环艺专业考察报告范文

环艺专业考察报告篇1

关键词：外出考察；课程质量；教学切入点

外出考察课程训练应该有利于学科的发展方向，应该适应培养现代艺术设计人才的需要。使专业教学更能符合市场经济的要求，更能与社会需要相呼应,以满足市场对人才的需求。如何提高艺术生外出考察课程质量，这是各院校相关艺术设计教学共同面临的一个问题，这需要教师在教学工作中，根据实际情况不断更新教学方法，提高教学质量。

一、要做好充分外出前的准备工作

为了让学生在考察的过程中能更好地结合自己的专业，对考察地域特点、建筑文化等进行讲解。重点对学生感兴趣的课题方向进行深入讲解，调动同学们的积极性，同时也告诉学生如何去观察、收集资料以及考察时应该记录什么。学生需自己通过各种途径对专业考察地进行有目的地资料收集，全班组成小组拟定较为详细的外出考察计划，建议全班的选题不要雷同，利用课程最后的总结。在出发前提交，教师并做一定的修改。这种安排更有利于每个同学能带着自己的问题出发，在整个行程中，实践也证明学生会针对问题观察得更全面、更深入。

二、结合专业，要合理安排出行计划

1.路线安排要合理

结合学生的实际情况，环境艺术设计专业的特殊性，可以选择华东这一条考察线路线，这条考察线路上既有经济较为发达的城市：上海、杭州、苏州，又有特色的古镇同里，考察内容丰富。这次的出行显得更加能体现其考察的专业特色，同时能深入了解艺术、设计在各考察点的应用程度和范围。收集各专业信息，加强对所学专业的理解。学生并以拍照、日志的形式做好记录，开扩眼界，把握时展的脉搏，审视和开发自己的前途。亲身去感受艺术与设计在社会经济发展中的地位，尽可能让学生接触更多的事物。

2.安排好学生自由时间的活动出行

在整个行程中除去固定景点考察的时间外，大约会有几天的时间为学生的自由活动时间，教师应协助各位小组长，做好各组的自由出行时间、地点、内容等的安排。在每换一个站点的之前，教师都要在每晚的总结会议上提示同学们如何有效的出行，以便节约并不充裕的时间。如在杭州可以考察由香港瑞安集团投资兴建的西湖天地，西湖天地是用现代手法演绎杭州传统园林和历史建筑文化。可以让学生体验旅游区从回归自然的理念出发，如何大胆采用了玻璃等现代元素与杭州的园林、建筑结合，延续了杭州的建筑特色，同时创造出了四季旨宜的环境等西湖周边景观；杭州西子湖畔的中国美术学院也是个很好的去处，从校园的建筑到景观的设置，从整体的校园建筑颜色到标识系统，从校园的功能分区到道路的规划，都是值得大家去考察的。苏州站可以去古街考察是如何与现代生活方式的融合的等等。在上海站要去的地方就非常的多了上海新天地、宜家家居卖场、同济大学等。

三、要教会学生学会有效考察

1.教师做好旅游大巴讲解员的工作，预告知考察方法

一般外出考察但是一个年级几个班级同时外出，队伍显得格外的庞大，只有一个导游，导游做事不可能面面俱到，所以作为带队的老师，就要提前将行程安排合理，并且自己还要充分的了解到行程里面的相关专业的知识点。

在旅游大巴上教师应当好“讲解员”，介绍该去处的特点，并以哪些方式来进行考察，比如在行程中，如果安排了较多的博物馆，美术馆进行参观。在进行参观前，就要给同学们介绍展览馆的背景、特点，特别是进去以后，该以哪种方式来参观，不止是作为普通的参观着，而是要学会用专业的眼光去参观和欣赏，找出特别之处，展品的展示方式有哪些，人流的路线如何和室内空间的布局安排得，新技术的运用带来了哪些异想不到的效果，结合上课的内容，认真思考其内容，总结出新颖的展示方法所带来的展示艺术效果。

2.学会“跟”导游

导游把学生带景点后，由于人数太多，绝大多数的学生无法听到导游的讲解的，再加上学生以小组为单位自由行动进行考察，所以能在有效的时间里面获取更多的信息就显得有些困难了，好在大多数的景点不仅只有我们这个考察团，所以相对来所，景区里面就会有N个讲解员了，教师就应提醒学生，可跟其景点里面任何一个讲解员作为自己的导游，跟着他走，边听边看，这样会比自己随便看看，更有效，跟完导游后，在时间允许的条件下，再选择自己感兴趣的地方考察。

3.学会大胆地和当地人交流

有些地方只是看，或是听导游的讲解，还是显得对其了解得不够，所以告诉学生可以大胆地尝试与当地的人们交流，了解的就不再会是表面现象。讨论会上学生总结的说，学会和当地人交流让我们看到了背后的故事，这就像我们在做方案是为什么要考虑人文、地理环境一样的重要，做的设计才会更加的深入和有内涵，这样的分析报告才更有内涵，更有说服力。

四、要每天按时开会，检查作业，学会总结

每一次考察课程，都是一件很不轻松的事情，学生要看的内容太多，要纪录的东西也很多，作为带队老师要让学生深深地体会到边看边学、灵活运用学习方法有多么的重要。每天的出行安排得都非常的紧凑，白天按照计划出行，晚上学生对于一天的所见所闻进行总结。每天晚上，在规定的时间内，最好开总结会，检查同学一天以来的考察情况，并做好记载工作。班级内的每个小组的先务必派一个代表阐述今天各小组外出的收获，其他的同学可以再根据他的发言，再来讨论，最后教师作为总结性的发言，告知其同学们有效的方法。

学生每天出去回来后会写上图文并茂的日志，将自己的感受记录下来，并配上简图。在记录中要学生明白，学习环艺的就要学会用图形说话。针对于每天的作业，教师应在班上选择写得较好的同学作业给大家评讲，告诉大家如何做好记录，也会选择较差的同学的告知该如何的改进。对于同学们的日志，每一个站点每一个人的都要有批改，写上评语，让学生自己也做到心中有数。

五、要做好考察课程后期工作，完善课程考核标准

对于考察完后，学生要在课外完成的相关的考察设计报告，作为课程的考核。从理论到实践，再从实践到认识，完成好作业，做到有始有终。前期我们在出发前定的选题详细计划和每天记录的图文并茂的日志、拍的照片都给学生制作考察设计报告以良好的素材，教师应按阶段检查并指导，学生应完成教师布置的任务，将自己收集的资料予以运用，才能体现考察的成果。并如期按时举办好外出考察作品展览，与其他专业的学生分享成果，共同进步。

环艺专业考察报告篇2

题目：艺术设计专业考察课程的问题及对策

【摘 要】艺术考察课程能为学生创作、学习搜集许多宝贵的原始素材，它的重要性使其成为艺术设计专业的必修课程。但如今高校艺术考察课程的开展存在着管理不规范、学生被动学习、课程质量难以保证的诸多问题。本文将对面临的问题和教学设置提出大胆设想。

【关键词】艺术设计 考察 教学改革

艺术考察课程是艺术设计专业的一门重要的专业课程。教育部在2005年的《全国普通高等学校美术学（教师教育）本科专业课程设置指导方案（试行）》中，明确将艺术考察课程作为社会实践部分列为必修课程。该课程的目的在于通过考察实践，为前期学习的多门专业课程找到现实的依托，巩固课堂所学知识，使得理论知识和社会实践有机结合。从而达到开阔学生的眼界，培养学生创造性思维，训练学生搜集、提炼和归纳素材的能力，为学生创作作品提供思想源泉和有力保障的教学效果。

一、目前艺术考查课程存在的主要问题

但我国目前许多院校的艺术考察课程管理并不规范，教学效果并不理想，学生认可程度低。很多学生和家长将艺术考察课程和旅游画上等号，认为学校组织学生花钱旅游很没有必要。笔者通过该门课程的教学实践和网上调研了解，认为艺术考察课程主要存在以下问题：

首先，课程管理不规范，教师教学存在很大的随意性。学校的态度将潜在教学目标定位为学生不出安全问题即可。考察内容不清晰，考察重点和目标不够明确，且在过程中，教师往往不能有效进行知识讲解。教学流于形式，导致学生被动学习，许多学生也就真正把该课程当成旅游。

其次，考察点意向难以协调。随着扩招的步伐，各大高校纷纷增加招生省份，扩大招生。学生来自天南海北，许多学生也会利用假期外出旅游。正所谓众口难调，考察点不管定在何处，总难免会有和一些学生在课程学习之前的所去之处存在重复性。当这种情况发生时，学生总会对课程安排产生抵触情绪，以各种理由推脱，不愿意参加课程学习。

再次，费用花销无法适应不同学生要求。考察就要外出，外出就要花钱。交通费、住宿费、伙食费等硬性开销必不可少。以笔者所在学校为例，省内考察花销较小，通常在1000元左右，但家庭条件较好的学生通常不愿意在省内考察。而出省考察的花销总要在3000元左右。这对家庭条件不太好的同学是一笔很大的花销，所以很容易因为这个问题上打退堂鼓。

最后，队伍庞大，活动受限。组织过活动的人都知道，人数越多，意见越难统一，组织起来就越困难。特别是在考察过程中，每个人兴趣点不一样，路线和节奏也不尽相同，队伍分得散，时间的把握上就很难一致，到了集合的时间，总难免要等人。时间浪费了，有的同学想多去些地方就会收到影响。

二、艺术设计专业考察课程的教学改革措施

（一）明确教学目标，加强课堂管理

整合专业需求，区分各专业特点，遵循考察课程的教学规律，明确教学内容和教学目标，在全院构建一套科学的、完善的考察课程教学体系。

加强监管，减少任教的盲目性和随意性。外出考察前，结合考察点，带队教师要写出教案和讲义，教学目的要明确，目标考察准备充分，忌走马观花、游山玩水而淡化主题研究。使学生们充分认清借鉴各类艺术资源是各门类设计艺术生存发展的重要途径，并培养学生搜集、整理素材和分析鉴赏的基本能力。

课程中在结合典型作业练习的同时，避免单纯的就事论事的实用主义教学现象。必须努力探究各种艺术形式的产生与发展，存在的意义和价值，抓住本质和主流，培养学生善于从繁杂多样的现象中梳理提炼精华的能力，把教学与建立中国设计文化身份的研究相结合，强调对调查报告与理论性成果的考核。

（二）尊重学生兴趣，活化教学机制

教学机制必须适应形势需要和受众人群的需求，原先的教学机制僵化，没有选择性，不能对应学生需求，学生学习缺乏主动性和针对性，机制改革势在必行。为此，笔者对教学机制改革作出一系列大胆设想。

1.下达课程要求后，让学生针对不同兴趣和需求，自行分组，分别制定考察计划，对当地文化艺术背景做出有效预判，有针对性地提出考察路线和考察内容。制定计划过程中，授课教师给予指导并负责审核。超过10人的队伍可申请指导教师随队指导。

2.学生持经授课教师审核的考察计划书向学校提出考察申请，学校根据考察计划书的可行性和专业性组织专人进行审批，并根据具体情况决定是否指派随队指导教师。未提出申请或申请未通过审批的同学需服从由学校统一组织的外出考察安排。同时，分数的评定和补贴的划拨应体现政策导向性，向自主申请的学生进行适当政策倾斜，鼓励学生自主申请、主动学习。

3.教师带队出发前，需准备好教案和讲义，并送教务处备案方可出发。对授课教师、随队指导教师和审批、评定小组成员根据不同的工作内容分别配备不同的工作量和差旅补贴。

4.所有作业形式以考察报告体现，必须要对当地的艺术环境、文化特色进行深入分析。自主申请的考察小组，除了考察报告以外，还需制作图文并茂的幻灯演示进行现场讲解、答辩。学校答辩评定小组根据学生的考察报告和现场答辩环节联合评定给出答辩成绩。该成绩结合授课教师打分得出最终成绩。

5.根据不同成绩等级划拨支持补贴经费。改变以往大锅饭，一锅端的情况。如此，即可体现选择民主化、学习自主化的原则，使学生学习积极性得以提高。

环艺专业考察报告篇3

关键词：实践教学体系；教学管理模式；音乐学专业；田野考察

多年来，在国内音乐类高等艺术院校的音乐学本科办学过程中，形成了重视课堂教学和理论讲授为主的教学体系。随着近年来就业形势的逐渐严峻，音乐学本科培养模式与社会对人才素养的需求之间的矛盾越发明显，并成为各音乐类高等艺术院校音乐学本科办学必须面对和正视的问题。自2006年以来，天津音乐学院音乐学专业对本科教学计划进行了全方位细致的修订。目前，该专业依托“实验教学中心”，以田野考察为实践教学平台，整合各类专业课程，并结合校内外学术讲座、学术会议，构建起立体化、多层次的艺术实践教学体系，培养具有理论创新能力和艺术实践能力的复合型音乐学人才。

一、实践教学体系建设

音乐学专业首先要求实施学科基础实验教学；专业研究的特殊性要求实施专业实验教学；为使实验成果得以具体呈现，还需结合学年论文和毕业论文教学，开展综合实验以及拓展创新实验。根据理论与实践的辨证关系对实验教学提出明确要求。由理论到实践要求实施验证性实验教学，主要涉及学科基础实验教学与专业实验教学，以培养学生对理论的认知能力；由实践到理论要求实施研究性实验教学，主要涉及综合实验以及拓展创新实验，以培养学生的综合创新能力。

二、课程结构：三个层次，综合互补

所谓多层次的课程结构包括三类课程：理论课程、实践课程、综合课程。实践课程由田野考察、实验性课程及讲座类课程组成，该类课程重于实践操作技能和拓展学生专业视野的训练。理论课程由民族音乐学概论和音乐考古学两门课程组成。综合课程，主要包括论文写作，分为音乐学写作和毕业论文写作（后者是前者的延伸）。理论课程重点从理论方面讲授田野考察的方法及实践中会遇到的各种问题以及对应的解决方案，还涉及到在考察过程中应该以怎样的视角、态度和方式进行考察操作等文化和伦理方面的问题。对田野考察的实践操作起到了重要的理论储备作用。实践课程重于实践操作技能的培养，包括培养学生基本实验操作技能（古乐器测音、民间音乐田野考察、城市音乐田野考察），训练学生专业实验技能（测音数据分析、记谱分析、频谱分析），协同理论教学内容，强化学生在专业研究中解决问题的能力以及学术创新能力。综合课程的教学目的是训练学生用所学的知识、方法从事音乐学研究，并最终以论文的形式呈现。自从在教学计划中设立田野考察课程以来，在教师指导下，学生在论文写作过程中越来越多地运用田野考察的方法，增强实践操作，获取第一手研究资料，锻炼了艺术实践能力和学术研究能力。综上，田野考察课程侧重于培养学生的实践操作能力，但是没有理论指导的田野考察实践活动是盲目的，因此理论课程（民族音乐学、音乐考古学）的开设与之形成了良好的互补。仅有以上两类课程是不够的，因为音乐学的培养成果最终是以论文形式体现的，因此综合性的论文写作课程则成为学生最终学术研究成果实现的重要途径。由此，以田野考察为平台的多层次课程结构得以建立，并成为音乐学专业近年来人才培养的有效模式。此外，讲座类课程进一步引导本科生培养的专业方向，增强学生对后续课程的求知欲望，开阔学生的专业视野，体现了本科教学“厚基础、宽口径”的培养定位。

三、充分利用网络教学资源

网络教学是今后教学的必然发展趋势，充分利用校园网络资源，构建功能强大的实验中心网络管理及教学平台，是规范实验中心管理、提高管理效率的重要途径。①实验教学中心信息化。利用先进的计算机网络，建立以音乐学学科网站、专题网站及教师个人教学网站为主体的教学应用网站；按学科课程建立音乐学教学实验中心专用的数据库；进行多媒体素材、课件和网络课程等的开发与整合建设，学生可以通过高效的网络信息平台，实现数据共享，网络教学，使实验中心教学效率得到整体提升。②网络化建设及应用。采用多媒体课件、网络教学等教学手段，形成多元化的、全面开放的教学环境，实现资源共享，进行设备借用预约等，实现网络化的开放管理。

四、推进实验室开放

面向学生开放实验室，是培养学生创新精神和实践能力的重要途径。通过制订《实验教学示范中心建设与管理办法》、《实验室建设与管理办法》等制度，采取以实验项目带开放的办法，鼓励教师和学生积极参与实验室开放工作。运用专业版测音系统、视频处理剪辑系统、音频处理系统和专业频谱分析系统等开展学科基础实验、专业实验的教学，注重培养学生的实验技能；利用综合实验和拓展创新实验培养学生的创新能力。学生们将课堂所学的理论知识与工作实际相结合，通过田野考察、信息数据采集、分析研究、策划与设计解决实际问题。

五、加强校外实践教学基地建设

校外实践教学基地是联系学校和社会的桥梁，是培养学生综合运用多学科的知识去解决实际问题的纽带，也是培养大学生动手能力和创新意识的一个关键所在。打破传统实践教学模式，学生利用假期到校外实习基地参加各类实习实践。如定期为博物馆新进和馆藏乐器测音，定期赴文化馆举办民间音乐或城市音乐田野考察汇报等。系部多方筹措经费扩大投入，保证实践教学经费充足；提高经费使用效率，合理利用，确保实践教学稳步进行；整合实践教学资源，探索校外实践基地建设与管理的新模式；多途径、多形式建立校外基地，加强与基地的共建和广泛交流，提高基地建设与管理水平。同时利用实验室开展学生创业活动，鼓励学生通过实践活动，积累工作经验，提高创业能力，以便更好地产生社会效应。

六、管理模式：统一规划，动态管理

没有规范化的管理制度和考核机制，实践教学体系建设将大打折扣，所以将课程建设、实践操作、学术活动、考评机制纳入统一的建设规划，将田野考察操作能力、理论创新能力和艺术实践能力结合起来，最终以“田野考察报告”或学术论文的形式体现教学成果。在管理过程中，通过两级管理制度，规范化的考核机制，依托“实验教学中心”，搭建实践教学平台；统筹安排教学内容，规划多层次的课程结构；定期开展学术活动，构建多元化的实践教学体系。①制定两级管理制度。所谓两级管理制度是指院级（教务处）和系级（音乐学系）各司其职，统筹兼顾的管理方式。教务处主要负责宏观调控：修订与田野考察相关的教学计划；制定与考察活动具体实施有关的管理方案；确认具体的学分认定方案和教学效果测评等内容。音乐学系则主要负责微观的管理：教师安排；课程的具体运行；考试与试卷管理；田野考察档案和资料的管理；学分统计和报备；组织学术活动等等实际运行环节中的内容。同时两极管理部门在制定管理规定和具体运行过程中经常相互沟通，以达到制度合理化（符合实际情况）、运行规范化（符合管理规定）的目标。②制定动态考核模式。艺术实践教学以田野考察项目为主要内容，结合学生在校期间参与讲座类课程及其他艺术实践，以固定考察（以实习基地为主）、流动考察和自主考察三种方式构成，实践教学考核采取以固定学分制和申报学分制相结合的考核模式。流动考察需按事先规划的考察队伍分组提交考察报告和考察资料（录音、录像资料及测音资料等），由各组带队考察的教师评分；固定考察需按照要求完成提前布置的考察任务，并分组提交田野考察报告和考察资料，由各组带队考察的教师评分；自主考察需提交田野考察报告及考察资料，经专业指导教师确认后评分。其中流动考察和固定考察列入教学计划，是学生必须完成的教学内容，属于“约束”机制———固定学分制；自主考察不列入固定的教学计划，但可根据学生的论文选题自行安排、完成考察活动，经确认合格后，仍给予艺术实践学分，属于“激励”机制———申报学分制。音乐学专业具有非常强的系统性和针对性，实践教学管理需适应新的人才培养目标，只有不断发展音乐理论教育模式，才能为艺术院校的人才培养模式和课程体系建设提供保障。

参考文献：

[1]张公鹏,牛爱芳,魏靖.高校实践教学管理机制的研究与实践[J].实验技术与管理,2013,(6):179-181.

[2]刘峥.艺术管理实践教学中存在的问题及应对方法[J].教育观察,2016,(5):108-109.

环艺专业考察报告篇4

【关键词】项目管理思维 艺术设计 实践教学

一、项目管理思维在艺术设计实践教学中的意义

美国项目管理协会（Project Management Institute，PMI）对项目的界定为一种被承办的旨在创造某种独特产品或服务的临时性努力。项目相对于一般的工作而言具有明确的目标和唯一性、不可重复性、不确定性、资源成本约束性等特点。艺术设计创作实践要求目标明确、追求独特个性，同时受制于一定的物料限制等特性都与项目的界定与特点十分吻合，由此而言，艺术设计实践的项目特征明显。目前，项目管理作为“管理科学与工程”学科的一个分支，正广泛应用于工程、IT等领域，并逐渐引入艺术设计展示和实践中，因此为更好地和社会接轨，在艺术设计教学实践中也应该引入项目管理思维，使其能更好地帮助师生完成好艺术设计实践教学活动。

随着文化创意产业快速兴起，艺术设计类专业的社会应用性日趋增强，院校及专业教师越来越重视培养以社会需求为导向，实践动手能力强，具有创新、创意、创业意识与能力的三创型应用人才。创新、创意、创业的意识和能力的培养中，科学有效的实践活动是最重要途径，因此浙江理工大学科技与艺术学院艺术设计系十分重视相关实验室的建设，目前搭建起了软硬件都较为完善的艺术设计省级实验示范中心这一良好的实践教学平台，在此基础上如何更好地发挥实践教学的效果和威力，更需要一套优秀的实践教学管理与人才培养方案或模式。项目管理通过在项目活动中运用专门的知识、技能、工具和方法，使项目能够在有限资源限定条件下，实现或超过设定的需求和期望。这包括对一些与成功地达成一系列目标相关的活动（譬如任务）的策划、进度计划和维护组成项目的活动的进展。在符合管理原则的一套技术方法的背后更为有价值的项目管理的系统观点及思维方式，将帮助师生对实践内容有更清晰的认识、全面了解和全局的把控，可成为艺术实践教学有效开展的秘密武器。

二、针对艺术设计的项目管理思维分析

项目的成果是多变量作用的结果，艺术设计项目管理思维更需要运用系统的观点、理论和方法，对变化发展前瞻性与主动性地思考项目生命周期的全过程及所涉及的全部工作和资源。其中，项目的目标驱动、系统计划、成果输出、以人为本四种项目管理思维对艺术设计实践教学具有重要的指导意义，现分析如下：

（一）目标驱动

美国管理大师彼得・德鲁克（Peter Drucker）于1954年在其名著《管理实践》中最先提出了“目标管理”及“有了目标才能确定每个人的工作”，成为项目管理中最核心的思维。在此，本文因艺术设计实践教学并非工作式的考核管理更主要是通过明确目标驱动学生的自主学习而使用了目标驱动的表述。目标驱动思维建立在美国管理学家麦格雷戈的人生性并非懒惰和不可信任，如果组织给予积极诱导和激励，成员将渴望发挥其才智的Y理论基础上，鼓励成员参与目标决策，提供承担责任和挑战性任务的机会，倡导对自己的工作进行评价，发挥具有相当高的创造力、想象力和解决工作中问题的能动性。由此看来目标驱动的管理思维对艺术设计类学生的三创能力的培养具有深远意义。

在具体的目标驱动设计中，艺术设计是将艺术的形式美感应用于日常生活中的设计，不仅需要具有审美功能，更重在实用功能。在艺术设计实践教学中通过学生自主地讨论设计目标，要求其符合明确、可度量、可接受、可实现、有时限的SMART原则，保证其作品能在审美及功能上需满足社会或企业的利益方需求的具体目标驱动，让学生体会到目标不断的明确过程中对艺术设计的理解也在不断明确，不明确的目标作为一种差不多心态，是给自己的计划执行偏差和延误留借口的认识。明确实践目标后，任何与目标无关的事情都要少做或者一概不做来保证艺术设计实践的效率和效果。

（二）系统计划

系统计划作为管理五要素之首，是目标驱动下的切实工作。有了明确的目标后，就要制定详细的实现计划，否则目标就变成了水中月、镜中花。无目标、无计划的创作是随性而为的艺术表达，不强调结果，无绩效考量。而为了培养符合社会需求的设计师，艺术设计实践教学必须在实践课程时间内完成项目任务，因此必须通过系统计划来更有效率地驱动实践任务的完成。这要求师生都有系统统筹的计划意识的同时，还需要有对项目充分论证后系统计划的能力，即项目的时间管理及设置里程碑管理。其中，里程碑设置为设计工作设计阶段性成果及检查点，帮助项目管理者清楚了解在设计执行中的状态和偏差，及时调整设计方向或计划的有效手段。在系统计划中，我们需要以迭代思维设计有价值的里程碑，来考量艺术设计创作等同于雕琢的过程的迭代，而不是增量过程对应的简单堆砌。由此进行有效的项目时间管理和推进，安排任务的紧急重要和优先级排序，并进行有针对性的补充知识和技能的教学，将能更有效地输出有价值的设计成果。

（三）成果输出

成果是项目实践过程的产出物，也是设计或创意的外在物化，成果是一个项目组团队综合素质的具体展现，也是艺术设计实践教学水平的体现。项目管理的成果输出的思维习惯要求我们要对实践过程中的里程碑成果及最终结果及时输出、总结。艺术设计的实践性也要求课程不能仅停留在创意、想法阶段，哪怕实践教学中的作业产出物是半成品或过程品也不妨碍我们输出这种阶段的成果的意识及思维习惯。因为想法和感受是虚无缥缈的，只有落实为图与文，或是作品与报告等具化的产出成果，才能用来衡量效率、效果，检验设计学习的效果。同时项目管理者在自己团队中如能养成成果输出的习惯，将成为一种无形的力量，能最大程度调动每个队员的积极性。

（四）以人为本

艺术设计首先是为人服务的，以人为本的项目管理思维中，包含着艺术设计项目无论从项目需求的“人”及完成项目的“人”的角度，都必须充分考虑“人”的因素，艺术设计的目的驱动指向是为了更强调尊重人、解放人的价值取向来进行应用性的设计，同时艺术设计项目组的设计开展更是依靠“人”和为了“人”；如何去洞察“人”，调动“人”，都取决于对以人为本的项目思维的理解与运用。

上述项目管理思维能有效地渗透进学生的学习中，我们在艺术设计实践教学中引入应用了项目教学法。项目教学法是学生在教师的指导下亲自处理一个项目的全过程，把整个学习过程分解为一个，设计出项目教学方案，学生全部或部分独立组织、安排学习行为，解决在处理项目中遇到的困难，提高了学生的兴趣，自然能调动学习的积极性；培养了学生的职业能力，不仅是知识能力或者是专业能力，而且涵盖了如何解决问题的能力：方法能力、接纳新知识的学习能力以及与人协作和进行项目动作的社会能力等。因此，“项目教学法”是一种典型的以学生为中心的教学方法，是艺术设计实践教学十分吻合的能为社会培养实用型人才的有益尝试。

三、项目管理思维在艺术设计实践教学中的应用实践――以广告设计为例

广告设计专业在依托浙江理工大学科技与艺术学院艺术设计省级实验示范中心较为先进的设备和实验空间，充分思考利用现有的摄影、影视、广告与视觉传达、数码创新、动画实验室及专业苹果机房，能较好地实现项目教学法中的职业情景构建，因此我们在广告策划课程及创意实训、综合设计、毕业设计等实验教学环节，采取了全案的项目教学模式，在项目管理思维训练方面做了有益的尝试。

（一）从选题开始训练目标驱动的项目管理思维

实践教学初始便以现实的广告行业出发创设职业情景，课题任务尽可能实际引入客户，以项目说明或创意简报来强化学生目标驱动的思维习惯，如果没有合适的客户引入，我们从一些专业赛事中挑选了oneshow中国青年创意营、大学生广告艺术设计大赛、学院奖等具有实际客户命题的实战比赛让学生来自主选择，并请学生研究命题单进行客户的角色扮演，进行模拟的项目说明后，全程跟踪广告项目团队，及时给出客户方的建议意见，调动学生对项目的积极性、投入度，以此培养、强化学生们关注广告设计的任务目标艺术，以及目标驱动的项目管理思维习惯。

（二）通过AE制进行系统计划训练

在实践教学的实施中借鉴学习优秀广告公司的项目运作流程及运作模式，采取广告AE制的方式。课程开始时请有管理组织能力的学生担任广告项目的客户主管（AE），来负责整个实践项目。充分结合本专业学生的思维活跃、创意想法多及实践能力较强的特点及具有比较完备的实验教学环境的优势，项目由教师指导AE负责全组任务的计划和推进。学生进行市场调研员、策略、设计、文案、媒介等不同角色分工安排任务，并设置消费者洞察报告、广告策略展示、平面广告设计、影视广告设计等里程碑，据此进行时间表推进管理，强化了由项目领导统筹，团队人员分工协作的项目管理思维和职场习惯。同时也搭建起校内实验室建设与专业业界运作能够良性互动，增加了实验室开放率和利用率，充分发挥了实验教学中的学生的自主性，提高了专任及实验室教师的专业项目管理经验和能力。

（三）注重成果输出的意识

在实践教学设计中，最终项目的输出成果为一个全案的广告策划方案，但根据消费者洞察报告、广告策略展示、平面广告设计、影视广告设计等里程碑设置情境，学生在进行完成广告市场调研、消费者洞察、广告策略等环节后，应输出市场调研报告、消费者生活情境提案、广告策略提案稿等阶段性成果，以此强化学生成果输出与逻辑思维培养，作为广告核心的创意环节的成果输出，要求学生不仅停留在idea的文字上，方案中必须包含有体现广告策略与创意的平面或影视作品或推广企划的具体方案及相关物料的设计稿，同时还设计了团队面向客户提案的教学环节，借此来培养学生的客户服务意识和说服能力，在给学生施加了一定的压力的同时也让他们体会到提案成果后的成就感和欣慰感，受到学生们的支持。

（四）团队磨合中养成“以人为本”

在实践教学设计中，师生都非常重视“人”的因素，从课题的选择上挑选师生都熟悉和感兴趣，尽可能以大学生为代表的年轻群作为设计的目标人群的课题，要求广告项目进行深入的消费者调研或洞察，通过问卷、走访、访谈等多种形式引导学生去揣摩、洞察“人”的因素，获得有价值的信息反馈，为后续的设计做好准备。同时，组建团队时充分考虑不同“人”的兴趣和特长来进行角色定位，如把善于管理同学安排作为AE，比较乐于聊天的学生进行消费访谈洞察，男生多担任摄影摄像的岗位，女生多做文案等，让学生们尽可能地在团队中发挥自己的优势，从而激发大家的热情，效果更为理想。

综上所述，因艺术设计实践创作具有典型的项目特征，在艺术设计实践教学中如能有意识地引入项目管理思维，提高了授课的效率和效果的同时，为学生营造了学校与社会更好接轨的职业情景，对学生进行初步的职业训练，同时也充分开发、利用了现有实验中心的平台的基础上能更好地让学生体验实践项目的全过程，从中更强化了职业意识，培养锻炼了更好的艺术设计的表现与表达能力，对艺术设计实践教学具有良好的实践意义与价值。

（注：本文为浙江理工大学科技与艺术学院2012省级实验教学示范中心实验教学改革重点项目，项目编号：syjx 1204；广告学专业教学改革试点专业，项目编号：kyjgzy1007）

参考文献：

[1]丁贵荣.项目管理：项目思维与管理关键[M].北京：机械工业出版社，2004.12.

[2]龙庆华.高校艺术设计实践教学模式的构建初探[J].包装世界，2011（11）.

[3]张.校园广告在广告学专业实践教学中的运用 [J].中国校外教育，2012（5）.

[4]李萍.浅谈项目教学法 [J].企业导报，2011（10）.

环艺专业考察报告篇5

关键词 认识实习 教学模式 建筑工程 技术专业

《认识实习》是建筑工程技术专业实践性教学环节之一。通过专业认识实习，使学生直接接触实际，激发学习兴趣，引导学生进入专业领域，建立一定感性认识，初步了解专业概况，为今后专业课的学习打下良好的基础。但是，目前大部分的教学模式就是参观施工现场，这样并不能全面的发挥认识实习课程的作用，本文根据作者多年的教学经验，结合学生特点，做了更多更丰富的教学模式尝试，取得了一定的效果。

一、实地参观

1.校内参观。校内参观的目的是在指导老师的讲解下，带领学生熟悉房屋构造和装修做法，了解建筑材料的特性及应用，引导学生善于观察，积极利用身边已有建筑物，提高自身的观察能力和欣赏水平，积累实践经验。要求学生做好笔记，记录指导老师的讲解要点以及需要思考的问题。

2.校外参观。校外参观的目的是通过参观在建工程及阅读施工图纸，进行现场比较，进一步培养学生的空间想象能力，提高识读工程图的能力。参观实际建筑，进一步提高学生对建筑文化、建筑知识以及建筑施工、建筑材料的认识，巩固和扩大所学理论知识，提高学习积极性。

通过实习，与工人和基层生产人员密切接触，学习他们的优秀品质和先进事迹，培养学生劳动的观点，发扬理论联系实际的作风，为今后从事生产技术管理工作奠定基础。

这要求学生做好笔记，记录现场工程师的讲解要点以及需要思考的问题。

二、收集1-2项著名建筑物资料

1.世界名筑的资料收集。为了培养学生对建筑工程技术专业的兴趣和收集资料的能力，让学生去关注世界上非常有名的现代建筑，了解世界先进的技术、材料、工艺等，并收集整理自己最感兴趣的建筑物的效果图、工程概况和特点等资料，编辑出来，运用所学知识品评著名建筑的优缺点，作为实习报告的一部分。

2.中国鲁班奖项目的资料收集。这个环节除了培养学生对建筑工程技术专业的兴趣和收集资料的能力以外，最主要的是了解中国建筑最高奖项――鲁班奖的由来和意义，以及关注国内先进的施工技术水平和先进的材料、工艺等，进行国内外的对比，提高学习积极性，争做国家栋梁人才，赶超世界先进水平。收集整理自己最感兴趣的建筑物的效果图、工程概况和特点等资料，编辑出来，运用所学知识品评鲁班奖建筑的优缺点，作为实习报告的一部分。

三、课堂汇报

建筑工程技术专业的毕业生是面向施工生产一线的懂技术、会管理的应用型人才，所以语言表达能力和管理能力是必不可少的，并结合现阶段学生活泼、爱表现的特点，设计了这个环节。

学生依次上讲台，用PPT汇报自己收集的世界名筑和中国鲁班奖项目，汇报完成后，负责答疑同学们提出的疑问。学生在这个环节的表现是最积极地，为了尽善尽美，他们总是会很认真地做好充足的准备，不仅培养了对专业的兴趣，而且专注力也得到了锻炼，所以效果非常好。

四、撰写认识实习报告

实习报告是反映学生对实习内容理解的深度，也反映学生分析和归纳问题的能力。实习报告是评定实习成绩的重要依据。实习结束时学生应按实纲的要求，进行全面的分析和总结，及时写出实习报告。认识实习报告需要涵盖认识实习的所有环节，心得体会、收获总结以及参观时老师提出的思考题的解答。

五、答辩

认识实习按一门独立课程考核记分，认识实习成绩按出勤、汇报情况、实习报告以及答辩四项严格考核。考核成绩分配图见图1所示。

图1 考核成绩分配图

答辩环节是为了督促学生认真对待认识实习这门课程，根据学生自己撰写的实习报告，指导老师提出问题，学生闭卷解答，这是专门增加的一门考核手段。成绩的评定要按课程的目的要求，突出学生独立解决工程实际问题的能力和创新性的评定。按优秀、良好、中等、及格和不及格五级评定。

六、结束语

《认识实习》是建筑工程技术专业非常重要的一门实践课程，主要通过实践参观的方法引导学生进入专业领域，建立感性认识。本文在原有实践参观的的基础上，增加了收集著名建筑物资料、汇报、撰写实习报告和答辩等教学模式，更加丰富了认识实习的教学内容，培养和锻炼了学生理论联系实际、收集资料、语言表达以及写作等综合能力，经过三年的教学实践证明，效果显著。

参考文献

[1]张宝，曹璇，郭华军.关于工科专业认识实习教学的现状与思考[ J ].科技信息（学术研究），2007.

[2]易锦，楚珑，刘力菱，贵.改革认识实习教学模式 拓展实践教学深度[ J ].中国现代教育装备，2013.

环艺专业考察报告篇6

【关键词】艺术设计专业;艺术史论课;教学策略

艺术史论课在高校艺术设计专业通常是必修的基础理论课，也是一门比较难教的课程。其原因在于：一方面，相对于史论课的讲解来说，学生更看重动手技能的学习；另一方面，学生入校时的文化课分数普遍不高，文化基础薄弱，在这种情况下，如果高校艺术史论课的教学还走以往“满堂灌”的路子，势必很难取得较好的效果。笔者从事艺术设计专业的艺术史论课教学多年，主要承担的课程有中外美术史、中外工艺美术史、中外建筑史、中外园林史等。为了使高校艺术史论课的教学跟上新时代，本文提出转换教学策略的思路。

一、教学策略：由“教导性”教学转换为“发展性”教学

按照传统的教学习惯，艺术史论课的教学大多是“教导性”教学，即教师在教学中占主动地位，多为讲述艺术史内容、传达艺术事实、提供正确答案，重在知识输出。在课堂上，教师的“讲”很重要。当学生总是处于被动聆听者的角色，部分学生会在无意间依赖教师的督促，因为教师掌握着教学的主动权和学生所需要的信息。“发展性”教学则强调教师是一个引导者，而学生才是学习的主动者与积极参与者。在教学中，教师的主要作用是帮助学生发现问题、引导学生掌握一定的治学方法来更好地完成学习。教师不再是提供正确答案，而是要提供“好的问题”，并重点关注学生研究思维的建立和发展。每个学生的学习与成长是他们自己的责任，学生在学习过程中不应依赖教师的教导。一般情况下，教师不会去修正答案，而是引导学生去发掘答案。为了确保学生能真正学到手，除了要求学生用心听讲外，练习、作业、考试与课堂教学同等重要。

二、教学目标：由“知识输出”转换为“研究思维培养”

发展性教学的教学目标是最关键的要素，它决定教学过程中的各个环节。一般情况下，高校的艺术史论课教学都以知识输出为主，即以教授艺术史知识为基本目标，让学生学会从历史的角度来看艺术现象、艺术作品等产生和发展的规律，提高审美能力。在授课的过程中，教师一般都会旁涉文化、习俗、哲学、宗教等方面的内容，以提高学生的综合素养。这种教学目标固然没错，但在当今时代，通过各种电子媒体获得知识已经非常便捷，课堂上单纯的知识输出对于学生来说没有新意，甚至没有必要。在这种情形下，教学目标由知识输出转换为“研究思维培养”势在必行，其优势在于：第一，符合大学生人才培养的发展规律。按照我国应试教育传统，知识输出型的理论课教学很容易被看做是中等教育的延续。尽管课程更专业、教师级别更高，但从教学本质来看，高校的课堂教学几乎跟中小学的课堂教学没有什么差别。唯有研究思维培养才更符合高校的人才培养规律。中小学大多没有研究思维培养的意识，以致学生到了大学甚至研究生阶段，依然非常缺乏研究思维。大学生最基本的素质是具备独立学习和问题研究的能力。对于艺术设计专业的学生来说，分析问题、研究问题、解决问题是艺术设计创作和创新的基础。艺术设计专业课以技能培养为主，不注重研究思维的培养；而在艺术史论课上，研究思维培养却可以贯穿整个课程，学生可以从艺术史的角度来看艺术的发生、创作和发展过程，并由此提高学术研究意识。第二，符合“用较少的课时，达到最好的教学效果”的要求。一方面，在大多高校艺术设计专业的课程设置中，专业课时量占较大的比重，而作为基础课的艺术史论课一般课时安排较少，通常是在大学一二年级开设。在目前一般大学的低年级基础课教学中，英语、体育、政治、中国近现代史等必修课程往往占据一学期的主要学时，这样，留给专业基础课的课时就非常有限。另一方面，艺术史的广度和深度是无限的。在有限的课时里，所教授的内容要涵盖中外艺术史的大部分知识是有难度的。知识输出型教学重在知识的教授，因此“获得多少知识点”就成了教学效果的一个评估指标，而有限的课时是这个教学指标的瓶颈。研究思维培养导向的教学则可以轻松化解这个难题，因为学生对研究方法的掌握和研究思维的建立，可以使知识的获得、选择与利用变得长期有效。第三，符合基础理论课教学和专业设计实践结合的要求。高校课堂教学不能仅局限于知识和技能的教授，艺术设计专业教学更应培养学生成为具有独立研究、思考和创作能力的人才。研究思维培养导向的艺术史教学，可以从艺术、历史、文化、政治、宗教等多维度出发，帮助学生成为有独立思考能力的人，进而成为有独立创造能力的设计师。

三、教学实践：教学各环节的改进

（一）教师教授方法的改进

在发展性课堂教学中，教师从课堂的主角身份转变为课堂的引导者和支持者。教师无需在意自己讲得有多好，而要把重点放在引导学生的思维和潜能。碰到针锋相对的讨论或问题时，教师在教学心理上不是要用自己的权威去压制学生，而是要以谦卑与宽和的心态，激发其展开更深入的思考。在具体的教学手段上，教师应力图做到以下五点：第一，教学语言口语化，尽量使用易懂易记的语言讲解枯燥难懂的学术内容，让学生把握艺术史的整体脉络与课程重点；第二，注重图例分析，训练学生的记忆能力与观察分析能力；第三，多采用问题启发式教学，以问题吸引学生的课堂注意力，并培养学生对知识的重点掌控能力和问题研究能力；第四，运用艺术史上艺术作品的古今、中外对比，提升学生对艺术史的整体理解与融会贯通的能力；第五，强调学有所用，培养发散思维和设计思维，开发学生的想象力和创造力，提高其设计创作能力。

（二）学生的课堂讲解与分享

学生在课堂上以PPT课件形式进行讲解和分享是课程设计的一个必要环节。在笔者的教学课堂上，笔者负责教授艺术史的整体内容，而学生负责讲解艺术史上的一个知识点，即某时期的某个艺术流派，或某位艺术家作品的分析。学生的讲解不仅能反映他们在课外自主学习的能力与学习效果，也能够使他们加深印象与发现问题。对教师而言，根据学生的讲解情况，可以补充教学内容、及时发现和解决学生的学习问题。这样即使是一名教师教授不同班级，也可以掌握每个班级中每个学生的学习情况，并采取灵活多样的教学方式。此外，有的学生学习态度认真，在课外下了大功夫，他们所呈现的讲解内容往往非常丰富，对其他同学也能起到积极的激励作用。对于学生的讲解有几项基本的要求：首先，学生选择的讲解内容要与教师的教学进度保持一致，要在课前先掌握这些知识，杜绝讲解时照念大段文字；其次，学生在学习和讲解的时候，必须从一个问题出发，把握一个中心，所讲解内容不求多，而求重点突出、思路清晰；最后，鼓励通过简短的视频资料来丰富所讲解的内容。

（三）课外考察

鼓励学生课外进行各种实地考察，如参观博物馆、艺术馆、艺术院校的展览馆、艺术区画廊等。课外考察的要求主要有四个方面：一是考察前和考察后的学习研究工作。以学习中国园林史的学生考察颐和园为例，在考察前应阅读教材中关于颐和园兴建与演变的历史，掌握各时期的园林规划平面图，并观看一些关于颐和园的视频。二是有主题地进行考察。以学习中国建筑史的学生考察北京故宫为例，可以有意识地重点考察故宫的规划布局与主轴线设计、建筑中的伦理规制、宫与殿、大门和门院、屋顶与脊兽、建筑与花园等；三是以思维导图的形式提交考察报告。学生自由选择一个能表达自己研究思路的思维导图，根据教材内容和网上的辅助学习资料，结合具体考察经验与实地照片，以图文结合的方式，反映课外学习研究与考察的结果，如需要也可以配上自己手绘的图例；四是根据考察和研究设计创作方案，画出草图或实际效果图。

（四）课程考核

按照高校理论课的教学要求，艺术史论课的考核应是提交论文报告，但真正潜心于撰写研究报告的学生只占少数。笔者经过多年课程考核的实践与总结，发现以闭卷的形式进行考核能够取得较好的效果。虽是闭卷考试，但试题的设计不是传统的选择、填空、名词解释题等。试题应是一个大题，侧重于考核以下三点：一是注重学生对教材范围内的艺术史纲要的掌握，要求学生能掌握艺术史的主要脉络，并进行艺术古今中外的对比；二是能用艺术史的眼光来分析当代艺术的问题；三是能从所学知识中有所领悟，并应用到自己的设计创作中。通过课程考核的特别设计，能督促学生从宏观上把握艺术史的发展脉络和重点，并从学术研究的层面来思考艺术的问题，同时有助于开发艺术设计的创作思维。

（五）网络课程

艺术史论课程可以配套建设网络课程。如果教师在不同的学期教授不同的艺术史论课，并建设有相应的网络课程的话，这些艺术史论课程可以在网络上构成一个课程体系。如笔者建设有中外工艺艺术史、中国建筑史和中国园林史的网络课程，这些课程的教学资料可以在网络上共享，互为补充，不仅能提供课堂教学的基础资料，也为学生的课外学习提供了丰富的资源。

每个个体都有与众不同的生命力，对于艺术设计专业的学生来说，艺术创作和创造能力的培养是一个长期的过程。作为艺术史论课的教师，在学生打基础阶段，通过教学策略的转换，可以成为学生潜能的挖掘者、思维的启发者和创作成长的引导者。

环艺专业考察报告篇7

【关键词】广场景观设计 课程 多元化 实践

环境设计专业广场景观设计课程是景观设计类的初级课程。通过本课程的教学，学生能够掌握广场景观设计的基本知识，掌握城市广场景观的设计方法，理解广场景观在城市中的意义，了解广场的设计风格、手法以及材料应用，掌握完整的设计图纸表现方式，为学生在未来实践中遇到的相关问题打下坚实基础。

由于广场景观设计是在室内设计课程后开设，学生已经形成了一定的室内空间感和思维方式，进入景观设计课程后空间尺度扩大、形态改变，学生难以适应，容易造成空间感差、尺度掌握不准和思维被禁锢等不良影响。再加上课时短、内容广泛、缺乏专业实践，导致现阶段授课的不足。由此，我们提出了广场景观设计课程的多元化教学实践，从授课方式、作业形式和评价体系三方面对本课程进行全方位立体化的教学改革。

一、授课方式多元化

授课方式的多元化体现在理论讲授、考察调研、实地测量、资料整合、分组设计、方案宣讲6个部分。这是根据设计的流程进行的划分，贯穿整个设计的始终，从多个角度阐释设计的过程，让学生在实际动手操作的过程中感知空间与尺度，切实掌握设计内容。

（一）理论讲授

在多元化实践教学的理论讲授过程中，教师主要以多媒体授课方式为主，比如电子课件，其包括了全部的理论知识内容，并且辅以大量能够直观地解释说明理论知识点的实景照片、设计图片、视频、电子书等。这样图文并茂，才能充分调动学生的积极性，让学生有兴趣地进行下一步学习。[1]在上课过程中要求学生记录课堂笔记，查阅资料，一是能够加深其对教学内容的充分理解，二是能够让学生积累一定的设计技巧。

（二）考察调研

选取周边设计完整的广场场地进行考察调研。事先将学生进行分组，2至4人为一组，选出一名学生担任组长，负责统领整个组员的工作，并进行分析汇总。出发前下达课题任务书，其中包括广场的地理位置、面积尺度、地形地貌、历史文化背景、风土人情、文脉传承、周边环境、自然气候、场地设施、小品景观、铺装材料使用、绿化植被配置、功能流线分析、行人采访、整体优缺点等情况进行实地调研分析，[2]以拍照和手绘草图形式表现，并且完成3000字以上的调查报告。这样以小组形式进行实地调研，不仅能够使学生全面考察广场的现场情况，而且能够提高其文案策划能力，锻炼团结协作能力。

（三）实地测量

实践设计项目选取真实的场地，学生按小组进行实地测量，记录完整数据，再在教师的指导下综合调研数据及所收集的资料，提取出符合场地条件的设计理念，围绕设计理念分解设计元素，一步步深入设计。注意将测量数据分类保存，进行整合，为完成整个设计做积累，锻炼学生的实际动手能力。

（四）资料整合

收集经典广场景观设计图片并进行分析，分类整合，选取相关设计理念的图片分类，提取设计元素。在完成过程中掌握设计元素的提炼，学会设计形成过程，锻炼学生的资料收集与整合能力，设计元素的提取与完善能力。

（五）分组设计

由每个设计小组完成一套设计图纸表现，组内成员可根据本人擅长分工合作进行，如设计文案策划、手绘草图创意表现、设计场景效果图制作、后期处理表现、版式设计与制作、设计方案宣讲与答辩等。模仿实际运行项目制作流程，使学生熟悉实际项目操作过程，强化职业技能，锻炼与人合作及协作能力。

（六）方案宣讲

召开设计方案宣讲及答辩会，邀请本专业其他教师参加，以小组为单位进行宣讲答辩，教师可根据展示内容进行提问，其他小组可以从别组汇报采众家之长，完善自我，在交流中提高。宣讲及答辩成绩计入最终成绩。这锻炼了学生的口头表达能力与临场应变能力，树立团队意识，增强集体荣誉感。

二、作业形式多元化

作业成果包括调研报告、设计文本和ppt汇报各一份。调研报告是通过调研实际情况，采取图文并茂的方式表达，能够锻炼学生的资料组织分析能力。文本部分包括设计理念说明、草图设计、总平面图、功能分析图、流线分析图、景观轴线图、植物分析图、景观效果图、竖向分析图、材料使用说明等等，排版设计后进行打印。最终设计成果包括展板部分和图册部分。宣讲部分以小组为单位，推选表达能力强的同学进行登台讲解，其他成员进行补充。通过设计成果的展示模拟实际项目，让学生从中得到锻炼。

这种形式多元的作业成果展示激发了学生的积极性，并且有效地杜绝了抄袭行为。结课后举办学生优秀设计作品展览，班级之间做成果交流，让学生充满成就感与荣誉感。

三、评价方式多元化

评价方式包括学习过程考核、实践过程考核和综合应用能力考核三方面。多元化的考核方式可以记录学生的学习过程表现，强化学习过程中的沟通，提高最终作品质量。

1.学习过程考核20%，由教师根据平时记录给出，包括学生平时出勤表现，以及学习过程中与授课教师的沟通情况，学习状态是否积极，这是学生学习的投入程度和努力程度的检验。

2.实践过程考核30%，考核学生在实际调研参观过程中是否积极，调研结果是否全面合理，调研报告、平时课堂笔记和随堂作业的完成情况是否良好，这是平时学习成果的检验，也是学生学习态度的考查。

3.综合应用能力考核50%，由最终提交的设计成果评定给出，其中设计资料选择的质与量、理念元素的提取新颖与切合程度、图纸制作的精与劣、宣讲汇报答辩的程度等都将作为考核的内容，综合评定出总成绩。

结语

广场景观设计课程多元化的实践教学能够让学生投入并参与其中，发挥主观能动性和个人潜能，克服了学生抄袭的坏习惯，避免了以一张卷纸定终身的片面性。授课方式的多元化、作业形式的多元化和评价方式的多元化有利于学生素质能力的培养，有利于学生全面发展，顺应了学院“应用为本，学以致用”的办学理念。

（注：本文为辽宁省高等教育学会2013-2014年度高等教育研究课题，市场需求导向下高校环境艺术设计专业实践教学改革研究，GHYB13195）

参考文献：

[1]陈小佳.对环艺专业建筑类课程教学改革的思考[J].交通高教研究，2000（4）.

[2]格日勒，刘娜.环境艺术专业景观设计课程教学研究与实践[J].吉林农业，2012（7）.

作者单位：赵一 ，沈阳工学院艺术与传媒学院

环艺专业考察报告篇8

1.1现代环境艺术的学习与应用

感悟现代城市环境设计，了解行业的方向、特点及发展趋势，认识环境设计的现实意义是环境设计专业考察实践课程的又一重要内容。由于现代环境艺术较为集中体现在发达城市和省会中心城市。因此，该专业学生通常会在大三的第一个学期针对大中型城市的环境设计现状进行考察，例如从怀化出发，向东组织怀化-杭州-苏州-上海的路线，向北组织怀化-北京-天津的线路，向西组织怀化-成都-重庆-西安的线路，向南组织怀化-广州-深圳-香港地区。考察内容涵盖城市建筑，如公共空间、居住空间、主题空间、会展空间、流行商业空间，城市景观、园林景观，城市雕塑及公共艺术，公共设施，导视系统等典型现代环境设计实例。通过观察、测量、绘制、采集设计元素等学习过程，加深学生对于实体设计的印象和理解。

1.2艺术形式认知与设计素质提升

现代社会是一个物质、经济高度发展的社会，更是一个多元整合的强信息时代。就环境设计专业而言，不但要从本专业中获取信息，还要从其他各门类艺术中吸收营养，如从现代美术、时尚艺术、流行色、新潮设计等艺术形式里吸收信息。在大中发达城市有各种艺术类展览，组织学生参观这些设计作品的展览，可从中感受当代设计潮流、分析当今设计趋势、学习经典设计案例。例如中国设计大展、北京国际设计双年展、广州国际设计周等，这些展览专业性强，可供学习的资料全面，对毕业设计的创意能起到激发灵感的作用。再如中国美术馆、故宫博物院、苏州博物馆、上海美术馆、北京的798艺术区和上海的1933创意生活中心等等，既能从中感受缤纷多彩的现代艺术魅力，又能认识传统和现代的设计文化，提高综合鉴赏能力。

2专业考察教学指导

专业考察过程是轻松愉快的，考察课程的实际教学难度也是较高的。带队教师应根据课程要求和不同的实际情况来进行教学指导。

2.1发现式考察指导

一方面根据考察目标，教师预先设定一些题目供学生参考，例如“公共空间园林小品表现形式调查”、“有特点地面铺装调查”“、金属装饰材料运用调查”等等，然后指导学生进行专项收集和设计分析；另一方面，在考察过程中启发学生主动发现和挖掘新的设计要素和表现形式，通过现场观测、空间体验，完成资料收集。例如在考察中，同学们发现湘西侗族建筑“三宝”壁饰艺术很有特色，柱头挂满金匾、对联，重檐下的彩绘，有龙、凤、鱼、鸟、葫芦、花草等图案，或正梁顶上塑有双龙抢宝、丹凤朝阳等浮雕。经过采访、拍摄、测量、写生，加深了对少数民族建筑的理解。

2.2研究式考察指导

在考察过程中，不是只停留在以写生或摄影记录对象的纯视觉认知形式上，而是引导学生对设计理念、设计组成、设计表现方法作深层次的探究，采用解读性、记录与分析并重的教学形式。例如：苏州博物馆，可采用一点多面的方法对建筑形式、空间组合，景观构成，材料，表皮，色彩，文化内涵等多个方面进行观察指导；还可以采用多点一面的方法，结合拙政园的案例，找到两者统一性的一面；最后通过发散式思维，做出新的设计演变、设计改造等。通过对典型案例的解构、重组及重新认识，可以加深学生对建筑实体的理解，提高在后续设计课程中的审美意识及创造能力。

2.3取经式考察指导

即以参观谈访、学科交流的形式探讨学习，获取设计经验。在考察的行程中可以组织学生到专业的设计与美术院校参观访问，与师生进行座谈、交流，学习不同院校的教学设计思路，为设计创作取得有益经验，当然还可以到校友工作的设计企业进行互动、交流。因此在专业考察出发之前，要联系好走访的院校、设计企业，安排邀请好本专业教师进行学术讲座、与学生座谈，参观设计作品、企业工作室，与相关设计人员探讨切磋。教师可以在交流中了解不同的教学形式与方法，学生可以为设计创作取得新的信息和宝贵经验。

3专业考察课程作业

环境设计专业的考察课程作业形式易多样化。除了提交一份图文并茂的考察报告外，还应结合专业要求，加入一定的实践环节，培养学生动手能力和创新思维的表达。在这方面，怀化学院艺术设计系做了一些实践探索，课程作业由“观测”、“表达”、“设计实践”三个步骤完成。

3.1“观测”

即观察测量对于考察对象，首先对其外观形态、色彩、材质、周边环境等方面进行观察，形成感性认识。然后使用随身携带的测量工具进行测量、验证，掌握观察对象的准确尺度，获取第一手资料。如笔者指导的2012级环境设计专业考察课程，教师带领学生前往贵州镇远古城采风考察。在感受了古城的整体风貌后，辅导学生对当地典型的山地建筑进行重点观察和测量。例如，将中原四合院形式搬到山上改造成的山屋、吊脚楼、回廊等多种形式的山庄式院落。学生经过观测实践，不仅锻炼了自身在真实环境中的尺度感，还巩固了测量学知识，为后续工作奠定了基础。

3.2“表达”

即运用绘画技法、制图知识表现及还原观测对象的过程，如在镇远的考察中，学生完成“观测”任务后，便开始了写生及绘图工作。依据观测对象的实际形态、尺度、色彩绘制透视图，以采集的测量数据为基础绘制平面、立面、剖面图样，在二维图纸上较为完整的表达观测对象。同时借助摄影、文字记录进行了资料补充。这一阶段主要训练了学生的表达能力和细致的观察力。

3.3“设计实践”

即在完整理解考察对象的基础上，对其设计实质、传统设计元素、文化背景及设计局限性等方面作深入思考，并进行新的设计应用。例如，笔者带领学生结束考察后，分项对收集的资料进行了整理、分析，指导学生展开实验性设计。有的学生对原有建筑环境做出了设计改造；有的学生则将某些传统设计元素进行了演变并应用于新的环境中；还有的学生对镇远民居特色作了较深入的研究，并制作出大量设计图样进行说明。通过设计实践环节，有效提高了学生的创新意识及创造能力，达到了专业考察课程的教学要求和高度。

4结语

实践出真知，环境设计专业考察实践教学课程，是实现理论与实践衔接的重要手段，是学生了解社会和行业状况，学习实践技能的重要环节；通过实地考察、收集设计元素，可激发学生创作灵感，提升学生专业素质和综合素养，提高设计能力，最大程度去感悟城市环境设计、感悟生活。