中国画中线条的表现形式与情感特征

时间:2022-10-05 08:29:53

中国画中线条的表现形式与情感特征

摘 要:中国画往往通过线的不同来表现作者自己的主观情愫和客观性内容,所以,书法线条与绘画线条有着同样的审美标准。

关键词:线条;变现形式;情感特征

中图分类号:J212 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2013)35-0186-01

中国绘画艺术有着悠久的历史和独特的民族风格,在中国绘画中线条的地位是毋庸置疑的。它是中国画的灵魂,是中国画的造型之骨,也是中华民族思想、文化的体现。线条经过几千年继承发展,形成自己独特的艺术形式,成为东方艺术美的代表。

线条艺术是既古老又现代的艺术表现形式,线是最简单最直接地能表现形象的手段,是能将对象完美的表现出来并能直接体现情感的符号。传统绘画呵当代绘画中各种线的表现形态所传达的思想感情,是千变万化的。不仅表现着画家运用线的单纯表现力,也传达出画家附诸于物象喜、怒、哀、乐等丰富、细腻的情感特征,更让我们深刻体验着纯粹的线条情感表达所具有的生命活力。

线条的艺术源远流长,呈现独特的审美价值。我们的先辈们,从复杂的自然物象中概括提炼出的各种线条,用以造型。远在新石器时期的帛画《龙风图》中,就存在用线条作为表现物象的基本造型手段。南齐谢赫在《古画品录》中,总结了 “六法”,“气韵生动”之后便是“骨法用笔”,他第一次把中国特有的线的艺术在理论上明确建立起来,指出用笔是表现对象的手段,在这里用笔应包括用线与皴法。纵观中国美术史,所有画面都是由线条来担负组织造型的复杂任务,无论工、意,以线造型是最基本的立足点。对线条的理解及表现的不同,成就了多种多样的艺术风格。张彦远在《历代名画论》中说:“无线者非画也”。顾恺之的绘画线条继承了古代铜器线纹及汉画线条优点,在理论上提出了“以形写神”的人物造型原则,在他的作品《女史箴图》、《洛神赋》、《列女传》中,线条流畅飘逸,形完神足,使线的造型达到了很高的艺术境界;唐代的阎立本承魏晋潇洒之逸风,融入宏伟气度;而同是唐代的吴道子是中国画线条集大成者,后人称为“吴带当风”,可见其线条的飘动和自然。北齐画家曹仲达用线号称“曹衣出水”可以使人联想到衣纹贴体所显示出的人体美感。到宋代李公磷时,他的线更包含着文人士大夫的情趣。明代画家陈洪绶,作品强调用线的金石味,其早年受李公磷的影响,使线更富于内涵。中国历代的画家用线出神入化的例子实在不胜枚举,可见线条的表现作用在中国绘画中的重要作用。但我们在崇尚传统的同时,线条艺术也在不断发展变化着。推陈出新也是其特点之一。

中国画中的线,除完成外部特征的勾勒外,还必须以线本身的艺术变化去体现物体的情态与情感特征,运用不同性质的线去适应事物不同的质感,神态,并将作者对事物的不同情感有机地融合于其中,通过用线的长短粗细,强弱,轻重、曲直、顿挫、虚实、塑造多姿多彩的自然物象,以达到形神兼备的造型要求。因此,中国画的线,显然不是反映式的描绘,而且是作者的造型能力、笔墨功力、涵养、理解与感觉的结合,它是对主观物象的意象造型,不可能像体面造型那样细腻地再现物象的拘泥变化。

中国画的线在表现自然状态时,将非常繁杂无章的物象,经过一定的主次取舍,组织编排之后,却变得有秩序感,有规律性。这样,既符合物体的形态,结构,又具有装饰的形式美感。同时,线还能按审美的需求,在一定的程度上显示出不同物体的质感或者肌理效果,这是其它的画种无法相比的。

由于中国画与书法的渊源关系,讲究书写性。因为绘画与书法有着同样的用笔规律,所以书法线条与绘画线条有着同样的审美标准。中国画用的毛笔具有高度的灵敏性,在用线表现客观性内容的同时,往往通过线的不同用笔形式,来表现作者自己的个性和主观情愫,使线注入神韵的内涵。在书法中,字不光讲究结体取势,也讲究笔法。在起笔所产生的形状和在运笔过程中,线条所产生的美感,使线具有独立的欣赏价值。线的组织编排,线的构成位置、线的自身起伏转折中必然注入了画家的精神内涵。比如书法中的狂草,有的人并不去辩认它的具体内容,而只是欣赏点线之间自身传达的情感。谢赫在“六法”中、把“骨法”置于“应物”之前,就已经辅垫了书法的用笔作为中国画线的用笔,将提、按、顿、挫、应用于线的表现中。潘天寿先生说得很透彻:“线以骨气为质,由一笔而至千万笔,必须一气呵成,隔行不断,密密疏疏,相就相让,相辅相承,如行云之飘渺于太空,流水之湍行于大地一任自然,即以气行也。”

中国画的一笔一墨都体现着作者的艺术修养和功力,寄托画家的感情和意境,这样,使线更具有丰富的形式趣味性,更有艺术强度和力度。如明代的陈老莲用线“笔线森森然如折铁纹”。这种用线和他坎坷的身世、倔强的性格是一致的,清代的任伯年用线多变化而富有感情,其作品如《板石山农像》。所以线条的内涵,品格是与人的修养,人格有内在的联系。

线在我们客观现实生活中并不存在,它是具体的物象在人们头脑中反映的主观产物。随着时代的演进,线以不同的形式变化发展着,成为东方国家绘画的代表。在长期的艺术实践中,在传统的基础上,画家们根据物象的质感和自己的感受,融入了自己的情感意识,使中国画线条艺术不断发展更新着。线是一种最能直写胸臆,抒感和体现个性特色的表现方法,其简洁概括而又变化无穷。我们在吸收前人的精髓之时,又要突出个性,时代的气息,以新的思想、意识向前发展着。

上一篇:中国画题款及钤印美学价值分析 下一篇:如何做好大型文艺演出的策划和组织