电脑效果图的表现魅力

摘要:20世纪90年代以后,计算机技术的发展远远超过人类的想象,电脑效果图制作技术的发展为设计师提供了更加广泛、更加充分、更加自如的表现,并日益成为设计师构思和完善设计的助手,它符合了市场的需求,也符合了计算机技术发展的趋势,更是体现了科学与艺术的融合。艺术设计的人才在努力学习软件操作的同时必须沐浴艺术的光彩,掌握艺术的法则和规律,这样才能创作出优秀的作品来。

关键词:电脑效果图;艺术设计;制作流程

中图分类号:J2-39 文献标识码:A

设计表现效果图分为两种表达方式,一种是手绘效果图,另一种是电脑效果图。无论是手绘效果图还是电脑效果图,都是设计作品完成之后的表达手段,其表现的设计内容才是灵魂所在。效果图仅仅是表达,是设计后的表述,是告诉受众你所要阐述的思想。在20世纪90年代以前设计行业的交流中,手绘表现占有绝对的优势地位,设计院校的学生以能画出漂亮的手绘表现图为荣。20世纪90年代以后出现计算机绘画,在环境艺术设计领域里,学生、设计师、投资人都将眼光投向了更逼真、更令人眼花缭乱的计算机效果图,它符合了市场的需求,也符合了计算机技术发展的趋势。

一、电脑效果图是设计成果的重要表达手段之一

设计是一个复杂的创作过程,需要设计师具备多种技能,设计表现效果图是设计过程中的重要表现方式,其制作能力的优劣直接影响到设计成果的表达是否合理、准确。与传统的手绘效果图相比,电脑效果图具有以下特点:

(一)广泛性

从20世纪80年代至今,电子计算机艺术的发展速度远远超过了人们的想象,各学科之间的界限也变得越来越模糊,如今计算机技术已广泛应用于工业设计、汽车设计、建筑学、平面设计、纺织品与时装设计等领域。

(二)方便性

无须成堆的颜料,计算机中的24位色彩提供了1600多万种颜色;无须庞大的案台,一只鼠标,一个键盘,面对显示屏,艺术家和设计师们便可以开始工作;无须型号不一的笔墨、尺规,计算机就可以把设计内容表现得精确、规范、快速、高效。这些与计算机技术相关的科学进步实际上反映的是艺术家和设计师们在工作模式中的最直接改变。

(三)真实性

无论用何种传统的工具来表现,绘制出来的表现图与现实都将存在一定的距离,但是由于电脑科技的发展,图形、图像精度的提高,电脑表现图中的预想与现实最能接近,可以清晰如照片一样真实地反映未来成品的空间、光感、质感以及整体的环境氛围。例如,在室内或室外装饰设计都会涉及大量的材质运用,外墙有石、砖、瓷砖、铝板及作幕墙用的各种玻璃等现代材料,有用石材、不锈钢、铝合金等制成的门窗。每一个实体都由不同的材料制成,有不同的质感及肌理。用手工绘制时,要达到写实的情景,不是件容易的事,但现在的电脑软件中有丰富的材质资源可供采用,能做到所思即所得。电脑效果图为设计师提供了更加广泛、更加充分、更加自如的表现,日益成为设计师构思和完善设计的助手。

多视角的模型、照片级的效果、真实的环境,电脑表现是严谨的、真实的、科学的表现,是科学技术型图纸的一种,它不仅要求设计师要反映设计具有真实的结构关系、材料种类、空间层次、尺度比例,而且要求设计师要具有良好的艺术素养,拥有创造性的头脑和敏锐的艺术触角,要理解空间、画面的处理、色彩的搭配、构图的调整。电脑效果图是科学与艺术的融合。

二、电脑效果图的制作流程

电脑表现效果图的流程类似生命体“新陈代谢”的自然生长过程:理解核心理念(孕育),做好整体规划(萌发),上机操作制图(开花),评估反馈表达(结果)。本次在此课将重点谈谈电脑表现效果图的“新陈代谢”。

(一)理解核心理念(孕育)

种子是有生命力的物质。核心理念就像电脑效果图的“种子”,“生命力”强的核心理念使电脑效果图具备合理性、创造性和可操作性的特征。

电脑效果图表现成败的关键就是要理解设计师的设计思想、理解设计对象的形体关系、理解设计对象的精神气质。比如“鸟巢”与“水立方”的设计表现,一个是用纯粹的钢结构的建筑立面来体现建筑的阳刚,一个是用酷似水分子排列的湛蓝色膜状立面来体现建筑的柔美,方形的游泳中心与圆形的国家体育场一起体现了“天圆地方”的理念。在奥运主体场馆设计的招标会上,“鸟巢”与“水立方”正是用那独特的中国建筑设计理念,才使得它们的表现在视觉的上极具冲击力,在来自全世界的具有丰富经验的设计机构共提交60多个设计方案中,它的表现效果图让所有人眼前一亮,征服了专家团,最终的投票结果也是众望所归高居榜首。

(二)做好整体规划(萌发)

有生命的种子在适宜的条件下开始发育成育苗,这个过程称之为种子的萌发。俗话说得好,磨刀不误砍柴工!制图前先做好规划:整个工程要几个场景才能展示清楚?每个场景要有哪些元素构成?哪些元素需要进行建模?哪些元素可以在素材库或光盘中找到?然后还要考虑整体的颜色搭配,材质选择及合理的视点等。只有这样,制图时才能做到有的放矢,少走弯路。

(三)上机操作制图(开花)

开花的过程是完成植物生长的重要环节,“开花阶段”意味着电脑效果图的生成呈现。电脑效果图的“全面开花”包括建模、贴材质、渲染出图、后期制作几个步骤。

在这一阶段要求设计师掌握熟练的制图技巧。

首先在三维设计软件里建模,创建表现物体的形态。人与人之间的沟通是通过语言来沟通,物与人之间的沟通是通过物的功能及形态来传达,形态是设计师设计思想的具体体现,也就是设计师的一切创意、设计理念要最终落实到形态上。

其次就是贴材质。材质比形态更先引人注意,它附着于模体之上,材质表现得真实与否直接影响到设计成果的表达是否具有合理性、是否具有可操作性。

再次就是打灯光渲染出图。如果没有打灯光,设计师就像雕塑家没有粘土,或画家没有颜料那样一事无成。打灯光前要有合理的灯光布局思路,灯光的类型要与阴影相匹配,了解光学原理(了解为什么有的灯光产生锐利的阴影,为什么有的灯光产生模糊的阴影),灯光布局的好坏也是影响效果表现好坏的一个重要因素。

最后一步就是渲染出图,进行后期制作。要善于给设计主体搭配真实的环境。每一个环境之中的建筑都有其自身的特征,不同性质的建筑再表现时应有与众不同的方式。办公建筑多形体现代、科技感较强,适合在阳光灿烂的都市环境中;文化性建筑则形体浑厚、气质沉稳、大气,表现时可选择较为特别的天气条件,如:深秋的黄昏、大雨滂沱、雨后初晴等;住宅类建筑则突出舒适优美的特点,表现画面多呈现鸟语花香、祥和安逸的氛围。我们在表现建筑之前需认真分析表达对象的气质,充分认识、了解对象后,选择最为合适的环境、气候、季节、光线等条件。

(四)评估反馈表达(结果)

果实和种子在发育成熟后散布各处,这对植物种族的繁殖是极为重要的。电脑效果图表现进入最后的阶段就是“结果”阶段,电脑效果图的传播,无论是通过印刷品,还是通过电视、互动媒介都要进入传播领域,经过客观和评估性的研究,看看是否解决了问题。设计师一方面根据反馈的意见,调整表达内容和方法,积累经验;另一方面得到理论上的认知,获得新的指导作用,产生新的价值与影响,此后新一轮的“新陈代谢”便开始了。

三、结语

中国传统绘画强调“意在笔先”,设计同样可借鉴古人的经验,注意在表现对象之前就要对对象有一个完全的了解和认识,做到“胸有成竹”,脑里有“意”,心里有“竹”,表现就是“水到渠成”的事情。艺术设计师切不可以为掌握、精通计算机操作程序和各种软件就代表了具备计算机艺术设计的创造力,切不可以为单纯依靠技术就可以创作出优秀的作品。很明显,计算机与艺术设计之间的纽带是人类的智慧和情感、艺术设计家的创造性思维能力和艺术素养。艺术家和设计师跟计算机技术之间的应用关系,就好比他们掌握传统绘画、绘图工具的关系一样,首先要有生活的积淀和创作的灵感,灵感是创作的灵魂,生活是创作的源泉。

计算机技术的进步为设计师提供了发挥才能的工具,但一味依赖电脑将成为创造的羁绊。艺术的宗旨是自由的创造,我们的态度应该是以开放的姿态迎接不断涌现的新事物,目的是在艺术的创作中获得更大的自由。正因如此,艺术设计的人才在努力学习软件操作的同时必须沐浴艺术的光彩,掌握艺术的法则和规律,这样才能创作出优秀的作品来。

参考文献:

[1]杨诺.电脑色彩构成[M].天津:天津大学出版社,2005.

[2]王华斌.e度空间:三维电脑艺术探密[M].广州:岭南美术出版社,2003.

[3]彭吉象.艺术学概论[M].北京大学出版社,2004.