摄影专业开设传统胶片拍摄课程思考

摘要：1839年法国画家达盖尔公布了他发明的“达盖尔银版摄影术”，世界上诞生了第一台可携式木箱照相机，因此得到世人的广泛关注，摄影术从而得以快速发展。随着摄影术的传入，中国同时也出现了摄影教育。在成人高校中继续开展传统胶片摄影课程的学习，是对传统摄影的继承，也是对现代数码摄影的补偿。文章就这一现象展开了分析、阐述，旨在引起人们的重视，从而带动其健康发展。

关键词：成人高校；传统胶片；摄影；课程

一、前言

在我国教育体系中，成人高等教育是非常重要的一部分，可满足社会对人才的需求，从而适应时代的不断发展。一方面是成人高等教育的义务，另一方面是社会生产发展的基础。所以，如何才能让成人高等教育适应当前社会发展，培养适合社会发展要求的合格人才，已然成为成人高等教育管理工作人员注意的课题。

二、摄影与胶片摄影发展在高校中的概述

20世纪八九十年代，正是胶片相机的黄金时代。胶片摄影作为摄影术的开山鼻祖，在整个摄影的历程中有着举足轻重的意义。基于社会经济的不断发展，人民生活水平也不断提升，因此，人们对生活质量的需求也逐渐提高，摄影行业获得高速发展，同时摄影行业从业人员规模也迅速扩大。改革开放后中国摄影教育获得了长足的发展，许多高等院校均开设了摄影相关课程。摄影课程已成为当前高校艺术专业中的必修课程。摄影是一门创作视觉图像的艺术，是视觉艺术在新时代技术背景下的特殊表现[1]。摄影运用独特的视觉语言，感知艺术形象，进而表达作者的审美情感、理想，可以反映生活的审美属性。另外，相机属于科技发展产物，技术的不断发展，其操作会越来越简便。数字化技术的发展与成熟，让摄影近乎零成本，图像制作以及处理也变得更为轻松。所以，摄影传统教学从学生摄影艺术的学习以及创作上来说，对于艺术专业开设的摄影课程也具有积极的意义[2]。

三、胶片摄影在未来艺术摄影发展中的特殊地位

上个世纪90年代初期，数码相机就已经面世。2000年开始，数码相机的发展变得更为快速。在数码相机大行其道、胶片渐渐淡出市场，更高分辨率的数码设备频频出现的时代，仍有大量摄影师坚持使用胶片创作。作为新媒介，数码相机虽然以替代胶片的姿态飞速发展，但尚不够成熟和完善。就目前情况看数码相机还不足以完全替代胶片摄影，胶片和数码会并行发展，成为两种不同的表现媒介。时代在发展，数码影像取代胶片是一个不可逆的过程，但依旧有很多人执着地眷恋胶片。数码摄影便捷进步，但在最初追求的却是胶片的视觉感受。使用胶片拍摄的摄影师，拍摄会有庄严感。传统胶片在未来社会中的发展应该是比较高端和独立的，一般应用领域在120中画幅相机、大画幅相机拍摄等领域。高端数字摄影往往需要使用尺寸更大的成像传感器COMS，成像效果固然理想，但动辄数十万元的价格显然不是普通人可以接受的。

四、成人高等摄影教育课程设置存在的问题

（一）注重专业课程，轻视基础课程。积极突出专业特点，多开展专业课程，让学生达到专业要求，从而更快地在社会上适应职业需求，此观念在成人高等摄影教育课程中具有一定的影响力。在此观念的指导下，需要以设置的摄影专业学科为主，让学生学习更多的专业知识。然而，如只看重专业课程，轻视传统工艺课程教育，较难适应目前市场经济发展需求，进而造成学生适应能力差[3]。三影堂摄影艺术中心创办人、影像艺术家荣荣就曾表示，摄影历史上的传统工艺是摄影专业教学的一个重要部分，无论数码摄影发展得多快，还是应该从基础学起，才能对摄影这个学科、才能对这种创作方式有更深入的了解。目前成人高校也开始认识到这个问题的重要性，包括胶片摄影在内的传统工艺、传统器材近年来逐渐融入课堂中，成为学生的必修课。学生由此也加深了对摄影发展史、器材史及胶片工艺的了解，为将来熟练地使用胶片相机打下了良好的基础。（二）注重理论课程，轻视实践课程。成人高等教育摄影课程设置中，可借鉴普通高等教育相同学科、层次的课程设置内容，同时也需要具有一定能力的教师和专业器材。但相当一部分成人教育摄影专业均缺乏这样的硬件条件，非常容易出现重视理论课程、轻视实践课程，导致实际教学困难，教学效果难以让人满意。（三）注重基础课程，轻视创新课程为顺应经济建设以及社会发展对于成人高等教育的需求，学校中的课程设置也应不断的改革，来顺应社会需求。基于传统摄影课程设置上的惯性，存在基础摄影课程较多，创新课程少的问题，在成人高校摄影教育课程中设立该课程较少。

五、摄影文化时代高校摄影教学

（一）更新教学观念。读图时代的来临，影像离人们的生活越来越近，同时人们对图片的需求量也在扩大，摄影逐渐从原来的技术工具转变为一种视觉文化，这对今后摄影专业学生毕业后的发展提供了较大的空间。因此，只有改变教学思维，做到与时俱进、不断地丰富以及完善自己，师生共同努力才能让“以人为本”的传统教学模式形成良性循环[4]。（二）课程设置创新。在设置成人高校摄影课程上，需要以培养摄影专业人才为目标，让学生在校期间努力学习摄影理论相关的课程。然而，根据学生走上工作岗位后的反馈来看，我们也会发现一些问题。其中较为突出的是摄影专业课程设置缺少实用性以及相关领域的配合，工作中实用价值不明显。我校在原有课程设置的基础上增加传统胶片拍摄课程。为学生提供就业实习的机会，让他们在实践中确定自己的发展方向以及就业目标，以便让摄影专业学生在社会发展中找到自己的一席之地。

六、学生学习胶片摄影的重要性

使用数码相机拍摄更加轻松随意，而拍摄胶片使用的每张底片都是成本消耗，胶片相机不仅外观精美，做工扎实，机械感十足，机械快门的清脆，金属光泽的质感，岁月给相机留下的斑驳印记则更像是一个温暖的故事。简直就是精美的工艺品。由于胶片无法像数码照片那样便于交流，胶片的魅力无法得以发挥。当照片被扫描仪扫入电脑，展现在专业显示器上的时候，胶片细腻的过渡，丰富的层次，多样的色彩，更加厚重的质感就完全显现出来。（一）有助于激发学生艺术创新潜能。摄影教学最重要的是激发学生的潜能。当学生理解照片中需要表现什么以后，可丰富其创作手段，表现语汇也会变得更为充实。通过传统胶片摄影学习后，学生会对摄影的历史进程有全新的认识，从而创作出更多的摄影艺术作品。传统胶片摄影可以让摄影专业的学生更直接接触到传统视觉艺术。（二）可正确认识与处理技巧和艺术的关系。数码技术的不断应用，数字图像便于输入到电脑当中进行图像存储修润，为数码摄影提供广阔的创作空间。由于传统胶片的底片是卤化银颗粒的堆积，影像的过渡层次更加丰富，影像的工艺美感更加独特。学生学习传统胶片在拍摄中需要认真测量光线、计算光比、严格控制冲洗和暗房加工放大等流程，具有强烈的仪式感。以黑白摄影为例，黑白照片更加单纯、含蓄而富有想象空间，去除色彩的细节，光影魅力达到极致，画面表现抽象，在现代视觉传播中有独特的优势。通过学习，学生更加喜爱使用黑白影像来表达个人的艺术思想。（三）帮助培养学生动手操作与实践能力。摄影其实不是技术的结果，而是审美的结果。摄影课程是动手实践能力非常强的专业，需要熟练掌握各种拍摄技巧与方法，花费大量时间进行实验操作。懂得如何掌握光学成像、景深、曝光、冲洗放大等操作，提高学生动手操作及实践能力。

综上所述，传统胶片摄影针对学习摄影整个过程有较为重要的作用，可在教学中发挥较为重要的基础作用，对学生了解摄影起到重要的教育作用。

参考文献

[1]沈毅.论艺术类高校摄影课程对学生审美能力的培养[J].大观(论坛),2020,(11):147-148.

[2]孙湛,陈雪影.基于应用型人才培养的产品摄影与包装设计“联动性”教学改革探析[J].美与时代(上),2020,(11):125-127.

[3]严昊.大数据背景下摄影专业学习现状研究[J].记者摇篮,2020,(07):64-65.

[4]张弢.媒介融合背景下高校时尚摄影课程教学转型[J].艺术家,2020,(07):133-134.

作者:东海涛 单位:北京宣武红旗业余大学