高校时装模特表演专业与音乐欣赏教学

摘 要: 好的背景音乐是模特表演中不可或缺的一个重要部分。怎么让模特的表演和背景音乐完美地结合起来呢?文章作者从时装模特表演专业中音乐欣赏课教学的角度谈了自己的看法,认为音乐欣赏课具有其他科目无法取代的作用,模特表演专业院校应给予音乐欣赏足够的空间和地位,重视并进行改革探讨,真正达到模特表演专业音乐欣赏课的教学目标。

关键词: 时装模特表演专业 音乐欣赏教学 有机结合

模特的时装表演(秀)制造出了一个与现实生活有距离的“完美世界”,引发了人们的陶醉与遐想。服饰审美活动异于其他艺术的审美活动的一个重要方面是服饰只有与人体有机地结合在一起才能构成完整的审美对象。当人与人在自然状态或心理状态中存在一定的距离时,会给对方留下最美好的印象,这就是距离美。而模特本身的体形条件就是优于常人的,他们的身高身材是生活中本不多见的,再辅以非生活化的化妆与发型,便形成形象上的距离感。另外,表演通常还设有表演台,在高度上的距离及与观众之间的距离,再依赖灯光、音乐的帮助,制造出了一个与现实生活有距离的“完美世界”。这自然引发人们的陶醉与遐想。这种融汇了各种因素的审美活动因为有了距离而变得复杂化,同时也变得愈发动人。一场精彩、完美的服装秀是通过服装、模特、音乐、舞美等诸方面完美的结合,让观众产生强大感官冲击(视觉、听觉),从而帮助观众理解设计意图,记住作品的特点。所以好的背景音乐是模特表演中不可或缺的一个重要部分。怎么让模特的表演和背景音乐完美地结合起来呢?我从时装模特表演专业中音乐欣赏教学的角度谈谈自己的看法。

一、模特要对设计师的作品有深刻的理解,对音乐有自己的见解

1.模特要对设计师的作品有深刻的理解就需要良好的审美能力。

音乐欣赏是培养学生审美兴趣的重要途径和手段。前苏联著名教育学家苏霍姆林斯基说:“欣赏,懂得音乐,是审美修养的基本标志之一。”审美是音乐教育的核心。大学生的心理发展日趋成熟,情绪情感也日趋丰富。他们有活力、有热情、重感情,这些特点使得他们处于培养和提高审美素质的最佳时期。在教学过程中,教师充分挖掘作品所蕴涵的音乐美,诱发学生去感受,这样就实现了学生对音乐美的感受和鉴赏,潜移默化地使学生的心灵得到了陶冶,情感得到了升华,同时也提高了他们的审美能力。

2.完美的走秀要有良好的节奏感。

时装表演中模特的走台姿势不同于平时的行走,是在音乐的配合下有一定程度的夸张,但尚未夸张到以形体动作为主的地步,这是为了以优美的仪态展示出时装设计的各自构思。时装表演的夸张之美是一门艺术,怎样才能不“言过其实”,模特的表演技巧就在于此。适度的夸张会赋予时装神韵,模特成为一座活动的精美雕塑,那是活动的艺术带给观众的享受。时装模特的转体也是时装表演的基本要素,它是两种表演方向的中介及节奏的转换点。时装模特的台步与转体紧密连接,并与造型融为一体,使观众欣赏到不同方位的模特时装表演艺术。模特的转体要流畅,在背景音乐下按一定的节奏、韵律进行。转体时模特的头、肩、脚相辅相成,按一定的规律、动韵完成各种转体艺术动作。通过音乐欣赏,学生可以提高节奏把握能力。在音乐欣赏的过程中,通过教师对作品构架和节奏的分析,学生能掌握音乐节奏的基本运用,在以后模特表演秀中,对任何类型的音乐都能准确地抓住其节奏特点,同时理解编导选择音乐的意图,更好地诠释作者的设计思想。这样才能使模特走秀的步伐和背景音乐完美地结合起来。

3.通过音乐欣赏提高学生的创造力。

创造力是人的主观能动性的最高体现,而一切创造力无不源于人的想象,音乐是一门最富有想象力的艺术。在普通的走秀场中,随时都可能发生意外,有想象力和创造力的模特能够把这些意外和瑕疵巧妙地掩饰起来。音乐欣赏是一种积极创造的过程,是一种审美的体验活动,因为他们在聆听音乐的同时会触动自己内心的某些感受,唤起某种情感,引发一些回忆,通过各种思维的组合,确立个人脑中的音乐形象。由于欣赏者的兴趣、经历、阅历等存在差异,因而对音乐的理解也会不同。教师可以引导学生在把握音乐形象的基础上,给学生提供一个广阔的、自由的想象空间和创造空间,促使他们发挥自己的个性,大胆展开联想、想象,充分培养创造意识。这不仅有利于学生的个性培养和思维的展开,更有利于激发学生的创造热情和创造能力。

二、如何上好时装模特表演专业中的音乐欣赏课

1.教师要更新教学观念,改进教学方法。

模特表演专业学生对经典音乐接触太少,一些学生对经典音乐不感兴趣,再者由于音乐欣赏课是一门选修课,相对于专业课而言,在学生心目中受到重视的程度就要相对差些,所以要提高学生的学习兴趣,教师就要在教学方法上下功夫。我把几年的教学实践总结如下:

(1)全面了解、掌握大纲,正确理解其精神实质,摆正音乐欣赏课在素质教育中的地位。

(2)表演专业学生开设音乐欣赏课不是为了培养专门的音乐人才,而是提高学生的音乐素质和审美意识。因此,在教学中不要讲太高深的理论,而是根据学生的实际,结合模特表演类的专业特点,合理地安排音乐教学中的中外音乐,古典与通俗、声乐和器乐的比重,灵活安排。

(3)考虑学生的接受能力。在选择作品时,要结合模特表演专业的音乐特征(节奏相对简单)和学生年龄特点(16―23岁),尽量选择学生能够接受的音乐,避免选择那些结构、节奏复杂、枯燥、高难的音乐。

2.教材内容、结构要独具特色。

音乐欣赏对于模特表演专业而言是一门补充课程,围绕模特表演的特点,音乐欣赏课的教材应注意深入浅出,有目的地选择一些和模特走秀节奏衔接紧密的古典乐曲和时尚现代的通俗音乐。

综上所述,模特表演专业的音乐欣赏课是要以审美教育为核心,注意培养学生感觉和鉴赏音乐美的能力,以及良好的节奏意识。这是素质教育的一个重要组成部分。音乐欣赏课的巨大作用是其他科目无法取代的。因此,模特表演专业院校应给予音乐欣赏足够的空间和地位,重视并进行改革探讨,真正达到模特表演专业音乐欣赏课的教学目标。

参考文献:

[1]聂俊英.高职音乐欣赏教学初探,2009.7.

[2]关洁.模特职业感觉解析[J].美与时代,2004.3.

[3]吴卫刚,模特培训教程[M].中国纺织大学出版社,2000.10.