视觉奇观制造者

特效是现代影视大片必不可少的元素，它能借用银幕展现那些或许只能在梦中实现的奇幻景象，将观众带入神墟般的境地，沉沦在光与影的故事中，这就是它们的魅力。

从《X战警》、《2012》到《阿凡达》、《钢铁侠3》，一部部成功电影的背后，离不开一群默默付出且不为人知的人。塞巴斯蒂安・卡里罗和他的团队正是这样的幕后英雄，他们的奇思妙想在电影中通过特效制作，呈现给了观众无以伦比的视听享受。

塞巴斯蒂安・卡里罗

国际CG动画大师、特效总监、CGI流程管理总监及导演，毕业于美国加州大学洛杉矶分校（UCLA），艺术文学学士，拥有13年专业的电视、广播、游戏、大型电影项目制作经验，曾任职于世界顶级特效公司Digital Domain、Rhythm&Hues（节奏与色彩特效公司，是奥斯卡最佳视效奖获奖工作室）等。代表作品有《X战警》、《绿灯侠》、《2012》、《阿凡达》、《快乐的大脚》等。现在美国拥有两个自己的工作室，北京一个，今年5月，在重庆成立其在华的第二个工作室。

天才&灵感

特效不是复制，而是在把握细节的基础上进行再创造。

《领御》：您是什么时候，开始从事特效制作的？

塞巴：十八年前，我在一家动物诊所打工挣学费，老板是个非常慷慨的女人。

闲暇时候，我就在纸上涂鸦作画，恰巧有一次被她看见了。她觉得我画的还不错，还把我的画拿回去给他丈夫看。

他的丈夫就是做动画制作的，对我的画也很欣赏，于是就让我进了他们公司工作。也让我有了接触并正式从事特效制作这项工作的机会。

《领御》：最让您难忘的制作经历是什么？

塞巴：每个第一次都是令人记忆深刻的，比如说初恋，初次喝酒等等。所以对我来说，最难忘的特效制作当然也是第一次。

这个过程很珍贵，并且学习到了很多。当时，我全权负责制作《帽子里的猫》里面雪的特效，心情既紧张又兴奋。一连好几天，脑子里到处都是雪的影像，但丝毫没有进展。屡次碰壁后，我才意识到做特效并不是一己之力，需要团队力量的帮助和支持。通过团队的相互协作，我才逐渐消除了内心的不安和焦虑，完成了我的作品。

《领御》：能谈谈特效制作灵感的来源吗？制作过程中最难的是什么？

塞巴：特效灵感的主要来源，其实在于导演和艺术总监的意图。而特效制作，只是根据导演的要求来制作场景。

不过，在制作《2012》的过程中还是有自己的创作空间，例如制作洪水和龙卷风的特效，做成怎样的效果可以自己决定。特效是一个创造的过程，并不只是对自然现象进行简单的模仿或复制。我们需要了解洪水和龙卷风产生的原因和过程，在充分了解细节的的基础上进行再创造。

特效制作最难的部分，应该是对制作时间的控制。因为特效画面是CG加实拍，所以对时间的要求极为苛刻。同时，只有制定出合理的特效拍摄计划，前后期的制作才能完美匹配，从而制作出眼花缭乱、震撼人心的效果。

《领御》：在一些漫画英雄改编电影中，电影特效如何体现原著漫画的意图？

塞巴：做电影并不是简单地复制原著，所以大多数电影与原著并不保持一致，而是在抓住原著精髓的基础上创造出更有个性的东西。如果电影与原著如出一辙，那么也就失去了电影的意义。

以电影《罪恶之城》为例，虽然剧情与原著几乎分毫不差，但是电影角色的外形设计并非与原著一模一样，而是更加饱满热烈，个性张扬。

《领御》：您认为在特效制作中，最难处理的技术部分是什么？

塞巴：现在的观众很聪明，眼光也越来越挑剔，再加上他们对各种自然现象了如指掌，如果细节做的不够完美精致，观众不会买账。

我觉得最难处理的不是重新创造某一种现象，而是在尊重客观事实的基础上，合乎逻辑地还原真相，合理展现每个细节，做出令观众惊叹不已的精确度。

大师&杰作

只有勇于尝试，才能超越别人，超越自己，成就经典，达到另外一个更高的境界。

《领御》：特效制作的前期与后期之间，是否需要有一个明晰的界限？

塞巴：前后期制作的界限必须要泾渭分明，清晰可辨。好的开始是成功的一半，对一部电影来说，有些东西并不是通过后期制作能够弥补的，因此前期制作最为重要。

在前期制作过程中，需要按照导演的想法和要求严格制定出多种特效方案，然后根据自己的经验筛选出可行的特效计划和概念。只有如此，后期制作才能更好的开展。

《领御》：詹姆斯・卡梅隆和乔治・卢卡斯，他们在科幻片领域都有一些不可思议的创举，能谈谈您对这两位大导演的看法吗？

塞巴：詹姆斯・卡梅隆和乔治・卢卡斯都是有创新精神的人，他们不惧怕失败，没有对未知的恐惧，敢于吃第一只螃蟹，在电影开拓方面具有非凡的勇气。

两位大师的不同之处在于，詹姆斯・卡梅隆喜欢尝试新的拍摄技术和器材，而乔治・卢卡斯更擅长利用模型拍摄。他们两个人都是创造型的天才导演，通过不断的创新和超越自我，他们成就了一系列经典，达到电影艺术以外的另一个境界。

《领御》：如果可以的话，你最愿意把自己制作成什么样的角色形象？

塞巴：这个问题很有趣。相对来说，我不想成为大义凛然、为民除害的大英雄，更想为自己设定一个亦正亦邪、带点叛逆色彩的人物。

而且，我更愿意把自己制作成动画角色。因为动画角色限制较少，创作空间大，可以很自由地发挥自己的想象空间。我会把自己制作成一个宽头长脸、大嘴巨齿，但是躯干和四肢部分又很细小的动画形象，看上去怪诞夸张，令人发笑。

未来&中国

中国电影特效制作不缺资金，缺的是专业技术和人才，以及先进的制作理念。

《领御》：3D电影已经是一种趋势，但是现在电影市场上却充斥着大量伪3D电影，对此现象您怎么看？

塞巴：3D电影会慢慢变成一个标准，这是毋庸置疑的。但是3D电影要求的是全部的拍摄过程都使用3D，而不是用2D拍摄，后期再转制成3D。对于是不是真3D，经验丰富的观众能够迅速判断。

现在的网络影响力和传播力惊人，粗制滥造的伪3D电影只能引起一时的好奇，但观众对电影的负面评价会马上传播开来，这样会很快被驱逐出电影市场。在未来，那些制作伪3D电影的制片商可以说是自取其辱。

《领御》：好莱坞电影中出现越来越多中国元素，对您而言，最感兴趣的元素有哪些？塞巴：中国很多事物，对好莱坞来说都是新鲜的。因此，好莱坞通过电影手段推荐给全世界，同时也能为电影在中国院线市场的表现加分。这是个需要慢慢了解的过程，我相信，随着了解的加深，中国元素会越来越多地出现在电影场景中。

我个人觉得中国的元素丰富多彩，比如大红大紫的颜色搭配，独特的人文风景，绚丽多姿的城市，这些元素都可以带进电影，给观众带来耳目一新的感觉。

《领御》：接下来，您在重庆的工作会对特效制作提供怎样的帮助？

塞巴：一个小孩是驾驭不了跑车的，因为他缺乏驾驶技术，而等这个孩子长大掌握技术，学会驾驶后，等到的却是这辆跑车又过时了。

中国的特效制作就像这个驾驶跑车的孩子。现在的电影制作不缺乏资金，缺乏的是专业的特效技术人才，以及先进的特效理念。等以后掌握了这门技术后，却发现有些东西又落于人后了。

这次来重庆与巨蟹数码合作，将跟中国的同行分享一些国际先进的特效制作理念。除此之外，我将在项目进展中，给予一些专业技术上的帮助和指导。