探议艺术设计中图形设计的创新思维

摘要:在现代艺术设计中,图形作为设计的语言,起到了整个设计的核心作用。其创新与独创性尤为重要。创意图形正是这种创新型思维模式的图形化过程。在社会文化巨变的年代,成功的设计师往往是那些不愿遵循旧有游戏规则,敢于挑战前辈成就,不畏惧尝试失败,在思维模式上能迅速改变的人,通过拥有创新的设计思维这一确定性,来应对审美变化的不断确定性。

关键词:图形设计;创新性;思维模式

图形作为设计的语言,要注意把话说清楚。在处理中必须注意主要特征,注意关键部位的细节。否则差之毫厘,失之千里。比如苹果、西红柿、桔子等在体量上差不多,但实际上却有很大的不同,这就要在处理中注意它们各自的不同特征。一种形象的特征往往是在与它同类形象的比较中显得更为鲜明,所以,在比较中把握特征是一种有效的方法。

一、图形设计的主要分类

1.点视图形

点是简洁的形态,它是所有形状的起源,其数量是无限的。最早把点运用于组成物形中的,要算“点彩派”画家修拉。修拉称这是一个系统的、科学的绘画公式,但创造一个新鲜和颤动的色彩,他并不很成功。然而,把点作为有表情的元素并提高到理性精神高度进行创作研究的,当数康定斯基。康定斯基对点的理论实践,被本世纪中的光效应艺术所继承和发展。它为构形方法增加了新的内容,尤为重要的是点视图形大众化,在设计与绘画之间架起了一座桥梁,对现代视觉传达设计也产生了深远影响。点视图形被设计师广泛应用于广告、标志等设计中,丰富了视觉传达设计的构形方法。

2.线视图形

线是最单纯而又概括的构形方法之一。线对客观物形是一种高度概括,是有选择的、简洁的物形展现。它舍去自然物形非重要和琐碎的形状,显现能够代表物形本质特征的形状。当你漫步在公园,就会被引入曲径幽然的园林布局之中。正是由于这不同方向的曲径差线在一定区域内相乒作用,使我们的视觉产生一种稳定的平衡感。一旦这种平衡感在我们眼前消失,我们眼中的客观世界将变成一片混乱。

3.仿影图形

谈到仿影图形,不禁令人联想起那具有高度夸张、幽默、神奇的皮影。中国皮影源自于某个民族或地区对已逝人物的追念。栩栩如生地仿制出逝者的剪影以做招魂之用,借以安抚一颗相思悲痛的心灵。皮影戏则是由光和影的光学应用同绘画工艺的巧妙结合而共同创造出一种用影子活动表演的戏剧艺术,它依靠灯光被投射,将仿影图形映现于屏幕上。

4.双关图形

没有哪一种视觉艺术象现代视觉传达设计那样充分地利用多种表现物形的方法。从多种角度皆可观看的物形组合在一起的双关图形,就是利用视点的转换和交替,在二维平面上表现了三维立体物形。在三维立体,尤其是几何形状的物形中显现模棱两可的视觉效果,更具表现多视点的双关图形的特性,这是由于几何形状物形的单纯和简化更易在一定组合中构合成双关图形。

5.共生图形

共生图形在很早以前就已出现。在共生图形中,形与形的轮廓线之间相互成为对方的一部分,相互借用,组成巧妙的两形共用一条轮廓线的图形。在视觉传达设计中,共生图形是一种独特的构形方法。构合共生图形的物形来自于客观世界,但是这种构形方法却完全是凭设计师主观和理智所共同创造的两形共存的组织结构,这两者结合而成为奇特的、非客观的共生图形。

二、图形设计的形式变化

1.具象图形

具象图形能真实的表达产品形象,色彩层次丰富,在包装上的应用较广泛。具象图形除写实的表现手法外,还可以采用多种特殊处理,形成多种图形效果。

根据表现要求对所要表现的对象加以有所取舍的主观选择,使形象比实物更加单纯、完美。在表现方法上,点、线、面的变化可以形成多种表现效果。夸张变化图形,这是在归纳简化基础上的变化处理。这样不但有所概括,还强调变形,使表现对象达到生动,幽默的艺术效果。

2.抽象图形

抽象图形指用点形变化、线形变化和面形变化形成的没有直接含义而有间接联系的图形。抽象图形具有广阔的表现地方,在包装画面的表现上有很大的发挥潜力。抽象图形虽然没有直接的含义,但是同样可以传达一定的信息,在设计上这一点很重要。如前面谈到的在联想与构思表现中,抽象图形同样可以引导观者的联想感受。

3.装饰图形

装饰图形的利用也很广泛,其中包括对传统装饰纹样的借用,设计中要注意不宜滥用装饰纹样,而应配合内容物的忏属性、特色、档次适当运用。图形除常规印刷外,还可以采用模压等技术处理手段。当然这要根据包装的成本档次及内容物的表现要求来选择。

三、图形设计的创新思维

如今我们生活在高感触设计时代,人们需要过一种更舒适,更富刺激性的生活,以能够触及我们的感官和心灵。这似乎离我们不很远,但我们正在逐步缩小这种差距。如果有这样一则广告,一位青年朝气蓬勃,自由自在,身着牛仔裤T恤衫,戴着随身听欣赏音乐,那么,画面所展示的生活方式要比广告上的产品本身更能给顾客留下深刻的印象。其次,设计师还必须了解世界设计动态,把时尚的国际潮流融入本国文化特色的设计中去。因为视觉传达能使世界变得更让人易于理解。也就是说,图型创意的过程,就是一种运用视觉形象来进行的创造性思维的过程。由于在创意过程中设计师受到各自生活实践和艺术修养的重大影响,其创意方法也必然是各具特色的。但是,尽管如此,图型创意仍然存在着可以找寻到的共同规律。因此,在创意的方法上,也必然存在着这种共性。也就是说,在图型创意的过程中设计师必须从主题的要求出发,通过联想和想象,找出这些看似各自孤立的形象之间的内在联系,再通过反复的艰苦的思维活动进行分析和判断,选择最具代表性的,最有意义的形象,重新整合,同构共生,孕育并创造出全新的图型来。而设计师的神秘力量就在于他能通过其作品给人以惊悸感。他靠某种欲望而创造,就像传说中皮格马利翁雕刻心中美女一样创造第二现实,而达到这个第二现实的思维模式是非常正规的。从思维的方式上看,它是对平面的,线性的,聚合的思维的方式的突破,而以发散的,立体的,非线性的以及直觉,灵感等方式为主。而创意图形正是这种创新型思维模式的图形化过程。

综上所述,图形创意作为一种创新设计思维的训练手段,或许明天就会被某种新形式取代,而创意思维的养成对设计师来说是一个长期的过程。在社会文化巨变的年代,成功的设计师往往是那些不愿遵循旧有游戏规则,敢于挑战前辈成就,不畏惧尝试失败,在思维模式上能迅速改变的人,通过拥有创新的设计思维这一确定性,来应对审美变化的不断确定性。

参考文献:

[1]《现代超视图形创意图典》.河南美术出版社,2007年第

一版

[2]迪尚.《电脑图形设计》.浙江人民美术出版社,1995年版

[3]王受之.《世界现代设计史》.新世纪出版社,1995年版

作者简介:

王欣欣,河北大学艺术学院艺术学硕士研究生