书籍的色彩编辑制作

作者：陈丽 单位：黑龙江商业职业学院

大众角度

大众的消费文化和人类的精神追求互相冲突，世俗性会极度阻碍人文精神向前发展。色彩是精神文化的体现，也是艺术创作是否成功的社会检验，书籍的好与不好最终决定于消费者。所以，色彩的表现要以人为本为中心。色彩设计对大众审美的培养，对大众消费的指导都起着巨大的作用。不论创作的形式和手段如何改变“了解读者的定位与阅读的对象”，成为一种视觉艺术。色彩一直是人类的艺术，表现的也是人类的情感，还是为人类服务的，色彩与大众的关系永远不会变。

时代角度

以人为本的色彩表现，要考虑时代因素，现代色彩的艺术应该是科学和艺术的结合。科学发展让色彩表现出许多可能性，艺术与人性更使色彩展现美感打动读者，满足精神需求。色彩创作以人为主，色彩服务以满足人为需求。人类主导了书籍设计色彩的创作尺度，这包括了生理尺度和心理尺度。心理尺度的满足通过人类对色彩的关注，是对精神世界的表达而实现的。正因为时代与时代之间的人所处的环境是不同的，色彩就更要符合不同时代人类的具体心理需求。

消费趋势

1个性鲜明的品牌。作为精神产品和物质产品统一体的时尚期刊，无论是从形式还是内容上，注重产品的个性和风格放在首位，已成为时尚期刊的文化符号，是竞争实力的象征和最佳通行证壮大的进一步发展。

2强烈视觉冲击力。确切地说是一种直觉能力是指对被看对象和对应的画面形象的感觉。我们不难发现有些杂志在醒目位置配大版面的宣传海报并且价格不菲的被细心地包装和摆放，走近路边的报摊，发现时尚期刊是最抢眼的。埃柯从符号学的角度所指出，这种现象就是语言和色彩之间的区别，是视觉符号与现实图像上表达出来的，并不必追求很多相似处。

3时尚杂志以其本身高质量的消费者群体得到国内广告主和国际品牌广告主的青睐。主要读者群均受过高等教育，有稳定工作，收入能在平均水平以上，有很大的购买冲动，具备购买力和时尚嗅觉，成为广告最佳促销对象。

4时尚期刊满足休闲需求，把读者定义为消费主体，它传递了这样的理念：“生活不是某种严肃理性的象征，而是自身欲望确立的价值体现，追求时尚生活需要时尚期刊。”时尚期刊为市场经济迎来休闲文化时代奠定了基础，人们穿衣打扮、打理生活空间、修养心灵，都能从时尚期刊中捕捉到灵感。

发展色彩的时代性

1艺术性与商业性

人们始终认为艺术性与商业性不能并存，形式美是艺术史的积淀。对于特定的作品，观点是正确的，但对于商业类的设计色彩来说，就有可能偏激了。商业性与艺术性并不一定对立。审美价值也是客观的，这既因为它含有现实现象的、不取决于人而存在的自然性质，也因为它客观地、不取决于人的意识和意志而存在着的这些现象同人类和社会的相互关系，又存在着在社会历史实践过程中形成的相互关系，在书籍设计色彩创作里，要避免这种对立问题的出现，而且要使商业性和艺术性达到统一。

2“时代感”与书籍设计色彩的文化内涵

书籍设计色彩的文化内涵很大程度来自于“时代感”，正如前面提到的，每个时代都有每个时代的美。设计师在一个特定时代，他的设计思想、设计风格，一定会受到他所在时代的政治、经济、文化意识、、道德等诸多因素的影响。所以，在艺术欣赏时，人们总是喜欢推陈出新的作品，这也是人类最基本的心理趋向。

综上所述，从书籍设计色彩的创作设计指导理论出发，应该以人为本，从社会角度、大众角度、时代角度三方面进行色彩设计，色彩创作应该体现时代特征。