时间：2022-06-07 12:42:57
张志峰，国色天香
“寸锦寸金”的云锦、有“织中之圣”之称的缂丝、被誉为“绣中之秀”的苏绣、堪称“技中之绝”的剪纸工艺、当得起“饰中之睛”美誉的手绘……中国国际时装周一贯选用张志峰作为开场秀不是偶然的。东北虎的华服系列，将中华传统工艺贯通于一身，把前所未有的织造绝技融汇于一体，中华意蕴与现代时尚完美的碰撞与融合，不正是中国国际时装周的主旨所在吗?
2010NE・TIGER“蝶扇・缘”华服系列创新性地推出结绳绝艺，复活了“结绳记事”的古老传奇。
张志峰告诉记者，作为一个中国服装设计师，他努力创建一个根植于中国的品牌，而不是简单地借用和堆砌中国元素，并且也一直致力于中国奢侈品文明的复兴与新兴，“我所做的这些努力，也希望影响并带动更多的人加入到我们的行列中来。”
张志峰起家于皮草生意，最多的时候，他涉足了16个行业。1997年，他把自己的产业面全面缩减，专注于老本行服装上，即便保留下来的也是服务于服装行业的。“我是一个很认真的人。人生是有限的，人的精力也是有限的，能够认真做好一件事情就好了。比起其他行业，服装行业是我更擅长、更感兴趣的领域。”张志峰说。
除了服装之外，张志峰的另外两个兴趣点是历史和文化，而服装恰恰与人们所在文化群的特征及其生活方式息息相关。张志峰希望自己的NE・TIGER能够成为中华文化中精锐的代表。
在博物馆邂逅云锦的那个下午，让张志峰所有的个人思想、爱好和情感都清晰明媚起来：中华文明是世界古老文明中唯一没有隔断的文明，在中国上下五千年的历史里，有非常多值得挖掘的元素和创作空间。但中华服饰文明却因种种历史原因而产生了诸多“断点”，甚至出现数次“断代”。中华民族数千年的优秀传统工艺，如果不传承，将永远只存在于历史博物馆中。
在不断的创新和突破中，NE・TIGER“融汇古今，贯通中西”的设计风格日渐凸显，张志峰对于中国元素的运用也愈加得心应手。作为中华传统服饰文化的“缝合”者、传灯人，张志峰和他的NE・TIGER一直致力于传递中国五千年来的传统文化，将文明的断点与断代承接为一脉，再将其历朝历代的服饰精华一脉贯通。同时，汇集全球服饰的精工技法，博采世界民族之林的多元文明，达到一世融汇之境界。
个人评价：我觉得我不是一个有野心的人，但我是一个有梦想、有责任感的人。让中国自己的奢侈品品牌NE・TIGER进入世界奢侈品牌之林，我觉得这是非常有意义的事情。我做奢侈品牌的目的不是为了赚钱(抱着赚钱的心态也绝对做不了奢侈品牌)，而是因为我心中梦想的驱动。
编辑评价：专注于开发顶级天然面料，复兴传统织造技艺，发扬中华传统“国色”，推动中华服饰文明的复兴与新兴。张志峰肩负起了_一个中国设计师、中国企业领导者、中国人必须肩负的使命。
梁子，东方禅意
从来没有觉得，哪一个设计师能如此地与自己的设计“天人合一”。梁子的人、梁子的设计，就像其一直钟情的莨绸一样，自然、清新、沉静，“平和、健康、美丽”在这里是看得到的感动。
“第一次遇到莨绸我真的很激动，才知道世界上竟然还有这样生态环保的面料，莨绸独特的龟裂纹理和含蓄的色彩让我惊艳，真是一见钟情!我想这一切都是天意吧!”如今提到她和莨绸的第一次邂逅，梁子的话语间依然透着当时的兴奋。
莨绸遇见梁子，是她们彼此的幸运。
梁子希望用最自然的方式传达自然，用最平实的情感倾诉东方情思，把自己喜欢的、生活状态的、脑海中想表达的东西，用自然的方式表达出来，没有花哨的细节，没有繁琐的配饰，没有太多铺排，只有纯净和简单。看似简单，却透着梁子对现实生活的深入思考。
莨绸以天然面料做坯，中草药薯莨汁液浸染，淤泥封存，阳光曝晒，纯手工制作；体现人与自然如此亲近，如此相濡以沫，如此融为一体；完全符合梁子对于“天意”的设计理念――平和、健康、美丽。将古朴的莨绸运用得巧夺天工，是梁子最具“天意”特色的独到表现形式，也是梁子情系莨绸十几年的情感结晶。
十多年来，梁子和她的“天意”一直致力于对古老莨绸的保护、设计和开发，坚持用纯天然坯布，尊重几百年来延续的严格的传统工艺程序和精品莨绸的品质标准，并结合现代生活的时尚需要，深度开发设计出“天意彩莨”，结束了莨绸五百多年来只有黑、咖两色的历史，使其变得更加丰富多彩、绚烂之极。
2009年底，梁子推出了她的“羌绣莨缘”高级系列服饰，并且牵手壹基金开展“羌绣帮扶计划”。有媒体高度评价她是时尚界的“环保大师”和“最中国”的设计师，对此，梁子只是淡淡地说了一句：“老祖宗为我们留下了很多宝贵的财富，我们每个人都应好好珍惜。”
个人评价：可以说，我是一个特别凭直觉做事的设计师，好在我的感觉总是不错，要不然这些年不知要走多少歪路了，呵呵!做事太认真、太追求完美是别人常说我的；“说话太直，性子太急”也是亲朋好友常批评我的话；调整心态，让自己从容一些去面对一切，是我所追求的。
编辑评价：梁子的“天意”，是国内少有的风格化品牌，既有民间民族元素，又有现代穿着意义，面料“莨绸”的选择，让许多人有了回归故国家园之感。
罗峥，桃花人面
一段全息影像的VIDIO，清淡的水墨不断变幻直至桃花满天，而那位画中女子――中国名模竟然神奇地出现在观众面前。2008年9月，中国品牌欧柏兰奴在纽约时装周的首次亮相――“人面桃花”主题，一开场就引起了观众的惊叹。秀丽淡雅的东方浪漫与年轻活跃的西方时尚结合得天衣无缝，短短15分钟的秀，获得了3、4次的掌声。
实际上，早在2007年10月欧柏兰奴就成功登陆了美国OTCBB(即场外柜台交易)市场。从创立品牌，到获得风投，罗峥的商业之路一直都比较平坦，并也因此广受争议，很多人认为她是设计师中少有的“幸运儿”。
所有的偶然都是必然。当你和罗峥细聊时，就会发现，设计、商业、东方新浪漫主义风格，早已浸染在了她的成长中。10岁的罗峥发现，全世界都找不到想要的裙子，于是自己缝制了一条；26岁的罗峥发现，很多人想选择有前途的工作，但是自己还是想拥有一个喜欢的工作或者说是愿意为之奋斗终生的事业，于是，她毅然放弃了前景诱人的金融业，创立自己的服装品牌；32岁的罗峥发现，自己实在不满足于仅仅做一个成功的、舒服的服装品牌商，于是她一头扎进了设计领域，忙碌其中，却甘之如饴，从未丧失过热情。
之后，便是成“井喷”之势的多项第一：第一个获得美国NAUTICA创意基金――白金大奖的中国设计师，第一批赴卢浮宫举办时装会的中国设计师，应邀参加路易・威登集团麾下法国轩尼诗“亚洲时装设计师云裳献礼”的中国唯一代表……
如果说，四年的国际贸易专业学习，培养了罗峥经营品牌的理性思维；从小到大的文化熏陶，则赋予了她开创东方新浪漫主义风潮的感性天分。在罗峥看来，中国元素是一个开放性的文化源流：“我们不仅能在中国设计师的作品中看到其异彩纷呈的表现形式，在国际品牌的秀场中也可以看到其非同凡响的演绎。从传统的文化母题到近现代主题元素，从龙凤的图腾崇拜到安迪・沃霍尔政治波普《》风靡世界，中国元素在传承中发生着种种深刻的变化。”
最近，罗峥忙着为应邀参与的“2010CCTV中国服装流行趋势”专场时尚会做准备。她说想起人们调侃奢侈品牌的句子：“Hail Hermes，Full of Chanel”，就期待中国在传承中国元素的优秀文化过程中能够产生这样的国际品牌。扇、青瓷、桃花，罗峥的系列设计成功地保持了与东方传统文化的联系，同时又坚持了最具贵族浪漫气质的艺术技巧。
个人评价：我的成长过程中，也遇到过很多压力和困难，人生有门个相线，你要看下一个相线。没有敌人，最大的敌人是自己。在重压下优雅前行。
编辑评价：作为中国女装设计师品牌最早的实践者之一，从第一次荣获美国NAUTICA意基金白金大奖，到金顶奖，再到2008年第一次带领中国女装设计师品牌参加美国纽约时装周，罗峥淡然而坚定地行在略上。