，对音乐由感而发、由情而动，通过想的环节有效培养学生对音乐作品的联想力、想象力、感悟力。“动一动”，就是让学生参与音乐欣赏情景剧的表演，或者让学生用美术的方式表达音乐欣赏。针对情景剧的表演，教师可以提前分配好角色，准备好台词，在强大音乐的作用下使学生动起来；用美术表达音乐欣赏，就是让学生通过绘画的方式表达对音乐欣赏的独特理解，让学生以自绘的图画、图像、图片与声音有机结合，通过声图结合来感知音乐、欣赏音乐，甚至创造音乐。“说一说”，就是感悟音乐、感受音乐，每一个人对每一个音乐作品的感受程度、情感体验是有差异的，通过说的环节可以达到感悟成果的共享，促使学生相互学习、相互促进、取长补短、共同提高。

四、音乐欣赏融入游戏，使学生获得快乐

小学生的天性是活泼、好动、好奇，特别喜欢玩游戏，把游戏适当融入音乐欣赏教学，通过游戏发挥学生学习音乐欣赏的各种潜能，学习的效果往往出人意料。游戏活动能够调动学生的各种感官，使学生感受到不同的音乐情绪，培养学生的团队意识和集体主义精神，寓教于乐，何乐而不为呢？

例如，《小红帽》听赏教学，我是这样设计的：设计大森林、风声、小兔、小鸟、小红帽、小红帽的妈妈、小红帽的外婆、大灰狼、猎人等游戏人物，设计小红帽与妈妈、小红帽与外婆、小红帽与大灰狼、猎人与大灰狼等游戏情节，让不同的学生扮演不同的角色，通过设计不同的游戏情节，让学生来表现对音乐情绪的把握和理解、体验歌曲欢快的情绪、分享对童年快乐的感受，提升学生的听、唱、应变等综合能力。

五、结语

综上所述，音乐欣赏教学不仅仅是一种提高审美能力的教学，更是学生音乐素养的提升、文化品位积淀、创造力培养的综合教学。让我们扬起素质教育的风帆，驶向音乐欣赏的大海深处，激发学生的灵感，引发学生的思维碰撞，从而展现音乐课堂的新魅力吧！

参考文献：

[1]戴 清.小学音乐欣赏教学策略探索[J].中小学音乐教育，2013（4）.

[2]毕雁妮.小学音乐欣赏教学策略的实践与探索[J].北方音乐，2014（6）.

[3]蒋雷平.刍议小学音乐欣赏教学的策略探究[J].课程教育研究，2012（17）.

彼得与狼音乐篇2

中图分类号：G633.951文献标识码：A文章编号：1003-2738（2012）03-0093-01

摘要：音乐是听觉艺术，在音乐教学中如果合理运用多媒体，能把各种风格的乐声准确完美的再现出来，达到理想的艺术境界，有助于学生对音乐的感受、理解、把握和欣赏，有助于提高学生的审美能力和形象思维能力。

关键词：多媒体；音乐教学；运用

法国一位著名演员曾说：“噪音的力量是不可估量的，任何图画的感染力，远远比不上舞台上正确发出的一声叹息那样动人。”由此看来，音乐使用多媒体显得尤为重要，因为音乐是声音的艺术。现在以唱歌为例，像《中国，中国，鲜红的太阳永不落》以及《保卫黄河》、《欢乐颂》等齐唱，轮唱，合唱歌曲，如果由教师一个人范唱，是不能表现齐唱的雄壮有力，轮唱的此起彼伏，合唱的丰厚的和声效果的。作为个体的音乐教师，无论是在声乐还是器乐方面精通，而在音乐教学中运用多媒体技术，就能把各种风格的乐声准确完美的再现出来，达到理想的艺术境界。

一、计算机、投影仪在音乐教学中的运用

学生感知音乐不是孤立的进行，总是跟音乐相关背景联系，背景知识越清楚，感知也就越清晰，运用多媒体能通过音乐形象性，激发学生兴趣。如在欣赏民族乐器合奏曲《春江花月夜》时，我根据乐曲的内容，利用PowerPoint制作了“江楼钟鼓，月上东山，风回曲水，花影叠层，水深云集，渔歌唱晚，涧澜拍岩，矣乃归舟”等八副幻灯片，并合理控制每幅幻灯片的播放时间，使之于音乐能同步播放。在每幅幻灯片上根据不同的音乐主题，插入相应的文字和图片，通过使用不同的文字和动画播放效果，使每幅幻灯片形象生动，声情并茂，学生在欣赏时，既能够听到，又能够看到，情致盎然。赏毕，我对学生说：“大家在小学时写过看图作文，今天，大家能否试一试听音乐写作文呢？”当我再次播放时，同学们纷纷拿起了笔。一位学生曾写下这样一段不错的文字：“从那典雅委婉、恬静柔美的乐声中，我仿佛听见了那沉沉隆隆的暮鼓、悠悠扬扬的渔歌和江水击岸的回响；从那一幅幅清丽淡雅，神奇辽阔的画面中，我仿佛看到了那明月晚浴后跳出江面时的盈盈笑脸，江风轻吻微波时的柔情蜜意，白帆飘飘荡荡的怡然，橹浆划开浪花的潇洒，花影频摇的舞姿，水天一色的和谐，归舟远去的幽静和满款鱼虾的快乐。此时此刻，完全置身于云河仙境之中了，获得了不出校园而餐水乡之秀，身居教室而醇花月之境的艺术享受。真是听之心旷神怡，观之赏心悦目，想之回味无穷”。由此可以看出学生对音乐的感受是非常正确的。能达到这样的效果，多媒体技术的使用在教学中所起的作用是非常显著的。

二、VCD、录音机等音像设备在教学中的运用

音乐是一门听觉艺术，培养学生具有音乐的耳朵是极其重要的。马克思说得好：“假如没有一双音乐的耳朵，任何音乐都是没有意义的。”因此，在教学中我更注重通过不同的音响效果刺激学生的感官，建立相应的联想，开拓思维，发挥音乐的艺术感染力，启迪学生的感官，比如欣赏交响乐《彼得和狼》时，先使用VCD播放，让学生视听全曲，接着借助录音机让学生复听各种乐器的音色及演奏，并启发学生与相应的角色建立联系，逐步展开想象：彼得的主题音调是用小提琴演奏的，音乐开始以弦乐四重奏形式，明快活泼的进行曲风格，表现了彼得聪明机智，勇敢活泼的形象；用三支圆号吹奏出刺耳恐怖的和声，模拟阴森可怕的狼嚎声，并借以刻画大灰狼凶险残暴的形象；快客活泼的小鸟则用长笛在高音区演奏快速华丽的顿音和连音来表现。这样，学生始终处在积极的思维过程中，主动从乐曲中获得美感，受到教育，即培养了学生欣赏能力，又发展了形象思维能力。

三、注意多媒体技术的综合运用

电教手段以提高课堂教学效果，实施教学过程最优化为目的。在此原则下，应注意多种电教媒体使用的综合性，尽可能做到音像，动静，图文有机结合，让学生视听结合，手脑并重，加速感知，理解与运用，使学生受到美的熏陶。美是客观存在的。音乐除了声音的美之外，形式美也是至关重要的，因为它能被人的感官所接受。如冼星海的《黄科大合唱》的第七首――《保卫黄河》，通过放映演唱录像，使学生从形象色彩，音乐旋律的视觉和听觉方面，身临其境的强烈的感受到了磅礴的气势美和中国人民奋起斗争的英雄形象美，从此心灵深处接受了美的教育，美的熏陶，进而热爱美，追求美，就会更加啊热爱党，热爱祖国，热爱人民，热爱生活，并为这种美好的生活和未来而奋斗。

电教手段的综合利用使用还能够开阔学生的视野，增长见识。在中小学音乐教材中，音乐欣赏约占每学期总时数的25，这是一个不小的比例。它涉及到器乐欣赏，戏曲欣赏和曲艺欣赏等内容。在乐器欣赏中，又涉及到民族管弦乐和西洋交响乐等；在民族乐器合奏中，又涉及到丝竹乐和吹打乐等五个主要乐种，在乐曲中，涉及到古今中外的十几种乐器的音色等。如何获得欣赏的最佳效果？有效的手段就是放映教学录像带。通过录像，学生可以把乐队演奏时的规模阵容，智慧的风格手势，音乐的情感形象，乐器的音色特点及演员的服装道具，演唱时的动作表情等看得明明白白，听得清清楚楚。例如：在欣赏现代京剧《智取威虎山》第五场中杨子荣的一段《迎来春色换人间》的唱腔和其他组合片段的过程中，我紧随画面介绍了京剧人物的生、旦、净、丑四大行当，使学生明白了什么是黑、白、灰须生和不带胡须的小生，什么是青衣、花旦及马旦，什么是花脸、黑脸等，这样既开阔了视野，增长了见识，又获得了美好的艺术享受。因此教学录像带是进行音乐教学最有效的电教媒体。在教授欣赏《彼得和狼》时，要求学生用身体不同部位代表不同乐器（角色），学生边听音乐边观看幻灯片上出现的情节插图，当听到某种乐器演奏时，就指向身体某部位，因此，在欣赏过程中既要听又要辨，既要享又要动，即要记又要做，整个过程视听结合，辨想协调，动记联系，劳逸结合，能够培养学生的多种素质。

时代的发展，使得我们的教学条件，教学手段越来越丰富，作为教师，我们要为学生创造良好的学习环境，让学生对音乐的感受、想象、表现、创造等素质都有更进一步的提高。我们要善于利用音乐的教学规律，将多媒体更广泛地应用到音乐课堂教学上，全面提高音乐教学水平和质量。

参考文献：

[1]赵禾嘉：《信息技术与小学音乐课的整合》，《音乐天地》，2005.10.

[2]袁学菲：《寓审美教育于音乐欣赏教学之中》，《吉林教育学院学报》，2008.12.

[3]谢玲：《论音乐欣赏本体价值与现实价值的关系》，《音乐天地》，2008.9.

[4]李延荣：《谈音乐教学中的审美教育》，《教育革新》，2007.12.

彼得与狼音乐篇3

儿童W习心理研究表明，学生会对贴近他们生活实际的事物产生兴趣，并会得到较为清晰的感知印象。音乐来源于生活，而又艺术化地表现生活。从现实生活中汲取快乐，就是在音乐的鉴赏与学唱等环节中，启发学生联系他们已有的生活经历和现实经验，在音乐与生活之间架设一座快乐的桥梁，将生活体验音乐化、音乐问题生活化，唤醒学生基于生活的感性经验，发展他们音乐学习过程中的想象力和创造力，从而提高学生的音乐素养。

在教学《校园的早晨》时。由于歌曲内容与学生的学习生活紧密相连，因此教师从引发学生的学校生活现实体验出发展开教学。教师出示了四幅反映校园晨景的照片，并配以校歌作为背景音乐，组织学生观察并自由表达：看到这些照片你想说些什么？启发学生回顾自己早晨到校后的情感体验，由此导入新课。在学生倾听范唱的过程中，指导学生把握歌曲中的情绪，从前半部分欢快、跳跃到后半部分优美连贯，与校园早晨的实情联系起来，加深了学生的音乐感悟。

二、从自然场景中捕捉快乐

我国古代教育家孔子认为：“莫春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”不拘泥于传统课堂的方寸之地，而是引领学生到风景如画、美色天成的大自然中去学习，可以让他们获得一种特别的感悟。在小学音乐教学中，教师可以根据教学内容的特点与需求，把课堂搬到大自然中或者将大自然美景搬到课堂中来，培养学生对于自然的亲近感，彰显音乐学习对于学生美育发展的促进作用。

在《春天的小河》一课的教学中，教师事先让学生在家长的带领下，到周边的小河边漫步，直观地感受小河中所蕴含的春天气息；课堂教学中，教师先让学生欣赏歌曲《嘀哩嘀哩》，启发学生思考：春天到底在哪里呢？让我们到日本去看看春天的小河又是怎样的美景吧！同时出示歌曲中所描绘的河边美景。通过实地观察、歌曲渲染和图片展现，将大自然与音乐有机地结合在一起，有效地调动了学生情感投入的积极性，使他们心情愉悦地进入了学唱环节。

三、从角色体验中萌发快乐

小学生的心理年龄特点决定了他们活泼好动、好奇心强且想象力丰富，教师应当尊重和顺从学生这一天性，从音乐的角度引导，启发学生插上想象的翅膀，将抽象的音乐概念、复杂的音乐原理和机械的技能练习等，转化为角色扮演的形式帮助学生从枯燥、呆板中挣脱出来，赋予他们一个自由、开放的音乐时空。通过角色代入和体验，完全唤醒学生的视听感官，在轻松、愉快的氛围中让音乐学习变得更加形象化、具体化，在尽情展示个性感受和独特才华中进入到音乐的快乐海洋中来。

在进行交响童话《彼得与狼》的听赏活动教学中，为了增添听辨交响童话中每个角色音乐主题以及相应的乐器名称这一目标的趣味性，教师组织学生进行了分角色扮演的活动。在播放了《彼得与狼》音乐童话动画片段之后，教师让学生分组进行角色认领，如勇敢的少先队员彼得、唠唠叨叨的老猎手爷爷、一对好朋友小鸟和鸭子以及凶猛的大灰狼等，在各个角色不同的主题音乐声中，让学生有序地登场表演。学生的神态和动作等很好地契合了不同乐器、不同音色所渲染出的角色特点，使学生在欢笑声中很好地体验到音乐对人物塑造的奇妙作用。

彼得与狼音乐篇4

【教学对象分析】《法国号》是一首三拍子圆舞曲风格的法国民歌，歌曲译词很有儿童特点，旋律活泼，轻快，适合低年级学生学习和表演。模拟号声的“嗡巴巴”要唱的清晰而富有弹性，不宜过重。二年级下学期的学生已具有一定的表达能力、游戏能力，对三拍子歌曲已有接触，但是旋律感、音准感还有待培养。

【教学目标】

1.学习用富有弹性的声音和连贯舒展的声音演唱《法国号》。

2.能用肢体语言表现三拍子。

3.了解法国号的知识并通过欣赏由法国号参与演奏的乐曲，体会其表现出的不同的音乐形象。

【教学重难点】学会歌曲，感受三拍子，歌曲最后一句旋律音准的掌握

【教学准备】钢琴、课件

【教学过程】

一、激发兴趣、导入

师：我们的祖国有奔腾的江河，澎湃的大海！有辽阔的草原，茂密的森林！有宁静的山林，繁华的都市,还有令人向往的神奇大峡谷，大峡谷里弥漫着一种神奇的味道，你听！大峡谷里传出了什么样的声音？播放格罗菲《大峡谷》组曲《日落》。

老师听见了空旷的大峡谷中的回声。

听说呀，这峡谷中还有一座神秘的音乐谷，音乐谷中有许许多多神秘的洞口，有一群热爱音乐的孩子，被神奇的音乐谷深深吸引着，今天，他们相约一起出发，走进这神秘的音乐世界。

全体女生起立，做做小向导，带领咱们一起走进音乐谷。

动作1：

手上升 三拍 手放下 三拍

播放《法国号》伴奏。

师：音乐谷里真是太漂亮了！走着走着小朋友们遇到了一个小问题：他们发现音乐谷的墙上有着这样的三个标志。

出示题目：

1.这是什么意思呀？

2.出示课件字“用不同的声音表示出来”。

刚刚小朋友们用不同的声音表示出了三个圆，大圆表示的声音比较的响，而小圆则比较的轻。

那强老师告诉小朋友们，在音乐中，声音的大小我们用强弱来表示。（出示课件“强弱弱”）

3.拿出你的小手，用强弱弱的力度再次表现这三个圆。

4.过渡：刚才呀，是我们班的女生带领咱们走进音乐谷的，接下来，我们邀请勇敢的男生们，带领我们大家继续向音乐谷前进！

播放《法国号》伴奏，座位上律动。

动作2变换：

双手 叉腰 叉腰 ……

二、图谱

师：小朋友们，你们看！这儿有一间小房子，做好准备，老师邀请一位最勇敢的小朋友来敲开大门，带领我们一起进去看一看。（出示课件“门”）

师：怎么回事？我们敲了半天都没有人开门。我们一起去看一看吧！

哦，原来这门上有这样一段符号，课件“假如你能用动作表现出这段符号”，我将送你一件神秘的礼物。原来呀，房子的主人想来考考我们。

1.图谱： ・ ，，・ ，，・ ，，・

①仔细看看图上都画了些什么？

②你发现它们都有什么规律？你想怎样来表示呢？两个相同的符号你又想怎样来表示呢？

③你听，小屋子里传出了美妙动听的旋律。

2.过渡：顺利过关，只听见“ga zi”门开了，小屋的主人真的送给了我们一件礼物，哇！还是一个会说话的礼物呢！你听是谁在不停的唱歌呢？你能听出来有几句吗？[生：法国号] [生：4句]（播放《法国号》）

三、歌曲

1.在歌曲中，你们听到了什么声音呀？（嗡巴巴）

2.强老师呀，也很想来唱一唱这4句话，请小朋友们听一听，哪2句话是完全相同的呢？ [生：一三相同]

3.回答的真不错！小朋友们，请你用听到的“嗡巴巴”的声音来唱一唱相同的两句话。

4.老师也想和你们一起合作，我来唱第二句蓝块里的“嗡巴巴”。

5.最后一句绿色的色块呀，老师想加上些动作，你仔细观察，这最后一句的法国号有什么特点？（下楼梯，一个比一个音要低）学生一起加动作单独唱最后一句。

6.接下来，让我们完整的合作一次，小朋友们用法国号“嗡巴巴” 的声音演唱1、3两句完全相同的乐句，老师来演唱第二句，最后一句我们加上动作一起演唱，好吗？

7.当优美的旋律加上好听的歌词，就成为了一首动听的歌曲，（出示歌词谱）。小朋友们，让我们也来唱一唱吧。

8.强老师也想加入到小朋友中间来，唱一唱。歌曲中所有“嗡巴巴”的部分请小朋友们来唱，其余部分，请听老师演唱，而最后一句，让我们一起做出下楼梯的姿势唱出：那就是我的法国号。

9.最后一句和前面的三句完全不同，唱的是什么呢？前三句是询问的语气，而最后一句是回答，清楚而自豪的告诉大家，流畅的将它表现出来呢？你会不会呀？唱给老师听听。

10.音乐谷里有着奇妙的法国号的声音，那你们有没有见过法国号的样子，听过法国号的声音呀？

11.让我们一起来听一听法国号的自述吧。

12.小朋友们，强老师告诉你们，其实呀，法国号的声音一直弥漫在咱们的音乐谷中呢，还记得这节课刚刚开始的时候，老师给小朋友们欣赏的大峡谷中的回声吗？那段音乐旋律就是法国号所演奏的，给我们一种宽广、辽阔、神秘的感觉。

四、拓展

1.在神秘的音乐谷里，还有哪些神奇的故事发生呢？请欣赏《彼得与狼》的故事。播放《彼得与狼》

2.在这个故事中，你听出来，法国号表现的是谁呀？

三支圆号一起演奏，表现出狼的阴险，凶恶的形象。

3.小朋友们，你们猜一猜，这个故事的结局，聪明的彼得能不能战胜凶恶的大灰狼呀？（揭晓答案）彼得用自己的智慧战胜了大灰狼。

4.神秘小屋的主人教给了强老师一支优美的舞蹈，同时他委托我教给我们在座的每个小朋友，让我们一起用最优美的舞姿来祝贺勇敢的彼得战胜了凶恶的大灰狼。

5.仔细观察老师的舞蹈动作，你会像老师这样的来跳舞吗？

6.现在我想邀请一位表现最棒的小朋友跟老师一起合作，其它的小朋友我们全体起立，请你跟我们这样做，和你同座位的小伙伴合作，让我们随着音乐唱起来跳起来吧！

五、小结

森林里的小朋友非常的开心，因为今天他们又学到了许多的音乐知识，当然音乐谷里奇妙的洞还有很多，由于时间的关系，今天我们只能讲到这里了，希望下次我们再相聚在这里。小朋友们再见！

【教学反思】

一、“游戏”带领学生趣味学习音乐

游戏在儿童生活中具有十分重要的意义。高尔基曾经认为：游戏是儿童认识世界的途径。在教低年级儿童学习音乐时，把音乐学习的过程变成一个个好玩的游戏，可以调动学生的积极性，集中注意力，增强学习趣味，活跃课堂气氛，本堂课我设计了“对比圆的大小”、“转圆圈”等音乐游戏，让学生在活动中边玩边学。

二、促进学生主体性发展

音乐新课标所体现的一个核心的理念就是改变学生的学习方式，让学生通过主动的参与，自由的探索，从而更好地体验、理解音乐，如今教师就是一个设计者的角色，尽量地把音乐教学过程设计成一个个有利于学生主动参与的音乐活动。通过各个活动的参与，学生会觉得许多知识和答案是他们自己探寻、体验得来的，而不是老师直接告诉得到的，这样他们更有种满足感。

三、点燃了创造的火花

新课标指出：中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐，开发和培养学生的形象思维能力，所以我们教师要最大限度发挥学生的创造潜质。其实在我设计的音乐活动中，很多地方都给学生提供了创造空间：比如，探索音的强弱，尽量鼓励学生大胆尝试不同地敲击方法，打破传统的思维方式，让学生探索法国号发出的音色。又如，创编舞蹈动作：当学生能完整有感情地演唱歌曲后，我让学生把自己想象成一个小小舞蹈家，根据音乐改编舞蹈，自信、大胆地向大家展示才艺。“创造中体验”带给学生无穷的乐趣，也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦。

（作者单位：江苏省南京市天正小学）

彼得与狼音乐篇5

1.记忆歌词

歌唱的材料主要是歌曲，歌曲是由歌词和曲调两部分组成的，因此，在进行歌曲教学时，幼儿首先要记住歌词，这对于尚未识文记字的幼儿来说是一个重难点，尤其是小班幼儿。从其直观形象思维的特点出发，教师可先出示图谱，引导幼儿观察并体验歌词的意境，然后一边引导幼儿观察图谱，一边带领幼儿朗诵歌词。

例1：歌曲《我的身体》我的头，我的肩，这是我的胸，我的腰，我的腿，这是我的膝盖，小小手，小小手，小手真可爱，上面还有我的十个手指头。

虽然歌词短小精悍，但是仅仅是教师口述歌词，幼儿并不能够很好地理解歌词内容，出示相应的教学图谱，上面清晰地标着歌词对应的身体部位，只需幼儿用“替换图”来代替原歌词中的相应位置上的词汇，以减轻幼儿语言表达的负担。

2.标注音高

歌唱活动的暖身活动中，一般都以音阶开嗓，这时候可以利用色块来代替音阶，即色块呈现图谱，每一色块代表一个音，逐级升高。

二、图谱在幼儿园集体韵律活动中的应用

1.创造性律动

“创造性律动”是当今幼儿园音乐舞蹈教学研究领域的一个新概念，其价值在于为幼儿提供了更多自由地、创造性地伴随音乐进行身体动作表达的机会。如：教师给一段伴奏乐，图谱上呈现几组动作，要求中大班的幼儿自己组合创编即兴舞蹈，在一段完整的片段演奏结束时，幼儿才可以结束舞蹈，这在一定程度上大大的增加了幼儿自发学习的积极性与自信心。

2.集体舞蹈教学

在集体舞蹈教学中，如何将音乐结构和即将学习的舞蹈结构结合到一起是一个重难点，也就是我们平时所说的“踩到点儿上”，图谱可以标注基本动作、队形组合以及表演形式。

三、图谱在幼儿园集体打击乐器活动中的应用

1.把握节奏

在图谱中运用一些生动、形象的图形符号，既有利于幼儿音乐节奏的把握，又可以为幼儿提供广阔的想象平台，发展幼儿的观察力、记忆力、想象力和创造力。

例2：打击乐《马蹄声声》中，用“×”“”“”图形谱法来呈现节奏，一方面，幼儿可以从符号之间的距离大小，把握节奏的快慢，同时，幼儿又可以结合音乐的旋律赋予图谱中不同符号、线条以含义，让一段单调的音乐充满了丰富的故事内容。

2.合奏

打击乐教学时加上图谱，符合幼儿的感知觉特征，能帮助他们对形象化的图谱坚持较长时间的注意，并提高幼儿用乐器演绎音乐作品的兴趣和能力。同时，也能明显地提高了幼儿的音乐感受力，符合低龄儿童的接受能力。

例3：《茶之歌》图谱中分别用三种不同的茶壶来代替双响筒、沙锤和响板三种打击乐器。第一条节奏用妈妈的粉色大水壶来代表四分音符，用两个粉色小水壶来代表八分音符，节奏型为×××共四小节，由操作双响筒的幼儿来演奏这条节奏；第二条节奏是用孩子的黄色的小茶壶来代表八分音符，节奏型为××××共四小节，由操作沙锤的幼儿来演奏；第三条是由爸爸的蓝色大茶壶来代表八分音符，节奏型为××共四小节，由操作响板的幼儿来演奏。

在每条图谱前面放上对应乐器的图标，幼儿就能清楚的知道自己的节奏型，配合教师的指导，稍加训练，完整的打击乐器演奏效果即呈现出来，如此一来，便能让幼儿体会到成功的乐趣与合作的快乐。

四、图谱在幼儿园集体音乐欣赏活动中的应用

1.变抽象为具体

音乐本身是抽象的，将抽象的音乐具体成为形象图谱，常见呈现方式有线条呈现、色块呈现、形状呈现和实物呈现。若每一幅图谱中包括两种以上符号即称作综合性图谱，以象征性符号来呈现，更加直观。

2.帮助教师理解

由于教师的鉴赏能力有限，如果没有好的策略来降低音乐欣赏的难度，则会导致教学效果大打折扣，幼儿很快失去兴趣，而图谱则可以帮助老师清晰辨别音乐段落和结构，教师在自身思维中进行一个二次加工的过程，转化成幼儿易于接受和理解的语言，教师动作指导紧密配合图谱，有助于幼儿听旋律、听结构、听音，以此来降低幼儿学习难度。

例4《彼得与狼》这一世界名曲的欣赏，如果事先教师不了解这首曲子的创作背景，仅仅是通过讲述难免有些晦涩，通过图谱中大面积的黑块与短、粗、急促的线条表现灰狼的恐怖，教师进而表演或者讲述彼得智斗灰狼的故事，相信幼儿一定会更加透彻的理解这首乐曲的涵义，并且能够体会彼得内心的纠结与灰狼的凶残。

3.提高幼儿自我学习能力

音乐本身是抽象的，所以音乐欣赏的难点是如何表现创造能力，来提高幼儿自我学习能力。教师可以创设情境，让幼儿整体感知（感受）音乐与图谱内容对应（用提问互动了来进行反馈），幼儿边听音乐边指结构图（帮助幼儿理解）；幼儿再听音乐再次感知（结合动作、语言进行创编）来创造表现（内化成为幼儿自己的东西）。

例5：在《小鸡出壳》这一音乐欣赏作品中，教师出示图片的顺序按照鸡蛋-破壳-小鸡-捉虫-跳跃的顺序依次出示图片，让幼儿初步了解小鸡出壳的过程，然后放一遍音乐让幼儿感受，猜想小鸡出壳的动作，然后再出示图谱，图谱将音乐分为三部分，ABA的乐曲形式，用鸡蛋来代替节奏，用破壳的鸡蛋带替乐曲中小鸡啄破蛋壳的声音，通过图谱的引导，结合现实生活，让幼儿在音乐中发挥想象力和创造力，创编出小鸡的更多动作和行走路线。

综上，图谱虽然是配合音乐、道具和动作来教学的辅助手段，但其在幼儿园音乐活动中应用十分广泛，作用也很强大，通过直观形象的图示来帮助幼儿了解音乐的强弱、长短、快慢，以图谱为手段吸引幼儿主动投入到音乐活动中，帮助幼儿体验和感受音乐，感受音乐活动中的快乐。图谱教学是提高幼儿音乐学习的助推器，也是提高音乐教学的助推器。为此，我们必须合理、有效地运用图谱，充分发挥图谱教学在音乐活动中的教育价值。

彼得与狼音乐篇6

通州运河公园作为音乐节的处女地，身处远郊。一顶顶白色的临时棚组成了草莓镇的各个区域，餐饮街、创意市集、搭讪广场、唱片区，还有一排“无家可归小分队”的专属帐篷。主办方在离公园最近的城铁站派发免费草莓大巴，直达演出场地。为配合“好音乐・无垃圾”的主题，主办方在入口处严格安检，不允许携带食物和瓶装饮料入场，还免费派发2009《草莓合辑》和可降解垃圾回收袋。

一场音乐人与爱乐人的狂欢节就在这陌生而辽阔的环境下开场。

第一天亮相的王若琳和张楚带来了最多的感动。没有任何前期准备，王若琳准时登台，当音乐响起的时候，像在一堆铁钉中放下一块磁石，人们从四面八方奔涌而来，彼时彼景颇令人难忘。王若琳的现场演唱很有爆发力，与她唱片中的雅致绵柔大相径庭。

张楚上台后演唱了两首新歌，反响平平。当《蚂蚁蚂蚁》的音乐响起时，观众爆发出一阵胜利的欢呼――我们的张楚回来了！《孤独的人是可耻的》《姐姐》引发了大范围的群众合唱。一位中年男人在奋力地喊着“蚂蚁没问题！”。夜空下，张楚引发的场面很让人感动。同时，一个挥之不去的问题再一次得到印证：“魔岩三杰”何时能突破曾经的自己？再创出让人热血沸腾或热泪盈眶的音乐？

第二天，草莓舞台迎来了“脑浊”、“重塑雕像的权利”等让人激情澎湃的重型音乐，舞台正前方是群众pogo（合着音乐用身体去碰撞）的阵地，人们手拉手地跑圈，挥舞着大旗，在音乐中奋力挥洒着汗水。当晚压轴登场的“重塑”保持了高质量的演出水准，后朋克的阴郁气质加上略带迷幻色彩的丰富编曲，三个人就足以引爆全场。曹方和查可欣的亮相为音乐节添了一丝柔情，这两位女生身后都有实力不俗的乐队支撑：曹方的乐队鼓手是有“鼓王”之称的王澜，而查可欣的吉他手是近期因长篇小说声名鹊起的夏炎。

音乐节的最后一天是太阳最为暴烈的一天，万晓利一人登台，边弹边吹边唱，虽然台下挥手的观众数量不多，但这份支持在烈日下多了一份真诚。老狼的到来掀起了一个高潮，从他衬衣上的装饰性亮片到身后实力雄厚的乐手，可以看出老狼的精心。接连演唱了《北京的冬天》《那么那么地》《在劫难逃》等流行度较高的作品，现场有了演唱会的气氛，好友高晓松也携妻带女前来捧场。老狼还不忘“向许巍老师致敬”，演唱了《晴朗》。这是一个轻松的环节，大概这就是流行音乐与摇滚的差别。

本届音乐节的压轴乐队是来自美国的Deerhoof，虽然他们在实验音乐圈里有不少拥趸，但由于噪音摇滚过于前卫，现场不少观众在听完开场曲后离去。与此相反，舞台正前方的人群开始疯狂，pogo、“跳水”、各种充气动物玩具也加入狂欢，一派群魔乱舞。不知道他们是真的为Deerhoof的音乐打动，还是想对草莓音乐节表达最后的激情。

在爱舞台小娟清幽纯净的歌声中，为期3天的草莓音乐节结束了。返城的大巴上，人们还在对渐行渐远的运河公园和音乐节津津乐道。我们又要重新投入到繁忙的工作生活中，像这样在音乐中放纵身心的日子，也许一年只有这一次，但这一次也足以让我们回味几个月了。

【链 接】

与此同时，已经有10年历史的迷笛音乐节今年移师江苏镇江，在这个古镇彰显了其非凡的号召力。以崔健为首，轮回、沙子、幸福大街、AK47、反光镜、夜叉、木玛、BLIND SIGHT、痛仰等国内外知名乐队轮番登场，5月1日至3日每天下午2点到夜里11点，比北京有了更自由的演出时间。全国各地铁杆“笛迷”纷纷涌入这个小镇，首日近万人光临了现场。现场的笛迷们甚至高呼校长张帆的名字，不得不令人感叹迷笛如此的深入人心和受人尊敬。

彼得与狼音乐篇7

从害怕到了解

2001年6月，罗勇从四川农业大学毕业，学习野生动物保护专业的他，带着与动物为友的念头，选择了坐落在山区的永川野生动物园。哪料上班第一天，领导就给他来了个“下马威”。

“竟是让我管理狼舍！”罗勇回忆说，“我一看到狼群，吓得双腿直哆嗦！”动物园领导看出他的顾虑，第二天便拿给他一盘有关狼的录像带，科学家在野外与狼和谐相处的场面为他壮了胆。“好在我本身喜欢探索。”罗勇说，他开始每天趴在林子里观察狼群生活。他慢慢试着和它们接近，也喜欢上了这群狼。

与狼群相处几年后，罗勇对狼的习性逐渐了如指掌。狼最大的特点就是集体意识强，没有任何哺乳动物比它们更重家族感情。它们的生存能力也极强，环境的细微变化就能引起它们的高度警惕。狼群大部分时间是在追逐嬉戏，偶尔也会发生一些小争斗，但彼此间不会造成伤害，与其说是争斗，不如说是在练兵。通过这些游戏，每只狼在狼群中的地位会逐渐确定下来，形成等级制度，整个狼群亦随之成型。

第一次亲密接触

在罗勇了解狼群却无法克服心理障碍接近狼群的时候，他发现有一只体形庞大的狼老爱跟着他转悠。

罗勇回忆，那时自己走它就走，自己停它也停。有时，他弯腰捡根树枝作势吓唬这只大狼，而这只狼只是盯着他。后来，罗勇感觉这只狼并不想伤害自己，某一天，他大胆地伸出手去抚摸了一下这只狼的头，出人意料的是，这只狼竟然顺势靠到罗勇身上，用头蹭他的腿，这使罗勇第一次感受到了来自狼的友谊。

罗勇说，人与狼难以接触首先是人的错。人总认为狼凶残不仁，面对狼时会保持高度警惕，怀疑对方心怀不轨。狼能读懂人心，一旦人表现出心虚恐慌，狼就会采取行动。人要先信任狼，才可能让狼信任你。

融入狼群

后来，园里的另外几只狼也效仿着想跟罗勇亲近，但由于狼天生警惕，它们开始只是在他身旁转。罗勇说，为了亲近这些狼，他一遍遍地伸出双手去鼓励，甚至学着“大狗”嘴里常发出的友善吟叫去呼唤，终于，他取得了群狼的信任，让它们跨过了那一步之遥的障碍。

如今，罗勇已经完全融入了狼群，只要他一声嗥叫召唤，狼群就会自发地来到狼区大门的电网前集合。罗勇说：“狼让我变得越来越真诚、率直，为人处事既能与人协作又特立独行。”

大灰狼合唱团

2004年3月，母狼“朵朵”产下了5只小狼崽，其中一只由于一出生就十分瘦小，而被母狼抛弃。于是罗勇收养了它，并为它取名“秀袖”。

“秀袖”很喜欢听罗勇弹吉他，会跟着音乐发出哼哼声。但狼是一种群居性的动物，它们依靠嗥叫来互相交流沟通。“秀袖”从小没有母亲，捕捉活食以及规范的嗥叫等许多狼的技能它都不会。这会使它将来无法融入群居生活的种群之中。于是，罗勇便学狼的姿势仰天嗥叫，并捧着“秀袖”的脸，教它发音。

罗勇教“秀袖”唱歌的念头就是在那时萌生的。他将一首歌分解开来，边唱歌边弹琴边带着“秀袖”嗥叫，长久下来，“秀袖”的嚎叫竟融入了旋律。当罗勇拿起吉他，弹唱齐秦的《我是一匹来自北方的狼》，唱道“我是一匹来自北方的狼”时，“狼”字音未落，“秀袖”便会以一声嚎叫来配合，它以自己独特的方式与罗勇共同演绎了整首歌曲。

当“秀袖”成年后，罗勇将它放归狼舍。头狼接受了它，狼群也正式接纳了这个新成员。由于“秀袖”的领唱，罗勇已把狼群调教成了“大灰狼合唱团”。现在狼群一听到熟悉的乐曲弹奏声，就会随着旋律动情地“歌唱”。

4年来，罗勇和动物园的狼群和谐相处，亲密做伴。这几天，罗勇将自己的架子鼓搬到了动物园，准备将狼兄狼弟们训练成能歌善舞的“艺术家”。当罗勇唱起“我是一匹来自北方的狼”时，30多只狼皆随着歌声的高低起伏仰天长啸。

罗勇说，与狼共处了4年，他想方设法融入它们，模仿它们的语言并与之沟通，也因此懂得了它们的喜怒哀乐。“狼如果发出两声急促的嚎叫，就是它受到了威胁！如果它嘴角扬起皱纹，表明它生气了……”罗勇说，由于他太痴迷于工作，相恋多年的女友认为他在事业上无追求，半年多前离开了他。

彼得与狼音乐篇8

【关键词】小学音乐教学;小组合作学习;应用;措施

一、前言

随着新课程改革的不断深入与发展，学校教育越来越重视以生为本的教学水平的提高。《小学音乐课程标准》明确指出，在小学音乐教学过程中，要有意识地培养学生共同参与的群体意识和互相尊重的合作精神。可见，在小学音乐教学中开展小组合作学习模式是符合新课程改革方向的。所谓合作学习，就是指各个小组或者是团队，一起完成共同的任务，有明确的责任分工的互动学习的模式。在小学音乐教学中开展小组合作学习，有利于课堂营造互相帮助和互相学习的和谐氛围，有利于每一位学生积极参与到课堂学习中，切实提高自己的音乐学习能力，增强学生的合作意识和能力。

二、小组合作学习教学模式在小学音乐教学中的应用

1.在学唱教学过程中开展小组合作学习，提高学生的自学能力。

在小学音乐教学过程中，学唱音乐作品是该课程的一个重要教学内容。传统的教学方法普遍都是老师领唱，学生跟唱。这种单一的教学方法在很大程度上容易使得课堂氛围变得枯燥无味，不利于学生学习兴趣的激发。老师可以在学唱教学中结合教学内容的特点，开展小组合作学习的模式，这样可以为学生的学习营造一种自由、互动的环境，有利于学生思维的打开，促进教学有效性的实现。比如，在学习四年级下册的《四季歌》这一作品时，由于该作品旋律欢快且旋律重复较多较为简单易学，老师可以采取小组合作学习的方式进行教学。为了确保学生准确掌握该曲子的旋律，老师可以先对旋律进行详细地教学，在学生掌握了音乐的旋律之后，将学生分成几个小组，自学歌词，练习这首歌。然后让学生根据自己的喜好，可以借助一些乐器，进行自学。这样不仅可以在很大程度上激发学生的学习兴趣，兴致勃勃地参与到合作学习中，而且在这过程中，小学生的好胜心理及较强的表现欲，使得学生能够积极开动脑筋，寻找和他人不一样的学习方式。然后老师在巡视合作情况的过程中，就会发现，有些小组的同学一人领唱其他跟唱;有的小组则是一些学生担当演唱角色，一些学生选择合适的打击乐器为歌曲加入伴奏等等。教室里没有了往日的吵闹，大家都在认真地学习《四季歌》这首动听的歌曲。等到老师检查学生的合作学习情况时，发现几乎每位学生都能哼唱这首欢快动听的歌曲了。这种教学方式，不仅能够激发学生的学习兴趣，充分发挥学生课堂主体的作用，提高课堂教学的有效性，而且在这过程中，让学生体会到了成功的喜悦和与他人合作的乐趣，在很大程度上提高学生的学习能力。

2.在音乐欣赏教学过程中开展小组合作学习，有助于提高学生的探究能力。

在音乐欣赏教学中开展小组合作学习，有利于在欣赏课堂上实现多维互动，让学生倾听他人与自己不一样的见解，互相交流沟通，促进共同进步。比如，在欣赏四年级下册的《彼得与狼》这首作品时，为了使学生在欣赏作品的过程中更深刻地体会作品中不同乐器所塑造的人物形象特点以及更深刻体会作品的主题，老师可以先将学生分成若干个小组，让学生在课前通过网络或者图书馆等途径，搜集一些有关彼得与狼童话故事的资料，并且试着分析故事中不同形象的特点。然后小组间将组员找到的资料进行整合，选择一种方式，在欣赏课上和其他同学一起分享。然后老师再放《彼得与狼》音乐让学生欣赏，并且让每一小组都尝试探究该交响乐中不同乐器对于人物性格的塑造有什么作用。这样能够让学生更好地理解和体会作品中蕴含的主题，更容易在欣赏的过程中，提高自身的音乐鉴赏辨别能力，同时发现交响乐的乐趣。

3.在音乐表现中开展小组合作学习，切实提高学生的能力。

在音乐教学中，不仅要传授乐理知识，培养学生的鉴赏能力，同时也要注重培养学生的表现能力。在小学音乐教学中开展小组合作学习模式，对于增强学生的表现意识和能力，具有重要作用。比如，在学习歌颂祖国大好河山的《我们的田野》这一作品时，老师可以将学生分成若干小组，让学生用自己的方式表现这一主题。这样充满开放和想像的主题，能够激发学生强烈的表现欲望。学生在课后通过商量与合作之后，会向老师提交一份满意的答卷。有的小组用“乐器大合唱”的方式展现祖国的大好河山;有的小组成员则将乐曲改编成了舞蹈，用自己优美柔软的舞姿展现祖国风景的壮丽。学生通过合作学习，不仅可以增强同学间的沟通，建立深厚的感情，而且可以让学生在合作过程中，切实提高自己各方面的能力和水平。

三、结语

音乐教学是小学教育的重要组成部分。在小学音乐教学中开展小组合作学习，无论是对于教学发展还是学生的发展，都具有重要作用。但是其效果的实现不是一蹴而就的，需要老师不断尝试和探索，从而找到切实有效的途径，促进教学发展。

【参考文献】

[1]李曼.小学音乐教学合作学习初探[J].济宁日报.2009.（10）：1

[2]范晓燕.对小学音乐小组合作学习的探索[J].小学教学研究.2011.（5）：27

[3]许英.浅谈小组合作学习在小学音乐教学中的运用[J].新课程.2011.（8）：68