论美术基础课在电脑设计专业中的重要作用

摘要:美术基础是电脑设计的根本,电脑是设计优秀作品的先进工具。美术基础中的素描、透视、构图、色彩,均是电脑设计中的重要组成部分。离开基础知识,不可能设计出好的作品。

关键词:美术基础;电脑设计;素描;色彩

中图分类号:G4

文献标识码:A

文章编号:1672-3198(2010)21-0259-01

随着社会的发展,电脑设计的运用领域越来越广。在电脑美术设计班的基础课教学过程中,发现学生的心态较浮躁,不重视美术基础课的学习,一心只想学电脑。学生普遍认为只要学会电脑操作的程序,掌握有关软件,就可以做出好的作品。其实好的电脑设计作品,都与美术基础密不可分。美术基础是电脑设计的根本,电脑是设计优秀作品的先进工具,脱离美术基础的电脑设计作品,不可能完美无缺;离开电脑的设计作品,很难表现出预想的效果。优秀的电脑设计作品应该是美术基础和创意的统一。美术基础课程包括素描、色彩、透视、构成等等,本文重点分析了美术基础课程在电脑设计专业中的作用呢。

1 掌握素描的造型能力有利于电脑设计中对物体形态、结构、明暗、透视的表现

素描课程是电脑设计专业中最主要的基础部分。素描的目的是通过几何体、静物、风景、人物的写生训练使学生对物体具有观察力和表现力。通过点、线、面等语言来表现物体的形体结构、比例、空间、透视、质感、量感等关系。物体的形体是结构的外部呈现,物体的结构是形体的内在本质。在素描学习中,研究物体的形体结构以及有关的表现技法始终是一个重点。“徒手素描是一种传统的绘画表现与传达的方式,它是从感觉和经验中得来的。”画者只用铅笔或炭笔等工具,以线表现形体结构,以适当的明暗调子为衬托去分析,概括物体的不同特征。在运用电脑进行设计时,只要熟练掌握操作程序,合理地把素描能力转换到电脑中去,对物体进行三维的建模塑造或对产品形象进行使用性广告包装设计,用素描的艺术手法与现代的电脑工具相结合,表现设计者的意图。因此,学生在进行电脑设计之前,必须要有长期的素描基础训练。如果学生不具备素描的造型能力,就很难运用电脑对物体进行形体建模,以及表现出它的各种关系。

在电脑设计时,综合应用素描基础对作品进行创意是相当重要的,首先学生要在脑海中有基本构思。如用电脑对一张旧照片头像脸部进行修改,使用Photoshop软件的“图章”“历史画笔”“橡皮擦”“锐化”“柔和”等工具进行修补时,学生必须知道脸部的形体结构、明暗关系是怎样的、明确脸部三大面、五调子的部位以及主次、虚实等关系。否则就无从下手或把相片修改得象贴图一样,没有立体感。通过素描训练,还能使学生掌握空间透视的表达方法,培养空间思维和想象能力。学习透视知识可以在室内外设计中发挥作用。透视的基本原则有二点:一是近大远小关系;二是不平行画面的平行线其透视线交于一点,即灭点。在素描教学中,要求学生掌握透视原理,从写生中用简单的方法准确的找出视平线与灭点的位置。写生透视能力加强了,再进行各种透视图的作法和分析,有利于对透视进一步理解。要求学生做各种室内外草图透视训练,培养丰富的空间想象能力。从部分学生的室内外电脑效果图来看,存在以下几种情况:一是图中有二条视平线和二个灭点;二是物体没有近大远小关系;三是对透视原理的认识模糊。

2 掌握构图的形式与法则有利于电脑设计中的排版、布局和创意

在学习素描的过程中,还要掌握构图的基本原理和方法,能增强设计的形式和美感,有利于电脑设计的创意、排版和布局。构图是指物象对空间占有的状况,它包括一切立体和平面造型。构图在中国画中是指“布局”,设计家或画家为了体现自己的创意,在一定的平面空间上,运用审美法则,安排和处理物象的位置关系,做到布局合理,变化统一。充分利用构图中的形式和法则因素,集中体现作品的视觉美。

构图的形式要求简单,一般以几何形来形成画面的构架。如三角形构图,使人想到大自然的山,给人以稳定向上感觉;圆形构图,有和睦内向统一的感觉;S形构图,使人想到优美的女性体态、弯曲延绵的江河;V形构图,既有向外扩张,又有集中的强烈感觉;水平线构图,给人以平静、开阔之感,使人联想到广袤的天地,无际的海洋;斜线构图,给人以向上或向下运动的感觉等等。吴冠中先生说过“构图中最基本、最关键、起决定作用的因素是平面分割,也就是整个画面的面积安排和处理。如果稍微忽视了这一最根本的条件,构图的失败是不可救药的”。要想做到构图的完美性,学生就一定要加强构图的理论学习和基础训练,把握住构图的形式与法则,只有这样,才能在电脑设计中熟练应用。同时还要多看优秀的设计作品,提高自己的审美力和创造思维力,使设计出来的作品在构图形式上更具艺术美。

3 掌握色彩的基础知识有利于电脑设计中对色彩的运用

色彩的基础知识包括写生色彩和装饰色彩两部分。写生色彩要求把握住物象的光源色、固有色和环境色,以红、黄、蓝三原色为调色中心,调配出各种间色和复色,尽量表现出物象的自然色彩;装饰色彩要求在写生色彩的基础上对物象进行概括、强调。它不追求三度空间的再现,注重“平面化”“秩序化”“图案化”的重构与表现。学生在使用电脑设计之前,务必掌握色彩的基础知识,充分理解色相、明度、纯度三要素的涵义。在写生色彩中,认真观察物象的色彩关系,并表现出自然色彩的微妙变化。对装饰色彩的运用,要从理想的角度把握高明度、中明度、低明度、同类色、邻近色、对比色的色彩搭配。有了这些色彩基础,在电脑设计中,就能使用不同的工具调配出各种所需的彩色。如果对色彩的三要素以及色彩组合搭配关系把握不住,自然对电脑中各种滤境、图层等工具的应用就不能得心应手。有位学生,在设计北京申奥的招贴画时,先确定了红黄主色调,结果运用电脑调配色彩,其色调变成了土红、土黄色,造成色相不对、明度减弱、饱和度降低等等,整个画面色调不响亮,很难反映热烈的主题。这种用色不当根本原因就是平时不重视色彩的基础训练。

运用3DMAX软件进行室内设计时,要想取得色调统一的效果,应在灯光和材质的处理上下功夫。室内设计的灯光亮度要适中,不能有大面积的高亮区域或大面积的低暗区域。色彩要有一定的对比,图面应有部分阴影。一般说整体要明亮,色彩过渡要清晰,局部最好有高光,暗部有阴影。灯光、家具、电器的色彩及其装饰物应和大环境色调统一,整体的图像处理尽量真实。如果有加入的图像,尽量与设计的场景融合在一起,必须做到:入的图象边缘要羽化,色彩有一个柔和过渡;色调要统一;把亮度和对比度调整和谐;将入的图像与渲染图的透视调整一致。由此可知,在使用电脑进行室内设计时,既用到了素描知识,又用到了色彩的原理及要素。所以,掌握色彩的基础知识及其运用原理是很重要的。学生原先想法较片面,认为只要掌握了电脑操作程序以及有关软件,就能设计出好的作品。直到实习后才发现自己的电脑设计作品,缺乏美术基础,常出现形体不准确、构图不合理、色调不协调等问题,从而进一步认识到真正的电脑设计功夫还是在“显示器”之外。

4 结语

综上所述,美术基础是电脑设计的根本,电脑是设计优秀作品的先进工具。美术基础的强弱对提高电脑设计的层次是显而易见的。基础知识是任何先进工具都不能取代的,它存储于人脑之中。电脑设计作品就是通过人脑把知识、创意转换到电脑中表现出来。再好的电脑设计作品,都要它之外的“人脑”功夫。

参考文献

[1]王世阳.工业设计专业美术基础教学与设计脱节现象探析[J].河北建筑科技学院学报(社科版),2005,(4).

[2]王诗群.美术基础课在艺术设计专业课程中的地位及作用[J].武汉科技学院学报,2005,(5).

[3]林鲲,林木森.艺术设计与素描教学[J].电影评介,2006,(15).

[4]吴寒.浅谈工业设计专业的美术教学[J].职业圈,2007,(15).

[5]徐志丽.高职院校动漫设计与制作专业能力培养方案探析[J].四川职业技术学院学报,2008,(2).

[6]叶孝贤.谈美术基础课教学中的综合能力培养[J].经济师,2008,(9).

[7]袁海明.电脑艺术设计专业模块化课程体系探索[J].新课程研究(中旬刊),2009,(1).

[8]薛拥军.论艺术类室内设计专业学生设计素养的提高[J].科技资讯,2009,(17).

[9]冯义丹.浅谈如何上好计算机专业美术基础课[J].辽宁教育行政学院学报,2010,(2).