原生态唱法与民族唱法之比较

原生态唱法是我国各族人民在生活中孕育出的，它深深扎根于民间，这种歌唱形式展现了劳动人民对生命的冲动与感悟，有着未被雕琢的原始状态的自然魅力。民族唱法是我国传统的民族演唱借鉴欧洲的美声唱法，是民族生命的张力与民族文化的展现。原生态唱法与民族唱法都是劳动人民歌唱情感、体现智慧与才能的音乐遗产。二者有共通之处，亦有不同之分。虽然在形式上有所区别，但演唱的却都是对情感、对生活、对历史的点滴记录。

一、原生态唱法的产生

2006年有一个词语――原生态唱法，突然间走入了人们的视野，因为在这一年的CCTV青年歌手电视大奖赛上，首次出现了表演“原生态唱法”的歌手。这种区别于美声、民族和通俗的唱法让人眼前一亮，中国的音乐舞台从此多了一种使用地方方言的非职业歌手所演唱的全新唱法。

其实，原生态唱法自古以来就在我国民间广泛流传，它是最古老且最原汁原味的劳动人民在生活中口耳相传的音乐的非物质文化遗产。这些歌曲是人们在耕种、放牧、打鱼，甚至歇脚、娱乐、聊天时候的生活写照。原生态唱法的歌词有着家长里短的亲切与质朴，有着对婚丧嫁娶的描述与倾诉，更有着对美好生活的向往与讴歌。歌词不但丰富多彩，而且精炼，曲调优美、婉转，且韵律十足。它所反映的是各个时期劳动人民生活方方面面的一幅幅画卷，是来源于生活却又高于生活的艺术体现。

二、原生态唱法与民族唱法的区别

原生态唱法本身就是地地道道的民歌，把它从民族唱法里剥离出来未免显得有些牵强，但它的的确确又在某些地方与民族唱法有区别。它似一块璞玉，有着独特的个性、风格和魅力。地域有疆界，而音乐则是共通的，原生态唱法兼具民族唱法的民族气质，它流露出来的是老百姓最为淳朴自然的状态，如果像民族唱法那样对其进行深加工的艺术创造，原生态也就失去了它最本质的所在，也就不能称之为原生态了。

民族唱法是在原生态的基础上经过提炼、再创作，有一定高度的演唱技术，这种演唱技术并不仅仅凭借一副好嗓子，而是要有一定艺术水准的专业演员才能够进行其演绎。民族唱法经过多年的演变，已经融入了许多外来的元素，其中就借鉴了西方国家的演唱发声技巧，并且由受过专门训练的专业歌唱演员、从事歌曲行业的音乐制作人、专业的词曲作者来共同为一首歌量身定做。民族唱法更像是把原生态唱法这块璞玉经过细致的雕刻而制作成的“金镶玉”。

现代的民族歌曲已经不能等同于民歌了，都是由专业的音乐人根据时代的需求而创作出来的类似流行音乐的歌曲。例如宋祖英的《大地飞歌》《美丽的心情》；谭晶的《桃花谣》《在那东山顶上》；李双江的《我爱五指山、我爱万泉河》《春风吹遍黎明的家乡》；汤灿的《家乡美》《山歌牵出月亮来》等等，都是非常优秀的作品，但已经脱离民歌的范畴，成为了更加适合舞台演唱兼表演的现代音乐形式。而原生态唱法所演绎出来的歌曲才是纯粹的民歌。

民族唱法正逐渐在走通俗唱法的路，而原生态唱法则是回归了民族的本来面目。原生态唱法不经过炒作，没有过度的渲染，不去随波逐流，保留着民族音乐那种深厚的底蕴。民族唱法虽然有渲染和炒作，但它融合了许多新鲜的元素，海纳百川的同时也并未丢失自己本身的风格。只不过将民族唱法与原生态唱法进行比较时才会发现，原生态唱法更像是“民族”的唱法，它保留着民族的本色，是地地道道的音乐“原住民”。

三、原生态唱法与民族唱法的侧重

原生态唱法更侧重演唱者对生活的感受，可以说是应景演唱，它可以是山歌、田歌、牧歌、茶歌，也可以是情歌，还可以是婚歌……是即兴的歌、一领众和的歌，也是解除疲劳、消除烦恼的歌，同时也是各个少数民族经过岁月洗礼积累下来的民族色彩浓厚的史诗般的歌。而民族唱法则上升了一个高度，是歌唱中国发展进程的歌曲，其外延更加侧重歌曲所要阐述的内容，更适合在正式的场合演唱，是一面时代的镜子，是反映人民心声的旗帜。

民族唱法虽然借鉴了西洋唱法的技巧，同时又加入了流行音乐的元素，可以说在博采众长之中不断地丰富和扩展。不用去问民族唱法的花儿为什么这样红，因为那是绿叶对根的情谊，正是这些无数的绿叶丰富了民族唱法这朵娇艳的花儿，让它得以绽放。原生态唱法与之相比则更像是一个古董，它有着岁月的沉淀和历史的沧桑，我们无法回到过去亲身感受那波澜壮阔的历史，但却可以用耳朵倾听历史留下来的声音，原生态唱法犹如一幅历史的画卷，徐徐地将一幕幕古老的故事生动地在眼前一一展开。

综上所述，原生态唱法与民族唱法并不互相排斥，反而互有交叉，均有特点。原生态唱法确切地说是民族唱法中的一个分支，民族唱法也可以说是原生态唱法的更新和扩展。两种唱法是音乐长河里的两朵浪花，都在充分展示着自身的独特魅力，又都融合于音乐的波涛之中。

作者单位：杨少昆，佳木斯大学音乐学院

包明德，齐齐哈尔大学音乐与舞蹈学院