从“作业”到“作品集”

【内容摘要】为提高初中学生美术作业质量，提出将整个学期的美术作业积累成学生个人《美术作品集》的教学思路。这一教学构想要求学生对每次作业进行分析点评，并保留每次作业，最终在学期末把自己的作业经过编辑、修饰，装订成《美术作品集》，在班级或年级对作品集进行评价展示，从而提升了学生的学习兴趣，提高了美术作业的质量，使学生通过美术教学，实现情感上的享受和精神上对美的追求。

【关键词】美术教学?作业?美术作品集

一、困惑：初中生美术作业之问题

美术作业在教学过程中不仅起到“巩固知识”的作用，还具有“学习诊断”和“促进交流”的功能，是教学中十分重要的环节。然而有些初中学生认为美术学习成绩的好坏和自己未来关系不大，对美术作业马虎了事，不肯多花心思，影响了美术课程的学习效果。

究其原因，从客观上，初中较之小学阶段，学生在课余更少有自我安排的空间，音乐、美术等课程的课外学习时间减少；从主观上，面对不断加大的学习压力，初中生表现得更为成熟和功利，即使内心仍然爱好美术，迫于升学压力，他们也更愿意把精力放在其他与升学密切相关的科目上；随着年龄增长，初中生对绘画水平的要求相应提高，因而对作业的自我认可度低于小学阶段；加上这个学段的学生，逆反心理强，不愿意在教师的硬性安排下被动做事，不适当的批评教育容易让他们觉得厌烦，产生对抗情绪。以上种种原因，导致部分学生没有充足时间、精力和热情参与到美术作业中来。

二、对策：“美术作品集”的设立

新课程标准强调美术课的作用应该是培养学生的“审美意识”，摆脱物质利益的束缚，达到情感上的享受和精神上对美的追求。也就是说，在美术课的教学中，我们应当从精神层面打动学生，在认真做好美术作业这方面来说，要使学生做到出于对美的追求而喜爱、珍视自己的美术作业。由此笔者提出“美术作品集”的构想。

该构想的具体做法是：要求学生平时保留好自己的每一份作业，通过一个学期的积累，在期末对所有作业进行编辑、修饰，配以目录，设计封面，在作业空白处写下心情回顾，最后装订成册，以“美术作品集”的形式再度呈现。作业保留完整、装帧设计美观、点评有新意者，为优秀作业；部分作业有缺少的，也必须装订；甚至全部作业都弄丢者，可以用白纸替代作业，只写心情回顾，也要装订成册。“作品集”在学期末进行全班或者全年级的交流展示。

三、功效：“美术作品集”带来的变化

在“美术作品集”的制作过程中，学生可以看到自己在一个较长的时间段内做了些什么，进步在哪里，问题在哪里。将“作品集”这一长期目标和每次作业的短期目标相结合，给予学生一定的自主修正、选择的机会，变“追求学习结果”为“强调学习过程”。而最终的成果是一本有保存价值的《作品集》，会让学生获得成就感；学生在互相交换翻阅作品集时，会得到巨大满足感，从而产生“我想做好，我有能力做好，我看到了自己的进步”等想法。激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。通过实践，笔者看到了教师和学生两个方面都因为“美术作品集”的出现发生了一些改变。

（一）学生成为用心的思考者和反思者

在实施制作美术作品集的教学方案中，笔者对作业的要求相应做了一些调整。除了完成作业本身以外，还要求学生对每次作业进行评价，指出对自己的作业满意在哪里，问题在哪里，作业过程中的困难在哪里，并将每次作业的感受笔录在作业反面。由于保存了附有学生自评的作业，在期中或期末，学生有机会对自己的作业进行比较分析，明白自己在以往作业中提出的困难或问题是得到改善还是依旧存在，自己对以往作业的感受现在是否发生了变化，等等。这种思考和反思也因为“作品集”这一任务的存在而成为一个持续递进过程，有利于学生提高自我评价和反思能力。

（二）更好发挥教师评价激励导向作用

在制作美术作品集的过程中，笔者一直坚持给每个学生写评语。对作业中的优点，给出鼓励和夸奖；对学生所提出的问题和难点予以答复，并给出改进意见。由于学生预先在作业中作过自评，提出过问题和感受，所以特别期待教师的评语和答复。

随着作业数量的累积，评语的内容也逐步丰富，由单条贯穿成一个面，通过多次的评语对比，可以更全面的看出每个学生的特点。学生从教师评语的变化感受到自己的进步。教师也从对学生的多次评价中，掌握学生的学习态度、情感和价值观等方面的发展。这样的评价更加具有整体性和综合性，能更好地发挥对学生的激励和导向作用。

（三）学生自主作业空间加大

由于作业要在期末制作成“美术作品集”，在学生心目中，每份作业都成为需要保存的有价值的“艺术品”，每份作业在学生心目中变的重要起来。学生会更加在意作业的质量和教师的评价。为了使未来的“美术作品集”更漂亮，学生往往会在自己空闲时，有选择地重做作业。这样学生自主学习的空间加大。在经过学生自评和教师点评后重做的作业，在质量上往往有大幅度提高。

（四）成果展示更加完整并带有个人感彩

收集作业的过程本身就是学生由被动感受变为主动欣赏体验的过程。能否完整保存整个学期的美术作业，也体现出了学生的学习的态度和情感。以前学生缺少的是一个呈现的平台，他们认为教师要求他们制作美术作品集，是对他们作业的重视，因此都尽可能很好地去完成。在美术作品集的制作过程中，不少学生的设计丰富多彩，美轮美奂。他们对待美术作业，以至于对待美术学习在感情上是主动积极投入的，得到了情感上的升华。

作业装订成册，成为“作品集”，不仅仅保留了作业，同时也保留了一个学期的记忆，因为收集、整理、装订都花费了很多心血，所以学生特别珍惜自己的劳动果实。以作品集的形式保留记忆，学生找到了珍贵的感觉，在情感上这些作业不再是冷冰冰没有生命的东西。

四、总结与思考

初中年龄段学生理性思维开始成长，慢慢学会审视自己和进行反思。情感变得尤为丰富，乐意为自己追求和认同的事情投入更多精力。自尊心变得更强，渴望被他人特别是被老师认可和表扬。渴望和老师有更深层次的平等交流。教师应当利用学生在这个年龄段的这些特点，以美术作业为抓手，激发学生对美术的兴趣。制作美术作品集，在时间上具有长期性，可以更好的让学生持续自审和反思自己作业的优缺点，得到超出作业本身好坏的一种持续情感和精神上的体验和追求。也更有利于的开展教师和学生，以及学生和学生之间的互动。

通过一年的实践，学生的学习主动性和作业质量明显提高，不少优秀作业，被教师在全校展出，上传到学校网站；学生的美术作品在校外的得奖率进一步提高。这些可喜变化都说明了制作美术作品集的教学方案是有现实价值的。

美术素养的提高不是一蹴而就的。笔者正是通过“美术作品集”的这种形式，让学生认识到美术课程不仅仅学习了美术技巧，更是成长过程中追寻“美”的青春记忆。作业的一次次积累，同学间一次次的相互比较，老师的一次次点评，是一种潜移默化的熏陶，会慢慢影响一个人的审美品位。学生与作业的一次次接触、碰撞，犹如在他们心里埋下一颗颗艺术的种子。我们不求今天播种明天就开花结果，但是我们相信，只要我们不停止播种，我们就一定能看到满园花开的那一天。

【参考文献】

［1］尹少淳．对美术课程改革相关问题的思考［Web］．

［2］王井．回归美术学科本体．追求简洁的课堂教学［J］．江苏教育研究．2009年05期

［3］美术课程标准研制组．全日制义务教育美术课程标准［M］．北京师范大学出版社．2008年7月

（江南实验学校?浙江杭州）