音乐教学中学生倾听能力的培养例析

《音乐课程标准》从激发兴趣、鼓励表达、养成习惯三个方面提出了音乐教学要注重学生倾听能力的培养。倾听是听的最高境界，不仅乐意去听，还要听进心里，并能思考、分析，获得深刻感悟。放眼我们的课堂，不少学生听音乐时总是面露难色，常常听着听着就走了神；更有学生在听中进行“自我休息与放松”；遇上性情直率的学生，对于自己不喜欢的音乐甚至会皱着眉头捂上耳朵。假若听完后再要求学生说一说感受，台下更多的则是沉默。在他们看来，听音乐很难。不知该如何听，也不知要听什么。面对《音乐课程标准》中对感受与欣赏的要求，如何培养学生的倾听能力俨然成为音乐教师要积极探索与思考的问题。

课堂片段一：七年级上册《金蛇狂舞》

老师：请同学们认真观看视频，聆听民乐合奏《金蛇狂舞》。欣赏后请回答你都看到了哪些乐器，能说出它们的名称吗？

（观看视频，聆听音乐的过程中，有的学生瞪大了双眼盯住视频画面，神情专注，生怕漏看了其中的乐器；有的学生边看视频还时不时皱皱眉头，或许是在思考乐器的名称。视频结束后，不少学生举起了手，有的学生甚至十分用力地把手举得高高的。）

课堂片段二：七年级上册《金蛇狂舞》

老师：再次聆听《金蛇狂舞》，请你在感受作品高潮部分后用笑容传达出来。（音乐响起，同学们已然进入倾听状态，当听到第二部分音乐时，有人瞬间露出喜色，但随即又摇了摇头，继续凝神感受。当听到乐曲最后部分，随着音乐速度的不断加快，全班同学脸上绽放的笑容告诉我，他们听到了。）

老师：你们能告诉我你们是从哪些音乐要素中感受到激动情绪的吗？旋律、速度还是其他？

学生：我是从音乐的速度中感受到的。这部分速度变得越来越快，另外音量也增强了。

（我还来不及张嘴，一名学生已经迫不及待地做出了响亮的回答。）

老师：音量怎么就增强了呢？

学生：（全班几乎是异口同声地回答）音乐中加进了鼓、锣等打击乐器。这些乐器发音比较响亮。

老师：同学们，你们听得非常认真。如果为长跑比赛的视频添加背景音乐，你们觉得这部分音乐可以用在比赛的哪个阶段呢？

学生：用在运动员跑最后一圈的时候。

老师：为什么呢？

学生：因为最后打击乐器的加入让人感受到热烈的气氛和热闹的场面，赛跑到最后一圈的时候正是场面最为紧张和热烈的时候，所以把它用作最后一圈的背景音乐是非常合适的。

课堂片段三：八年级下册《西部畅想》

老师：西部的民族民间音乐丰富多彩，作曲家们汲取西部的音乐素材，创造了许多动听的歌曲。下面请欣赏江苏作曲家踏上这方热土后创作的歌曲《西部春色》。仔细聆听歌曲，思考歌中唱到了哪些地方呢？

学生：歌中唱到了草坡、驼铃、哈达、飞天等。（第一遍聆听为完整聆听后）

老师：演唱者是用怎样的速度歌唱的？你能感受到歌曲节奏的特点吗？

学生：中速、稍快，节奏明快。（第二遍聆听为歌曲片段后）

老师：你能从中感受到怎样的情绪呢？

学生：高兴、愉快、激动。（第三遍聆听为片段聆听，并尝试哼唱后）

老师：你觉得歌曲表达了怎样的情感呢？

学生：各族儿女对西部开发美好未来的憧憬与向往之情。

根据上文所举的课堂片段，笔者进行了深刻的反思与总结。

一、找准切入点，引领学生进入倾听状态

提起听音乐，学生们总是觉得茫然，不知道要从音乐中听什么，该如何去听。有乐理常识的人都知道欣赏音乐要以音乐要素的感知为基础。于是，我们的音乐听赏就总习惯围绕“音乐的速度如何、节奏和旋律有何特点、作品分为几个部分、表现了怎样的情感？”这样几个问题展开。久而久之，学生们开始厌烦这些枯燥的问题，我们也渐渐问累了自己的心。其实，每首作品都有自身的特点，可能凸显在节奏中，也可能表现在速度上，更有可能体现在风格里。总之，对于一首作品，我们音乐教师要多去聆听，反复感受，找出作品中能够引领学生进入倾听状态的切入点，并且这个切入点必须建立在学生已有知识的基础上。只有这样，学生才能够有所期待地去倾听，用心去感受。在课堂片段一中，我将“认识演奏乐器”作为切入点，让学生根据演奏乐器的音色从视频中找到相应的演奏乐器。教学手段形象具体，学生很容易将音色特点与乐器进行有效的结合，消除了学生倾听音乐之前的畏难心理，顺利进入倾听状态，而且在倾听过程中他们显得特别积极并充满期待。

二、反复聆听，多次感受，提高学生倾听感知水平

倾听音乐需要多听、有分析地听。让每一遍的倾听都能有新的发现，提高学生对音乐的感知水平，继而在倾听中加深理解，最终在音乐中获得深刻感悟。课堂片段三是笔者在2010年参加送教沭阳活动中的执教课堂摘录。笔者还清晰地记得去沭阳前笔者到实验初中进行了试教，在聆听歌曲《西部春色》时，笔者设计了这样两个问题：歌中唱到了哪些地方？歌曲表达了怎样的情感？第一个问题在听完歌曲之后进行得非常顺利，然而在进入第二个提问环节时却停住了。面对实验初中这群素质相对较高的学生，我的内心不禁产生了疑惑。但是我马上就意识到是自己的教学设计出了问题。我只是让学生聆听了一遍歌曲，他们对歌曲旋律、节奏、速度、风格等方面的特点还没有深刻的印象又怎么可能感悟出作品表现的情感呢？这样的提问真的是强人所难。于是，我重新调整方案，丰富倾听的过程，让学生通过反复地聆听，在聆听中加以哼唱体验，最终获得对音乐的深刻感悟。最后，这节课在沭阳执教时取得了成功。

三、围绕音乐要素精心设问，提升学生倾听分析能力

我们都知道音乐欣赏教学应围绕音乐要素来展开，但“我要让学生听什么，又如何让他们从所听中获得感悟”，这是笔者在听赏教学中常常思考的问题，也一直是培养学生倾听能力所追求的目标。因此，教学中问题的设计是关键。我们在熟知学生现有知识的基础上，不仅要使问题由浅入深、循序渐进，还要让问题富有趣味，充满情境色彩，唤起学生对音乐感知的欲望。课堂片段二体现了围绕音乐要素精心设问的设计理念，从课堂实录中，我们可以充分地感受到学生在这堂课中思维火花的迸发，他们已然不需要教师的讲解，通过自身积极的倾听与思考就能够准确地感悟音乐的美妙了。

苏霍姆林斯基曾说过：“我们的音乐教育，既不是培养作曲家，也不是培养演奏家，而主要是培养合格的听众。”因此，音乐教学中我们要关注学生倾听能力的培养，思考课堂、研究方法、有效设问、精致环节，以睿智的教学引领学生走进音乐的殿堂。倾听美妙的声音，积极思考、不断感悟，获得音乐的真谛。