中小学合唱教学初探

摘 要： 本文从声音的训练是基础、声部合作训练是关键、情感表达是保证和指挥手势“准确”是要点四个方面对中小学生合唱教学进行了分析。

关键词： 中小学合唱教学 声音训练 声部合作 情感合作 指挥手势

合唱艺术因其丰富的表现力和广泛的群众基础，越来越受到学校的重视及老师和同学们的喜爱。但如何运用科学有效的方法进行训练，便成了摆在音乐教师面前的一个问题。

一、声音的训练是基础

声音的训练要根据学生的实际选择适当的方法。为了低而不压、高而不挤、轻而不虚、响而不燥，做到合唱声音上的协调、平衡、统一必须进行必要的集体训练。合唱队在做发声练习时要对学生的姿势、呼吸、发声、节奏等进行严格训练，通过训练掌握一定的技能技巧，并正确地运用到演唱中。

1.歌唱姿势。正确的歌唱姿势，是歌唱发声的基础。中小学儿童的自我控制力较差，注意力容易分散，因而教师在训练过程中要反复提醒学生姿势的要求，要求做到：①身体自然直立；②双脚稍微分开一前一后，重心要站稳；③头部端正，眼睛平视，双肩打开，小腹微微收拢；④面部表情要自然，笑肌要抬起，并根据演唱作品的情绪随时变换表情。吸气状态，吸气是歌唱发声的基础和动力。我采取了以下方法：①静坐练习。指导学生不要坐满凳子，两手贴在肋下（约两三分钟）。当他们感到两肋呼吸的动作时，再向他们说明歌唱呼吸的正确位置。这个练习可避免学生在吸气训练中常犯抬肩、胸口僵硬、鼓肚子的毛病。②抽泣练习。启发学生找抽泣时候的感觉。通过反复体会，学生感到肋骨下端的膈肌会感觉到发酸和累，这样做让膈肌得到锻炼。这种快速吸气可歌唱时抢气和偷气。③闻花香练习。要求心静，注意力集中，用鼻腔慢慢地吸入，好像一直缓缓地吸进腹部、肚脐、腰围处（膈肌），吸满后将气吐掉。这样的练习反复进行，让学生体会深呼吸。

2.气息的控制。掌握了正确吸气的方法，还要学会控制运用气息。①在做深呼吸几秒钟后，气要平稳均匀地吐出，发出“S”的声音且保持“P”的力度。这种练习既可以锻炼膈肌保持住气息的能力，又可以练习有支撑有控制的呼吸。②吹气练习。将一张宽2厘米左右的长形纸条用右手拿到嘴巴的高度，然后开始吸气吹气，以一纸条飘起的高度辨别气息的均匀、集中、力度；除此之外可以通过吹蜡烛进行练习，点上一根蜡烛放在嘴前约一米的距离，吸好气后将蜡烛吹灭，从烛火的晃动辨别气息的保持程度。③切断气息的练习。现将气吸入肺部，呼气时口腔自然闭合，用“S”的声音裹着气息发出。中途将气息长短不一地切断。做此练习时气息切断瞬间不要换气。这种练习不但可以锻炼膈肌的控制能力，还可以训练合唱队学生养成看指挥及大脑的快速反应能力。当每位合唱队员都掌握正确的呼吸方法以后，再进行合唱的呼吸训练，分整体齐呼、声部交错轮流呼吸和循环呼吸等，由浅入深、逐步引导学生掌握好强弱、快慢呼吸的运用，通过此项训练适应不同力度、不同情感、不同技巧的合唱曲目的表现。

3.发声。青少年歌唱时的发声必须保持高位置的头声，在训练学生高位置的头声时，首先根据学生的生理发展阶段，声音的变化，有针对性地进行了训练，特别是七至十一岁的童声，是童声的黄金阶段，这个阶段男女孩子音色相同，音色甜美清脆且明亮，自然音域为十度左右。训练时要注意声音的优美动听，而不是音量。可以用轻声带假声，再以假声找头声，逐渐扩大共鸣以突破自然声音的局限。发声练习可以采用下行音阶，用“U”哼鸣加以练习，注意音色的要求，音色稍暗、柔和，以此项训练解决喉音、大声吼叫、位置低、声音“炸”的问题。

4.咬字吐字。一首歌曲的表达离不开咬字吐字，要把字音准确清晰地传达给观众，就要“字正腔圆”。根据合唱作品的内容、情绪、风格、把握咬字吐字的着力与分寸和语言音色，将咬字吐字与歌唱发声统一起来是合唱教学的一个重要内容，因此在日常训练中学生要做到：①平时坚持讲普通话，掌握普通话的正确发音，这是改变地区方言的有效方法；②对于喜欢“奶声”、“扁嘴”讲话的学生应该多用“a、o”的母音进行训练。

5.节奏训练。节奏是一首歌曲的骨架，对于作品的完整表达起着非常重要的作用。合唱教学中要注意培养学生良好的节奏感。主要训练学生对于恒拍节奏、变化节奏的掌握，弱起节奏的训练，可以第一拍作为起拍动作，“预备”、“吸气”的指挥应当通过第一拍的图式线条完成，还有切分节奏、附点节奏、休止符等都要注意训练。

二、声部合作训练是关键

合唱艺术是合作的和声艺术，它就像一块布，每一位合唱队员的声音就是构成这块布的丝，只有横向的不行，只有纵向的也不行，而是要丝丝缕缕交织在一起这块布才能完整美观。因此，合唱教学中声部的合作训练极重要。要做好平时的多声部发声练习的声音配合，可以用科尔文手势代替不同的声部，直观明了，让学生易于接受。演唱作品时要让学生通过轻声的演唱互相倾听其他声部的声音，不能只管自己的声部，在倾听的同时要学会与其他声部组成优美的和声效果。在此过程中，要引导学生注意互相合作互相配合以获得良好的合唱效果。

三、情感表达训练是保证

情感是歌唱艺术的灵魂，是升华合唱内涵和魅力的强大催化剂，加强合唱教学中情感表达的训练是完成一首合唱作品的必备环节。老师在教唱或者排练一首合唱作品前首先要引导学生了解作品的内容、形式、特点和风格等内容。在全面细致的基础上理解和把握作品，从而有效促进学生的艺术修养和作品情感的有机结合；在合唱中声音的统一是手段，情感的统一才是最终归宿。教学中教师要运用准确形象的语言，启发学生理解歌曲的内涵，使学生全身心地融入音乐世界，升华到一定的音乐情感境界，实现合唱与情感的完美、和谐与统一。教学中要引导学生扎实掌握基本的刚、柔、跳、起、伏等手段，加强学生合唱表现手法方面的培养和锻炼。其次，在教学中要进行充分的情感调动。教师要善于运用自己的智慧和激情引领学生沉醉在音乐的感情氛围中，最大限度地调动学生的音乐情感，比如在进行《歌唱二小放牛郎》的音乐作品的学习和排练时，要运用富有个性的动作指导和亲身示范，将感情的起伏、力度强弱的处理融入学生的合唱教学中。与此同时要经常运用准确、生动、形象的语言，多方位地启发学生理解歌曲内涵的情感因素，让学生掌握不同的音乐作品的不同情感特征。最后，要努力创设教学情境唤起学生的情感共鸣。教师要借助多媒体技术手段，将音乐作品的创作背景通过记录微电影的形式放映出来，配以文字说明，将学生带入身临其境的氛围中，从而加深对音乐作品的理解。把握和体验作品的情感，最大限度地调动学生的合唱热情和主观能动性。演唱中要以情带声、以声传情，根据学生掌握的声音技巧和表现方法的不同选择相应的合唱作品。

四、指挥手势“准确”是要点

平时我们会看到很多合唱指挥只是简单机械地划拍子，从头到尾都是一个样，对“休止符”、“切分音”、“力度变化”、“延长音”等视而不见。这样不仅枯燥、乏味，而且严重影响合唱的艺术表现效果。弱拍要起得准确，指挥总是以歌曲进入的前一拍作为起拍，例如《歌唱祖国》是从弱拍起的歌曲，应该以第一拍作为起拍动作，“预备”、“吸气”的指挥动作都应当通过第一拍的图式线条完成。为了使弱拍在一个更清楚、更明显的位置，我们可以将手稍稍地抬高一点。分割拍得准确，从分割拍上开始的乐句的起拍动作，是在乐句进入的前半拍完成的。换句话说，就是必须在分割拍进入前完成“预备”、“吸气”的指挥过程，这种乐句在进入分割拍所占据的精确速度和时值，起拍动作要求做到短促些、集中些、有力些，更要富有弹性。切分节奏要准确，切分节奏的指挥和分割拍上进入的指挥情况相似，所不同的是在较短促而迅速的击拍以后要很快将手弹起来，以保证切分音的时值，然后往下指挥。图式线条的基本方向保持不变。指挥连贯的歌曲中的切分音时，还要注意歌曲的演唱风格，相对柔和些，弹起的反射角扩大一些。乐句间换气要准确，指挥必须恰当地指出乐句与乐句之间换气的地方，结合表达歌曲感情的需要启发和统一队员之间的吸气。只有这样，演唱才能更好地表现词曲内容，做到段落分明，如果放任队员自由换气，整个演唱就会变得支离破碎，影响歌曲的表达。启发换气的动作一般是录取“稍微加快反射速度”的办法完成启发和统一换气的任务，当然指挥必须与合唱队员同时换气。咬字吐字的准确，根据合唱作品的内容、情绪、风格，把握咬字吐字的着力分寸和语言音色，将咬字吐字与歌曲发声统一起来，是合唱指挥的一项重要内容。一般来说，演唱抒情的音乐，咬字吐字宜清晰、柔和；演唱活泼的音乐，咬字吐字要轻盈、灵巧；演唱激昂的音乐，咬字吐字要与传达神情自然融合，达到一定的艺术境界，要求创造性地摸索实践。

合唱指挥中要做到的“准确”内容还有很多，以上是我在多年的工作实践中总结出的体会，愿我的这些点滴体会能抛砖引玉，给各位同行以参考，使合唱之花越开越美。