版式设计的基本要素范文

时间:2024-02-04 17:06:51

版式设计的基本要素

版式设计的基本要素篇1

关键词:少儿期刊;版式;书籍设计;美学特征

中图分类号:J501文献标识码:A

New Conception of Format Design in Children Magazines

WEI Wen-xiang

改革开放至今,我国的期刊业蓬勃发展。20世纪70年代初期,我国仅有期刊21种,而截至2007年4月底,期刊总数迅速攀升,增至9468种。与此同时,我国期刊的品种也得到极大的丰富,已涉及多个学科、不同领域,极大地满足了社会政治经济发展的需求和人民群众的阅读需要。其中,少儿类期刊接近200种,虽然其数量所占全国期刊总数的比重不到2%,但在月发行量超过百万的24种期刊中,有9种为少儿类刊物。少儿期刊发展呈不断上升的趋势,发展势头被业界看好。可见,在拥有近4亿少年儿童这一世界上最大读者群的少儿读物出版大国里,少儿类刊物是期刊界不可或缺的一大部分。

纵观20世纪80年代以来,随着我国印刷水平的不断提高,面对竞争激烈的期刊市场,作为传统媒体的少儿期刊美术装帧设计经历了两个跳跃阶段。第一阶段是20世纪80年代初期,多数少儿期刊采用黑白印刷。编辑出版工作重在文字,美术装帧设计方面相对比较简单,一般采用工笔插图。第二阶段是20世纪90年代后半期,少儿期刊开始进入“五彩缤纷”的彩色世界,漫画、图片越来越多,对美术装帧设计方面的要求也越来越高,几乎每个期刊社的美术编辑们都努力在电脑桌面上大展身手。进入21世纪,网络介质、电子介质等多媒体的普遍适用,使我国的传统型少儿期刊面临更大压力和更激烈的竞争,少儿期刊在美术装帧设计方面是否占有优势显得尤为重要,这对其美术装帧设计提出了更高的要求。一份成功的少儿期刊首先吸引读者注意的是其精美的版式,它会使读者在阅读内容之前就有一种审美的愉悦。这种美感的产生是和版面设计的美学原理分不开的。

期刊版式设计是书籍装帧设计的一类,是视觉传达设计的一种,是视觉艺术、印刷艺术、平面设计、编辑设计、工业设计和桌面排版的综合艺术。期刊的形式美是期刊整体策划的重要任务。它之所以重要,“是因为它的目标是使人类图书产生的信息影响更丰富、更巨大、更持久、更立体化。信息要素在美的刺激下,牢牢地、有力地进入每一个体的大脑,使这些大脑产生协同一致的行动,结成牢固的信息联盟”。

①“一本书就是一个生命体,这个生命体不是静止的,它是流动的,它要富有生命力,这样才能够打动读者。”

②而“设计者就是一个导演,同样的内容通过具有个性的设计者之手,会产生完全不同风格和感染力的作品”。

③根据书籍的不同性质、用途和读者对象,把这三者有机的结合起来,以传递信息为目的,以具有丰富美感的形式为手段,展现书籍内涵,满足读者对美的享受,这便是对设计者的高层次要求。

一、少儿期刊版式设计的误区

少儿期刊多以年龄段划分市场,读者对象的年龄特征,决定了其版式设计方面的美学要求――低幼类读物以卡通插画为主,色彩艳丽,形象具体、真实、准确,构图生动活泼;少儿类读物图文相辅相成,色彩介于艳色和灰色之间,形象由具象逐渐转向抽象,多采用象征性手法,构图由生动活泼的形式变为严肃、庄重的形式,突出其知识性和趣味性。在林林总总的少儿期刊中,多数期刊设计编排、制作方法、材质选择趋同,缺乏创新,缺乏民族性、地域性特色,品牌区隔特点得不到很好的体现,很难贴合小读者多样化的心理需求,少儿期刊的版式设计陷入一些误区。

其一,随着网络多元化的发展和读者品位的提高,期刊编辑纷纷在版式设计上大做文章,逐渐由传统的厚文薄题、穿插套拼、横竖相向、错落有致的版面风格向现代的充满强烈视觉冲击的版面设计转变――厚题薄文、模块版式、大量插图、大块底纹、色彩鲜活且反差强烈。有些编辑甚至为了插图而删减文章,以提高易读性,其结果导致期刊整体设计风格失去重心。

其二,一些少儿期刊在版式设计上片面追求“形式美”,不顾内容,如大量采用插图、巨幅照片、醒目的标题等,而所选用的图片不尽如人意、艺术性一般,标题内容缺乏新鲜性、生动性。版面元素的夸张使用,导致了期刊的表现形式与内容极不相称。此外,色彩、图片、线条等运用的过繁过多,从而版面显得过于花哨,给读者造成视觉疲劳。

二、少儿期刊版式设计的美学特征

期刊的版式美是一种形式美。它虽不同于绘画,但它的形式美法则与绘画的构图法则有着极大的一致性。

点、线、面,是构成设计语言的基本元素。版面中的文字,一个字可以视作一个“点”,文字排列成行就成为“线”,按照一定规律组合起来的“字行”就成为“面”。这些是组成版式的基本元素。版式设计是版面的表现方式,是对文稿基本要素的整体设计和细节设计。期刊所载信息除了基本文字外,还有插图、层次标题、页眉、页码等,编辑根据编辑设计、编辑美学原理和规律对特定的信息、知识、载体进行整体装帧设计加以安排和组织,提出期刊基本要素和文稿结构要素的设计蓝图,树立起独特的期刊艺术的美学形象。

一份少儿期刊从封面到内文直至封底,每一页都要进行版式设计,这就是版式形式美的问题。例如,标题字号与层次、内文格式、插图的大小与位置,以及空白等都是版面组成的基本要素,在整个版面上都要进行要素组合。而绘画与少儿期刊的版式设计的区别,在于前者在点、线、面的应用方面具有很大的随意性,后者只能根据他们的固定程式加以适当的变化,但在虚与实、动与静、整齐与多变等的基本法则方面则是完全一致的。因此,少儿期刊的版式设计,就是运用版面的基本元素,在满足少儿阅读方便的前提下,通过版面的变化以造成一种使人愉快的版面美感。

少儿期刊的美应该是内容美和版式形式美的结合。德国哲学家黑格尔曾提出:任何事物都有“双重的形式”,一层是内形式,一层是外形式。内形式就是形式存在于内容“自身内”,而外形式则“不返回到内容自身”。“书的内容所具有的形式,如小说的章回,语言陈述的风格,是内形式;而书的设计与装帧,它无法‘返回’到书的内容,则是书的外形式。”

④形式是以内容为基础的,形式要由内容决定,反过来为内容增色。人们在阅读少儿期刊时,往往首先接触到的是它的形式,然后才是内容。因此,少儿期刊的形式美在审美过程中具有相对独立性,它是通过立意、构图、造型以及由印刷工艺提供的可视物质形态的艺术形象,具有独到的审美价值。在整个审美过程中,一方面,读者通过对版式设计的欣赏,提高阅读的兴趣,得到美的享受;另一方面,美的设计使内容更加完美,使少儿期刊的内容美和形式美达到完美的统一。由此可见,版式设计的出发点,不能单纯是版面的形式美,而是与内容相适应的形式美。

三、少儿期刊版式设计的发展

版式设计是对组成文稿的部件和各种元素进行集散成锦的艺术处理。期刊版式中存在诸多视觉元素,如经过独特设计的正文字体,期刊的主色调、各辅色的具体色彩、所选用图片的质量以及所用纸张的克数等。通过对这些元素的搭配和组合,给读者传递信息资迅,体现期刊个性之美。从艺术设计的形式美角度出发,少儿期刊版式设计内容可概括为三个方面:简洁有序与层次分明、均衡协调与差异对比、和谐统一与创新求变。

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1.简洁有序与层次分明

亚里士多德说过,形式美在于其本身的生动性和整体性。在期刊版式设计中,生动性和整体性就体现在简洁有序和层次分明的版面上。期刊版面由许多稿件组合而成,这种组合并非简单、生硬、机械的拼接叠加,而是由一根红线将这些零碎的、单个的元素逐一串接为一个统一整体。它表现的是一种节奏,这种节奏作为形式美的要素在自然界中广泛存在。如日月星辰的运转、四季的更迭、花谢花开、潮起潮落等,都有节奏。在形式美众多形式中,“任何杂乱的视觉元素,一旦有规律地重复编排就会产生某种节奏美,对称是产生节奏美的最便捷途径”。

⑤把握好期刊版式的整齐有序,从而避免杂乱无章的现象。层次性也是形式美的一个因素,也不可忽视。如同一幅画,尽管人物众多、景色万千,画家总不忘记他们之间的主从层次关系。版式中各级标题的反复出现,各级标题不同空间的运用,章、节、段落之间的间歇和停顿组成了期刊最基本的同类反复;文中图表的运用,以及它们的反复出现,又构成了第二层次的同类反复;整本期刊中的文章反复出现,就形成了第三层次的同类反复。这些同类反复中,既有力度的变化――字体、字号的变换,又有空间的变化――版面空间的占用,以及时间长短的变化――文章篇幅长短的不同。把这些重复、间歇、虚实、层次与时间联系起来,形成重复、简便和跳跃的不同层次,再通过版式设计,形成一本有序而富有个性的期刊。

简洁有序和层次分明是版式形式美的初级层次,它有着整一的审美特性,但也存在着生硬、呆板的弊端。在进行编排时,应注意按照稿件自身的价值和意义、稿件之间的内在联系,以及读者阅读的视觉习惯来有组织、有目的地安排版面;空间组合应明晰可辨,标题设置应简练醒目,线条的运用应简单流畅,图片画面应清晰鲜明,达到凸显主题、前呼后应、上下左右相得益彰的审美愉悦。

2.均衡协调与差异对比

均衡给人的感觉是生动、紧凑和新颖。若失去均衡,则陷于形式上的失稳状态,看起来让人感到不舒服。在绘画中,画面布局讲究均衡,所画之物不能悉集于一隅。在装饰美的表现形式上,调和状态、均衡状态,都是平稳、妥适的形式。合理地运用版面的语言技巧,处理好版面各元素之间繁简、大小、疏密、曲直等关系,在有序与无序、整齐与错落之间营造出不同的“气韵之美”。把若干个存在共性的稿件通过版块的大小、色彩的深浅、光线的明暗、字体字号的差异、空间位置的不同、虚实的变化、线条的曲直、动态与静态、节奏的快慢等变化,使稿件之间形成相辅相成的呼应关系,成为一个统一的整体,这就是版式设计中“均衡协调”的原则。采用这种原则进行版式设计,可以使版面主题突出,层次清晰,给读者一目了然的感觉。

然而,密布的文字或满版的插图,这样的版面既无间隙又无浓淡层次,缺少视觉强势,缺乏活力和趣味,使人产生一种透不过气来的压抑感,更谈不上具有使人愉悦的美感。“在一个平稳、妥适的形式基础上,有一个特别显露成为整体中非常精彩的组成部分,必能使柔和的美感更为生色而动人。调和状态中的对比作用,均衡状态中力的均衡,就都能发挥出‘平中出奇’的作用。”

⑥版式设计中的“差异对比”就是通过图文的大小、形状、浓淡、色彩、方位等技术手段,构成版面的差异。它包括形的对比、明暗与黑白的对比,以及虚实对比。新颖而不落俗套的对比运用,让版面波澜起伏、跌宕多姿,制造出版面的动态美以捕捉读者的阅读兴趣。

版面的均衡统一与差异对比是版式形式美的中级层次,两者相辅相成。在要求整体和谐的情况下,为了突出重点,可以使用大面积的空白或黑版,使视线集中到某一焦点上,以引起视觉的强烈反差。但切忌运用过多,过多的视觉反差对比会削弱主题,冲淡“重点”的表现力。

3.和谐统一与创新求变

中国传统美学观强调“美在整体”的观点。“和谐统一”的原则就是“寓统一于变化”。“变化之中有统一的因素活动的时候,即是变化与统一两者的矛盾得到适当解决的时候,则既不杂乱,又不平凡,便发挥美的价值而产生美感。”

⑦这要求期刊版式在形式变化与内容方面做到相互协调一致。经过文字加工和技术加工的稿件,已具有一定的条理性、整齐性和完整性,其本身就是一种美的表现。经过排版之后,标题正文的字体、字号,图片的安放,色彩的使用,装饰线条的运用等都与内容表达的严肃或活泼等协调一致,“整齐美”更为突出。稿件的这种“整齐美”的前提就是和谐统一。如果没有“和谐统一”作为设计的前提,就像乐曲中的音符不按音节排列一样,发出的声音只能是噪音而非乐曲。

21世纪是知识创新的世纪。期刊版式也要不断创新,才能适应这个时代。创新求变就意味着突破传统,超越传统;打破老规矩,创立新规矩;突破旧风格,创建新风格。“无法而法,乃至无法。”我国明末清初的著名画家石涛的这句话道出了艺术创造臻于自由的最高境界。“一切艺术创作或工艺设计,不能摆托旧套的束缚,不能突破陈规,独具风格,熟而不生,这是不符合艺术创作要求的。”

⑧期刊不仅要在内容上求新求变,而且要在版式设计上大胆进行创新尝试,给读者以新的视觉享受。例如,对原来对称的版面有意识地在对称的外形中掺杂某种不对称的因素,在均衡布局的原则下,采用等量不同形的手法;在横竖成行成列的期刊版式中,采用题头和脚花的装饰图案形成对角呼应的斜轴来加以突破,等等。

“Cookie World”在排版时,根据读者阅读习惯,把文字按照传统的两栏常规排列,而没有采用奇特的编排形式。美术编辑将重点放在配图部分,文字绕图排列,使版面更为生动活泼并富有节奏感;再线条书眉,以及儿童常用的粉色块,使整个版面在整洁统一、跳跃变化。只要符合美学的原则,几乎没有什么规律是不能突破的,这就是版面美学的统一与变化。

和谐统一与创新求变是版式形式美的高级形式,设计者不仅要从技术技巧的纯熟着想,而且更要从新颖的构思、丰富的想象、生动的内容上予以重视,加以研究。

“书籍是一个生命体,是有丰富表情的立体物……对每一本书都要深入地吃透它的核心,并由核心向外扩展延伸到书外的方方面面的知识,然后将与书的内容相关联的各类要素重新梳理、排列、组合、穿插、渗透、流动……”

⑨版式设计的个性化是出版物内在个性的外在表现。只有做到形式和内容的统一,既不喧宾夺主、故弄玄虚,又与文章组成和谐统一的整体,才能与大众产生互动,使刊物在同类期刊市场上立于不败之地。少儿类期刊既是文化教育事业,也是一项文化产业,它是传统文化精髓与现代商业的有机结合。如何让少儿期刊的美术设计跟上时展潮流,让少年儿童从期刊上面更好的接受美学的熏陶,如何引领少儿读者进入、享受期刊文化所带来的独特乐趣,是少儿期刊所需要面临的新课题,也是期刊业者的责任。而如何面对国际国内日益加强的竞争压力,让传统型少儿类期刊在21世纪取得新的长足发展,对少儿期刊编辑更是一种挑战。

①黄理彪《图书出版美学》,首都师范大学出版社,1998年版。

②吕敬人、宁成春、吴勇、朱虹《书籍设计四人说》,中国青年出版社,1996年版。

③同②。

④同①。

⑤吴翔《设计形态学》,重庆大学出版社,2008年版。

⑥陈之佛《谈工艺美术设计的几个问题》,《南京艺术学院学报》(美术与设计版),2006年第2期。

⑦同⑥。

⑧同⑥。

⑨同②。

版式设计的基本要素篇2

关键词 新闻版式  设计  表现形式

新闻版式设计是新闻媒体通过文字、图片、色彩等符号向大众传递新闻信息的一种方式。版式的编排与设计是新闻媒体各种内容编排布局的整体表现形式,是帮助和吸引读者阅读的有效手段。

目前,新闻版式设计主要运用于电子出版物和印刷出版物这两大类型中。传统印刷出版物与电子出版物可相互转化,协同呈现,互为补充。新闻版式设计的目的,是将出版物以完美的形式展示和传播。随着信息技术的发展,新闻版式设计需要突破平面的范式, 走向立体、多元、多维等基于数字时代的综合应用,从而设计出艺术、技术、商业价值兼备的好作品。为此,本文从以下几个方面对新闻版式设计进行探讨。

一、新闻版式设计的艺术表现形式

版式设计包含装帧设计、报纸设计、包装设计、广告设计等众多领域。出版物的年代、风格、受众层次及兴趣、民族及地区等因素均需在进行版式设计时考虑,然后采用具象或抽象、严肃或活泼、厚重或轻松的图文, 展现人、情、物、景、意、神、象,并用色彩、文字、图像等分割、组合版面, 吸引读者、表现主题、启迪思维、展示创意, 将商业、技术与艺术结合, 连接作者与读者的思想, 引导读者的阅读欣赏行为。

新闻版式设计的艺术表现形式是通过点、线、面等元素在版面空间中组合而成的。通过对版面空间进行分割, 置入不同的元素, 对元素之间的关系在比例、位置、方向、轻重、浓淡等方面进行调整、协调, 从而形成个性化、符号化、艺术化的版式作品, 体现个性、时尚、意境与情感等多种内涵。

例如,报纸的版式设计,是设计者运用科学、技术知识和美学修养,创造一个能够满足读者精神与物质双重需要的阅读环境。报纸版式由文字、图片、色彩、字体、栏、行、线、报头、报花、报眉以及空白等要素构成,版式设计就是报纸版面构成的组织和结构,版式设计的区域, 可采用颜色分割、图形分割、直线分割、文字分割等多种方法进行分割。同一系列的设计可在色彩、图形、文字等方面有所不同, 但最终要构成和谐有机的整体。在版式设计中各元素的组合可运用重复、变化、集合等方式, 通过大小、明暗、曲直、动静、疏密、高低、旋转、移动、缩放等手段,形成预想的韵律、节奏、意境、氛围,以体现作品的主题、内容和风格,使传播效果最大化。

同时,不同的版式设计和色彩运用表现着不同的编辑思路,也有助于形成不同的报纸风格。一般来讲,严肃的党报与相对活泼的晚报、都市报的风格不同,与生活、消费、娱乐类报纸更不同,综合类的日报与周刊又不同,这种差异读者很容易从版式上看出来。从而形成了新闻版式设计中不同的艺术表现形式

二、新闻版式设计的艺术技巧

新闻版式设计的基本元素为文本和图形,要在有限版面中最优化地传达信息,影响受众。美学特征是其重要因素,即结构、色彩、光影、虚拟空间与想象空间等要素的编排指引,使小区域蕴藏深内涵,承载时代与社会倡导的主流意识与情绪。新闻版式设计注重艺术与技术的统一,强调创意、个性化并融合情感。时尚化版式设计正由平面向立体拓展,将形与意有机融合,综合运用,分类合并,为版式设计提供了新方向和新视角。

新闻版式设计的本意就是让技巧与审美同时起作用,一个成功的版式应该是指不同元素用一种适合观看的方式组合在一起。版式设计在组合版面语言符号的不同元素时,不能不考虑到围绕文字传播展开的主体性。在读图时代,版式设计力图让图片成为独立的话语载体成为一种趋势。

新闻版式设计过程可分为构思、构图、制作、修饰等阶段。具体设计过程是:图文素材采集;绘制多个版式方案草图;选择与内容相匹配的风格;进行电脑编排;装饰元素的修饰与设置;印刷、组装等。设计需要借助于纸、笔、电脑等工具,构画草图并完善后, 上机操作,将点、线、面、色彩在有限的设计区域内进行解构与重构, 与文字、图像交融, 达成大小适宜、疏密有致、静中有动、动中含静、视觉的、触感的、认知的、想象的、审美的多层次立体效果。

好的新闻版式设计作品还可以通过绚丽与朴素、喧闹与沉静、高亢与低调、轻与重、喜与悲、冷与热等的取舍比例, 构造形神兼备的意境和语义,从而体现出版物的精髓。

新闻版式设计还包括:由静向动的发展;由平面向立体、多维模式发展;简繁之间的切换;角色与场景的交融;插图的巧妙布设,幻想与真实、虚与实的变换;夸张与变形的运用;传统与现代的对抗与契合;传媒的演变与社会时尚;多维、多模式、多时空呈现。

三、新闻版式设计艺术有着广阔的发展空间

随着我国传媒市场化竞争机制的形成和新媒体的勃兴,面对日益高涨的大众信息需求,现代版式设计借助新科技、新材质,越来越趋于个性化的完美。

新闻版式设计趋势是现代社会发展的产物。对外开放带来了版式设计以文字标题全部横排的欧美风格;信息化社会形成了厚报及报纸头版的封面化;报刊的竞争形成了为吸引读者采用的标题超粗黑;读图时代形成了突出图片运用和报纸的色彩化;快节奏生活方式为方便读者迅速阅读文字的编排少栏化;多元社会形成了适应分众的分类编排;数字化社会形成了设计桌面系统不断翻新……

就现代新闻版式设计本身而言,它的发展、创新也体现了与时代合拍的设计理念。版式设计求易、求异的设计理念思潮,是与当今读者相互交流的一种默契;求易就是尽可能的满足读者更快、更多、更方便地获读信息,因而形成了货架式的、简洁的版式结构;求异就是让读者在繁杂的多向的、甚至是鱼龙混杂的信息中,尽可能让读者主动的获取有效信息,因而形成了与众不同的、个性鲜明的版式风格。

现代新闻版式设计要体现时代气息,例如,我们在吸取欧美效果报纸版式设计的风格时,也要看到他们的发展和变化。如报纸的文字单元是以栏为基础编排的,等分栏被多数报纸看成是版式编排不可逾越的规则。随着电脑设计的使用,以及新的桌面系统的开放运用,破栏错栏的编排为报纸版式更富有表现力的变化带来了新空间。我们有时还可以看到一种另类报刊设计,大胆采用非报非刊、折页合版的版式设计模块,也是别出心裁的个性化追求。

参考文献

[1]辛艺华.版式设计[M]。武汉: 华中科技大学出版社,2006.

版式设计的基本要素篇3

论文关键词:中等职业学校;开设;平面版式设计;实践与思考

在近几年的教学实践中.笔者经过对东莞市黄水职业中学及外校所开设专业课程的调研分析,认为中职学校各专业的基础课:计算机应用、计算机网络技术、电子商务三个专业开设的“网站规划与网页设计”、计算机动画设计的“图形图像处理”;汽车运用与维修专业的“汽车美容与装饰”,烹饪专业的“美术与设计”,服装设计专业的“设计基础”,电脑美术设计专业的“平面设计”等专业课程与平面版式设计这门课程内容都有紧密的联系。根据中职学校专业课程的培养目标及特点,笔者在这几年尝试性的开设了“平面版式设计”这门课程,作为对美术教学的改革和探讨。对文化课如何更好地与专业课结合,为专业课服务进行了有益探索,取得较好的成效。

一、平面版式设计的内涵与运用

平面版式设计又称编排设计、版面设计,是平面设计中的一大分支,主要指运用造型要素及形式原理,对版面内的文字字体、图像图形、线条、表格、色块等要素,按照一定的要求进行编排,并以视觉方式艺术地表达出来,并通过对这些要素的编排,使观看者直觉的感受到某些要传递的意思。表面上看它是关于编排的学问,而实际上,它不仅是一种技能,更是技术与艺术的高度统一。版式设计的范围可涉及到报纸、杂志、书籍、画册、网页等平面设计的领域。在现实生活中我们翻阅报刊、浏览网页的时候,又或当我们漫步街头与各种林立的广告牌、指示牌、商标等相遇时,更有超市、商场中琳琅满目的商品包装、商品陈列的样式,现实生活中学习用的多媒体课件powerpoint的版面设计,为自己博文进行编辑装饰,diy电子贺卡、生活影集这些都是经他人或自己精心设计展示出来的版式效果,我们也从中自觉不自觉地感知与品味版型设计。这说明,社会的发展和人们的需求不但每天都会接触到大量的版式设计作品.同时也衍生了许多新的专业,如网页制作与设计专业、动漫制作专业、多媒体技术专业等,而这些专业都与版式设计有着紧密的联系。

二、开设平面版式设计课的必要性

1.平面版式设计课有助于相关设计软件教学目标的完成。据调查了解,中职学校电脑美术专业、动漫制作专业都开设了平面设计这门课程,有专职教师任教。他们基本上都是既具备相当的设计素养,又拥有信息技术的知识和技能。而其它专业的必修课“多媒体技术”中的word、powerpoint,或计算机专业、网络设计专业的专业课及精品课程dreamweaver、photoshop、flash、coreldraw中有关文字的排版、色彩的搭配、图形的组合等有关编排设计方面的课,还是由信息技术课的老师讲授。由于信息技术与平面设计两个专业跨度较大,往往出现这样的现象,来自信息技术专业的教师的平面版式设计、美学知识缺乏,对版面排版、色彩搭配一般规律了解不够,在教学实施过程中只能照本宣科,所举示例只注重了信息技知识的传授和堵养。学生虽然学习了很多的有关设计或文字排版的软件,却不会利用这些软件进行相关的创作;或者信息技术老师由于设计(美学)素养不够,往往不能很好利用平面设计的编排规律对设计元素进行组合排列,主要表现在对版式设计中的文字、图形、色彩及点、线、面等设计元素的编排能力较弱,从而直接造成有关设计课不能达到运用信息技术进行美术创作的教学目标。开设平面版式设计正好对辅助学生学习相关设计软件和信息技术达到教学目标。

2.平面版式设计课能激发学生学习设计软件主动性和积极性。如上所述的几个软件,如果只让学生学习软件操作的技术,没有了解学习这个软件的真正目的和意义,那么学生的学习就相当枯燥。由于学生没有版式设计的基础,要求他们运用这软件对文字、图形、色彩以合理、美观的形式表现出来时就显得相当困难,对字体的运用、图片的放置、色彩的搭配比较随意,版面杂乱无章,色彩花俏,毫无美感。而开设平面版式设计课,使他们懂得运用平面版式的编排规律,用这些软件制作出各类精美而具有艺术效果的版式作品,他们就有了成就感,并认识到平面版式设计在专业课中应用的广泛性.自然就增强学生学好这门课程的信心。同时,在教学过程中让他们欣赏到国内外大量的版式设计作品,开阔了视野。提高学生的欣赏能力,自然就能激发出学生学习相关软件的的主动性与积极性。

3.平面版式设计课可以提高学生的审美评价能力。美术也称造型艺术或视觉艺术,而平面版式设计是视觉艺术的一大分支,它与其它艺术一样在培养学生对美的感受力和提高对美的审美能力中起到重要的引导作用,使学生从中受到美的教育和享受。在生活中经常听到学生赞美某个设计作品或某本书籍中的图形图像多么美,但是不懂作品为何美,美在哪里,不能正确理解和评价作品,更加不会欣赏优秀的版式设计作品,或对作品的评价仅止于感官认识,至于作品的内涵、意境都不能领会。这就属于审美教育的范畴,需要老师在设计课中多引导学生分析、评价作品,从版式中的构图、点线面、黑白灰、空问、色彩等美术语言去分析作品,让学生审视美、领悟美、捕捉美。在“平面版式设计的原理”这一章中讲授的平面版式设计的视觉流程、平面版式设计形式与法则、平面版式设计的造型要素、平面版式设计中的网格体系及色彩象征,这些内容就很好的诠释了如何有效地将特定的信息准确地传递给目标受众,如何在版式设计中做到诉求理念和设计表现的个性化统一。实践证明.学生通过学习版设计原理和版式设计中的文字、图像和色彩组合构成法则后,审美评价能力和情趣也得到了一定提高。

4.平面版式设计课可以提高学生的设计创意理念。版式设计是指在规定的版式上将各种所需的视觉元素进行有机的排列组合,达到视觉生理学和视觉心理学的高度统一。版式设计尊重视觉美学的自身规律,达到视觉感官的完美结合。创造想象力是人类最伟大的能力。而平面设计就是表达想象力的平台。学生可以创造性地把个人见解、设计对象以及版式等设汁元素重新组构,来表现版式设计的个人风格。学生对不同色彩、肌理、块面、紧密、动势等进行编排,编排出给人或紧张或放松或兴奋刺激或夸张怪诞的视觉元素,这就是版式设计的创造性活动,它不但能使学生在编排中掌握排版能力,还可以有效的激发出学生的创造能力和创意理念。

5.平面版式设计课可以拓展就业范围及提升就业能力。2l世纪是信息化的时代,电脑的使用已经非常普及,在一些用人单位的招聘条件中我们可以看到熟练操作计算机办公软件的重要性.有些公司还提出要求有文字编辑能力、图形处理等方面的能力。现今最热门的职业是it互联网等有关职业(智联招聘网排行榜),招聘此类人员大部分都要求具有网站整体页面的设计和布局观,有较强的文字、色彩、图形设计能力,能独立完成网页设计作品,有较好的创造性思维及较好的审美观。所以在中职学校普及开设平面版式设计这门课程不但可以提高学生对图形、文字、色彩等设计元素的编排设计能力.提高学生的艺术素养.还可以帮助学生提高就业机率,而且使他们在未来职业生涯中,发挥更大的潜力,实现从最初的图形图像处理人员到平面设计人员的晋升,平面版式设计基础使他们得以持续发展。

三、开设平面版设计课的可行性

1.平面版式设计课程的开设符合新课改的要求。根据教育部《关于进一步深化中等职业教育教学改革的若干意见》的文件要求,美术课在中职学校为必修课,其主要任务是培养学生基本科学文化素养,为专业知识的学习和职业技能的培养服务,满足学生职业生涯发展的需要,促进终身学习。文件要求美术课的课程设置和教学应与培养目标相适应,注重学生能力的培养.加强与专业和社会实践的紧密联系。所以,笔者认为在中职学校普及开设《平面版式设计》这门课程符合新课改的要求,具有可行性。它不但能培养学生的审美能力、想象力和创造力以及艺术素养,还辅助学生学习好“多媒体技术与应用”中的有关课程,更重要的是服务于学生学习好相关专业精品课程,提升专业技能水平,为学生转岗就业、可持续发展奠定基础。

2.学生对平面版式设计课程大多有学习兴趣。几年来,笔者在中职学校开展平面版式设计课的教学,丰富了美术课的内容,提高了学生的对文字、图形、色彩的编辑和平面设计能力,同时还激发了学生学习相关专业的兴趣。为了证实开设这门课程学生是否有兴趣学习和对所学专业课是否有辅助作用。笔者在每学年课程结束后就向学生做问卷调查(如图1和图2),从调查数据可以看出,85%的人感到有兴趣,97%的人感到对自己所学专业课有辅助作用。当然还有15%认为学习平面设这门课无所谓或没有兴趣,还有3%人认为对自己所学专业有没有辅助作用,这说明教师在教学方法和教学内容上还需要改正,还要帮助小部分学生转变学习观念,提高对版式设计的认识。

图1选项为:a.很感兴趣(22%)b.有兴趣(63%)c.无所谓(11%)d.没兴趣(4%);

图2选项为:a.很大(28%)b.较大(51%)c.不大(18%)d.没有(3%)

3.平面版式设计中的文字、图像、色彩元素的变革。在网络信息时代以前,一个设计师要设计有创意的图形或艺术字体,就要有深厚的绘画基础,对色彩的搭配有着深刻的认识。而现在计算机的广泛应用,图形资源的共享,要取得一幅有创意图片是相当容易的,当前各种艺术字体的产生也为设计提供了素材。另外在各个软件中自带的色彩填色对话框里丰富而有序的色彩,很好的描述了色彩的分类,可帮助个人快速地选择正确的色彩而定出作品的色调。在以往的色彩教学过程中,学生通常要做大量的色彩练习才能达到预期的效果,还要制作精细、工整,不允许有一点错误,不然可能就会导致返工。然而运用排版和绘画软件进行绘制、着色、编辑和修改等就很方便,只需要几个简单的步骤就可以做出手工制作难以表现的效果。

四、课程内容及能力目标的设置

在中职学校开设平面版式设计课的总体培养目标是“培养有一定的审美能力、想象力和创造力以及艺术素养,帮助学生学习好多媒体技术与应用中的有关课程,更重要的是帮助学生学习好相关专业精品课程,提升技能水平”。笔者经过教学实践认为,高二年级开设本课程比较好,因高二年级的学生已系统学习了计算机基础知识,并通过了计算机操作员等级考试,有一定的计算机运用基础。课时设置方面,可分为两个类型进行设置,第一个是与专业课没有多大关系的班级,如会计、物业、物流等专业,主要以提高学生的审美能力为主,课时设置应每学年40课时。第二种是与专业课紧密联系的班级,如计算机应用、计算机网络技术、电脑美术等专业,主要培养平面设计的运用能力为主,要求每学年80课时。第二种专业的课程内容及能力目标等设置如下表所示。

版式设计的基本要素篇4

关键词:版式设计;视觉流程;应用研究

一、版式设计的概念

版式设计是广告设计的基础。设计人员科学挑选构成要素,并选择与之配套的形式,最终才会形成优秀的设计作品。版式设计将视觉元素按照合理的视觉流程进行空间组合,从而实现行之有效的视觉传达,这是版式设计的根本出发点。因此,设计人员要对点、线、面等构成要素进行变化和组织,加强版式设计视觉效果的表现力,获得最终的设计作品。

二、视觉流程的概念

视觉流程指欣赏主体(人)的视线在版式设计中构成元素之间实现空间、时间的运动,这一运动的轨迹就是视觉流程。根据相关研究可以看出,视觉流程有着以下几种常见的类型:单向、反复、曲线、重心、导向、散点等。其中,单向视觉流程的流动线简洁清晰,带给观者强烈的视觉冲击力;反复视觉流程的流动线具有秩序和韵律;曲线视觉流程线相较于单向,其有一定的变化,具有流畅的美感;重心视觉流程则具有突出的视觉凝结点,起到突出主题的作用;导向视觉流程则体现了构成元素的方向感;散点视觉流程则更加轻快。根据以上几个主要类型的视觉流程的介绍,我们可以清晰认识到不同的视觉流程有着不同的心理反应和视觉效应。

三、版式设计与视觉流程的关系

视觉流程是兴趣点移动的过程,也就是说视觉流程是版式设计的基础,因此在版式设计中要注重视觉流程的规律。

视觉流程的设计结果就是版式设计。二者是一个共生的状态,同时也是相互满足和相互实现的过程。如报纸版式设计由标题、广告语、文案、图片等一系列构成要素构成。那么设计人员设计的过程其实就是处理版式设计与视觉流程设计的过程。只有抓住受众的注意力,对视觉流程恰当把握,才能设计出富有个性的版式。

四、视觉流程在版式设计中的应用

通过对不同种类的视觉流程的讲解以及对比研究,我们可以有针对性地进行不同视觉流程的选择,从而形成不同风格的构图。

1.根据规律的把握,找到视觉流程的规律

设计人员要根据刺激度的转换实现视觉流程的移动,从而找到其中的规律和顺序。其中常见的几个规律有视觉刺激度由强到弱进行移动、由左上方向右上方进行移动、兴趣向不感兴趣的方向进行不稳定性移动、多变向规律性移动等。根据以上几种规律的总结,优秀的设计人员在进行版式设计的过程中会以此为基本规律进行设计。根据规律,首先要注意视觉流程的逻辑性,要对市场或受众进行感性和理性的分析,从而确定符合认知心理和思维活动顺序的逻辑,保证版式设计的主次符合规律、清晰有序。

2.寻找最佳视域

视域是视线夹角形成的区域。针对版式设计进行页面视域的划分可以看出,页面不同视域带来的心理感觉是不同的。上面给人积极向上的感觉,而下面则是紧张、压力和沉重的感觉。因此在进行版式设计的过程中,要根据诉求进行上下、左右视域的界定。例如在进行体育类报纸的版式设计时,可以选择动态的视域,如对角线形式。这一视域的选择给人一种积极向上的动态感。实现优秀的版式设计离不开对视觉流程的学习和掌握,同时也离不开对最佳视域的选择。

3.发挥视觉流程的主导性

版式设计在视觉流程的引导下,能够合理引导受众的视线流动。因此要充分发挥视觉流程的引导作用,以此实现元素设计,从而吸引受众的注意力。如一些p肥产品的版式设计往往选择女性、男性的形体线条作为版式设计分割线,其实这一个设计过程就是在发挥视觉流程的引导作用,通过引导视觉线的流动,实现广告设计的诉求。

参考文献:

[1]张苏,周文辉.论视觉流程在招贴设计中的应用[J].包装工程,2009,27(1):144-147.

[2]梁少华,.论版式设计的概念及形式[J].西安工程大学学报,1999,13(4):412-415.

版式设计的基本要素篇5

【关键词】版式设计;功能;原则;创新

版式设计是艺术设计专业的专业基础课之一,是平面设计的一个重要组成部分。表面上看,它是一种关于编排的学问;实际上,它不仅是一种技能,更是技术与艺术的高度统一。所谓版式设计是指在有限的版面空间里,将版面的构成要素――点、线、面,根据特定内容的需要进行组合排列,并运用造型要素以及形式原理,把构思与计划以视觉形式表达出来,寻求艺术手段来正确地表现版面的信息。版式设计的范围可涉及到报纸、杂志、书籍、画册、产品样本、挂历、招贴、唱片封套等平面设计的各个领域,他的涉及原理和理论贯穿于每个平面设计的始终。

一、版式设计的功能

(1)承载信息的功能。版式设计的重要任务是根据信息的内容和审美规律,运用视觉要素和构成要素,将各种文字及图形加以编排组合,从而有效的传播信息。(2)阅读的诱导功能。人的阅读习惯是有规律可寻的,心理学家研究表明:版面的上、中、左部分被认定为“最佳视域”,其次是右边。因此,版式设计必须遵循人类的视觉规律,让读者在自然的视觉流动中,轻松、舒服的阅读内容。(3)促进购买的功能。好的版式设计具有明显的宣传作用。例如,采用醒目的标题、引人注目的视觉形象和色彩等引起购买者的注意、兴趣,从而促进购买。

二、版式设计的原则

(1)主题鲜明突出。版式设计的最终目的是使版面产生清晰的条理性,用悦目的组织来更好的突出主题,增强读者对版面的注意,增进对内容的理解。要使版面获得良好的诱导力可以通过以下三种方法:一是按照主从关系的顺序,使放大的主题形象成为视觉中心,以此来表达主题思想。二是将文案中多种信息作整体编排设计,有助于主体形象的建立。三是在主体形象四周增加空白量,使被强调的主题形象更加鲜明突出。(2)形式与内容的统一。版式设计所追求的完美形式必须符合主题的思想,这是版式设计的前提。只讲完美的表现形式而脱离内容,或者只求内容而缺乏艺术表现的版式设计都会显得空洞刻板,只有设计者将二者统一,先深入领会其主题思想的精神再融入自己的思想感情,找到一个符合两者的完美表现形式,这样设计出的版面才具有独特的价值。(3)强化整体布局。强化整体布局即将版面上各种编排要素(图与图、图与文字)在编排结构及色彩上作整体设计。设计者需要注意以下三点:一是加强整体的结构组织和方向的视觉秩序;二是加强文案的集合性,将文案中多种信息组合成块状,使版面具有条理性;三是加强展开页的整体性。对于连页或展开页,设计师不可设计完左页再考虑右页,否则,将造成松散、各自为营的状态,从而破坏了版面的整体性。

三、探索现代版式设计的创新之路

(1)字体的选择。不同字体造型具有各自不同的独立品格,给人的视觉感受和视觉诉求力也不同。如:黑体字,字形方正、横平竖直、笔画等粗,给人以稳重、醒目的视觉感受。字体的选择可以更充分地体现设计中要表达的情感。对于字体和字型的选择和搭配是非常有讲究的,字体的设计、选用是版式设计的基础。设计师需要根据不同的版面选择合适的字体。(2)字距与行距。常规的行距在比例为10∶12,不过这不是绝对的,应该根据内容的实际情况而定。设计者也可以有意识地缩窄或加宽行距,加强版式的装饰效果,使版面富有弹性,产生空间层次,吸引读者阅读。(3)文案的图形编排。文字是版式设计的主要部分。一般的版面,文字都是两边对齐的排列在页面中,即使添加了图片,编排方式也基本一样,这样的编排使版面缺乏艺术感。而把文字的图形化编排就打破了这种古板,增强版面视觉冲击力,更好的使读者体会设计者的观点和意图。

针对一些文字量较少的版面,为增加版面情趣,可以把文字线化法,也就是文字排成线状。线,是人类无中生有创造提炼出来的多功能的绘画表现手段。版面中设计者就是将文字作为线编排,这种构成的版面另有一番情趣,版式设计中的线有着传情作用,例如,水平线给人平和、亲切之感,富于感性;而斜线富有动感,较为活泼,易产生不稳定性;垂直线给人崇高感、权威感,富于理性;放射线则能迅速吸引视线和注意力,相比于曲线具有爆发力。线化法的形式就能够把这些情感体现在在版面上,用少量的文字来表达更多的信息与内涵。出色的版式设计者可以赋予单纯的形式更深层的意义,从而呼唤读者的感情,提高人们的审美素质。相信经过不懈的理论研究与实践,终有一天情感化原则会深入到版式设计的精髓之中。

参 考 文 献

[1]曹军,齐应龙,佟海丰.版式设计[J].北京:北京工艺美术出版社,2009

[2]张娴.计白当黑――试析书籍版式设计中的空白[J].湖南科技学院学报.2007,28(7)

[3]赵炜.浅谈版式设计中的留白[J].美术大观.2007(1)

版式设计的基本要素篇6

关键词:Word排版;教学做模式;任务驱动

中图分类号:G642.0 文献标识码:A 文章编号:1002-7661(2012)07-018-01

高职高专院校普遍开设《计算机应用基础》这门课程。其中Word排版部分时这门课重点中的重点。Word教学内容比较多,如何在有限的课时内使学生尽快掌握排版操作技能,而又能充分激发学生学习这门课的兴趣,为后续顺来展开Excel和Powerpoint的学习打下一个良好的基础,Word排版部分教学能否成功直接关系着计算机基础这门课程教学的成与败。

一、问题的提出

高职高专学生虽然来自于农村的占多数,但由于现在电脑很普及,许多高职高专学生对于Word还是熟悉的,至少在高中学过。升入大学再来学习者部分内容,就给教学增加了难度。高职高专学生希望学到未知的东西,不喜欢重复已经了解的简单的东西。在这几年的教学中,我发现高职高专学生对于Word排版的基本操作容易掌握,但对于如何运用各种基本操作方法,编排出实用美观以及图文并茂的文档,往往难得要领。给定排版要求的排版题目基本能做出来,但对于根据素材自行设计版面时往往差强人意。

二、改变现行教学内容的着力点

出现这个问题与现行各种教材Word的编写架构有很大的关系。现行教材大都是基于案例,然后围绕案例的制作,通泛的介绍字符、段落、边框和底纹、项目符号和编号、版面编排等工具的用法。然后再加上这个案例完成的详细操作步骤。但这个案例的排版效果为什么要这样设计,如何使得排版效果最佳,基本上不加以提及或提之很少。教师在引导学生完成案例的目的自然就放在如何学会Word提供的各种版面编排工具的用法上。学生在学会制作这一个案例以后,遇到类似的排版问题,往往只会照葫芦画瓢,如稍加变化,就很难自行设计规范的排版。

因此必须重新组织教学内容,将着力放在标题、正文、天头地脚的具体排版设计上去,在分别例举排版案例的过程中,教会学生如何用Word的基本排版操作工具去实现和设计规范版面的一般性方法和原理。这样即使从来没有接触过Word的同学也会跟上,因为涉及到最基本的操作。有一定基础的同学也会兴趣怏然,因为排版方法的介绍会使他们的操作能力在原有的基础上得以提升。

三、突出应用能力,贯穿排版方法于教学过程的始终

1、教学重、难点分析

以前的Word排版教学重难点放在了基本操作方法的掌握上。改变教学内容着力点以后,重点应放在标题设计、正文设计,难点则是版面结构设计。

2、教学方法的选择

仍然选用融教、学、做为一体基于案例的任务驱动法。但教学案例使用的不固定,将影响最终的排版效果。

3、教学课时的思考

以往排版这部分共4课时,笔者认为6课时为宜。2课时教师示教,2课时学生模仿练习,2课时学生自行排版设计练习。

4、教学过程设计

(1)新课导入

出示几份排版好的样张,但不给出教学案例的最终排版效果。然后启发学生如何来用Word的基本排版功能来实现,自然引出从标题、正文、天头地脚三个方面入手可以做出这样的效果,从而激发学生的学习兴趣。

(2)标题排版

首先通过排好的其它样例介绍标题排版的常识,诸如各种标题结构、标题形式,标题排版的原则等。接着给出教学案例,引导学生探究标题的字体、段落格式化、艺术字效果设置方法。其次探究如何用边框和底纹、文字框等工具为标题进行花边和底纹的修饰处理。最后介绍样式工具在标题排版中的使用方法。

(3)正文排版

同样通过排好的样例介绍版面结构及设置,包括版面的组成、版面的位置。然后给出教学案例(标题不含),引导学生探究版面的设置中诸如字体和字号、字符数|/行数、页边距、纸张大小、纸张来源的设置方法。接着示教正文的编排形式,包括首行缩进、首字下沉、文字排列的疏密、横排和竖排,以及各种对齐方式等。其次示教通栏和分栏设置。最后示教介绍如何为正文段落添加花边,为页面添加花边,如何为正文底纹设置如何使用各种填充效果、阴影效果、三维效果等,以及怎样在文章中插入图片作为背景等内容。

(4)天头地脚

包括页眉设计和插入页码。引导学生如何通过相应的工具来创建、编辑页眉和页脚,插入页码。由于只要求学生排出单页,诸如页眉、页脚的单、双页设计,首页单独设计,分节设计,插入页码的人工分页等内容不做要求,但提出让学有余力的学生自行研究。

5、案例和素材的选择

教材和实验教材的案例素材往往远离高职高专学生的学科特点,对学生缺乏人文关怀。教学准备中套精心挑选案例素材和练习素材,最好有医学特色和能体现出人文关怀来。我在教学中的选择诸如高职高专学生誓词、对学生做人文处事方面有启迪的短文作为案例素材和练习素材,很受学生欢迎。

6、评价与反馈

在第一堂课可适当留出时间让学生巩固练习。第二堂课,要求学生设计出至少两种教学案例的排版效果,并提交作业。第三堂课,在点评作业的基础上,给出素材,不作任何指令要求,让学生自行设计版面,并排版实现。

版式设计的基本要素篇7

关键词:张扬;元素;插画;信息;应用

随着现代人们对审美的不断提高,大到城市建设规划,小到别针纽扣,都在不断的进行着多样化的设计,视觉感受左右着商品流通,视觉文化成为大众文化。占据创造、生活主体地位的平面版式设计,既是视觉传达的重要手段,更成为视觉文化的中流砥柱。而插图在平面版式设计中的地位举足轻重,在富有美感的同时,它更是把文字语言形象化的表现出来,最清晰明了的传达给阅读者,从而达到版式设计的目的。

一、版式设计的构成要素

在版式设计中有三个最主要的元素,即图形、文字、色彩,它们之间相互作用构成完整的视觉效果。[1]众所周知,线条、颜色所描绘的事物形象即为图形。优秀的版式设计作品成功之处在于可以将各种视觉元素按照一定的规律有机的组合在一起,即使相同的内容通过不同的版式设计的安排,同样可以表达出不一样的性格特征,进而有效的传递出信息内容。

(一)点、线、面在版式设计中的应用

点、线、面是版式设计中基本的构成元素,它们之间相互依存,通过点线面不同的形态组合而产生不一样的视觉效果。在版面空间中点的大小会在视觉上形成主次强弱、主次关系。在版面的排列与设计中,点的设计可以成为画面的视觉中心,也可以和其他元素组合,起到版面平衡的辅助作用。[2]

线是点的延展,在版面的空间中,线的种类有很多,可以是实线,可以是虚线,甚至是无形的视觉流动线。不同的线会展示给人们不一样的视觉效果,所以在版式设计中应该对线有更多的了解,才能更好的发挥线在平面中的作用。

面是包括了点和线,是版式中最具变化的设计元素,具有平衡画面丰富空间层次的作用,面的表现方式包括了大小、颜色、纹理等方面的变化,它对增加画面的视觉强度起到决定性作用。

二、插图的定义与艺术特点

(一)插图的定义

关于插图的定义有很多,不同的人有着不同的理解,最早插图是为了帮助文字内容注释解释相关的一种绘画,是一种视觉语言,视觉形象,随着现代视觉文化审美的提高,以及各个行业的不断发展,插图的定义不单单如此,人们开始赋予它独立的审美价值。

(二)插图艺术的特点及功能

插图设计师们需要根据不同的要求及主题,和对不同受众人群进行考察。为了满足不同的需求,设计师们运用不同的表现手法去表达,,使作品本身赋予种美感,具有一定的吸引力,能让人们对美的事物提起兴趣,加以关注,从而达到某种目的,当人们去理解去欣赏作品时,也提高了受众者的审美观。从而去实现插图的意义。

三、版式设计的视觉流程

在版式设计中实现信息有效传达的最为有效的办法就是要抓住观者的视线,使其能随着设计中视觉元素的安排迅速、流畅的移动,从中领悟信息的含义和表达形式,所以,在版式设计中有一点很重要,便是视觉的流程。

(一)版式设计中基本类型

版式设计中视觉流程分为单向视觉流程、曲线视觉流程和导向视觉流程。单向视觉流程就是阅读者的目光随着编排设计中的各个视觉元素的布局而排列成一条单向的视觉线,给人单纯简明的视觉感受。曲线视觉流程是随着布局弧线,或者几何形线进行编排,给阅读者营造轻松愉悦的氛围。导向视觉流程是通过具有标注性、指示性的视觉符号进行诱导式排版,使视线在视觉元素的指引下流动,使版面的重点突出,条理清晰。

(二)版式设计中的秩序

秩序在版面设计中表现为有序的状态,之版面结构调理清晰、主次分明,各种视觉元素有组织的排列在一起,使整个版面富有韵律,在视觉上收获一种秩序的美感。大量的版式设计表明,排版越有规律,版面的视觉效果就越好,排版过程越复杂,设计出的作品会显得杂乱无章,所以,单纯的结构是实现画面呈现有规律的形式美的前提条件。

四、版式设计中文字和插图情感表达

(一)文字在版式设计中的编排

尽管现在大量的字库给设计师在编排文字的过程中提供了更多的选择性,但总有不尽人意的时候。为了更好的传达出作品的含义,准确的把握作品风格,设计师们经常在编排标题字的时候进行字体再处理,将文字融入图形设计,具有信息传播的视觉作用。文字作为现代平面设计中的重要组成部分,而汉字具有民族特色的传统观念与审美思想,设计后的字体在保证辨识度的基础上,更加的具有形式感。

(二)插图图形的情感表达

将我们要表达的内容或是产品或是形象展示在阅读者面前,使人们直观的感受到插图强烈的表达力,相比之下,文字就显得单薄无力,不如图画来的更为直截了当,让阅读者立刻能够领会,插图在版式设计中包括现有的素材图片和设计师为了版面需要主观设计的图形。一般情况下客户提供给设计师的素材图片很少能够直接的应用在设计作品当中,设计师需要根据作品的设计要求对图片进行再次处理,整理出的图片和插画。恰当的插画处理对营造整个作品的氛围能起到良好的促进作用。

(三)强烈对比的情感表达

在不同的版式设计的过程中,插图会发挥它不同的作用,根据不同的版面需求,来调整插图的颜色,通常情况下,强烈的色彩表达出张扬、刺激、豪放的视觉情感。色彩不仅带给人感官上的体验,更是心灵的震撼,它真实的还原了我们的生活,当设计作品中需要这样的情感表达时,在设计过程中需针对色彩面积与造型,运用插画将色彩各方面的知识来经营颜色,从而表达出理想效果。

五、插图设计的应用及发展

现在插图设计应用范围越来越广泛,在海报招贴、包装中都能涉及到关于插图的应用,插图设在设计行业中的地位举足轻重插图的功能从一开始的解释说明的作用,已经逐渐的发挥了它更多的作用,它能将版式设计中的文字赋予生命,让内容更为明确的传达给阅读者,引起他们的阅读兴趣、需求,并努力使他们去接受版式设计中所传递出的产品信息及内容,并在阅读的过程中愿意接受并信服插画中的表述与表达,最终采取具体的消费行动。

六、结语

随着人们个性主张的不断张扬,对审美的不断追求,插图的用途已经不单单是为了作为文字的注释而存在与版式设计中,它们更重要的作用是满足人们对美的欣赏和标榜,这既是未来插图设计进一步成为版设设计行业的核心必然,也是推动设计事业创新发展的强大的力量源泉。

【参考文献】

[1]王起.版式设计全攻略[M].北京:人民邮电出版社,2012.

[2]朴明姬.版式设计[M].北京:人民美术出版社,2011.

版式设计的基本要素篇8

关键词:教学改革; 人才培养模式; 基于工作过程;不达意任务驱动

中图分类号:G710文献标识码:A 文章编号:1006-3315(2014)04-144-002

一、成人高校广告专业人才培养模式改革的基本思路

近十年来,石景山区业余大学广告专业一直在推进专业建设和教学改革,不断探索适合我校学员特点的人才培养模式。我们本着贴合学生就业要求的思想,通过企业调研,根据广告公司、设计公司的业务类别,对我校广告专业课程设置进行了调整。

设计教研室通过多次研讨,确立广告专业人才培养模式改革的基本思路:基于广告专业,教研室明确调研主题,深入院校和企业开展调研,学习借鉴高职、中职院校的调研和改革成果,分析企业工作过程,确定与专业相关的典型工作任务和职业能力及岗位要求,结合我校实际,定位广告专业人才培养目标,对广告专业的课程设置及教学计划进行调整,更新课程教学内容,探索更多适合职业教育的教学方法。

二、成人高校广告专业人才培养目标的定位

不同的教育层次,人才培养目标应该是不同的,成人高校的毕业生如何能在广告设计市场中占得一席之地,这是成人教育目前最为关心的问题。

只有充分调研市场需求、了解本校学生能力与水平、明确专业人才培养目标定位、准确制定专业人才培养方案,制定行之有效的教学方法,才是缓解学生就业压力、提高教学质量的有效途径。

1.广告专业毕业生的市场需求

广告业无论是在国内、国外都是一个迅猛发展,需求旺盛的产业。它已日益深入到各个领域及人们的日常生活之中。我国的广告业作为知识、科技与人才密集型行业,以近40%年均增长率发展,成为全球增长最快的行业之一。目前,国内广告从业人员达百万人左右。其中我市已有广告企业1万多家,从业人员10万余人,近年来广告行业人才的需求一直处在持续上扬的状态。

我校广告设计专业在社会上可就业的行业有:广告公司、网络公司、多媒体公司、出版社、杂志社、报社、高新技术企业的设计部门。可就业的岗位有:广告平面设计师、书籍设计师、插图设计师、杂志/报纸美术编辑、商场/超市美工、印刷厂美工、喷绘展示公司美工、软件/游戏公司美工等。广告设计专业培养的学生具备较好的社会需求和就业空间。

2.我校学生能力与水平现状

目前我校广告专业的学员以业余形式进行学习,一部分学生能保持较好的出勤率,但也有部分学生由于工学矛盾,无法保证正常出勤。由于设计类课程的延续性与衔接性非常强,所以,学习主动性与出勤情况成为学生学习效果较为悬殊的主要因素。学员类别大致可分为四类:

2.1.第一类学员。对设计有着较高的兴趣和较强的设计领悟力,对自己有较明确的职业定位,今后要从事广告设计领域的工作。

2.2第二类学员。学习认真,能按照老师的要求完成设计,设计软件操作能力较强,但悟性不高。

2.3.第三类学员。。设计领悟力一般,设计软件操作能力较弱,但有着较好的人际沟通、协作能力。

2.4.第四类学员。只是为了拿到文凭,对设计和广告领域没有任何兴趣。

3.广告专业人才培养目标定位

针对不同学员的特点和市场的需求,通过分层次培养模式,制定不同的培养目标:

3.1第一类学员:广告设计师;

3.2第二类学员:广告制作人员(电脑完稿制作);

3.3第三类学员:客户专员、媒介专员;

3.4第四类学员:指导学生学习,按要求顺利毕业。

4.广告专业人才培养方案

4.1第一类学员。掌握广告设计与制作的基本知识和技能,从事广告设计工作的应用型人才。能胜任广告公司、新闻媒介广告机构、企事业单位宣传部门的广告设计与制作工作,具有一定可扩展性和具备较强的可塑性,对广告设计行业有着浓厚的兴趣和职业追求的广告从业人员。

4.2第二类学员。熟练掌握行业应用的设计软件操作,掌握常用硬件设备的使用、精通中小型广告制作及流程。具有良好的团队合作精神、吃苦耐劳精神。(在众多的广告从业人员中,制作人员所占比例最大,达到65%以上,成人高校广告设计专业的主要任务就是培养此类广告人。)

4.3第三类学员。了解广告设计从调查分析、策划、创意到设计、制作、的流程,培养与客户沟通、交流、协调的能力,同时具备良好的鉴赏能力和审美品位。可从事广告公司客户专员及媒介专员等基础性工作。

4.4第四类学员。学习课程所学内容,激发学生对本行业的兴趣和爱好,鼓励学员积极探索。通过学员自身学习和教师引导,一部分学员会转为前三类学员中的其中一类,从事与本专业相关的工作;另一部分学员按要求顺利毕业。

三、基于工作过程的课程概述

根据上述两点的分析,我把基于工作过程的教学理念和教学模式运用在广告设计专业的《字体与版式设计》这门课中。

1.课程性质和任务

《字体与版式》这门课程是为广告艺术设计、电脑艺术设计、多媒体设计专业开设的专业课程。字体与版式设计作为设计专业的设计基础课程,是视觉传达中最基本的设计元素之一,主要探讨如何在基本字体的基础上进行创意字体的设计,以及创意字体在视觉传达设计中的运用。通过该课程的开设,使学生在了解汉字简史和基本字体的字架结构及书写规律的基础上,掌握创意字体的设计构思,并灵活运用到视觉传达和版式设计中。

2.相关衔接课程与理论

《字体与版式设计》体现了设计专业注重实践教学的特点,是专业基础课程。该课程任务与构成、色彩、图形创意等专业基础课程相融合,与其他设计规律、视觉传达设计课程等有关知识相结合。为今后学习广告设计、标志与企业形象设计、书籍装帧设计、包装设计、网页设计等专业课程打下基础,并且对毕业设计起到了铺垫和引导的作用。

3.课程教学基本要求

为了使不同情况的学员都能有所收获,我把基于工作过程的教学理念运用在课程当中,把教师讲授与学生实践操作相结合、把理论学习与案例教学相结合。主要掌握字体设计概论、字体体系与特点、基础字体设计、字体组合与编排设计、字体设计应用、版面构成的原则、版面构成造型要素、版面构成的形式原理、图片的版面构成等的知识,了解和掌握字体与版式设计和制作流程,并结合所学习过的设计知识和软件知识,把设计理论和实践紧密结合,为今后的毕业设计和创作打下良好的基础。

通过学习和教学实例分析,帮助学生把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合,成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成,使其在传达信息的同时,也传达着设计者的艺术追求与文化理念;同时还要加大技能技巧训练的力度,并注重培养学生的创意构思能力,最终达到学生可以独立设计制作字体与版式设计的目的。

4.教学方法与教学形式

4.1采用理论讲授与课堂辅导相结合的方式进行,着重训练学生字体设计、排版等能力与软件操作能力。

4.2要求针对每个章节的教学进度,完成相应的实践训练。在教学中通过教师示范、作业讲评、优秀作品欣赏等形象直观的教学手段,提高学生的创作能力、理解能力和美学素质。

4.3增加实训课堂,以实际案例来引导学生创意设计。

四、基于工作过程的课程的具体实例

以任务驱动的教学方式,把作业布置和设计项目结合,提高学生的学习兴趣和热情,并让学生在做作业的过程中了解广告公司的设计创意流程。

1.教学案例

在字体设计课程中的“英文创意字体设计”这一知识单元中,我在讲授课程的基本知识点后,让学生结合所学知识点设计制作以“ARE YOUR READY”为主题的三张英文字体海报,并运用同样的字体,不同的表现手法来体现“征兵”、“女子健身会所”、“动感音乐会”等三种不同的设计感觉。

学生在刚开始设计时,发现想表现的东西很多,但一旦开始操作,又觉得很难下手去设计。我这时就让学生暂停盲目的设计,运用广告公司的创意设计流程,带领学生一起来创意:

1.1发散性思维。首先,让学生基于要做的设计和创意点进行头脑风暴,把大量的信息进行收集、发散。

1.2收敛性思维。学生在头脑风暴后,有了很多的想法和创意,但有些想法和创意并不适合创意主题,所以,要进行收敛性思维,对大量信息进行整合。

1.3明确设计主题。在对信息整合完毕后,学生需要做的就是明确几个自己想做并能表现的设计创意。

1.4初步确定设计风格。确定自己设计要用的字体、版式、色彩等设计要素,明确设计风格。

1.5根据以上几点进行设计和完稿。

2.与广告公司创意流程结合

在这时我又给学生介绍了广告公司的创意流程,并与之前我带领学生做作业的设计流程进行对比。即:

2.1发散性思维――广告公司 大量收集素材阶段

2.2收敛性思维――广告公司 精简素材阶段

2.3明确设计主题――广告公司 确定基本设计方案阶段

2.4初步确定设计风格――广告公司 初稿形成阶段

2.5根据以上几点进行设计和完稿――广告公司 设计完稿阶段

通过这一系列的创意流程,学生觉得受益匪浅,并且思路非常清晰,设计创意有了很大的进步和提高。

以上几点就是本学期我对基于工作课程理念在我的设计课程中的一些想法和实践,由于《字体与版式设计》这门课程是专业基础课,实践之初,在贯彻基于工作过程时还是有一定难度的,但随着课程的深入,以及我对于基于工作过程的教学改革的深入学习和了解,我适时的调整了教学方法和实践方法,取得了较好的教学效果。

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