清明时节雨纷纷全诗范文

清明时节雨纷纷全诗篇1

【关键词】中国古代诗词；英译；意境

一、翻译与意境

意境指的是通过形象性的情景交融的艺术描写，能够把读者引入到一个想象的空间的艺术境界。意境的基本构成在于情景交融，它包含着两个方面，即生活形象的客观反映方面和作家情感理想的主观创造方面。在中国古典诗词中，典型的景物描写一般都寄托着诗人的思想感情。从这个角度来说，对中国古典诗词的翻译要特别注意意境的传达。著名翻译家许渊冲1983年提出古诗英译的“音美、形美、意美”标准，其中“最重要的是，‘意美’”。吕俊教授在阐释许渊冲的意美原则时认为：“意美至少应包括以下四个方面的内容：1．忠实地再现原诗的物镜；2．保持与原诗相同的情境；3．深刻反应原诗的意境；4．使译文读者得到与原文读者相同的象境。”可见，意境的传达是古代诗词翻译别要注意的问题。

二、《清明》的意境分析

唐朝诗人杜牧的《清明》：清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂，借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。这是一首短小精悍、脍炙人口的七言绝句。杜牧是晚唐时期的著名诗人，他出身名门望族，是文武双全的人物。当他正值壮年，想要大展拳脚的时候，却遭到当朝宰相的排挤，辗转于偏僻郡州，过着刺史的生活。《清明》这首诗就是他客居安徽的时候写下的。清明时节人们纷纷祭祀祖先，作者想到自己壮志未酬，未能像祖先一样建功立业，自然是愁不堪言。

中国古代诗歌结构讲究的是“起承转合”。在“起”句“清明时节雨纷纷”中，是写景。清明前后正是梅雨时节。作者选了“纷纷”，不但写出了春雨朦胧的特点，也写出了行人的心情：清明时节，去扫墓的路上，心情自然是感伤的，又赶上下起了蒙蒙细雨，就更加深了这种哀伤的情绪。“承”句“路上行人欲断魂”，实际上是作者当时心情的真实写照。周汝昌先生认为在诗歌里，“魂”指的是精神和情绪方面的事情，“断魂”是形容那种十分强烈可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情。”这一句看似写路上行人，实际上写的是诗人自己的孤独的愁绪。在“转”句“借问酒家何处有”中，作者笔锋一转，用“借问”写出了自己身处异乡，人生地不熟，只能“借问”的无奈心境，同时又写出了作者想要找间酒家喝酒，借酒消愁，排遣郁闷的心情。最后的“合”句中，“牧童遥指杏花村”中的“遥”写出了距离感，表达了作者想要喝酒但又不能马上得到的惆怅心境。酒家不但在遥远的地方，而且在一个“杏花村”里。这里的“杏花村”不一定是一个专有地名，也可能只是一个杏花盛开的村子而已。它对于突出本诗的主题有着重要的作用。杏花一般都是在梅雨季节盛开，作者想要找一间酒家来躲避给他带来哀愁情绪的梅雨，得到的答案却是又要到一个与梅雨相关的杏花盛开的地方，这就使他的哀愁无处逃避，只能是“举杯消愁愁更愁”。纵观全诗，作者用通俗明白的语言表达了浓浓的哀愁情绪，简要精炼而又韵味无穷。

三、《清明》英译本

《清明》这首诗备受我国翻译工作者的青睐，迄今已有很多的英文译本。本文选取了杨宪益和戴乃迭、孙大雨、蔡廷干、许渊冲等翻译的英译本，并对翻译中用词对意境传达的影响进行探讨。译文如下：

杨宪益、戴乃迭的译文

In the Rainy Season of Spring

It drizzles endless during the rainy season in spring,

Travelers along the road look gloomy and miserable.

When I ask a shepherd boy where I can find a tavern,

He points at a distant hamlet nestling amidst apricot blossoms.

孙大雨的译文

The Clear-and-Bright Feast

Upon the Clear-and-Bright Feast of spring

The rain drizzleth down in spray.

Pedestrians on country-side ways

In gloom are pinning away.

When asked “Where a tavern fair for rest”

Is hereabouts to be found”,

The shepherd boy the Apricot Bloom Vill

Doth point to afar and say.

蔡廷干的译文

All Souls’ Day

The rain falls thick and fast on All Souls’ Day,

The men and women sadly move along the way.

They ask where wineshops can be found or where to rest

And there the herdboy’s fingers

Almond-Town suggest.

许渊冲的译文

The Mourning Day

A drizzling rain falls like tears on the Mourning Day

The mourner’s heart is going to break on his way.

Where can a wineshop be found to drown his sad hours?

A cowherd points to a cot ’mid apricot flowers.

四、《清明》译本中的意境分析

《清明》这首诗的基调应该是沉闷、愁苦、哀伤和凄凉的。“清明”、“雨纷纷”、“借问”、“杏花村”等词语和意象都深刻的表现出全诗哀愁和悲凉的意境。所以，对这些词语的斟酌和遴选就成为翻译成功与否的关键。本文仅就上述四个词语的翻译所表达的意境进行对比和分析。

1.“清明”是这首诗的题目，交代了全诗的时间背景，对于表现意境十分关键。清明是中国二十四节气之一，首句中的“清明时节”指的就是清明节前后的几天。清明这个词在汉语里也不仅仅是一个节气的名称，它还包含了丰富的文化内涵。一提到清明，懂得中国文化的人就会联想到阴雨绵绵，人们怀着悲痛的心情赶去墓地，去祭祀已故亲人的场景。就这个词的翻译，四个译本给出了四个不用的译法。杨戴之译为“In the Rainy Season of Spring”。此种译法虽能表达出春季梅雨季节阴雨绵绵的天气特点，但对于哀愁情绪的渲染和悲凉意境的表达就稍显逊色，不及汉语“清明”所表达的意境深远。孙译为“The Clear and Bright Feast”，这个译法中的用词是不准确的，传递了错误的信息。因为clear 和bright这两个单词本身就有明快轻松地含义，与原文说表达的意境不符。feast这个词指的是节日或宗教节日，而清明是中国的一个节气，含义上相距甚远。蔡译中“All Souls’Day”指的是“万灵节”，采取的是归化的译法。万灵节在公历11月2日，是罗马天主教亡灵祈祷超度的节日。虽然文化内涵有所差异，但从节日和内涵和性质的角度说，这个译法能部分表达出中国清明节所蕴含的意境。但是万灵节属晚秋时节，而且多为少雨晴朗的天气，与诗中的“雨纷纷”不相符合。许译采取意译的方法，译成“The Mourning Day”，比较好的表达出了“哀悼逝去亲人”的含义和意境。但这可能会让外国读者以为这个哀悼亲人的日期并不固定和统一，没能表达出中国人都会在每年公历四月四日或五日，清明节时去祭祀的含义。但是相比其他三个译法，许渊冲将“清明”译成“The Mourning Day”，要跟高明一些。

2.关于“雨纷纷”的译法，杨戴译、孙译和许译都用了“drizzle”这个词。drizzle是下细雨的意思，可以说这个词的使用比较形象的表达出了“雨纷纷”所想要表达的烟雨蒙蒙的特点，对于渲染气氛和表达意境起到了很好的作用。而蔡廷干将“雨纷纷”译为“The rain falls thick and fast”，这种译法欠妥。因为清明前后梅雨的特点是雨势总体偏弱，多为绵绵细雨，且降水时间偏长。这种连绵不断的细雨更加深了作者那种“剪不断，理还乱”的苦闷心情，为后文的“借酒消愁愁更愁”做好了铺垫。而蔡译中译成了“又大又急”，就全然没有了这种意境。

3.想要译好“借问”这个词，就要弄清楚“借问”到底谁在问？根据全诗的意境来分析，应该是作者在问。因为是作者想要在清明时节的愁苦情绪下找酒家借酒消愁。许译Where can a wineshop be found to drown his sad hours?和孙译When asked “Where a tavern fair for rest”都将这个词译成了被动语态，没有出现问话的人，虽然在用词方式和句式上和原诗保持了一致，给读者以想象的空间，但不能突出作者本人想要借酒消愁的苦闷心情，在意境传达上略逊一筹。蔡译中将问话的人译成了“they”，表示是“行人”在“借问”，这显然是不恰当和不可取的。杨戴译中“借问”被译成“When I ask”，是相对比较准确的译法，能比较准确的表达出原诗的含义和意境。

4.关于“杏花村”的含义在前文中已有所分析，这里的“杏花村”并不是指一个叫“杏花村”的村子，而是更多的应用了“杏花”的意象，来表达借酒消愁愁更愁的意境。因此，“杏花村”的翻译应侧重在“杏花”上，而要忽略“村”的意象。因此，蔡译中的Almond-Town，孙译中的Apricot Bloom Village，将杏花村都作为专有名词来译是不妥当的，破坏了整首诗歌的意境。相比较而言，杨戴译中的a distant hamlet nestling amidst apricot blossoms 和许译中的a cot’mid apricot flowers 更胜一筹。

五、结束语

通过以上对杜牧《清明》四个译本中部分用词的比较分析，我们可以看出：意境的传达是中国古代诗词创作和鉴赏的重要方面，如果诗词的英译文只是简单的字面翻译，，没能表达出原诗想要表达的意境，就失去了翻译的意义和美感。因此我们在翻译中国古代诗词时，特别要注意用词对于原诗意境传达的影响，在词语的选择和运用方面要仔细斟酌，慎之又慎，最大限度的表达出原诗想要表达的意境，这样才能使翻译更加贴近原诗，让译文读者能更好的体现出原诗的意境之美。

参考文献

[1]孙大雨译.古诗文英译集[M].上海:上海外语教育出版社,1997.

[2]许渊冲.三谈意美,音美,形美[J].深圳大学学报,1987(2).

[3]许渊冲译.唐诗三百首[M].北京:高等教育出版社,2000.

[4]杨宪益,戴乃迭译.唐诗[M].北京:外文出版社,2001.

[5]孟祥德.在古典诗词翻译中重构意境―基于杜牧《清明》六个英译本的思考[J].科技信息,2008(36).

[6]施茵.清明的翻译与文化探讨[J].翻译交流,2007(8).

清明时节雨纷纷全诗篇2

借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

――唐・杜牧《清明》

仲春之末、暮春之初，这时春意盎然，天气清朗，四野明净，大自然处处显示出勃勃生机。用“清明”称这个时期，再恰当不过了。

据传清明节起源于古代帝王将相“墓祭”之礼，后来民间亦相仿效，于此日祭祖扫墓。到唐朝，人们将祭拜扫墓的日子定在清明（寒食节），历代沿袭而成为中华民族一种固定的风俗。

祭奠亡灵是清明节最重要的活动。清明时节，人们心态会因祭奠的对象不同而不同：“告慰与祈福”――祭奠祖先者的心态；“解脱与担当”――祭奠同辈者的心态；“悲凉与无奈”――祭奠黑发人的白发人的心态。

杜牧《清明》诗中的“行人”又是一种什么心态呢？

“清明时节雨纷纷”。这个清明，天气不清朗，四野不明净。这个清明，飘荡着朦朦胧胧、纷纷绵绵的仲春细雨，飘荡着似有若无、无边无际的恼人愁雨。这仲春细雨呀，没有盛夏暴雨的豪放，没有清秋淫雨的忧愁，没有冬日冻雨的苦寒；这仲春细雨呀，让人莫名生出些许感慨――自己的、亡人的、现实的、未来的、人生的、宇宙的……这仲春细雨呀，是使行人的幽思若有若无地涌上心头却又无处安放、无法排遣的雨！

“路上行人欲断魂”。“清明纷纷雨”中的游子，最为烦恼最为焦灼。祭奠扫墓，本应在故乡；如果安居他乡，可以设置祭案遥对故里祝祭一番；游子却奔波在异地陌途；如果在客舍驿站，也可以购置祭品遥祭亡人。可是，这游子还行走在这恼人愁雨中。

笼罩着游子的乡愁，是清明雨帘中的乡愁，不能回味月圆中秋的温馨，不能回味清爽重阳的安慰，不能回味融融年夜的和乐。“断魂”已是一种难以承受的乡愁了。

这“断魂”的乡愁，有歉疚，有忧伤――我是一个男儿呀！今天，我应该在祖先的灵牌前焚香奠酒呀！今天，故里亡灵的坟墓有人祭扫吗？

这“断魂”的乡愁，有告慰亡灵的渴盼，有担当光耀门楣责任的和担当不足的失落与自责；这“断魂”的乡愁，有羁旅的孤寂，有人生的失意；这“断魂”的乡愁，有安顿好自己以免除家人挂念、担忧的移情；这“断魂”的乡愁，有急于卸下心头的烦忧、急于摆脱“清明纷纷雨”的焦躁。

这“断魂”的乡愁，有很多，有很多很多。

“欲”在这里是“将要”“快要”的意思。如果只有一个“断魂”，诗总缺了些意境。“欲断魂”――“那简直就是要断魂了”。游子的魂在断吗？游子的魂断了吗？游子的魂没断吧？“断”使得游子丰富复杂的情感心态有了动感：游子的“魂”好像一直在“断”又一直没“断”。这真是似断非断、无休无止的断魂啊！

“借问酒家何处有？”有什么可以慰藉游子这似断非断、无休无止的乡魂呢？怀里的那一乡井土吗？胸前悬挂的先人遗留的佩饰吗？读过一遍又一遍的来自故乡的尺素吗？珍藏于行囊中不舍得穿戴的慈母娇妻“临行密密缝”的衣巾吗？

在这“清明纷纷雨”中，这些都不是最好的选择。最好，还是来一壶异乡的浊酒哦。用来遥远地祭奠，也用来痛快地消愁。

“借问”，既是游子的行为，也是游子的语言。那么客气，那么小心“借”字，从“清明纷纷雨”中的游子嘴里迸出，急切而肯定。

“问酒家”实际上是在寻找暂时的“故乡”。找一处“酒家”饮酒，实际上是让自己欲断的肝肠在暂时的故乡得到一丝慰藉。

“何处有？”游子看不到酒家，不知道它在哪里，但酒家是肯定有的。这一问，是一种“不管你是谁，请你一定要回答我”的坚定与执着。

“牧童遥指杏花村”这是游子眼中牧童的动作。“遥”是这句的关键，模糊而空灵。

“遥”，可以是远远的牧童。一声牛哞，让沉浸在乡愁中的游子看见远远的骑牛背戴草笠的牧童。“遥”可以是游子远远的“借问”。发现救星般牧童的游子，远远地对牧童坚定而执着、响亮而高亢地喊出“借问――，酒家――何处――有――？”“遥”，可以是远远的牧童抬手远远的一指。“遥指”，是儿童的动作和神情：指得很明确，但又指得不是很清楚；疑惑于眼前这个“怪人”为什么不像自己和牛儿一样回家却要去“酒家”，于是情愿又不情愿的远远一指。“遥”可以是牧童所指的远远的杏花丛中隐约可见的村落的屋脊。

“杏花村”，这是全诗中唯一的温馨的字眼；杏花，为恼人愁雨增添了一抹亮色。全诗只有这三个字配得上诗题“清明”，也让“响亮、清脆”的标题有了依托。这远远的杏花，再次触动了游子的乡情：那暖暖的颜色，让游子耳中又响起了曾无数次回响在心中的家人的欢声笑语；那粉粉的质感，让游子人欢喜，让游子心疼。

杏花丛中飘着酒旗的地方，热闹，还是孤独；弥漫在“杏花村”酒家的酒香，熟悉，还是生疏。这矛盾的滋味，这可望的、将可及的而又不可及的“慰藉”，揉碎了游子断魂的乡愁……

游子最愁在清明，“清明雨”中合断魂。

清明时节雨纷纷全诗篇3

古诗词的画面有的恬淡自然，有的华美壮丽，有的安谧幽静，有的雄伟壮阔，怎样把诗词的画面美体会出来成为教学的一个难点，笔者在教学过程中尝试了一些体会意境美的做法，现列举如下。

一、绘画体味法

绘画体味法就是在读熟理解古诗的基础上，把诗描写的景物画出来，通过图画体现诗的意境美。此法适合于小学生。小学阶段的学生形象思维能力强，逻辑思维能力弱，如果让他们在诵读理解诗意的过程中把诗词描写的景物画出来，这样体味诗的意境美就容易多了。

例如：

饮湖上初晴后雨

苏 轼

水光潋滟晴方好，

山色空蒙雨亦奇。

欲把西湖比西子，

淡妆浓抹总相宜。

诗歌大意：晴天的西湖波光粼粼多么美好，雨中的山峦苍茫也很奇妙。若把西湖比作绝代佳人西施，不管淡妆浓妆总是如此多娇。

画面解析：从题目看，诗人用一首诗描绘了两幅画面，即“西湖初晴图”和“西湖后雨图”，“西湖初晴图”是“淡妆”，“西湖后雨图”是“浓抹”，无论是“淡妆”，还是“浓抹”，都做到了恰到好处，如西施般婀娜妖娆。

绘图品味画面美：在充分朗读背诵理解诗意的基础上，让学生把“西湖初晴图”和“西湖后雨图”画出来，画完之后先自主将两幅图进行比较，体会诗作的画面美，再全班进行交流展示。在绘图展示交流的过程中，笔者发现，学生的想象力特别强，“西湖初晴图”有同学是这样画的：天幕拉开，白云片片，湖中荷花盛开，荷叶田田，一片碧绿，湖水荡漾，波光粼粼，湖边大堤杨柳依依，远处群山苍翠，画面清新迷人。“西湖后雨图”更是超乎了课前的预想，“小荷青翠，雨滴点点，一艘小船停在湖边，三两行人撑着花伞驻足赏景，远处群山连绵，笼罩在雨雾之中，给人以虚无缥缈之感”，绘画鲜艳优美，令人陶醉。

二、文体转换体味法

“文体转换体味法”指的是在诵读理解古诗词的基上进行再创造，即把诗改成词，把词改成诗，把古体诗词改成现代诗，或把古体诗词改成文笔优美的散文。这种做法适宜于中学生。

例如：

清明

杜 牧

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

画面解析：这首诗写的是清明时节，春雨绵绵，诗人赶路在外，心中伤感悲愁，于是想借酒释解，便问路寻找酒家，恰好遇一牧童。牧童热心告诉：远处杏花似锦，酒旗飘飘的村落就是。诗的前两句，画面凄迷感伤，后两句，画面鲜明生动。

将唐诗改为元曲的小令：原诗主体变为：“清明时节雨，纷纷路上行人，欲断魂。借问酒家何处，有牧童，遥指杏花村”。把改后的诗与原诗比较发现，“纷纷”由修饰限制“雨”变为了修饰限制行人，突出了路上行人之多，进而让“欲断魂”这种悲愁的画面更加厚重。“有”由修饰限制“酒家”，变为了修饰限制“牧童”，“有牧童用甜美声音，热心指点酒家的所在”，增添了诗作画面的暖色。通过文体转换，让读者近一步体味到了诗作的画面美，获得了情感熏陶。

三、概括评价法

概括评价法指的是在诵读理解全诗的基础上分析景物描写进而概括出诗词的画面特点。

例如：（2012山东卷）阅读下面宋诗，回答问题。

松道中二首（其二）

晁补之

晓路雨萧萧，江乡叶正飘。

天寒雁声急，岁晚客程遥。

鸟避征帆却，鱼惊荡桨跳。

孤舟宿何许？霜月系枫桥。

问题：开头两句描写了怎么样的景色？营造了怎样的氛围？

问题提示：诗歌开关两句写了诗人秋日早上乘舟在雨中赶路的情形。天刚破晓，船又启航，头天傍晚下了一场大雨，这一天清晨依旧是秋雨霏霏，兼以风声萧萧，江南水乡便满天飘舞树叶。营造了冷清萧条的氛围，后文抒发羁旅思乡做了铺垫。

清明时节雨纷纷全诗篇4

每年临近清明的时候，心中总会有丝淡淡的莫名的哀愁，不甚强烈，却也挥之不去，就这样在心头绕着、纠缠着。这几天的天气很是不错，不知道，清明节那天，纷纷的细雨是否会如期而至。仿佛有了这雨，清明才更能显得出它淡淡悲凉

和丝丝忆念的味道来。是清明成全了这场雨，更是这雨衬托了清明。望着飘洒的细雨，才更能引得人们心中那种淡淡的哀愁和思念。

回味少年时，清明节和雨，在我的印象中只是一幅优美的画卷。随风飘洒的细雨中，一位骑着马赶路的清贫诗人，俯身向着一个小牧童，牧童站在道旁，一手握着鞭子，一手遥遥指着间草房。草房上空，一面红色的酒幡在薄薄的细雨中时隐时现。这大概是源于《清明》这首诗吧。“清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。”在我无忧的岁月里，这首诗所给予我的就是这样一种恬美的意境。

少年无忧的时光总是短暂的，就像童年放起的一只风筝，挣断了线，便消失的无影无踪，到处也寻觅不到了。渐渐地，清明对于我，便多了一丝淡淡的哀愁，愈来愈重，特别是外公离去后，这感觉更加强烈了。在我的印象中，外公是一位慈祥的老人，对我特别的好，可能是我比较乖的缘故吧。外公走后，每年的清明和他的祭日，我心中都会很哀伤。有人说，对别人的思念会随着时间的流逝，越来越淡。我想，或许对于至爱亲人的思念恰恰与之相反吧。即使过了再长的时间，在每次忆起他们音容笑貌时，我们的心中总会有些酸酸凉凉的感觉吧。哪怕是十年、几十年，这种感觉也不会减弱、消失，反而会变的更加强烈。正因如此，清明节才会成为一个流传千年的日子；清明时节的细雨，才会绵绵不绝地纷纷而至，这大概是对于人们心中哀愁的感应吧。

又是清明了。“男儿有泪不轻弹”，我不能流泪，那只有拜托清明的细雨了，希望她如期而至，就算是世人欲流而难流的泪吧

清明时节雨纷纷全诗篇5

“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，这是王籍的两句名诗。诗人以“噪”衬“静”，益显其静；用“鸣”衬“幽”，愈见其幽，这两句诗把静景写活了。王安石看了却认为大谬不然，于是挥毫将它改成“一蝉不噪林愈静，一鸟不鸣山更幽”。王安石用孤立的、静止的观点去看待客观事物，把诗句改得韵味全无，无怪乎黄庭坚讥笑他是“点金成铁”。

相传，古时苏州有个秀才，善诗工文。一天晚上，皓月当空，秀才触景生情，即兴作了一首咏月诗。适逢太守来访，秀才请他修改。当太守看到“一轮明月照苏州”一句时，便说：“偌大的月亮，如何只照苏州，不照别处？”于是便在“苏州”后面添上了“无锡等地”四个字，变成为“一轮明月照苏州无锡等地”。这位太守根本不知诗为何物，无知妄说，弄得秀才啼笑皆非。此事传出去，闻知者无不大笑。

苏轼写的《古史》，即对《史记》所作的修改，有不少是因为苟简而顾此失彼的败笔。例如《史记·樗里子甘茂列传》写道：“母，韩女也。樗里子滑稽多智。”《古史》却说：“母，韩女也，滑稽多智。”删去三字，语意不明。再如：“甘茂者，下蔡人也，事下蔡史，举，学百家之说。”《古史》省去动词“事”，就与原意迥然不同。

唐代诗人王维写过一首《相思》：“红豆生南国，春来发几枝。劝君休采撷，此物最相思。”《全唐诗》收录这首诗时，将第三句中的“休”字改成“多”字。这样改虽然不错，但过于写实，把原诗句“欲扬故抑”的含蓄手法改掉了，由“浓茶”变成“白水”，读来索然无味。

清明时节雨纷纷全诗篇6

关键词：主位理论；诗歌翻译；《清明》

1.引言

著名唐代诗人杜牧的《清明》是一首脍炙人口、历代传诵的七言绝句。此诗有多种英译本，不同的译者有不同理解，从而产生不同的英译本。本文从功能语言学角度出发运用主述位理论对杜牧的《清明》一诗的译文进行功能分析，看译者怎样通过语言结构的组合来更清晰明确地传递源语语篇的含义。

2. 主位结构

主述位概念由布拉格学派的创始人Malhesius（1928）提出，他发现句子不同的成分在语言交际中发挥不同的作用，而位于句首的成分则充当论述的起点。这类起点成分称为主位，只含有已知信息，是信息的起点，是小句所关心的成分其他成分被称为述位，是新信息，是交际重点所在。主位有标记主位和无标记主位之分，由主语充当主位是无标记主位，由其他成分（如状语，补语）充当主位为标记主位（黄国文 2003）。

Halliday（1994）区分了单项主位，复项主位和句项主位。他认为，单项主位和复项主位的根本区别是前者没有内部结构，不可以进一步分析，而后者则有内部结构，可以进一步划分为语篇主位、人际主位和话题主位。而句项主位不能和单项主位及复项主位并列。

因此通过研究主述位结构可以更好地研究英译诗歌的信息分布、句子的照应和过渡，从而更好地分析诗歌的结构，理解其含义。

3.《清明》的解读及英译文本

唐代杜牧的《清明》是一首七言绝句，原文如下：

清明

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

这首诗描写了当时清明时节的细雨纷纷，绵绵不绝天气特征，抒发了孤身行路之人的哀伤情绪。在清明这个应该家人团聚，一起上坟祭扫，或踏青游春的节气，却有行人孤身一人，在陌生的地方赶路，心中凄切，偏又逢雨，衣衫全被打湿，心境便更加凄迷纷乱。对于这首充满诗意的唐诗，不同的译者对其有着不同的理解，本文试以孙译（孙大雨1997）译文为语料，运用主述位理论对其进行分析：

Upon the Clear-and-Bright Feast of spring， The rain drizzleth down in spray.

Pedestrians on country-side ways， In gloom are pinning away.

When asked “Where a tavern fair for rest Is hereabouts to be found”，

The shepherd boy the Apricot Bloom Vill Doth point to afar and say.

4.《清明》及英译文的主位分析

4.1 《清明》源语语篇的主位分析

《清明》源语语篇的四个小句可以划分为主位和述位，表1是对此诗的主述位分析。

《清明》的每个小句都有各自的主位，即信息起点。其中，第一，二，四小句都是由名词短语充当主位，第三句是由动词短语充当主位。第一小句的主位点明事件发生的时间“清明时节”，与题目相呼应，充当小句的时间状语，为标记主位，同时“雨纷纷”也点明了事件发生的背景。第二句“街上行人”点明事件发生的人物，充当小句的主语，为无标记主位，同时也是整首诗的主题。“欲断魂”则点明此诗思乡悲楚的基调。第三句的仍是围绕“行人”或作者的行为进行描述，欲饮酒消愁或心存希冀，欲饮酒作乐，体现事件发展的过程。第四句的“牧童”既是小句的主位，也是主语，为典型的无标记主位，此句为前一句的引申，仅以一句答语为全诗划上了圆满的句号。

4.2《清明》英译文的主位分析

下文将运用主述位理论对《清明》英译文进行逐句分析。

第一句：孙译文本采用表示环境意义的的时间短语“Upon the Clear-and-Bright Feast of spring”充当主位。这与源语文本的“清明时节”作主位是一致的。源语文本将清明时节作主位是为了点明并突出诗文的背景主题，奠定整首诗的凄切基调，在这里，孙译文本在形式与意义上都做到了与原文本的对等。

第二句：位“Pedestrians on country-side ways”体现出源文本“街上行人”的寓意。为突出此诗的主题，此处“行人”不仅只来往路人，更是指独在异乡漂泊的游子。

第三句：在原诗中第三句是以动词短语“借问”充当主位，将问话者与被问话人寓意其中，并未指明问话者是“街上行人”还是作者本人，所以在此句的翻译中译者避免了问话人的身份，而是直接以问话形式出现。同时译者又考虑到了信息中心的问题，原诗中“借问酒家何处有”，信息中心是“有”，译者以“found”一词结尾，尽量做到形式和意义上与原诗对等。

第四句：译者用名词短语充当小句主位，在小句中做主语，属于无标记主位，也是单项主位。诗歌于其他问题的翻译不同，小句成分的安置有时要考虑关键词的放置及要考虑“音美”（如尾韵），在此句翻译中，译者考虑到将“遥指”一词突出，将“the Apricot Bloom Vill Doth”位置提前，将“point to afar”放置在一起，并在句尾考虑到“音美”，将“say”置于句尾，与尾韵/ei/押韵，虽未破坏诗中意境，但是稍显累赘。

5. 结语

通过以上分析，可以清楚看出：源语语篇是一首描写清明时节，游子独在异乡为异客的凄楚的诗篇，这就少不了地点、时间、场景等因素。孙译文本采用表示环境成分的时间短语充当标记主位，为小句提供背景和取得对照效果，从而抓住了送别场景的描写，更好地传达了源语语篇的离愁。同时译者在表达源语意境的同时注重“音美”，采用押韵的方式，能够更好表达文章意境。从忠实于源语语篇角度看，通过主位结构比较分析，孙译也很接近原文主位结构，因此很好地传递了原文信息。（作者单位：河北联合大学轻工学院）

参考文献：

[1]Mathesius， V. 1928. On Linguistic Characterology with illustrations from modern English [A]. In J. Vachek （ed.）. 1964. A Prague School Reader in Linguistics[C]. Bloomington： Indiana University Press.

[2]Halliday， M.A.K. 1994. An Introduction to Functional Grammar （2nd edition） [M]. London： Edward Arnold.

[3]黄国文，2003，从语篇功能的角度看《清明》的几种译文[A]。见钱军（编），《语言学：中国与世界同步》[C]。北京：外语教学与研究出版社。

清明时节雨纷纷全诗篇7

[关键词] 唐诗；初春；盛春；暮春；风光无限

在脱下厚厚的冬装之后，一身轻松的人们总是发自内心地钟爱着春天。喜欢着东风暖日，喜欢着嫩草娇花，喜欢着润山碧水，喜欢着紫燕穿柳，花鸭戏水……自古而今，人同此情。因此，历代诗人留下了无数赞美春天的诗篇。特别是在群星璀璨的唐朝，关于“春天”的诗篇更是数不胜数。

一、咏初春的诗

咏初春的诗歌中所体现的情感状态，可用“惊喜”两个字来概括。初春之际，诗人们惊喜地发现大自然中最新引起变化的是杨柳：李白诗曰：“寒雪梅中尽，春风柳上归。”（《宫中行乐词八首》）杜甫诗亦曰：“侵陵雪色还萱草，漏泄春光有柳条。”（《腊日》）

当然，歌颂初春的诗歌当中最有名的还要数唐代诗人贺知章的《咏柳》：

碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出？二月春风似剪刀。

这首诗写得非常精彩！柳干像碧玉妆成，柳条像丝绦垂下，而那一排排整齐、鲜嫩、透亮的绿叶是谁剪裁出来的呢？是二月春风像一把剪刀一样裁出来的。这一比拟，可谓是独出心裁。

这首诗好在两点：一是层次非常清楚，从柳干写到柳条，再写到柳叶。二是言在此而意在彼：歌咏的是绿柳，但实际上歌颂的是春风，这一切的美好，都是春风带来的。而这种创作现象并不仅此一例。如果说贺知章的《咏柳》是一诗双咏，借歌咏绿柳以歌颂春风的话，那么韩愈的《早春》其一也是一诗双咏，借歌咏绿草以歌颂春雨：

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

第一句用酥油来形容初春细雨对大地的滋润，取喻实在是平常不过，可偏偏收到了奇妙之效。一观此语，自如品味到酥油入喉，百般妙用，心中顿生，实在是绝妙至极；但偏偏下一句更加难得。第二句写经细雨滋润的刚刚萌芽的春草，远望有淡淡的绿色，近看则草色又消失得难以寻觅。这一句体物甚微，一般人不易觉察，更不易道出。状难摹之景，传难表之情。初春的濛濛细雨，初生的茸茸春草，被诗人描绘得生机盎然。

描写初春的诗句，唐朝还有很多都写得非常好，在此就不一一列述了。这些诗的特色是重情趣，唐代诗人多用一种热烈的情感去感受生活，给人以感染。

二、咏盛春的诗

咏盛春的诗歌在情感色彩方面可以用“兴奋”两个字来概括。盛春时节，浩浩春风，蒙蒙春雨，融融春水，一起掀开了春天的帷幕，无限春色一起涌向大地。蓬蓬勃勃的春天呈现出欣欣向荣的景象，这正是诗人们驰骋才思情致的最好时机。诗人韩翃写道：“春城无处不飞花”（《寒食》）。“飞花”前加上“无处”来修饰，真正是“乱花迷人眼”的感觉了。白居易写江南春光：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”（《忆江南》）。“红胜火”虽典出“山青花欲燃”，但似乎已经略胜一筹了。

在盛春里最惹人动情的节日就是清明，古往今来描写清明的诗歌数不胜数，但最脍炙人口的还是唐代杜牧的《清明》：

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

这首诗歌写得非常好。第一句中的“纷纷”写的才是春雨，正像杜甫的《春夜喜雨》中所说：“随风潜入夜，润物细无声。”也像唐代诗人刘长卿所写的：“细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。”（《别严士元》）这个雨细到人的眼睛都看不见，不知不觉中却把衣服湿润了，体现了春雨和春风的特色。

第二句中的“断魂”，所指感伤特别强烈。行人在外适逢清明，加之纷纷春雨，绵绵无尽，思乡之情无疑更使人凄凉孤寂。想避雨、亦想消愁，于是便想找一个小酒馆小饮几杯。

第三、四句写诗人“借问”，牧童不用言语，只用一个手势作答，更富有形象性。全诗就像一幅《清明春雨图》，素朴淡雅，字里行间饱含着浓浓的春意。

全诗中点睛传神之笔，应在于“牧童”这个意象选取得好。这个意象跟整个画面和整个情韵和谐一致，水融。“牧童骑黄牛，歌声振林樾”。天真无邪的牧童，与纯朴无华的大自然浑然一体，确乎达到了“天人合一”的境界。美好的童心和美好的的春光交融在一起，这真是“真、善、美”和谐统一的一幅非常美好的画面。今人有心者，甚至将此诗只以改动标点的形式就点化成一个剧本，这应是小杜当初未曾料到的。

三、咏暮春的诗

咏暮春的诗歌中的感彩可用“惋惜”两字来概括。春天很美好，但任何美好的事物总是要过去的，这是永远也无法改变的。暮春三月，春将归去，引起人了们无限的惋惜和依恋之情，一种淡淡的感伤之情，弥漫在整个暮春诗中。人们不愿意春归，春天也不愿意归去。正如唐代诗人韩愈的《晚春》：

草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。

杨花榆荚无才思，唯解漫天作雪飞。

本诗将草树人格化，前两句说草木知道春天不久就要回去了，所以“百般红紫斗芳菲”，抓住春天剩余的时光更好地开放，想最后展示一下自身的美。写的是花草，表达的却是人不愿意春归去的心情。

但是，春天毕竟要归去，春花毕竟还是要凋谢，令人无可奈何，所以唐代诗人李贺的《南园》曰：

花枝草蔓眼中开，小白长红越女腮。

可怜日暮嫣香落，嫁于东风不用媒。

诗人描写像美女腮颊一样美丽娇艳的红红白白的花朵，终于嫣香零落。一般诗词都是以花来形容美女，像“如花似玉”之类，诗人在这里反其用之，用美女来比喻花，把花落比做是女子出嫁，嫁的对象是东风，而且是自由恋爱，不用媒妁。真是出奇制胜，令人耳目一新。

总之，我们在品读唐诗中描写春天的诗歌时，只要细细品味，真是“春光无限好”。是的，自然界不会永远风和日丽，春光明媚，人生又何尝不是如此呢？但是，你只要乐观向上，坚信当冬天到来的时候，春天还会远吗？那么，你的一生定会像唐代描写春天的诗歌一样：春光无限好。

清明时节雨纷纷全诗篇8

清明时节雨，纷纷路上行人，－－欲断魂。

借问酒家何处？有牧童遥指，－－杏花村。

清明，一向给人的印象总是一片湿雨。

或是风狂雨恣，或是和风细雨，从清晨开始，至黄昏之际，

在烟雨弥漫的山野中，在泥泞难行的小路上，

总有顶风冒雨，点缀寂寥，行行重行行的扫墓人；

或三五成群，扶老携幼，或一二个孤影，跚跚独行。

远山隐在云雾里，近树笼在孤烟前，

小桥流水，愁鸦悲啼，雨洗清秋，风吹哀愁，

唯见烟雨一片苍茫，不见人家与炊烟。

好一个伤感寂寥的行旅，好一个凄迷彷徨的画面。

抬头偶望，墓地黯然见：

百坟拱起，千碑林立；烟雨朦朦，青草何离离。

一片荒凉，一片凄迷，一片死寂！

山孤烟雾薄，树小雨声稀！

风飘飘，雨潇潇，哀思悠悠，悲情渺渺，

莫道不销魂，何处暗香盈袖？

拔净一片乱草，摆下几杯冷酒，烧上一把纸钱，

风雨愁煞人，杯土带愁，杂草含烟，竟无言以对，

唯有心底弥满幽幽的愁绪和淡淡的哀愁！

死者长已矣，存者永怀悲！音容笑貌，历历在目，

谆谆教诲，犹言在耳，但客心逐流水，

随缘到天涯，念千里孤坟何处话凄凉？

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

----（唐）杜牧

严冬过去，春风又绿江南。

清明时节，杨柳绽芽，桃花绽开，

小草青青。大气洁净，“洁齐清明”。

清明清明，正是形象地道出了冬去春来的气候和物象特征。



“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”

为什么“断魂”呢？

因为“古墓花影白杨树，尽是生死离别处。”

冬后生命的篷勃生长，使人想起逝去的祖宗亲友。

这首唐代诗人杜牧的吟咏清明的小诗，

今天读来仍然那么哀怨，那么亲切。

可见古往今来，

人性中某些共同的、美好的感情，

四海相通，古今相通。

人事有代谢，往来成古今。

生者总是会不断地成为逝者。

下一代不断成长，上一共不断地老朽，

不断地死亡，这世界秘书网版权所有,是生物的规律，自然的规律。

人类社会就是这样一代一代地延续。

在这里我们尽情道出对亲人绻绻的思念，

洒下所有的泪，回忆不再是生活的负担。

在这里我们再次体会人世间的爱心与温暖，

拼合破碎的心，微笑着重新扬起生活的风帆。

在这里我们感慨世事无常人生苦短，

曾经真正爱过，生命便不存在遗憾。

援手于他人危难，自己在挫折中保持乐观，

只要心中有爱，人生永远是美丽的春天。

清明祭祖古今谈

清明节是中华民族传统的纪念祖先的节日，

其主要形式是祭祖扫墓。

这一习俗相沿已久，据史书记载，秦汉时代，

墓祭已成为不可或缺的礼俗活动。

《汉书.严延年传》载，

严氏即使离京千里也要在清明"还归东海扫墓地"。

随着祖先崇拜和亲族意识的越来越发达和强固，

远古时代没有纳入规范的墓祭，也归入了"五礼"中：

"士庶之家，宜许上墓，编入五礼，永为常式。"

朝廷的推崇使墓祭活动更为盛行。

古人有描写清明扫墓的诗：

"南北山头多墓田，清明祭扫各纷然；

纸灰飞作白蝴蝶，泪血染成红杜鹃。"

民间广为流传的孟姜女寻夫小曲也有

"三月里来是清明，桃红柳绿百草青；

别家坟上飘白纸，我家坟上冷清清。"

唐代杜牧的名句：

"清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂；

借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。"

这些诗句都十分真切地反映了当时清明扫墓时的情景和氛围。

为什么要在清明扫墓呢？

这大概是因为冬去春来，草木萌生。

人们想到了先人的坟茔，有否狐兔在穿穴打洞，

会否因雨季来临而塌陷，所以要去亲临察看。

在祭扫时，给坟墓铲除杂草，添加新土，供上祭品，

燃香奠酒，烧些纸钱，或在树枝上挂些纸条，

举行简单的祭祀仪式，以表示对死者的怀念。

至于祭扫的日期，各地风俗不同，

有的是在清明节的前十天后十天；

有的称"前三后三"；

有的在清明前后逢"单"日举行；

有些地方扫墓活动长达一个月。

清明祭祖扫墓，是中华民族慎终追远、

敦亲睦族及行孝品德的具体表现，

清明节因此成为全球华人的重要节日。

不少海外侨胞、华裔，也都有清明回乡扫墓的习惯，

以示不忘先人，不忘故土的爱国之情。

自古以来，

清明扫墓不光是纪念自己的祖先，

对历史上为人民立过功，

做过好事的人物，人民都会纪念他。

清明节习俗

清明节的习俗是丰富有趣的，除了讲究禁火、扫墓，

还有踏青、荡秋千、蹴鞠、打马球、插柳等一系列风俗体育活动。

相传这是因为清明节要寒食禁火，为了防止寒食冷餐伤身，

所以大家来参加一些体育活动，以锻炼身体。

因此，这个节日中既有祭扫新坟生别死离的悲酸泪，

又有踏青游玩的欢笑声，是一个富有特色的节日。

荡秋千

这是我国古代清明节习俗。秋千，意即揪着皮绳而迁移。

它的历史很古老，最早叫千秋，后为了避忌讳，改为秋千。

古时的秋千多用树桠枝为架，再栓上彩带做成。

后来逐步发展为用两根绳索加上踏板的秋千。

打秋千不仅可以增进健康，而且可以培养勇敢精神，

至今为人们特别是儿童所喜爱。

蹴鞠

鞠是一种皮球，球皮用皮革做成，球内用毛塞紧。

蹴鞠，就是用足去踢球。

这是古代清明节时人世界秘书网版权所有,们喜爱的一种游戏。