规范中的清新 严谨中的流畅

学堂弦歌

中央音乐学院弦乐学生人才济济，时常会给人们带来惊喜。近日，该院两位硕士研究生卢楠（小提琴），崔素妍（大提琴）分别举行了毕业音乐会。

卢楠是刘育熙老师的研究生，当天演奏的曲目是贝多芬《G大调第八小提琴与钢琴奏鸣曲》、弗朗克《A大调小提琴与钢琴奏鸣曲》和拉威尔的《茨冈狂想曲》。这位24岁的姑娘在演奏中很有青春的朝气和沉稳的静气。贝多芬第八她拉得激动、流畅而有节制，无论是第一乐章的动力感，第二乐章的典雅抒情还是第三乐章的轻巧回旋，都较为充分而富有信心。应该说，她的演奏在技术的表现、音乐的处理和风格的把握上，都给人们带来了一定的信服感受。

弗朗克《A大调小提琴与钢琴奏鸣曲》是卢楠当天音乐会中的重头作品。这首奏鸣曲是19世纪小提琴文献中最富浪漫色彩的名作，演奏者非常不易把握它那诗意的个性和稍带隐晦的朦胧抒情性。卢楠整部作品拉得很完整，在她演奏时，我特别留意了第一乐章开始时的切分音型主题，第二乐章开始时G弦上强有力的激情演奏及第四乐章的卡农主题等几个突出的难点，发现卢楠的表现相当沉着和自信，音乐奏得有板有眼、条理分明，没有紧张的匆忙和过分的雕琢。卢楠的老师刘育熙曾留学于法国，对法国音乐有着独到的理解，我在当天卢楠的演奏中，清楚地看到了这种影响所产生的作用。

拉威尔的《茨冈狂想曲》是一首音乐奔放，技巧绚烂的作品，卢楠总体上将这首作品完成得不错，技术娴熟，声音宏亮，几个吉普赛风格主题奏得富有鲜活性和魅力感。

崔素妍是俞明青老师的研究生，她的独奏音乐会举办得很精练，曲目是勃拉姆斯的《e小调大提琴与钢琴奏鸣曲》和埃尔加的《e小调大提琴协奏曲》。崔素妍拉琴的风格跟她的人很相似，干净、秀气、谨慎、灵巧。勃拉姆斯奏鸣曲是一首偏重古典风格的浪漫派作品，它的音乐很难，有很深的内蕴。崔素妍当天的演奏注意到了作品结构的工整性、音乐情绪的渐进性和音乐风格的古朴性，尽管第一乐章开始时由于紧张而不甚投入，但随后音乐的进行，技巧的表现都做得有条有理；第二乐章是忧郁的小步舞曲，崔素妍在此发挥了她干净细腻的演奏特点，而第三乐章自由而富有力量的赋格，她则拉得华丽、轻巧而不失严谨。

埃尔加协奏曲是她当天演奏的大曲目，从第一乐章的引子和弦开始就显得比较稳定，这个乐章她拉得很轻松，几个技巧段落也都处理得不错，9/8拍子的第一主题奏得延绵流畅，展示了她熟练的运弓技巧，而歌唱性的表达则流露出她本人内在的抒情个性；第二乐章的快速技巧性是整部作品的亮点之一，崔素妍再次以干净、细腻的演奏向人们证实了能力；在忧郁的第三乐章和激昂的第四乐章中，无论是慢板乐章的悲愤哀诉，还是最后乐章的生机勃勃，她都拉得自然而顺畅，显示出了一定的功力。

纵观两位年轻演奏家，她们的演奏方法是规范的，技术是严谨的，但二人同样的缺点是音乐表现水平的欠缺，听她们的演奏，能够感觉到音乐并没有与她们的思想和身心相结合，更没有达到与心灵相撞击而产生的升华境界。从技术上讲，卢楠的演奏稍粗，缺乏细腻感，而崔素妍则缺乏大气的演奏魄力，技巧上也有力不从心之处，愿今后能够通过不断的艺术实践来提高。