《中国音乐教育》总目录

特 稿

5. 4 音乐课程改革新的里程碑—《义务教育音乐课程标准

（2011年版）》深度解读（一） 吴 斌、金亚文

6. 4 音乐课程改革新的里程碑—《义务教育音乐课程标准

（2011年版）》深度解读（二） 吴 斌、金亚文

7. 4 音乐课程改革新的里程碑—《义务教育音乐课程标准

（2011年版）》深度解读（三） 吴 斌、金亚文

8. 4 音乐课程改革新的里程碑—《义务教育音乐课程标准

（2011年版）》深度解读（四） 吴 斌、金亚文

9. 4 音乐课程改革新的里程碑—《义务教育音乐课程标准

（2011年版）》深度解读（五） 吴 斌、金亚文

10. 4 音乐课程改革新的里程碑—《义务教育音乐课程标准

（2011年版）》深度解读（六） 吴 斌、金亚文

11. 4 音乐课程改革新的里程碑—《义务教育音乐课程标准

（2011年版）》深度解读（七） 吴 斌、金亚文

12. 4 音乐课程改革新的里程碑—《义务教育音乐课程标准

（2011年版）》深度解读（八） 吴 斌、金亚文

特别报道

1. 4 在课改的曲折道路上前行—第六届全国中小学音乐课

现场评选活动综述 本刊特约记者 黄伟平、单森权

1. 7 盛会后的思考—写在第六届全国中小学音乐课现场

评选活动之后 尹小珂

1. 11 第六届全国中小学音乐课评选活动获奖名单

专 题

2. 4 如何处理好音乐课堂教学中的三种关系

—第六届全国中小学音乐课现场评选活动观后记 施 忠

2. 7 教学须有硬功夫，育美尚需软实力

—第六届全国中小学音乐课现场评选观摩的反思与感悟 肖红春

论 坛

1. 13 器乐教学是音乐学习的重要内容

—“2011全国中小学器乐教学研讨会”上的发言（下） 吴 斌

1. 17 课程应然与实然阻隔之思考与对策

—以无锡地区现行初中音乐课程为例 陈 虹

2. 10 大地处处可飞歌—农村学校音乐教师职业发展之我见 曹子玲

3. 4 深化教改的重要文件

—《音乐课程标准（2011年版）》学习札记 廖家骅

3. 8 对接与并轨—关于音乐教育改革的思考 翟剑生

4. 4 音乐教育的目标 杨秋仪

4. 9 学习新课标，明确新要求

—2011年版《义务教育音乐课程标准》简析 杜宏斌

5. 8 别让幼儿在享受音乐和听懂音乐间徘徊 侯 杰

7. 8 “义务教育音乐课程标准”修订过程中的

相关问题与对应思考（上） 蔡 梦

7. 11 寻求兴趣与意志的协同效应— 音乐教学心理探微 孟丽丽

8. 8 把“咬文嚼字” 留在课堂—与黄伟平、单森权

两位老师商榷 李爱国

8. 12 “义务教育音乐课程标准”修订过程中的相关问题

与对应思考（下） 蔡 梦

8. 15 音乐教育呼唤“理性回归”—《义务教育音乐课程标准

（2011年版）》学习体会 潘丽琴

9. 9 学习新课标，把握新方向—对《音乐课程标准》

2001版与2011版的比较与思考 单森权、黄伟平

9. 12 “文本”与“人本”的协调一致

—中小学音乐教材在素质教育中的作用 段晓静

10. 8 寻求对教材独特的理解与表达 本刊记者 子 规

11. 8 当代中学音乐教育的守土职责

—关于民族音乐的基础教育理念及其认知讨论 伍国栋

12. 6 为合唱教学“正名”、“正位”、“正序”、“正声” 单森权、黄伟平

12. 9 微课 微型课题 微型讲座

—例谈教师作为研究者的草根行动 罗刚淮

教学园地

1. 21 理解音乐与创作音乐的能力培养（上）

—柯达伊音乐教学法的理论与实践探讨之四 杨立梅

1. 25 歌唱教学因教师范唱而美丽 陈小慧

1. 27 关于普通学校开展电脑音乐制作与

录音课程的实验 李 然、张 欣

2. 13 歌唱音准能力的培养—“玩中学合唱”之一苏丹娜

2. 18 理解音乐与创作音乐的能力培养（中）

—柯达伊音乐教学法的理论与实践探讨之四杨立梅

2. 20 浅谈音乐课的“说课”林爱淋

2. 23 谈音乐教师的课堂语言刘文杰、江 楠

2. 27 音乐鉴赏教学中如何培养学生的“悟性”叶 艳

3. 19 理解音乐与创作音乐的能力培养（下）

—柯达伊音乐教学法的理论与实践探讨之四杨立梅

3. 22 读谱、视唱能力的培养—“玩中学合唱”之二苏丹娜

3. 27 在实践中探索高中音乐鉴赏教学中的教学引导安 律

3. 30 让音乐课堂有效地“动”起来陈金凤

3. 32 静下来，倾听音乐赵 靖

4. 12 在动态中平衡 在调整中和谐

—小学班级合唱的音色观及训练要点（上）黄克坚

4. 14 多声部歌唱能力的培养—“玩中学合唱”之三苏丹娜

4. 18 “轻声唱法”的四个重要属性陈云峰

4. 21 比较式音乐教学

—人音版高中 《音乐鉴赏》、《歌唱》教材教学心得欧阳宁

4. 24 多媒体音乐课件制作（一）—音乐剪辑技术 李百平

5. 17 在动态中平衡 在调整中和谐

—小学班级合唱的音色观及训练要点（下）黄克坚

5. 20 音乐课情境教学“四要四不要”陈金凤

5. 22 关注教学细节 让音乐课堂更精彩王 静

5. 25 多媒体音乐课件制作（二）—音乐处理技术李百平

6. 16 磨刀不误砍柴工—谈中小学合唱训练中的常见误区顾玉虎

6. 19 小学低段多声部合唱教学策略探究（上）周 琦

6. 23 多媒体音乐课件制作（三）—视频编辑技术李百平

6. 29 以鉴赏为基础的多模块整合教学叶 艳

7. 14 小学低段多声部合唱教学策略探究（下）周 琦

7. 18 班级合唱教学中有效和声的策略建构王静燕

7. 22 钢琴四手联弹节奏训练实用方法兰 芳

7. 24 多媒体音乐课件制作（四）—乐理试卷制作（上）李百平

7. 28 利用“手势语言”拓展课堂表达艺术 孟谷琼

8. 20 高中音乐与舞蹈模块教学方法探究陈妙龄

8. 23 听课—开启音乐课堂之门的金钥匙尹梅红

8. 26 多媒体音乐课件制作（四）—乐理试卷制作（下） 李百平

8. 30 在“应用”中学习音乐翟剑生

8. 33 要环环相扣，更要层层深入胡 萍

9. 19 谈课堂器乐教学李 密

9. 22 “奏鸣曲式”与教学设计的结构化实践沈惠芬、郝松德

9. 25 好课应有好教案 杨才裕

9. 29 多媒体音乐课件制作（五）—钢琴伴奏谱的制作（上） 李百平

10. 17 对音乐教材“编创与活动”栏目的理解及运用潘益萍

10. 21 分层器乐教学的有效运用黄奇美

10. 23 多媒体音乐课件制作（五）—钢琴伴奏谱的制作（下） 李百平

10. 26 音乐生成性教学浅谈 蔡文杰

10. 28 让学生拥有一本美丽的歌曲手抄本 杨才裕

11. 11 谈音乐欣赏教学中的审美体验周 琦

11. 16 竖笛套笛乐队演奏作品的拓展与创编任丽莉

11. 19 完善教学评价，推动音乐课程发展 王银晶

11. 21 多媒体音乐课件制作（六）—课件制作与美化（上） 李百平

12. 17 中国民族音乐教学方法探究何 伟

12. 20 多媒体音乐课件制作（六）—课件制作与美化（下）李百平

12. 24 让校园成为最大的音乐课堂 罗明贵、徐云莉

12. 28 班级“合唱前置教学”的策略 汤云美

课例与点评

1. 29 瑶族舞曲李 嵘、王 珲

2. 30 京腔京韵自多情赵 峰

2. 34 追求生动、高效的音乐教学

—《京腔京韵自多情》教学评析梁洪来、刘 稳

3. 34 欢乐颂朱海其

3. 39 高中音乐鉴赏课《欢乐颂》案例的思考与评析杜宏斌

4. 28 现代京剧《智取威虎山》选段—《打虎上山》教学设计 付 群

4. 31 现代京剧《智取威虎山》选段

—《打虎上山》课后座谈实录 李同全、李耀昆、付 群

4. 33 《法国号》教学实录与点评 纪云泷、孙 红

5. 30 《拉丁美洲音乐》教学实录与点评 黄 莺、吕小芳、汪寄声

5. 34 细读文本思想，让歌声音韵流淌

—合唱课《雨中》教学片段与赏析金 希

6. 32 歌唱教学《友谊的回声》教学设计王 娜

6. 36 唱歌教学中教学目标的制定与实现

—评《友谊的回声》胡 苹、陈 鹃

7. 30 《长江两岸的汉族民歌》教学实录 张蜀仙

7. 35 婉转悠长，江南音韵

—《长江两岸的汉族民歌》教学案例点评徐 伟

7. 36 关于《长江两岸的汉族民歌》的教学点评 张 伟

8. 35 海顿老爹与他的第九十四交响曲 刘晨曦

8. 38 《海顿老爹与他的第九十四交响曲》评析 吕小芳、李小瑜

9. 35 《月亮月光光》教学实录 刘玉琦

9. 39 心随乐起 情随乐生—评《月亮月光光》 杨莲莲

10. 11 《田野在召唤》课例实录 徐 欣

10. 15 让丰富的教学手段助力教学成功

—《田野在召唤》课后评析 吕小芳、龚书鑫

11. 29 中国古典舞 李 铁

11. 32 走进古典舞蹈课堂，感悟民族文化瑰宝

—《中国古典舞》述评 麦静雯

12. 13 《白鸽》教学实录 薛 金

教 研 苑

1. 34 谈音乐课堂“活动”设计的有效性钱瑞华

1. 37 用心打造教研平台和魅力舞台

—一次音乐教研组活动引发的思考骆 丰

3. 12 高中生乐器音色听辨能力调查分析山 音

3. 15 器乐进课堂 有效促教学

—河南省新密市中小学“器乐教学”的探索和实践 王忠良

5. 11 “它山之石”可以攻“乐”

—高中音乐研究型课堂教学的实践郝松德、王静芳

5. 14 把“咬文嚼字”请出音乐课堂黄伟平、单森权

6. 8 让音乐课堂“动”起来—对“音乐实操课”的思考 李 梅

6. 13 音乐教学设计的细节与改进策略吴 菲

8. 17 创意教研 智慧“续课”

—对音乐校本教研新范式的几点思考金林萍

9. 33 乡村艺术教育之花—乐英小学艺术教育调研侧记竹 波

教师教育

1. 40 有感于高师音乐教育教学改革

—世界优秀音乐教育体系对高师音乐教育的启示 严永福

1. 42 用假声授课 郭湘玲

2. 40 研讨与培训：脚踏实地而富有成效的学术峰会

—第四届全国高师合唱与指挥教学改革研讨会综述李法桢

3. 41 格式塔心理学对和声学习的几点启示 曾 杰

4. 37 “网络学习库”+“课堂讲授”教学模式的实践研究王朝霞

4. 40 如何加强高师学生的和声应用能力罗钢芹

5. 39 高师音乐教育专业改革谈包 婷

6. 38 让器乐演奏的“教”与“学”回归美的本源汤文静

6. 41 地方高校音乐教育对本土音乐文化的传承

—以晋中学院为例夏 琳

7. 38 演唱乎 演奏乎

—谈声乐课堂中与器乐相关的联想教学 张建华

8. 40 音乐专业免费师范教育运行现状调查与研究

—以华中师范大学音乐学院为个案 詹艺虹

8. 44 数字音乐时代传统音乐教学的困境及其思考 郭静舒

8. 47 当前我国高师声乐教材建设存在的问题与思考 徐敦广

10. 38 意大利语音教学在高校声乐教学中的实践与研究 卢清丽

10. 42 巧用“首调”思维，开发“移调”能力

—谈学前教育专业伴奏课学生移调能力的培养 徐 峰

10. 44 对普通高校公共音乐教育的思考 康爱琪、罗晓颖、纪 涛

11. 33 中国传统打击乐的表演动作在音乐教育、教学中的运用 彭 瑜

11. 36 高师学生个人音乐会设计面面观 石亚静

11. 38 艺术教育的矫治功能及其在高校中的运用 徐晨岚

12. 31 音乐思维的本体研究指向和外延效用 程建平

12. 35 左手的尴尬与对策 姚紫津

12. 39 谈歌唱教学中的范唱 周爱华

他 山 石

2. 36 我所经历的美国音乐教师教育 王 娟

5. 41 乌克兰合唱指挥教学概况及启示

—以基辅国立师范大学为例罗钢芹

9. 41 美国的音乐教师证 王 娟

10. 30 日本初中音乐教科书音乐创作内容的介绍与分析张莹莹

10. 35 德国专业声乐教育探微聂普荣

11. 25 我经历的美国音乐教育研究生学习 王 娟

知 识 窗

1. 44 五音大成—“乐理与文化”之七施 咏

1. 47 教材歌曲即兴配弹之二十四陈一新

2. 43 结束音≠主音—“乐理与文化”之八施 咏

2. 44 教材歌曲即兴配弹之二十五陈一新

3. 44 音色的物理构成—“乐理与文化”之九施 咏

3. 47 教材歌曲即兴配弹之二十六陈一新

4. 43 一度音程的表现特性—“乐理与文化”之十施 咏

4. 45 教材歌曲即兴配弹之二十七陈一新

5. 45 四度音程的表现特性—“乐理与文化”之十一施 咏

5. 47 教材歌曲即兴配弹之二十八 陈一新

6. 44 八度音程的表现特性—“乐理与文化”之十二施 咏

6. 45 教材歌曲即兴配弹之二十九 陈一新

7. 43 生活中的节奏—“乐理与文化”之十三施 咏

7. 45 教材歌曲即兴配弹之三十 陈一新

8. 49 多元的节奏型—“乐理与文化”之十四 施 咏

8. 51 教材歌曲即兴配弹之三十一 陈一新

9. 44 三拍子中的文化—“乐理与文化”之十五 施 咏

9. 47 教材歌曲即兴配弹之三十二 陈一新

10. 46 转调中的多元文化—“乐理与文化”之十六 施 咏

10. 48 教材歌曲即兴配弹之三十三 陈一新

11. 43 调式色彩论—“乐理与文化”之十七 施 咏

11. 46 教材歌曲即兴配弹之三十四 陈一新

12. 42 音色的艺术表现—“乐理与文化”之十八 施 咏

12. 45 教材歌曲即兴配弹之三十五 陈一新

专 访

7. 40 传统音乐：唤醒优美与崇高

—访琵琶演奏家章红艳本刊特约记者 栾 芯

9. 16 访奥尔夫教学法专家莎拉·布鲁克教授 本刊记者 子 规

名师人生

11. 40 在音乐熏陶中的启蒙日子—乐教生涯录之一 廖家骅

12. 47 民间音乐哺育了我的成长—乐教生涯录之二 廖家骅

杂谈随感

1. 49 为音乐课堂“减减肥” 巫庆华

1. 50 器乐进课堂 润心亦有声 潘丽琴

2. 46 背着音乐行囊去旅行—第六届全国中小学音乐课

现场评选活动小学组听课印象 何秋瑜

2. 48 全国器乐教学研讨会随想 郑 惠

2. 49 关于儿童业余钢琴教学的几点思考 王 璟

3. 49 有感于第六届全国中小学音乐课现场评选活动 苏鹏飞

3. 50 在实践中前行

—观摩第六届全国中小学音乐课现场评选活动有感满月芝

3. 52 “连山的好竹”终将收获“笋香”

—第六届全国中小学音乐课现场评选活动之感想 汤佳娟

4. 47 听“杂课”曹子玲

4. 49 感悟成长

—第六届全国中小学音乐课现场评选活动随想杜 庆

4. 51 音乐课堂，一曲曲美的乐章

—第六届全国中小学音乐课现场评选活动带来的思考伍 娜

5. 49 中小学音乐教学断想（上）刘大多

5. 51 “名师工作室”之路怎么走李军斌

6. 51 洗尽铅华，回归本真

—观摩第六届全国中小学音乐课现场评选活动有感 周 华

6. 53 中小学音乐教学断想（下） 刘大多

8. 53 幸福像花儿一样 曾偲偲

9. 49 串起钥匙的环—首席多元制 胡 雪

9. 51 做一个“有问题”的音乐教师 潘丽琴

10. 51 与课改同行 与美同行

—记第三届音乐教育名师大讲堂的收获与感动 武子彦

10. 52 别让形式主义蒙住我们的眼睛 吉启莉

11. 49 一堂歌曲创作课 普金珍

12. 49 关于老歌 黄披星

教学视点

1. 52 八孔竖笛—小学课堂乐器之首选黄克坚

1. 54 任务导向下的分层异步教学法在竖笛教学中的应用刘 敏

7. 50 给学生一把学好竖笛的金钥匙何 健

7. 51 图谱设计方法例谈何小春

文 摘

2. 51 如何提高管乐团的合奏素质（四）程义明

3. 54 如何提高管乐团的合奏素质（五）程义明

4. 54 如何提高管乐团的合奏素质（六）程义明

5. 52 如何提高管乐团的合奏素质（七）程义明

6. 49 歌曲的主题创作（上）—歌曲创作新思维之一黄英森

7. 52 歌曲的主题创作（下）—歌曲创作新思维之一 黄英森

8. 54 “结对成双”规律的妙用（上）—歌曲创作新思维之二 黄英森

9. 54 “结对成双”的妙用（下）—歌曲创作新思维之二 黄英森

10. 54 “逢三而变”规律在音乐发展中的作用（上）

—歌曲创作新思维之三 黄英森

11. 54 “逢三而变”规律在音乐发展中的作用（下）

—歌曲创作新思维之三 黄英森

12. 52 二部歌曲的三种类型（上）—歌曲创作新思维之四 黄英森

读 书

6. 47 揭开作曲的神秘面纱—读黄英森教授姊妹新作

《歌曲创作新思维》与《歌曲修改范例剖析》蔡乔中

7. 48 同是天涯爱乐人，相逢何必曾相识

—纪念新版《音乐漂流瓶》诞生 肖复兴

11. 51 回归教育幸福的本源—读《薛瑞萍教育教学问答》有感 何秋瑜

12. 50 四十年心得 五大洲见闻

—郑又慧《父母是孩子最好的音乐老师》读后 秦德祥

学会之页

2. 55 中国教育学会音乐教育分会2012年活动安排

5. 56 关于举办“第三届音乐教育名师大讲堂”活动的通知

6. 55 关于举办“长江钢琴”第六届全国中小学音乐教师基本功

比赛的通知

7. 55 关于协助举办“2013香港国际青少年合唱节”的通知

11. 56 关于举办“长江钢琴”第六届全国中小学音乐教师基本功

比赛的报到通知

《中国音乐教育》2012年总目录

12.54