声乐教学中学生音不准问题的确定和解决

摘要：音准问题在声乐演唱中有着重要的地位，但对于入学门槛低的高职高专音乐教育专业声乐方向的生源来说，音不准问题就成为了较为普遍存在的问题，这个问题的存在，极大程度的制约了声乐教学的效率和效果，也成为了声乐教师极其苦恼的问题，虽然问题严峻，却也会有解决的办法，只要遵循具体问题具体分析的原则；只要教师与学生彼此耐心的配合；只要能始终坚持不懈，困难便会迎刃而解，问题也会逐个攻破。

关键词：声乐教学 音不准 类型 解决 方法

（一）确定学生是哪一种音不准问题

通俗的说，音不准即为跑调。在声乐教学的过程中，跑调的原因、跑调的情况也是不尽相同的，有相同之处，也有区别之分。从听觉的角度来看相同之处在于，声音的音高不十分准确，破坏了旋律；忽高忽低、忽强忽弱；不动听、不悦耳。那么，以下结合教学中总结的实践经验对音不准的不同之处进行分类。

1、 先天性：教学过程中发现，有的学生对音的敏感度几乎为零。这类学生主要有两大方面明显特征：第一，不知道音高是什么，没有任何音高的概念；第二，听不出来自己存在音不准的问题，总在自己的世界中自顾自的陶醉歌唱。

2、 后天接触音乐较少：对于一部分为上学而上学的学生来说，学习音乐只是升学的一个手段。实际上，自身并不是很爱好音乐，在平时的生活中接触的也较少，这样久而久之，自身与音乐便背道而驰。这类学生主要有三大方面明显特征：第一，对于基本音阶的演唱时好时坏，也就是一下子唱的很准，一下子又跑的很远；第二，知道自己音不准，却心有余而力不足；第三，不喜爱音乐，就不下功夫练习，没有坚持和韧劲，好的状态就总是来来去去。

3、 歌唱方法：此类学生，对于歌唱的方法掌握的不好，从歌唱气息的角度上看主要有两大方面明显特征：第一，气息吸得少并不能支持歌唱时，就会使音偏低；第二，气息吸得过满，给气过猛不均，气息流动性差，就会使音偏高。

4、 生理及心理因素：对于歌唱来说，乐器便是身体，与钢琴、古筝等乐器比起来，声乐的歌唱乐器更为抽象和难以控制。主要有三大方面的明显特征：第一，生病的情况下，如感冒、发烧、喉咙发炎等问题出现时，声带的运用便不受歌唱者的控制，经常出现音不准问题；第二，女性自然生理问题的出现，导致声带充血，对于初学声乐或学习时间较短的学生来说，声带控制不好、体力支持不够就会音不准；第三，心理因素有时成为影响音准的最大杀手，如紧张、恐惧使心跳加快，气息容易上浮，歌唱腔体协作力降低，导致声音偏高。相反压抑、低落使身体乐器过于懈怠，歌唱腔体不够积极，导致音偏低。

（二） 对于学生音不准问题的解决

1、先天性：在教学过程中，对于此类学生来说成败各占一半，要通过一段时间的训练才能知晓答案。当然，“一半”就是希望，通常有以下几个阶段的训练过程。

①教师示范与钢琴弹奏的相互配合：刚开始训练时，此期间困难重重，原因在于学生本身没有音高模式。教师要像教小孩子说话一样，一音一停，边示范边弹钢琴，学生模唱，反复训练。

②画台阶、肢体动作与唱音高的相互配合：由于学生不知道什么音为高，什么音为低，这时就要借助画台阶和肢体动作的方法与演唱音高相结合，如下图示，

画出台阶，并用手指着所唱的音，加深影响，有利于调动学生形象思维。

③想象与画面感的相互配合：音不准不代表没有想象力、没有画面感，因此教师应积极主动的，无时无刻的把想象、画面与音高联系在一起，启发学生。如唱高音时，向上看，如同与树上的鸟儿在对话；唱低音时，往下看，如同与水里的鸟儿在倾诉。

④鼓励与练习的相互配合：此类学生，在训练的过程中，经历的是极其枯燥乏味、进步不明显的过程，这时要求教师时刻把鼓励的话挂在嘴边，时刻给学生以鼓励，增加学生学习的动力，促进学生练习的频率，反复重复①②环节，巩固基本功。

2、 后天接触音乐较少：对于此类型学生，在专业技术训练开始之前，有很多的先与后要安排好合理进行训练，如先爱声乐后学声乐。方法如下：

①先爱声乐后学声乐：学生无奈的与音乐、与声乐接触，本身是一种被动的行为，对于教师来讲化被动为主动比出声更为重要。具体方法例如，从学生比较热衷的娱乐新闻为话题进行沟通，调动学生对娱乐问题的好奇心，逐步了解学生喜欢的明星、喜欢的歌曲，从这方面入手，让学生先爱上声乐课。

②先多听后多唱：对于此类学生千万不要急于让学生开口唱，原因在于学生本身就不喜欢，在这种情况下的歌唱，难免出现音不准的现象，学生虽唱不准，但能听出不准，这样非常打击学生的信心，反而适得其反。倒不如给学生多留听歌的作业，在听的过程中，不自觉的唱，从而达到意想不到的效果。

③先讲故事后演唱：通过①②环节的训练后，开始进入声乐艺术作品的演唱环节，此时学生刚建立起来的喜爱唱歌，会因为她们心目中所谓的难以接受的艺术歌曲而有所削弱。所以，此时应选择故事情节简单、感人的作品让学生接触，并留作业为“把歌曲内容通过口头讲故事的形式，讲给老师。”如作品《小草》、《知道不知道》、《送别》等，学生在根据歌词编故事的过程中，增加学生演唱其作品的期待感，从而拉近学生与声乐艺术作品的距离。进一步巩固学生对声乐的热爱程度。

3、歌唱方法：在歌唱方法方面，最典型的导致音不准的因素为气息，有的人常说“对于歌唱来说，解决了气息就成功了一半”。因此，气息的问题对每个从事声乐艺术的人来说，都是活到老学到老，学到老练到老。这些足以看出气息的重要性，也反映出气息的难掌握。所以教师要把复杂的问题简单化，让学生直观的理解和学习。方法很多，例举说明如下。

①气息的运用：学会怎样吸气，怎样运用，是保证音唱准的重要前提。方法为，口鼻同时打开，感觉有凉凉的气经过喉咙，胸腔向外扩张，腹部向外膨胀，时刻保持半打哈欠的歌唱状态。要求学生按以上要求，逐步去做，环环相扣，缺一不可，变成口诀，常记心中。

②气息的保持：学会了吸气后更为重要的便是气息的保持，气息保持的运用自如，会使声音流畅，音高准确。通常要求学生双手叉腰，吸气，手与腰腹部产生对抗的力量，同时口中保持打开的状态数数；还可以在保持以上姿势的情况下，微张开牙齿，发si的音，并听声音是否均匀，流畅，并且不累。

4、生理及心理因素：此问题的解决过程中，不确定的因素有很多，如学生的健康状况不能控制；心情好坏不能左右等。因此，只能在训练的过程中尽量避免冲突；与学生交朋友，分享她们的喜怒哀乐，成为她们的倾诉对象；掌握学生的思想状态、心理状态，防患于未然，把不良情绪扼杀在萌芽中，营造良好的学习氛围，消除学生紧张，不放松的歌唱状态。

结语：虽然音不准问题对于歌唱而言是致命的伤，但只要具体问题具体分析，教师思路清晰，学生学得就顺利了。当然本文中提到的解决方法，对每种不同的音不准问题来说，都是相互通用的，没有条条框框的约束，也只是教学实践中，学生训练成果总结的一些自家见解。相信在教学过程中,确定学生的问题所在后，对症下药，就能找到正确解决问题的方法。

参考文献：

[1]徐小懿.《声乐演唱与教学》.上海音乐出版社,2001年.

[2]汤雪耕.《怎样练习歌唱》.人民文学出版社,1974年.

[3]乐雁.《歌唱的音准》.音乐教育,1999年.第4期.

[4]石惟正.《声乐学基础》.人民音乐出版社，2002年.

注：“本文中所涉及到的图表、公式、注解等请以PDF格式阅读”