推广创意文案范文

推广创意文案范文第1篇

关键词：文案；消费者洞察；创意

文案本来就是产品包装的重要组成部分，是创意设计不可忽略的结构组件，在当前的营销推广业务环节中，所谓“大文案”的概念更是包含了文本、图像、甚至作品各元素间所有的逻辑关系。在传统的包装创意设计制作过程中，一方面受限于制作成本的有限预算，更多的是受限于单一包装物上文本信息的所谓“准确性”、“完整性”的考虑，因此，文案创作总是要选取最有影响力的词句，文本要凸现精炼全面和普遍适应性。

近两年，在饮料产品当中出现了一批别具一格的包装应用，其共同的特征就是强调文案的重要性，并且多款型系列化的以多套文案版本呈现。其中代表性的品牌就包括可口可乐、统一小茗同学、农夫山泉等。由于饮料瓶外包装成本较低，可以支撑多款型系列化多套文案版本的印刷，因此“文案瓶”的创意设计推广手段一时之间成为热门。文案瓶的创意设计首先是突出文案，在画面上给予文案足够的空间位置，令文案成为与商标同等重要的核心内容，甚至要更加抢眼。在文案的选取和创作上有四种常见的手法，第一，直接使用流行语句，如可口可乐文案瓶从13年昵称主题到14年歌词主题再到15年台词主题的“你是风儿我是沙”、“如果爱，请深爱”、“臣妾做不到啊”等，厨邦酱油等品牌也是采用此种方式。第二，结合产品属性的再创作，如统一小茗同学，由于这款产品主打冷水泡茶的概念，因此文案瓶的创作选材主要是冷笑话，在冷笑话中植入品牌或者联想词，以此来与产品属性相呼应。第三，突出产品优势的背书型文案，如农夫山泉矿泉水包装瓶的文案主题为数字，270，强调长白山的冰期；89，强调长白山野生蕨类植物的种类；1000，强调稀有物种秋沙鸭的数量等等，主旨都是突出呈现长白山自然条件的优越以及这款矿泉水的优异品质。第四，结合品牌调性的故事创作，如零度果坊为每一种口味编拟的充满文艺气息的小故事，既有一定的独立完整性，又有明显的系列感。

这一方式在过去的三年里对消费者的吸引力一直强而有效，包装饮料作为快消品在日常生活中随处可见，消费需求旺盛，别具设计感并且通过文案传递出更多人文色彩的文案瓶饮料产品，不仅满足了口腹之欲，更为日常生活和交际增加了趣味性和谈资，因此倍受消费者喜爱。以上这些文案创作的手法在广告行业和设计领域本并不新奇，但是文案瓶却可以成为业内的一股热潮的主要原因还是在于这种业务思路上的转变。在传统广告行业和设计领域，创作者都被告知要去寻找和开创所谓“金句”、“金点子”，这些“金句”、“金点子”要具有单一而精准的诉求，不仅要能够一击中的，而且要具有普遍适应性，在这种思路的框定下，广告文案也好，包装设计文案也好，通常都不会只考虑某一消费群体的理解力和体验，而是要能够实现雅俗共赏老幼皆宜。同时又被要求要简明而全面，便于记忆和传播。于是，作为推广创作的最后一环，广告表现和包装设计实际上常常无法体现业务前端消费者洞察所得到的多样性和特殊性结果。由于创意设计最后所选取的元素点十分有限，因此前期市场研究环节的结论也被要求必须凝练成一个或几个关键词，这本身其实是不符合调研的意义和价值的。所以，纵观业务的全过程，常常会产生一种前期研究范围很大，研究结论十分丰富，但是指导策略制定时却不得不过分聚焦，到了设计环节更是有大量有价值的信息都被放弃了的这样一种虎头蛇尾的感觉。由于诉求要单一而精准，所以倒逼调研业务环节结论要具体而明确，这就使得整个业务链条都将关注点放在分布的中心上，也就是关注大概率消费行为和心理需求，导致行为研究和心理洞察时发现的不是那么集中不是那么主流的点全都沦为被舍弃的长尾，这在品牌与消费者的沟通中是十分可惜的。

文案瓶的风潮提供了一种新的思路，首先，在当前的数字制版印刷技术的支撑下，包装纸多版本印刷甚至是包装瓶多版本喷印也并不会造成特别明显的预算膨胀。其次，多版本文案瓶产品在统一定价统一渠道下也并不会给物流管理造成特别大的混乱。而同时文案瓶产品却最大限度地满足了消费者不同的心理需求和体验，令消费者洞察的多样性结论可以更全面的呈现出来，实现品牌与消费者之间的多渠道互动。

消费者洞察，在操作上表现为通过多种调研手段实现对消费者消费行为及习惯的深层次缘由的探索，其中既有定量研究的技巧，也有定性研究的方法。消费者洞察总是希望可以探索到大部分人忽略的事实，或者能够寻求到对消费态度与行为的新鲜理解，简而言之就是发掘所谓背后的真相。但是这个过程颇不容易，其中主要的原因在于调研技术应用上的吊诡之处。定量研究和定性研究在信息分析环节上毕竟需要依赖统计技术，但是统计技术的使用又都y免会碰到以下问题。比如，在描述性研究环节，分布的中心和形状以及概率问题都在有意无意间将研究的关注点圈定在响应高的结论上，这些结论在该问题上贡献度高因此常常会被作为重要因子被选取出来进行其后的相关性研究和因果关系研究，而同时贡献度低的因子就可能会被忽略。留下的都是主流的、大众的、普遍的、常见的因子，那么这些因子间的交互聚类相关性研究必然很难产生出全新的理解，更不能呈现大部分人忽略的事实。但是，如果不仰赖分析技术，那么又该如何从这些结论中挖掘出“背后的真相”呢？

当然，并不是说当前的调研及分析技术不能实现真正意义上的消费者洞察，事实上是，只要不受下游业务的反制，消费者洞察环节完全可以保留更多低概率的需求和态度，这些低概率信息中常包含有出人意料的结论，问题就在于，在传统业务习惯中，就算洞察结果是多样而有效的，也可能在其后的策略业务中被聚焦被凝练成唯一重要的信息进而指导文案创意设计。强势营销的时代已经过去了，因此，过分迷信独特的销售主张，过分迷信单一而精准的诉求，过分迷信一句顶一百句的金句文案的时代也应该过去了，取而代之的应该是品牌放下身段，放下一劳永逸的想象，真正尊重消费者洞察的每一个结论，真正尊重与消费者沟通的每一条渠道。

文案瓶的热潮很快会过去，毕竟这样一种表现手法已经泛滥到了一定程度，不过，文案瓶这种将消费者可能感兴趣的点都尽可能地呈现出来，给到消费者充分的选择空间并能因此实现多元化社交，其后又可以借助社交实现品牌深度推广的思路却值得重视。策略者面对洞察结果时不是去抱怨为什么乱七八糟这么不明确，而是接受所有这些消费者的意见和需求，创意设计者面对洞察结果时不要去苦恼于如何用一句话一幅作品一个构思去涵盖所有，而是试着去想想有没有可能用一套方案来实现多路沟通，从而更有效的贯通从消费者洞察到策略制定到创意文案设计制作的全过程，这才是在文案瓶热潮中真正应该思考的问题。

作者简介

推广创意文案范文第2篇

您好！

我是一名即将毕业的大学生。首先，非常感谢您百忙之中抽出宝贵时间阅读我的材料。我是XX大学文秘专业的XX届毕业生。贵公司良好的形象和员工素质，并且公司处于蓬勃发展中，故冒昧前来毛遂自荐，诚盼能成为贵单位的一员。

学习文秘专业的我，诚实、正直、好学、简朴、乐观、自信、责任心强;乐于与人相处，与身边的人相处融洽，具团体合作精神;为人正直，作为一名文秘专业学生，我把“基础扎实，应用灵活”作为学习的宗旨和目标。在大学四年期间，我更是惜时如金，不断从各方面严格要求自己。“知识就是未来”，除了完成大学本科的教学大纲要求，并且取得四年成绩优秀总评外，我还大量涉猎各方面的知识

光阴荏苒，转眼间，我已毕业一年了想想过去的工作和大学生活心中感慨万千，毕业后通过网络我找到了一份文职工作，正在实现自己的梦想，我深知“工欲善其事，必先利其器”的道理。因此，我并不满足于本专业知识的学习和技能的掌握，在不放松专业学习的同时，努力拓展自己的知识面，提高自身的工作能力:

曾就职于北京冠智房产咨询中心，任职推广部创意文案一年。受公司良好的学习、工作、人际关系影响，迅速从学生转入到职业人角色，积累了一定的房产专业知识、推广宣传知识、与客户沟通技巧与能力、广告文案创意、制定计划把控工作进度的能力。工作认真负责，能吃苦耐劳，做事严谨;缺点有时做事太急;对待所做每件事的态度是:不怕做不到，只怕想不到;没有最好，只有更好。

或许许多人正像我一样怀着憧憬与期盼，跃跃欲试到贵单位应聘，他们当中或许不乏名牌大学的毕业生，研究生，如果说学业使我有勇气跨进您的门槛，能力使我坦然接受挑战，

我正处于人生中精力充沛的时期，我渴望在更广阔的天地里展露自己的才能，我不满足与现有的知识水平，期望在实践中得到锻炼和提高，因此我希望能够加入你们的单位，我会踏踏实实地做好属于自己的一份工作。希望各位领导能够对我予以考虑，我热切期盼你们的回音。谢谢!

恭候您的佳音!

热诚祝愿贵单位业绩辉煌，领导和同事万事如意!

此致

敬礼！

求职人：

推广创意文案范文第3篇

关键词：创意设计实验 教学目标 模块化实训体系 实训内容

高校开办文化产业管理专业以来，依托其原有的资源优势，再加以整合的基础上，形成了各大高校文化产业管理专业自身独特的内在结构。这种内在结构就要求高校在本专业课程体系建设中必须确立务实有效的课程设置目标，恪守导向明确的课程设置原则，树立多元互动的课程设置理念，从而构建科学合理的课程体系，这对于保证文化产业管理专业的教学质量、实现人才培养目标有着极为重要的意义。

一、教学目标

创意设计实验课程是文化产业管理专业学生的一门专业必修课，其理论知识部门依托于先导教程《文化产业概论》、《文化产业创意与策划》。课程要求学生在把握文化产业各个环节，包括文化产业基本理论、文化产业市场、文化产业产品、文化产业品牌、文化产业市场流通渠道等方面创意和策划规律的基础上，对文化产业类型――纸质传媒、影视文化、网络文化、动漫、广告、休闲、会展等七类文化产业的创意和策划进行细致深入的创意设计与文案策划。课程教学目标要求学生通过文化产业创意与策划课程理论知识的学习，培养良好的创意设计意识，掌握不同文化产业领域中具体案例的创意思路和技巧，掌握文化产业策划书的写作方法，并初步具备从事与文化产业各领域相关的创意设计能力与文案策划能力。

二、多模块实训教学体系

本课程是一门理论与实践相结合的应用性课程，共计36学时；学生按照固定人数进行分组练习，以培养学生的团队合作能力。学校根据文化产业涉及的诸多领域，将本课程划分为6个模块的实训设计，每个模块的实训目的和任务都要围绕实现该模块的教学目技能目标展开。

为了突出培养学生对文化产业主要业态的介入能力和自主创业意识，根据不同文化产业形态（纸质传媒产业、影视文化产业、网络文化产业、动漫产业、广告产业、休闲文化产业）的特点进行创意与策划，分析各文化产业形态创意的特点，策划的原则和方法，同时注意将理论问题与产业实践紧密结合，注重课程的实践性和可操作性。如表1。

三、多模块实训内容设计

（一）项目一是媒介融合下纸质传媒发展路径创意策划（6学时）

在新媒体出现之前，纸质媒体作为传统媒介之一，占据着一定的主导地位，报纸和杂志作为信息的有效传播渠道，更贴近读者本身。随着科学技术的发展，网络媒体的出现使得纸质传媒的发展遇到了强劲阻碍，进入到瓶颈期。在媒介融合大趋势之下，纸质传媒如何另辟蹊径，重塑竞争优势，是传统媒介产业值得探讨的问题。文化产业领域内纸质传媒产业的发展任重道远。

基于上述原因，特将本课程实训项目之一设计为媒介融合下纸质传媒发展路径创意策划。通过该项目实训练习，要求学生从众多纸质传媒文化产品中选取一种作为案例，了解行业规则，深度剖析其发展现状，运营模式，核心价值，竞争优势等，并对其未来发展路径进行创意设计策划。

（二）项目二是校园报纸的创意计划（6学时）

报纸作为传统媒介之一，在校园范围内对学校师生产生很大的影响。因此，为满足学大学生消费者的需求，鼓励学生创意设计出属于大学生群体的校园报纸，并对其进行运营管理，既有利于向学生群体传播正能量，又能使创意设计团队将所学知识体系进行整合，进而实现校报的运营管理工作。

因此，在项目一实训项目完成的基础上，再通过本项目实训练习，进一步深化学生对于纸质传媒行业的了解。学生通过撰写创业计划书（盈利模式，预算，问题及解决途径等），到完成报纸的生产流程设计，包括确定报纸的编辑方针；设计报纸的整体结构、规模和风格特色；设计报纸的各个版面及专栏，设计和组织重大新闻报道；分析、选择稿件，修改稿件，制作标题，设计版面，校对签发等。完成校园报纸的创意项目设计，培养大学生创办校园报纸的创意设计能力。

（三）项目三是影视作品后效应创意设计（6学时）

作为文化产业的核心内容，影视业具有其特殊的先天优势，即传播渠道的跨地域性和视听语言的易接受性。影视作品的创意不仅针对作品本身的内容，更重要的是影视内容所嵌入的创意概念将会对相关行业起到强有力的带动作用，最终创造出难以估量的商业价值。由此可见，影视文化产业所带来的价值链的延伸将会形成一种集聚效应，这种集聚效应会渗透到文化产业各个领域。因此，对于影视文化产业来说，创意与创造力才是其最核心的竞争力。

作为文化产业管理专业培养的专业人才培养，必须通过本课程实训项目来培养学生新奇的创意设计能力。因此，在本实训课程中开设此项目，旨在通过本项目实训，要求学生了解影视文化产业的发展现状与产业格局，掌握影视作品上映前期的宣传推广策略、中期营销推广策划及后期的产业链条商业价值的创意设计。

（四）项目四是广告创意设计（6学时）

广告业在文化产业发展过程中扮演着举足轻重的作用。文化创意产品通过广告创意传达到越来越多的消费者眼中。所谓广告创意，是使广告达到广告目的的创造性主意。也就是说，在商业广告中能使广告达到促销目的的独特主意，表现广告主题的别出心裁的新颖构思、意境域主意。广告创意的好坏，在很大程度上将会决定产品在消费者心目中的印象，影响产品在市场流通中的市场份额。因此，为达到良好的广告推广效果，要求学生在进行广告设计时必须十分注意广告的功能、视觉创意和视觉传达效果，广告的创意必须独特、新颖、构思独到，达到传达信息的效果。

本次实训项目，首先拟定所需推广的产品，各组同学将对同一款产品进行广告创意设计，最终通过小组自评和互评的方式评选出最具创意的广告。实训任务要求各组同学须按照前期调研、广告创意设计策划、创意表达、分析与实践等步骤来进行，最终制作完成广告，详细阐述广告创意设计制作流程。

（五）项目五是主题公园活动策划创意设计（6学时）

从社会背景来看，人们日益增多的闲暇时间和日益增长的休闲需求成了主要动因，因此催生了休闲文化产业。为满足广大消费者日益富足的精神需求，作为休闲文化产业中的生力军，文化旅游业特别是主题公园产品更加强调旅游过程中的体验性与互动性，这种体验性和互动性则需要通过对主题公园的各季节各时间节点进行创新性的活动设计。

由此，结合休闲文化产业的创意与策划的基本原则与方法，以主题公园自身的产品属性为着力点，要求学生在本次实训任务中对主题公园进行春夏秋冬四个季度的活动策划，既要突出每个季度主题公园的主题活动，也要设计与主题活动相匹配，且又新颖独特的相关活动策划，把握每季度主题公园的时间节点特殊性，设计与之相匹配的宣传推广创意策划方案。

（六）项目六是校园文化节策划文案创意设计（6学时）

成功的会展活动源于成功的会展策划，成功的会展策划源于对社会资源的有效整合。会展策划是对相关社会资源进行整合的过程，是一个系统工程。因此，用系统的观念去认识资源，用系统的方法去分析整合资源，用系统的功能去实现资源的优化是会展成功策划的创造性思维原理之一。

会展活动尤其是大型的博览活动是个复杂而系统的工程，成功而卓有成效的策划起着至关重要的作用。因此，本课程实训体系的最后一个项目要求学生策划并组织实施一次校园节庆活动。在创意设计过程中，要求学生把握会展节庆活动的策划原则和方法，通过主题策划、相关活动策划、宣传推广策划的创意设计，最终完成校园文化节活动创意文案。

综上所述，按照创意设计实验课程教学体系模块化设计，每个团队独立完成上述六项实训项目，并通过自评和小组互评进行实训成果评比。教师在整个课程教学体系中主要起引导作用，重在培养学生在整个课程安排过程中的实际创意设计能力，致力于培养学生构建专业知识体系，以及在专业领域内的创意设计能力，并将其应用于文化产业各个领域。

参考文献：

[1] 严三九，王虎.文化产业创意与策划[M].上海：复旦大学出版社，2008.

[2] 张胜冰.文化产业经营管理案例[M].青岛：中国海洋大学出版社，2007.

[3] 张鲁君.高等院校文化产业基础教材：文化创意与策划[M].福建：福建人民出版社，2014.

[4] 何中华.媒介融合下纸质媒体的发展路径研究[J].中国传媒科技.

推广创意文案范文第4篇

关键词：民族文化创意；工作室；创新创业；传承与创新

一、高职院校开发民族文化创意工作室产品的意义

近两年来国家大力推进创新创业举措，作为以注重动手实践能力培养的高职院校，更应该以实践教学为基础，做好创新创业的教学改革工作。广西是少数民族文化的聚集地，推进民族文化创意工作室产品的开发研究，是在国家大力发展文化创意产业的大好形势下产生的，是以传承与创新为主线，创新创意创业为目标，在校内建成实训基地，以校内工作室为主要工作场所，以人才培养模式、教学改革与实践为主要基础，激发教师与学生的创新创业技能，既注重教学实训，也注重与社会实践结合，学以致用，在国家政策的支持下，大力推进创新创业举措。民族文化创意工作室产品的开发与研究，是基于学校特色教学课程的基础上，根据学校的优势专业及特色专业而进行的人才培养新模式，主要以教学改革及教学成果为主。民族文化创意产品的研发基地以校内工作室为主，它既是教师教学上的研究开发工作场所，也是学生课程作品设计、制作、展示、传播、线上线下营销的实训基地。民族文化创意产品的研发工作室的组织结构与一般的课堂教学有根本上的不同，它虽然依托于学校，但组织形式与制度上与社会公司接轨，是类公司化的组织，有自己的组织结构与运营模式。学校从硬件、软件方面给予支持，是学生与社会接轨的第一个重要场所。从机制上就决定了，工作室产品的研究就不能仅局限于课堂上的教学成果，它集“实训项目、商业开发、人才培训”等一系列的具体功能。在广西区内高职院校当中，很多学校都在大力推进工作室的建设与开发，使得教师与学生在工作室进行产品研究时，更接地气，更具有明确的民族性、方向性、实践性。民族文化创意工作室产品的开发与研究，对广西民族文化的传承与创新、传播具有重要的意义。民族文化创意工作室产品的开发与研究，应与学校特色优势专业相结合，主要涉及专业有“服装设计”“广告设计与制作”“传媒策划与管理”“电子商务”“市场营销”等专业。涉及的课程主要有《民族服装设计与制作》《民族服饰配饰制作》《服装工艺》《包装设计》《色彩构图》《平面构图》《广告设计与制作》《新媒体营销》《导演创作》《影视编剧》《文化产业运营》《摄影摄像》《图像处理》《市场营销》等相关课程。民族文化创意工作室产品的开发与研究，涉及的专业及课程众多，是校内开展教学实训基地的研究开发场所，为教学改革、研究与实践、创业培训等创造众多实践机会，作为高职院校，民族文化创意工作室产品的研发场所成立，是符合国家创新创业政策引导与专业发展方向及规律的。

二、民族文化创意工作室产品的开发的设想

民族文化创意工作室产品的开发主要涉及以下几个方面：

（一）产品研发场所

广西区内艺术类院校及社会有很多自主工作室及校际工作室。作为基于高职院校的艺术类文化创意工作室，一定要符合院校的专业特色及行业特点。在考察其他院校工作室及自主工作室的基础上，加强自我工作室的特色发展。所以作为工作室前期、中期、后期的市场考察，都是必须的。要考察同类工作室的数量、内容、师资力量、学生层次、工作室的环境与投入以及社会对文化市场的接受程度、喜好程度，并形成专业的市场考察方向，制定出适合本工作室的发展定位、产品设计、风格样式、产品定位等一系列的初始方向。例如广西以“壮族”文化为主要元素的工作室及相关研究所已经有好几个，在同类研究方向的基础上，如何开辟新的研究成果及内容，是基于市场考察之后才能确定，并且要与本校的师资力量、学院发展定位相关联，行业办学的优势在于它有其它同类院校没有的上级行业特点，这是我们在进行文化创意工作室开发的时候需要结合的优势。

（二）产品研发过程

市场考察报告形成后，要进行报告的汇总、分析及定位。明确基于高职院校艺术类民族文化创意工作室产品研发的定位发展方向及产品特色，利用专业优势，打造符合本院校特点的文化创意工作室。

1．产品定位

民族文化创意工作室产品的定位，在于民族性及非遗的传承性，并且在传承民族文化的基础上进行创新。我们平时见到的一些旅游民族文化产品，都是基于生活上的欣赏性及艺术性、实用性的产品设计，说明此类产品在市场上还是受人接受的。而且民族文化产品起来源于劳动人民生活，那么实用性与艺术性的结合，便是民族文化创意产品的设计基点。而作为一种礼品或产品来说，它又具有交流性、沟通性、非遗性、地域性以及纪念性。所以民族文化创意产品所承载的文化寓意就比一般的礼品或产品带有更多的使命及民族寓意。在设计这类产品的时候，要注重产品的民族特色、吉祥寓意、民俗文化等。

2．图形设计

民族文化创意产品流通的特殊性，决定了它的图案的设计，也要符合民族文化的特色。在图形设计方面，我们除了可以参考祖先流传下来的传统纹饰图案，借鉴优秀民族图形设计，来进行产品初期的设计。从熟悉的图案入手，让大多数消费者能够在第一时间内接受他们所熟知的文化，从而接收民族文化创意产品的品牌信息。后续再传统图案的基础上，进行再设计，形成工作室独特的标志性图案设计风格。

3．色彩搭配

基于民族文化创意产品上的产品色彩搭配，与平日的产品色彩搭配有所不同。流传下来的民族特色物品在色彩上有一套自己独特的色彩系统，因历史、地理、政治的原因，民族心理会不一样，它们讲究喜庆、平安、吉祥、富贵、多福多寿等寓意，在色彩的使用上，主要以大红、大绿、大紫、大蓝、黑色等为主，在色块的构成上，视觉冲击力十分强烈。所以在制作民族文化创意产品时，色彩的传承也变得很关键，传承色彩能够使产品的设计味道原汁原味。在创新的角度上，可以加入现代色彩进行创意色彩设计，使得民族特色产品不仅有传承，而且有新意。

4．材料研究

民族文化创意产品应该基于原始的传承物料的基础上，进行传承与创新。因各民族劳动人民的生活环境、生活习惯、生活方式不一样，造就了不同的民族物品材料上使用的不同。原始材料因为制作工艺简单，物料不足或者生产力低下，制作出来的物品有太多手工痕迹与不完美。在现代进行再设计的时候，更多的应该考虑，与原始材料风格的接近性，可以创新地使用新的材料进行设计加工，使得作品能够更好的制作与保存。

5．品牌建立

没有建立品牌的产品，产品附加值就低。同样一款产品，因有品牌的打造，其附加值就高，价格也会提升，对文化创意产品的手工、设计师创意就显得尤为尊重，因为一件产品的设计研发，需要设计师多种创意的碰撞、多种素材的叠加、多种不同画面的初步设想、多种不同配色的比较以及多次打版尝试。打造民族文化创意品牌，有利于民族文化传播，有利于品牌推广。一个工作室可以打造多个品牌产品，根据实际情况进行品牌建立。

三、运营推广

产品的设计制作完成，需要进行推广与传播。不仅仅是产品的营销，还有文化创意的营销。具体以产品拍摄、产品营销陈列设计、产品文案以及新媒体营销等方面来进行产品的运营推广。

1．产品图片摄影

成功的营销，大部分来自于消费者第一眼看到称之为“眼缘”的第一感觉。所以产品的图片摄影是非常重要的。除了前期摄影，还包括后期的图片处理。民族文化创意产品的拍摄与一般的摄影也有区别，主要是拍摄环境的架设。既然要突显民族性，那么在进行拍摄之前，要进行产品拍摄现场的布置。主要以自然、原生态、纯朴的感觉为主，结合产品特点，打造拍摄环境。或者取景于民俗特色的环境当中，突出产品主题与特色。可以形成系列或小品形式进行产品拍摄环境开发。

2．产品营销陈列设计

产品营销陈列设计可以借鉴产品图片摄影的环境特点进行设计。产品营销陈列可以分为实体陈列与线上陈列。实体陈列是将实体产品放置于销售地点进行陈列设计，而线上陈列，可结合产品图片摄影内容进行陈列设计，或者直接运用图片摄影的素材图片，进行网络上的营销。因为产品图片摄影的功能，很大一部分运用在线上陈列图片使用。好的陈列设计，对产品的营销有促进作用，专业的陈列设计也可以给产品增加产品附加值，较易得到消费者肯定与购买。也为民族文化创意产品的品牌传播起到视觉传达的作用。

3．产品推广文案

好的产品视觉传达，除了在产品摄影、陈列设计方面能够达到一定的效果之外，产品的文案设计也是产品营销及传播的重要环节，需要重视。产品文案主要包括是对产品的细节描述，包括产品的尺寸大小、色彩、功能、材料、价格等一系列基本功能，还包括设计师的创意构思、产品文化底蕴等完整的产品推广文案。其中，还需要进行产品文案的营销环节设计。这是作为创新创意文化工作室的文案专员必须具备的基本功。

4．新媒体营销

基于互联网＋时代，在进行民族文化创意产品的营销的时候，自然需要运用到新媒体营销。传统的线下营销已经不能够满足传播的需要，在新传媒时代，文化的传播自然要快速、准确、内容量大、精而美。结合学校专业发展平台，结合专业特色，民族文化创意产品新媒体营销主要有以下几个方面。

（1）QQ、微信、淘宝、微博产品营销QQ、淘宝、微博营销是从它诞生之日起至今，比较常使用的一种网络营销方式。它存在的时间较久，支持平台比较成熟，人数众多，民族文化创意产品在成熟的网络系统中进行营销是一种较为稳妥的方式，在QQ、淘宝、微博的大数据中，会有较大的潜在消费者。微信营销是目前继淘宝、微博营销最热门且最便捷、直接的方式。它不需要开店，直接在朋友圈进行图片、文字编辑，直接面对面与消费者进行语音或文字的沟通，但前提是潜在消费者都在朋友圈里面，营销范围较窄。但微信营销的好处在于，可以有自己的公众平台，在公众平台当中可以不定时推送信息给关注者，有独立营销的一面。

（2）纪录片、微电影、专题片传播营销民族文化创意产品除了自身的产品营销功能外，还要具备文化的传播传承功能。在新媒体营销当中，除了一般的社交平台之外，还可以利用影视平台进行产品的文化价值传播。主要运用的媒体有微电影、纪录片、专题片等。通过微电影、纪录片、专题片的拍摄，传播民族文化创意工作室及产品的价值理念、设计构思、制作过程、文化底蕴等。并结合网络传播媒体或者工作室的微信公众平台自媒体，进行一系列的文化创意传播。综合以上所述，民族文化创意工作室产品的研究与开发，所涉及到的专业知识广泛。它在学校行业发展特色的基础上，以艺术类专业为主，进行方向定位，综合了各种各样的相关专业、运用相关专业的知识，进行工作室的建立。它不仅仅是一个学科的行为，它从建立、设计、营销一系列的研究开发，是需要专业群的共同建设发展。这也有效地利用了学校的专业资源，发挥教师的专业特长，各个专业互通，在学校实践教学当中，起到了重要的作用，为创新创业开辟了一个新航向，也是各个学校，特别是高职院校，通过建立符合学校特色及专业的工作室，发挥教师、学生的专业能动性、自觉性，是与时倶进的教学改革实践方式，符合互联网创业大潮。

参考文献：

［1］王炳根．传统工艺美术与现代创意的结合［J］．美术教育研究2015（3）：107－109．

［2］刘敬华．传统手工艺产品的市场开发策略研究———以棉花被为例［J］．中国棉花，2015，42（1）：9－11．

［3］马成荣．把文化传承之脉，解职业教育之惑［J］．江苏教育研究，2014（3）：17－25．

［4］张婕．非物质文化遗产基于文化创意产业的新思考［J］．艺术与设计，2014（3）：157－158．

［5］吴振韩．现代设计发展语境下的少数民族手工艺保护［J］．广西民族研究，2014（6）：113－122．

推广创意文案范文第5篇

谈及社会化营销的如火如荼，还要说2010年开始的微博营销，微博功能有别于开心网这类社交平台，它的出现引领了一种新型的信息传播模式，短短的140字，相互的关注与@，都让信息的传播像树形结构一样扩散。微博营销也开始进入系统化、规模化阶段，如：创意文案、有奖活动、线下互动、大号转发等等，在微博营销领域已经形成了自己全案执行策略。

时至今日，朋友圈的相册留言越来越多，点对点传播信息的阅读率创造了新高。公关人与广告主也都惯性地去加入微信营销的大军，从微信官方平台信息，到推荐账号、互动服务，都充斥着营销人的身影，但对于微信营销更多的则是营销人也仿佛都在尝试之中。

没有权威的Social平台

如果说哪个社会化营销平台能够覆盖我们所需的一切目标客户，那一定是不可能实现的愿望，其实各类Social平台都有自己的特殊标签，其活跃用户的分类也各有不同。例如新浪微博虽是微博平台中的霸主，但与腾讯微博的粉丝群也有本质的差异。在一、二线城市，新浪微博的用户群是毋庸置疑的，但三、四线城市中，腾讯微博则有明显的优势，其粉丝数量与活跃度都明显超过了新浪微博，学生人群是腾讯微博的死忠粉丝，上班族则是天天在刷新浪微博。开心网虽然已经过了如日中天的岁月，但其平台上仍有着大量的活跃用户，由于用户群体本身的特质不同，也就决定了他们所活跃的平台差异。

跨平台传播的趋势

总是在不断追风的营销人从开心网追到微博，现在又都在试探着微信营销。但单一平台的局限性决定了单一平台很难完成一个品牌的全案推广。社会化营销的先锋军微博易，已从最早的微博精准传播平台，向跨平台精准传播平台蜕变。他们近期已开通众多Social平台的账号线上注册，系统提供新浪微博、腾讯微博、搜狐微博、网易微博、百度空间、豆瓣小站、人人小站、人人网、美丽说、蘑菇街、爱乐活、微信、花瓣、点点、Qzone共计15个平台的大号注册，并已提供跨平台推广的全案执行服务。这一点足以说明跨平台营销在行业中的重要性。

跨平台营销的执行

推广创意文案范文第6篇

关键词 中兴百货；成败；后现代广告

中图分类号F713.8 文献标识码A 文章编号 1674-6708（2011）38-0013-01

1 中百概述

中百是台北市一家中型百货公司，创于1985年，以定位高端、品位时尚，以及意识形态广告给人留下深刻印象。自89年始为应对日系百货公司进入台湾，中百开始全面包装打造自身品牌，定位为“中国创意文化”，和日系百货公司抗衡，倾力扶持服装设计师，鼓励本土自创品牌，力求凸显中国风貌，自此开创了中百的品牌历史。最值得关注的是中百和意识形态公司长达15年的合作，整个90年代，中百在百货业创造了一个炫目的品牌神话，连续数十年为中百带来显著业绩提升，广告作品获多项知名奖项，甚至进入教科书，深深影响台湾广告界的创作美学，后由于大环境变迁和内部管理不善等因素，加之资金缺口，终致中百关门歇业。

2 市场背景

所谓百货就是购物服务的提供商，时尚潮流的引领者，通过对品牌价值深度挖掘、各种促销手段刺激消费来获利。中百以国内外品牌服饰为主，以25岁~40岁的上班族、雅痞、名流为主要顾客，其中以教育程度较高的女性居多，他们追求个性崇尚品位，精神需求高，渴望通过消费实现差异化，标榜身份地位，这和中百塑造的形象是合拍的，与其他百货形成了区隔。

中百在全盛时期旗下有20多个自营服装专柜，吸引了粉领新贵，精致家居用品也是其强项。它的文化橱窗更是少见的创意代表作，成为台北著名的街景和文化地标，使得90年代提中兴百货购物袋、逛中兴百货，成为台北人时髦的象征。

百货公司由于能够提供衣食行等一系列休闲活动，已经作为城市公共领域，深入市民日常休闲生活中，不只是购物场所，而扮演着美学顾问、时尚资讯情报站、文化活动推广等角色，全方位介入现代人的生活情景。但中百定位较高端，商品线与客户层有限，无法满足顾客“一次买足”需求，近年来商圈的出现产生聚集经济效应，中小型百货公司举步维艰，繁华落尽的中兴百货走入历史。

3 中百的意识形态广告

意识形态广告是中百打造自身品牌的重头戏，广告文案从观念到语言都表现出强烈的反传统色彩，商品退居二线，鼓励消费者注重精神满足、生活情趣。例如文案，“自体繁殖、粒子过剩、情报电击城市”，“春夏之日，雨水与阳光错肩，许多小小的享乐正在构成幸福”，“这是中药般温和的一年，重新体认物质的意义将是消费的重点”，“粽子和妈妈、酱油和雄黄酒、张爱玲和悲剧、西湖和伞、黄土高原和历史、中兴百货和端午节礼品”，“恋爱不如一件军用大衣苏联钻不如咖啡色的优雅，纯洁不如假睫毛的虚构，大采购不如对流行有态度，抗拒不如主动”……这样的诗样表达中充斥着直觉和想象，感性化挥发得淋漓尽致，琐碎日常的生活配以奇异的图像、修辞，糅合在一种陌生化的气氛中，通过情绪来表达，潜意识去，非理性得营造出一个感官精神上的“贵族氛围。直觉和想象被认为是一种女性气质，而百货公司的消费群体主要针对女性，可见中百广告的潜意识定位已占得先机，把中百从一个普通的百货公司诠释成台湾本土的时尚先锋，混杂着民族美学和后现代主义表达，把传统、现代、经典、前卫完美地结合起来。

除了感性表达，突现“物欲”也是浓墨重彩的一笔。例如文案，“没有禁欲的消费者，只有清教徒的百货公司”，“继续购物，才能提升国家竞争力”，“再有诗意的衣服，也无法掩饰没有诗意的社会”，“如果你在其他百货得到购物冷感症，请来中兴百货治疗”，“在世纪末恶劣的废墟里，衣服会是这个时代最后美好环境”，“银行倒闭不会令我不安，服装店倒闭才会令我不安，不景气不会令我不安，缺乏购物欲才会令我不安”，……这些文案以张扬的物欲来诱惑和鼓励消费，字里行间都是讲究的语法和修辞，无论拿春宫图引诱购物的欲望，还是把自己当成艺术品一样宠爱，中百塑造的氛围充满了文艺气息，这种以物质伪装成幸福体验的姿态，以标新立异的言辞填充现代人麻木心灵的策略，为百货公司倡导的拜物消费找到可供立足的根基，繁复多样的说辞被伪装成合理的需求，“物欲”的凸现巧妙的包装在美学、文学、甚至哲学的外衣下，伴随着一些生僻难解的名词和术语，跳脱传统的叙事手法，超越告知讯息的范畴，表现为一种生活态度的美学形式。

以上种种可看出中百广告诉求是一个消费习惯的培养过程，把顾客的购物欲望定义为一种合理合法的习惯，一种情趣，一种姿态，这对整个百货业都形成良性效应，使百货公司这个商业空间概念成为现代人的消费情境典范。广告也是一把双刃剑，从风光从反面来看这也把中百推向了一个极端的定位，其宣扬的口号理念，引人注目却也备受争议。

形势大好的90年代顾客有充足的资金供消费，中百的特殊定位的确吸引一些想展现自己与众不同的顾客上门，而且80年代以来台湾的社会大背景滋生出面目夸张的流行文化，对个性张扬的鼓励，消解着传统的中心意义，意识形态广告很好的抓住了此契机，但随经济气候转向，社会文化也在寻找自身新的生存土壤，精英文化的式微，大众文化的兴起成为20世纪以来新议题，艺术与日常生活，真品与赝品，现实和模拟之间的界限已经消解，时尚观念的多元化置换了“意见领袖”的代言，以精英自居的高傲姿态无异于画地为牢，固步自封，这种文化专家的姿态以及另类的流行观，使得中百失去了一个成为友善、亲民的百货公司的机会，而更像是一个中产阶级雅痞族群的聚集地，自此中百走上了流失赖以为生的重要客户的不归路，最终的结果就是固守着一块流失百姓的城池，前无可进之处，后又有百货大鳄夹杀，新兴商圈紧紧相逼，最终的失败已无避免。然而笼罩在其头顶的广告神话光圈，并没有因为公司的退位而消失，反而被铭刻在广告界的丰碑上发挥着深刻的社会影响。

参考文献

[1]谢诗敏.从中兴百货系列广告看后现代主义广告文案的创作[J].商场现代化，2006(23).

[2]喻锎.后现代广告的恋物符码――以中兴百货意识形态广告为例析后现代广告[J].理论界，2007(3).

推广创意文案范文第7篇

在互联网环境中，消费者手中掌握的信息异常丰富。然而，一些电商企业网络营销定位模糊，营销成本增加，营销支持不足。电商企业成功的因素包括：确立清晰的网络营销目标，加强营销内容建设，强化消费者的营销体验。

关键词：

电商企业；网络营销；电子商务

面对电子商务时代的到来，企业以及其营销策略应该针对新环境进行改善，其中营销体系的重构和转变营销思维是第一步。电子商务的产生对于市场来说，不仅意味着技术的革新，也代表着一种全新的营销理念和经营方式。据商务部消息，2015年全国网络零售交易额为3.88万亿元，同比增长33.3%，随着移动、社交等新营销方式的不断涌现，电商企业都在竭尽全力去找到最佳的营销策略。

一、互联网经济时代网络消费者的需求变化

在互联网环境中，消费者从以往追求保险、稳定的产品改变为追求新奇的概念和独一无二的产品，并且对于产品的量身打造有着不可忽视的需求，对于传统营销手段中最重要的因素即价格，消费者也因为有了快速查询的平台，要求全球范围内的最佳性价比产品，搜索引擎的强大功能使得消费者手中掌握的信息异常丰富。搜索引擎让网络消费者在但电脑前就可以实现“货比三家”，现代消费者已经养成了习惯，在购物前通过搜索引擎或者其他信息搜索渠道进行大范围的选择和比较，以求最后购买的产品是具有最佳性价比且最具个性化。其次，若所购产品不符合需求，网络消费者会主动且及时向企业反馈信息，这又同传统市场中的受众被动接受产品不同，消费者在网络平台不受时间、地域的限制，通过便利的多渠道信息通道主动搜索产品，这种行为也使得电商企业节省了营销成本，通过用户的主动搜索确定真正的目标市场，使得电商企业的营销活动更具有针对性，避免了不必要的营销耗费。

二、电商企业网络营销的现状

1.营销定位模糊

为了提高电商企业的利润率，很多电商扩充了其主营的品类经营，纷纷向综合性品类发展。在这种情况下，常常会出现品类快速扩张了，但是到了营销层面，往往因为现实的很多压力，比如为了尽快清货、减轻库存压力，或者为了追求大而全，什么都想赶快卖，这时营销定位往往就会变得模糊了，导致营销活动难免出现彼此打架的现象。

2.营销费用占大增

互联网的营销本身以精准和数据说明一切而著称，但是为了争抢市场份额和地盘，越来越多的电商企业不惜血本来海投广告。甚至拼命融资来加大营销的投入，导致营销费用占比一再加大。在这样厮杀过程中，为营销推广所投入的成本也在与日剧增。从消费者的视角来看，近两年看到在各大媒体渠道的电商广告也铺天盖地。2014年和2015年618的电商大战、双十一、双十二电商日等等，都无不印证着电商行业对营销推广力度的加大。

3.营销支持不足

消费者在网上购物中心时，有时会有这样的经历，活动才刚上线两小时，某些选品就卖断货了；或者消费者选购的是年货，但是系统提示快递会在两周后才能送到货，那时基本上年也已经过完了，为此消费者取消订单；或者营销活动引流进来，消费者发现网页加载速度很慢，甚至还有网络拥堵的现象出现，购买兴致大减；或者出现已经成功下单，但是无法正常支付的情况；或者发生已经下单并成功付款，但是不知道什么原因，后台自动将此订单取消，同时告知消费者此商品无货了。

三、电商企业网络营销成功因素及其策略

1.确立清晰的网络营销目标

清晰的营销目标可以在大型综合性电商实施营销活动之初，就有了清晰的方向，指导其展开具体的营销方案，同时可以有据可依地客观评估营销效果。没有清晰的营销目标，往往会导致营销活动没有重点，无章可循，不是在推广渠道上花费不该花的成本，就是消费者不买账，起不到好的营销效果。面对激烈的营销环境，电商如果要想自己的营销活动被消费者所知晓，能在众多竞争对手中脱颖而出，就需要有好的营销创意，使其能在一开始就被消费者所感知，进而有更多的互动。从消费行为和消费路径上来看，营销目标和营销创意都是最为重要一个首要环节，其决定着后续整个营销的成与败。

2.加强营销内容建设

好的内容，才能让消费者在感知营销活动的同时，真正对营销活动产生兴趣、形成互动。比如某电商企业营销内容是一张图片，文案设计清晰而不乱，人物手中拿的纸盒上进行了清晰地标注，让消费者一下子就可以明白到图片想传递的信息，“不光低价，快才痛快”的文案已经精炼地提示好了消费者；“快”字的设计，让人能感受到速度的果；正文中一行字虽小却非常有力，“双11，怎能用慢递？”，阐述了此次营销活动的定位，“双11”，我们和你比拼的就是快，快过其他家的竞争对手。当然这张图片可能最终会用于广告视频中的某一帧，也可能会应用在社交媒体中进行传播，甚至有可能作为主画面应用在网站页面上，在不同情境下，配合图片的相应的更多创意文字，也是作为营销内容的一部分，考验着电商企业的内容为王的功力。

3.强化消费者的营销体验

消费者体验和可扩性是电子商务最重要的两个成功要素，消费者体验是一个综合的考量，涵盖商品和服务的丰富度和质量保障、价格实惠的内容，也包括搜索商品时是否容易、商品信息描述是否准确、商品展示是否直观，购买流程是否明晰简单等内容，更包括付款是否多样和方便、送货是否及时和快捷、顾客信息是否安全、退换货是否便捷、售后服务是否温馨快速、问题解决是否合理等可扩性的细节。具体从服务的窗口界面上，一方面可以从消费者最为直接接触的购物界面入手，在购物的整个过程中，确保准确的搜索结果，提供完整的商品介绍描述，为消费者进行同类商品比较提示，促销信息可以多但能保证不复杂，各页面之间的连接跳转合理、方便，各窗口之间的开环和闭环流程设计周全合理，购物流程简捷方便，支付环节便捷等等。

四、结语

在电子商务行业快速发展过程中，随着电商网络营销自身模式的不断优化、用户体验的不断改善，移动、社交等新营销方式的不断涌现，电商企业要根据市场变化和自身特点，其营销定位和目标人群是不再是最初的窄众，而是要根据营销活动而应运而生相应的营销策略。

作者：李明华 单位：天津商业大学

参考文献：

[1]赵丽梅.基于消费者网购影响因素的电商网站营销策略探讨[J].商业经济研究,2015(30).

[2]韩建辉.价格大战对电商企业网络营销绩效的影响分析[J].科技广场,2015(1).

推广创意文案范文第8篇

关键词：模型创作 教学改革 综合素质 创新

《桥梁工程》是土木工程专业的主干课程，要求学生通过课程学习，系统掌握各类桥梁的设计和构造原理、计算理论和方法以及施工要点。由于课程涉及内容广、专业性强，很多学生在学习过程中不能很好地融会贯通，难以把握知识要点，学习难免枯燥乏味。这种状况严重影响学生综合素质的培养。因此，为适应社会对桥梁工程专业人才的培养要求，笔者在教学实践中引入模型创作的教学方法，对课程教学改革和人才培养具有十分重要的现实意义。

一、《桥梁工程》教学现状剖析

《桥梁工程》在土木工程专业人才的培养过程中所具有的显著地位决定了其教学的重要性。剖析当前教学现状，主要存在两方面的问题。

1.教学理念落后，学生学无所用

古语“授之以鱼，只供一饭之需，教人以渔，则终身受用无穷”，将之移植到教学中，就是培养能力（授渔）比单纯传授知识（授鱼）重要。桥梁课程信息量大，虽然目前高校都改进了教学模式，如推广采用多媒体教学，使用丰富的图片、施工现场视频、施工过程动画模拟等，将晦涩难懂的教学内容直观生动地展映在学生面前，极大地激发了学习兴趣，但这种“授鱼”的教学理念未做变化。教师重教轻应用，学生亦重学轻应用、视野狭窄，头脑中只有桥梁总体规划、设计要点、构造原理、计算理论和方法以及施工要点等的零散知识，未完全形成“桥梁”的整体概念，难以综合运用理论知识解决实际问题。所以，学生总有一种学无所用的无力感和“ 纸上得来终觉浅”的无奈感。

2. 理论与实践脱节，学生缺乏创新

《桥梁工程》是一门实践性很强的课程，因此理论与实践的有机结合显得尤为重要。然而长期以来，相关实践环节由于受到教学大纲、办学经费、学时安排、施工单位经营方式等原因的限制，本应发挥课堂教学辅助作用的课程设计、毕业设计和三大实习等，与课堂教学未形成强有力的结合。特别是三大实习，时间短且集中安排，学生只能“旁站”了解部分工程和某个工序，无法全面历经整个工程的设计和施工过程。课程设计和毕业设计大多是真题假作、假题假作，学生不够重视，多有应付交差思想，部分提交成果经不起实际工程的检验。实践教学和课程教学的脱节，致使学生只能纸上谈兵、闭门造车，缺乏创新的动机和意识。

针对上述《桥梁工程》教学现状的剖析，很多高校在教学实践中不断探索解决办法[1-4]推进课程改革。正是基于转变教学理念、创新教学模式的思路，我校在教学实践中成功推行了模型创作教学法。

二、模型创作教学的实施

1.模型创作的宗旨

模型创作是以学生为主体的桥梁方案创意、结构设计、模型制作的一系列教学过程，“创作”是“创新”和“制作”的结合。在教学过程中开展模型创作的宗旨是突破课程教学受时间和空间限制的客观因素，通过具有特色的模型制作，促进学生对理论知识的综合理解和应用能力，提升教学效果。模型创作集创新性、实践性、趣味性于一体，具有良好的可操作性，学生参与度极高。

2.模型创作的要求

桥梁创作类似于小范围的桥梁结构创新大赛，开课伊始，教师下达模型创作的教学任务。要求所有学生以5到7人为一组的形式，在4个月的教学过程中，逐步完成桥梁方案规划、结构选型、力学分析、制作模型等的任务。成果以实体模型和创意文案的形式提交，其中桥梁跨径不限、结构形式不限、使用材料不限、所处环境不限。最后以答辩的形式进行成绩评定，创意新颖、选型独特、受力合理的创作模型将胜出。

3. 模型创作的阶段任务

为促进模型创作顺利完成，具体实施中进行阶段细分并制定阶段目标：（1）创意论证阶段：设定桥梁环境，形成创意方案。即以理论知识为基础，以工程实例为依托，通过查阅大量资料，进行创意讨论，最后确定模型方案。（2）方案设计阶段：细化创意方案，完成方案设计。即平面设计线形，纵向划分跨径、确定高程、选定墩台，横向确定截面布置。（3）模型制作阶段：将设计思想转化为三维实体。即确定模型尺寸，选定材料和制作工具，制作部件、部件整合，形成安全、稳定的桥梁模型。（4）文案编写阶段：即创作模型总结，内容包括创意方案形成过程、选型依据、平纵横设计内容、模型制作过程，突出特点，以及个人贡献等。（5）成绩评定阶段：邀请专业教师作为评委，采用现场答辩的形式综合评定团队成绩。

三、模型创作的重要意义

1. 自主学习，促进知识的融会贯通

模型创作将《桥梁工程》的教学从有限的课堂拓展到无限的课外，为学生构建了一个学以致用的平台。模型创意和制作涉及到桥梁的方案规划、结构选型、力学分析、材料选取以及制作工艺等多方面的知识，因此要成功创作出一个有特色的桥梁模型，必须综合运用三大力学、结构设计原理，以及桥涵水文、桥梁施工等多门课程的知识，来解决模型创作过程中不断出现的各种问题。“绝知此事要躬行”，在模型创作过程中，学生通过“建桥”的实践，会主动发现自身的不足并尽快寻找改进方法，而教师正是指导学生寻找解决办法的有力助手。此时，教师的角色就实现了从“授鱼”到“授渔”的转变。学生眼界开阔了，创意会变得新颖;理论夯实了，结构会趋于合理;动手能力提升了，模型定能如期“竣工”;用心编写文案了，成果亮点更能凝练突出。可见，模型创作教学法将学生真正变为教学的主体，学生既掌握了解决工程问题的方法，也促进了知识的融会贯通。

2. 勇于创新，培养学生的综合素质

创新精神是创新的灵魂和动力，其最大特点是要有自己的创意。创意论证阶段是激发创新精神的最佳阶段，此时团队内各种萌芽状态的想法不断涌出，通过深入讨论变成作品的可实施性方案。在近四个月的模型创作期间，整个团队为了完成预期目标，问题越来越多，想法越来越多，争执越来越多，最后作品的轮廓就越来越明晰。坚持到最后的学生所体现出的追求创新的强烈意识、对新知执着的探究兴趣、追求新发现的激情以及百折不挠的毅力和意志，正是创新人才培养所追求的创新精神[5]。同样，经过长时间的交流、协作，这种创新精神也会潜移默化地影响其他学生，促进团队综合素质的整体提升，而个人能力也在团队协作过程中，得到了很好的锻炼和培养。同时，模型创作促使优秀人才脱颖而出，为学校参加省级、部级学科竞赛遴选了创新拔尖人才。

3. 公正客观，构建创新型的评价系统

对教学质量的评价最客观、最权威的是社会，是市场，人才的发展是优胜劣汰、适者生存，要培养出适应社会和市场的创新型桥梁工程专业人才，必修构建创新型学生评价系统[6]。这个系统应该有利于学生综合素质和创新能力的培养，因而是一个多因素、开放型的考核系统。《桥梁工程》课程教学中构建的学生评价系统包括理论考试、模型创作、课程作业、读书报告等部分，分别所占比重为50%、25%、15%、10%。理论考试和课程作业是评价系统的基础，读书报告对基础的拓宽，模型创作是基础上的提升和创新。其中模型创作细分为模型创意、结构设计、动手制作、文案编写、个人贡献，所占比重均为5%。这种多样化的考核方式有利于教学模式从封闭型向开放型的转化，有利于教学目标从知识型教育向创新型教育的转化，最终将学生从死记硬背课本、应付考试的困境中解放出来，学生有更多的时间和精力去自主选择知识结构，拓宽视野，挖掘潜力，不断创新。

四、结语

根据素质教育的根本宗旨，在《桥梁工程》课程教学改革中引入模型创作的教学方法，改进教学模式、构建评价系统，在培养学生的创新能力、实践能力和创新精神方面进行了有益的探索。为使模型创作持续发挥作用，在今后的教学实践中还需做好以下三项工作：（1）教师要转变教育观念，实现新的角色定位，变教书人为引导者。（2）为了更准确地分析创作模型的可行性，教师应及时引导学生学习桥梁专业设计软件。（3）建立和完善培养学生实践能力和创新能力的长效机制，确保模型创作在课程教学中能够规范化、常态化。

参考文献：

[1]李运生，张彦玲，侯忠明.《桥梁工程》多媒体课件的开发与研究[J].石家庄铁道学院学报（社会科学版），2010，4（1）：102-108

[2]林春姣.浅谈桥梁结构模型竞赛对桥梁工程教学的促进[J].广西大学学报（自然科学版），2006，31（增刊）：34-35

[3]汪时机，李贤，蒋运忠.《桥梁工程》课程教学存在的问题与对策[J].西南师范大学学报（自然科学版），2010，35（2）：273-276

[4]刘山洪，吴海军，周永兴，等.桥梁工程精品课程建设的实践与探讨[J].重庆交通学院学报（社会科学版），2006，6（3）：36-38

[5]张效义，陈安平，李青等.依托学科竞赛培养创新人才――以全国大学生物联网应用创新设计大赛为例[J].高等教育研究学报，2013，36（4）：32-33

[6]胡免缢，杜嘉.《桥梁工程》课程教学问题及改革对策[J]. 重庆交通学院学报（社会科学版），2002，2（2）：87-91

作者简介：

第一作者：朱玉晓（1974-） 女，讲师，博士研究生，从事桥梁工程教学和研究。 E-mail： Tel：13813451416 联系地址：江苏省徐州市 中国矿业大学力学与建筑工程学院 道桥与地下工程系

第二作者：王东权（1962-）男，教授，博士，中国矿业大学力学与建筑工程学院 江苏 徐州221008

推广创意文案范文第9篇

社交营销，试水O2O

从马尔泰·若曦（刘诗诗）把哈哈镜装满整个行李箱到华妃娘娘（蒋欣）买哈哈镜进剧组探班，哈哈镜已成京城娱乐圈的“一线头牌”。这家于2003年起家的小小鸭脖生意，由于口味独特、卫生盒装、新鲜保质，渐渐成为京城年轻人聚会、吃饭的休闲食品。哈哈镜鸭脖这种因辣而上瘾的鲜食，积累了一批线下粉丝，多为一圈较为时尚、爱玩的年轻人，也包括大小明星，王菲、刘亦菲、李小璐等都常光顾过簋街总店。

哈哈镜的粉丝里80%是女生，其中80%是iPhone、Android手机用户，于是哈哈镜嗅到了移动互联网时代的商机，选中了手机等移动应用微信、微博、APP等，作为与粉丝连接的桥梁。哈哈镜没有像其他鸭脖品牌那样广告满大街，（绝味鸭脖美女广告铺天盖地、口口香引用网络文学营销，周黑鸭还走进了《变现金刚4》），而是运用互联网思维，在社交媒体上玩起了O2O营销。2013年11月，哈哈镜找微博大号、自媒体写了一篇“手机找鸭”文案广告，这篇通过文章判断女伴床上喜好的“文案”惊羡眼球，将哈哈镜与美女们捆绑销售，直接显现哈哈镜手机找鸭脖的流程。哈哈镜市场部工作人员说道：“广告创意的初衷是借用‘美女找鸭’创意文案，与粉丝们多互动多沟通。”这则手机找鸭广告使得哈哈镜官方微信三天涨了6000个粉丝，也带来了相应的销量增长。在韩剧《星星》火热之际，哈哈镜官方微信策划了《来自星星的哈哈镜》分享活动，转发人数在8万人次左右，涨了2000粉丝。同时，在微博上哈哈镜也通过“粉丝通”，根据用户属性和社交关系对粉丝进行精准营销。

哈哈镜总经理张赢（电子商务OTO团队负责人）对《成功营销》记者表示，哈哈镜社交营销所蕴含的互联网思维，是与粉丝进行点对点的沟通，拉近与粉丝的关系，进行点对点的销售。为此，哈哈镜在微信、APP、网站上，将流程处理得更简单，让粉丝使用起来更快捷、方便，点击、下单、收货15分钟完全搞定。而最为关键的是哈哈镜有技术支持，曾在IBM担任高级咨询总监的张赢正将IBM的大技术“移植到”鸭脖的小生意。

从IBM到哈哈镜，最吸引张赢的地方是“哈哈镜很接地气，为消费者解决的是一个很实际的问题”，张赢要将这个传统企业进行电子化、互联网化的转变。而哈哈镜产品本身适合于网络销售，又有话题性、分享性。于是张赢所负责的电商团队通过微信、微博、网站、APP社交应用，将这个传统企业搬上网，与消费者直接沟通，实现点对点的销售。

同时，张赢也通过数据采集、数据挖掘和建立决策模型，来帮助哈哈镜在移动互联网上进一步地挖掘潜力，进行精准营销，带来粉丝和销量的增长。根据后台的数据，哈哈镜可以分析出粉丝购买需求、类型、购买偏好、购买时间及地点，并找到有需求的粉丝，并据此为其进行相关的推荐，由此衍生出很多好玩的社交营销方式。“哈哈镜社交营销坚持‘小活动、多频率’的原则，尽量与消费者拉近距离。哈哈镜不仅是一个小吃，更是消费者生活的一部分，吃哈哈镜是一个享受，是时尚、快捷、美食、健康的生活范儿”，张赢强调。

在哈哈镜进行社交媒体营销，O2O线上营销带动线下消费和经营的同时，哈哈镜逐渐打通线下渠道。将在各个城市进行巡演，给粉丝送产品，用产品赢得粉丝，与粉丝进行线上线下互动、沟通。

线下反哺线上

与互联网起步走到线下的团购O2O模式不同的是，哈哈镜O2O闭环营销是先打通线下渠道，再通过APP、官网、微博、微信等手段把线下资源盘活、整合，从而形成了一个完整产业链，完成从前期生产到线上订单、支付，再到线下配送的O2O闭环营销。

哈哈镜从2003年起家，品类达四五十种，年营业额在7亿左右，投资三亿元在唐山建厂实现标准化生产，支持全国各地的配送服务。全国已有超过2000家门店，在北京有1800家销售点。哈哈镜从来没有在传统媒体上做广告，基本上靠口碑传播，靠渠道网点进行分散式的销售，而这些网店为“哈哈镜上网”提供了很好的先天条件。哈哈镜将线下加盟商变成配送点，借助线下渠道的力量反哺线上。加盟商与哈哈镜总部有一套订单体系，消费者通过互联网、APP、微信等各种入口下单后，订单信息传递到后台，后台再根据填写的配送地址把订单匹配到五公里以内的门店，还提供了类似抢单功能，订单附件五公里内的门店均可参与抢单。哈哈镜还培养了一批“骨干”，即按人口密度划分区域，在一定人口范围内选择一家经销商（旗舰店），除了自身的业务外，起到遇到突况救急的角色，如果客户下单时周围的店都没货或者由于某些原因不愿意送，那么这家经销商就必须去完成这些服务。

但哈哈镜还遇到一个困难，由于配送点分布的不足和配送人员的参差不齐，O2O很难保证让服务在各个地方保持一致。于是哈哈镜实行了“淘汰制”，定期对店面进行考核，对未及时送货、未按规定备货、消费者差评的店面予以惩罚。淘汰制自2013年实行以来淘汰了约3%的店面。

线上盘活线下资源

目前哈哈镜线上业务（电商、微信、APP）占到整个公司销量的20%，其中微信订单占49%左右。

哈哈镜从2012年正式开始搭建电商平台，由张赢负责组建团队，他之前在 IBM 主要负责系统集成、社会化营销与数据分析方面的工作。他基本上把整个 IBM 的一套系统流程、集成和实施应用到哈哈镜上面来，通过网络、品牌和后台体系快速搭建起一个电商平台。张赢介绍，电子商务部门成立之初是为了APP上线，此后逐步开通微信公众号，完善官网，目前已经形成了官网、APP、微信公众号三个平台的立体电子售卖渠道，重心主要在微信平台，即将实现微博平台的支付。

推广创意文案范文第10篇

毋庸置疑，中国的历史文化有着辉煌的成就，东方文化所蕴含的包容、浑厚、意境幽远的韵味千百年来长盛不衰，并曾在世界各地广为传播，成为世界文明源流中最富生命力和延续性的一脉。中国的有识之士，在通过各种努力推动着中国传统文化的发展和传承，当很多企业说到文化还停留在开晚会、请明星唱歌、请名人画画这一层面时，国内已经出现一批企业，它们通过自主创新，利用自身的核心技术让中国传统文化焕发生机。企业发展和文化传承之间的共同语言在汉王科技就得到了很好的诠释。

汉王手写笔----寻回“陌生”的汉字

汉字是中华文明中不可缺少的一部分，它不但承载了我们几千年的历史，而且也是从古到今国人进行沟通的重要手段。然而在电脑键盘广泛使用的今天，在人们的意识里，汉字的形象正变得越来越模糊，提笔忘字已经成为一种普遍现象。为恢复和延续传统文化的活力与价值，汉王做出了不懈的努力。利用自身核心技术，生产出符合时代特征的产品，同时为传统文化的传承提供技术支撑，这是汉王恪守的企业理念。

汉王手写笔系列的推出，以及智能人机交互技术的应用，打破了电脑键盘“垄断”文字输入的现状。当代人已经习惯甚至是局限在键盘输入方式的格局中，当电脑发生故障，必须靠手写完成一个文案时，很多人都会觉得困难重重，错别字层出不穷，这就是现代高科技带给我们整个社会的危机：传统文化与时展出现了裂痕。

而汉王的手写笔产品改变了人们对书写的传统观念，开阔了一个新的视野，让陌生的汉字以鲜活的姿态重新步入我们的生活。汉王手写笔的推广，不仅为传统文化的传承搭建了平台，为书法艺术的延续提供了可能，还实现了传统文化的与时俱进。中国的传统文化不再尘封，而是以新的光芒展现着非凡的魅力。

汉王科技作为中国IT界的佼佼者，以其具有自主知识产权的核心技术为依托，用著名的“汉王”品牌向人们证实着中国传统文化的强大生命力和日益凸显的社会价值。同时汉王科技通过自主创新研发出世界领先的高科技产品，为传统文化与时代融合奠定了基础。汉王科技作为汉字手写输入的开创者，技术上始终处于国际领先水平，正因为这汉王手写笔一系列产品在市场的推广，为我们的汉字找到新的生命力。

汉王绘画板―民族文化的腾飞之翼

“汉王专注着自己的核心技术，从手写识别、OCR、车牌识别，到以脸谱识别为代表的生物特征识别，不断地创新。”汉王科技董事长刘迎建一直在反复强调，人少的地方风景好。“我们喜欢做一些别人不做的，所以我把汉王引到比较边缘的地方。但是汉王总是要长大的。我们要想办法在主流的基础上有所突破。”

于是，今年汉王又接二连三的推出新产品，以民族自主知识产权的电脑绘画板对中国创意文化产业的发展注入了一针强心剂，对国家的软实力输出事业鼎力支撑。

早在60多年前日本就出现了动漫产业的原型，由于当时技术上的落后，动画只能靠手工绘制，尽管如此，日本的动画也已广为世界熟悉，成为日本文化输出的优势产品，在CG出现后，动漫产业出现了新的飞跃，成为日本经济的“先进生产力”。如今动漫产业的年收益额已经占日本GDP的十几个百分点，漫画、动画、图书、音像制品和特许经营周边产品在日本已经形成了一整套“产业链”，推动着日本经济的发展。

我国的文化创意产业眼睁睁看着日本的“肆无忌惮”，心有余而力不足。作为CG的核心产品，负责数码图像创作和输入的硬件设施――电脑绘画板，一直被国外公司所垄断。对中国的文化创意产业而言，国外垄断的电脑绘画板无疑还是一件高价的奢侈品，而电脑绘画板对中国的文化产业工作者又是一件“必需品”，高昂的定价、产品的垄断销售使他们倍感无奈和困扰，成为束缚文化创意产业发展的一大掣肘。

刘迎建曾说过：“通过团队的努力，从而能够带动中国文化创意产业链的腾飞，带动一个国家在一个领域里的地位的提高，这正是历史赋予我们的使命。敢于面对创新、责任的挑战，正是我们一个民族，一个国家，我们个人生活和工作进步的动力和根源。” 刘迎建带着汉王这支精英队伍，经过八年的不懈努力，终于为中国人争了一口气，打破了国外多年的技术垄断，推出自主知识产权的中国制造的电脑绘画板，把中国文化创意产业的发展推向了新的高峰。

汉王绘画板的高质低价，让以前用不起国外产品的动漫专业人士可以用上价格更加便宜、品质更加高端的国产产品，这为我们优秀民族文化的传播拓展了新的竞争力，中国的传统文化将借助汉王绘画板迎来腾飞的历史机遇。

汉王用铁的事实证明了“我们的未来不是梦”！

汉王的核心技术创新正在为我们的文化传承做出卓越的贡献。汉王以一个民族高科技企业的实力和情怀，对提升国家竞争力和民族文化传承提供着默默的支撑。加入WTO后，面对日愈开放的市场，汉王科技坚持自主创新的发展战略，坚持技术领先和成果产业化，致力推动国家高新技术领域的崛起和民族品牌的国际化事业。