校园舞蹈教育现况简析

1.开设公共选修课

第一，基础舞蹈理论知识的讲授。基础舞蹈理论知识的讲授应从舞蹈的艺术特征、舞蹈的分类及表现手段等方面入手，教给学生基本的舞蹈知识，使学生了解舞蹈不同的形态特征及舞蹈生成发展的历史，提高学生的艺术修养。

第二，舞蹈作品的赏析。赏析舞蹈作品有两种形式:一是从中外优秀舞蹈作品入手，按照舞蹈的发展进程或风格特点等，自主安排、选择一些主题深刻、有较高欣赏价值的作品让学生赏析。在欣赏的过程中注意把舞蹈的渊源、文化、历史综合起来，通过欣赏使学生学习每一个舞种的风格、主题内涵及审美标准，了解不同舞蹈生成发展的历史和相关的民间艺术形式以及产生这些民间舞蹈的生态环境，让学生更深刻地认识到各民族内在的文化及地域民俗风情。二是主要通过欣赏国内外著名音乐剧，从舞蹈剧的根本了解世界文化，通过舞剧本身的诞生、特点、包含的历史文化、地理文化、创作经过、人物思想、作品内涵等多个方面入手，让学生对每部经典作品的来龙去脉有了深入的理解，而且作品的主题更加突出了学生的学习方向，学生在舞蹈教学之中根据剧情画面、背景音乐、主题思想等多种方式学习舞蹈之中的拓展知识，提高审美修养与艺术感知能力。在教学手段上，还可以借助课程及视频教学媒介，给学生营造一种多视角的全方位的深层次的写照，通过欣赏与传授学习各种形体训练姿势与舞蹈形体动作，塑造出了自我的气质。

2.组织舞蹈社团

在高校教学过程中，组织舞蹈社团是对非职业舞蹈教育进行创新发展的一种尝试，在每年的新生入学阶段，很多社团都会展开竞争，相继挑选各种具有独特专长与爱好的学生进入相应的学会，一些热爱舞蹈、喜爱音乐、拥有一定基础、协调能力的学生可以报名参加舞蹈社团，利用这些条件可以较好地提升社团的吸引力，创造良好的艺术氛围。另外还需要聘请相应的专业性的舞蹈教师，对热爱舞蹈的学生团体进行组织与管理。现阶段高校非职业舞蹈教育，组织舞蹈社团的舞蹈教学主要有几种不同类型：

第一，形体基础训练。如教给学生芭蕾手位、中国古典舞手位、脚位、擦地、蹲等基础训练组合及地面舞姿组合，以提高其身体柔韧性，增强其舞蹈表现力，让大学生循序渐进地掌握形体训练的要领，促使其练成挺拔正确的体态，养成优雅高贵的气质。

第二，自由放松的现代舞。现代舞作为一种舞蹈观念的启蒙，应以放松、收紧、伸展等现代舞的训练方法，让学生在自然状态下跳舞，在合乎自然运动规律的前提下发展人体运动的能量和表现力，培养学生驾驭身体的能力。同时，教学时应注意让学生学会用自己的身体去创造，突破传统程式的限制，这样有利于激活大学生的创造性的想象力，有利于多向思维、逆向思维的开发和形成。

第三，民族舞蹈。民族舞蹈指的是我国民族风情的舞蹈，比如蒙古舞、傣族舞、维族舞蹈、藏族舞蹈、白族舞蹈、彝族舞蹈等等多种类型，这些包含不同民族与不同风情的民族舞蹈，都是地方文化与地理特色的代表，学生对不同文化与民族民间舞蹈的学习与探索，可以加强学生自我对舞蹈的学习激情与学习动力，学生对待民间舞蹈的学习，不但掌握了舞蹈，还学习了文化风情、地域特色、风俗习惯、审美情趣等多种方面。综上所述，高校非职业舞蹈教育的发展在我国具有非常重要的意义，也具有一定的特殊性，高校非职业舞蹈教育发展的模式，是具备了双重发展途径的舞蹈教学模式。从长远上看，高校非职业舞蹈教育的发展要保持长期的发展动力，走可持续化的发展路线。

作者：陈吉刚 单位：河西学院音乐学院