邪恶漫画之老师范文

邪恶漫画之老师篇1

“超级英雄”的部分精神也并非美国人独有，福尔摩斯和波洛就是犯罪世界中经典的“超级英雄”，西班牙人佐罗、中国人郭靖、英裔非洲人泰山，但都没有美国英雄队阵营强人数多，美国人如此乐观和好英雄，跟两次大战都得到了最大胜利果实的历史有关。

二战后的欧洲英雄有些一蹶不振，托尔金的《指环王》尽管在二战前的1937年就开始写作，但“魔戒团队”并无超级英雄，他们只是各个民族中的被斗败、火烧眉毛的精英，代表残存的希望；倒是有一个希特勒式的大魔头实力强劲。这样的故事多少象征着欧洲人对超级力量的恐惧与反思。

倒是二战后的日本，武士道传统清算干净，却又在广岛与长崎废墟中添了伤口的岛国人民，却在美国的管制和引领下，创造了忧郁派的“超级英雄”阿童木，走向文化心理的复兴。

手治虫的忧伤阿童木

日本现代漫画正是从人称“漫画之神”的手治虫开始的，1963年手的《Astro Boy》(阿童木)是第一个日本漫画的“超级英雄”。

生于1928年，成长在美军统治时期的手治虫从来不讳言对美国动画特别是迪斯尼的热爱，拥有出众超能力的阿童木也如同时期的超人一样，有令人咂舌的现代超能力：脚底有火箭引擎，能自由飞翔；通晓几种语言，听力是正常人的1000倍。配备了强力探照灯，臀部有无敌机关枪，能知道人心善恶。他面对着各种代表邪恶势力的地球人、机器人，成为地球和人类朋友的保护者。1963年的日本面临着经济复苏路上的第一层挑战，他们正在忙于保卫股市的1200点。

阿童木拥有独特的日式悲哀感，超人是成年人，有工作(还是个记者)。阿童木则是第一个孩子状态的超级英雄，拥有孩子一样善良、敏感的心。他是天马博士所造的机器仿生人。

天马博士因为儿子飞马在交通意外中丧生而痛不欲生，因此用自己的智慧创造了他，将阿童木作为儿子的替代品与慰藉。然而，博士不久后发现这个能力非凡的仿生人无法替代他真正的孩子，于是阿童木被天马博士遗弃，在一个流浪马戏团中暂时寄居，被人利用，几近失灵。

后来。在科学省(相当于科技部)的御茶水博士的努力下，阿童木得以重生，从此走上对抗邪恶、保护人类的英雄之旅。阿童木身世中的孤独感隐约为阿童木披上了一层悲伤色彩，而其中机器人认同困惑的问题，比斯皮尔伯格的科幻片《A.I》要早出现近半个世纪，这既是手壕治虫自身悲观性格的体现，又可以从战败后成长起来一代中窥见(如切腹的三岛由纪夫与川端康成)。

阿童木动画和漫画不同的版本有过不同的结尾，其中一个为阿童木女孩死了，阿童木要求博士把女孩的一条腿安在自己身上，然后孤独地坐在了屋顶上，另一个为阿童木能源耗尽，长眠在了森林之中，而最令人悲伤的一个，是天马博士来到融化旧机器人的地方。回忆起当年，正是因为他说要销毁儿子的机器人罗伯特，给他买新的，才使儿子冲出门外造成意外，而博士此刻想的是“一切都应该结束了”。

这些不同版本的阿童木结局都是手治虫“生于死”、“宿命轮回”、“末世”观的灰色印记。尽管手为孩子们创造了一个永远快乐微笑的少年英雄，内心却悲哀于英雄却必然要走向死亡，时代总是在因果轮回中不断重演生死这样的剧情。

手内心这种灰色调，在其更为成人化的作品《火鸟》之中，得到了最强烈的体现――从古代到未来的不同短篇中，不同时代有不同的强者，他们总试图捕捉代表永生的“火鸟”的英雄，与人类命运对抗，但最终他们只能不断死亡又不断重生：在古代，是杀掉八百比丘尼的女孩，成为八百比丘尼本身，她被困在二十年前的时间之中无法出来，等待二十年后外面的“自己”再次降生，再把自己杀害，循环往复。

他不是一个人在战斗

手治虫的作品，一直影响着之后日本动漫文化对“超级英雄”的塑造。手助手“漫画之王”石之森章太郎的代表作《假面骑士》就延续了超级英雄的基础情节。

该故事的英雄是人造人，他们来自于人类情感的黑暗面，天马博士对儿子死去的悲痛，在后来渐渐演化为邪恶势力统治人类的野心。悖论一般地，“超级英雄”恰恰是在这些邪恶野心家的计划中产生，最后成为遏制邪恶势力的主要力量。

阿童木后，日式的“超级英雄”不再是单独一人，他们的能力总是属于一个族群，超级英雄毋宁说是具有某种能力“血统”的一群人，是命中注定的天赋，而非个人努力的结果。1966年国谷公司制作的电视剧《宇宙英雄奥特曼》中，奥特曼是来自M78星云的庞大奥特曼家族，只为保护地球而来，天生就有打败外星怪兽的能力，然而，奥特曼却只能在地球上呆3分钟，因此，他们必须要与地球人的躯体结合，才能长期保护地球。而这些被偶然挑中的“特搜队队员”，往往是在救护其他地球人的行动中被妖怪所杀，而为奥特曼所救而托身之人，这点则是手对于超级英雄身体与灵魂分离首创的延续。

值得一提的是，1966年美国被卷入越南战争。日本的造船、钢铁等行业则实力越来越雄厚，奥特曼必须有地球人(还是被妖怪杀过的)配合，不然呆不久，不如说是美国人必须跟战败过的日本人合作，不然在亚洲呆不久。

阿童木的少年躯体与困惑则被少男励志漫画所吸收，如藤子・F・不二雄的《哆啦A梦》。哆啦A梦并不能算是保护人类的超级英雄，他要做的只是拯救一个男孩的世界，藤子曾说：“童年时，老师和父母都很遥远，相反虾虾霸霸的小孩却无处不在。”

哆啦A梦诞生于1970年，那个时代的日本和今天的中国有相似之处，1964年东京办了奥运会，1970年大阪举办了世博会，日本人雄心壮志开始复活，也更开始关心自己的国家和民族。

软弱、呆头呆脑又并不单纯的大雄(又译康夫)则是藤子自己以及无数感觉孤独的少年的影子。哆啦A梦的努力，无疑是渴望大雄能成为英雄，然而大雄却一直只能向机器猫哭诉。不过在剧场版里，大雄总是和哆啦A梦、胖虎、小夫、静香组成一个团队，扮演另一个世界的超级英雄。五人团队结构在漫画动画中非常讨巧，五人陛格和代表色截然不同，后来五色的福娃采用五人制团队，和日本动漫影响

不无关系。

《哆啦A梦》对“超级英雄”男主角的背反，却开始了少男漫画的另一传统：超级英雄少年，开始又矮又笨其貌不扬。他们的招式简单叉重复，星矢的敌人总是会发出一声“怎么会?”然后看见尘土中，满脸是血的笨蛋男孩又重新站了起来，最终男孩总是能满身伤痕地获胜，宗师、神祗总会评价，因为他们的“心”更胜一筹，这才是强者的最终奥秘。

星矢是雅典娜挑中的人，樱木花道虽笨却有天赐的弹跳力和蛮力，鸣人心中有“九尾”(《火影忍者》的男主角，表面是个“吊车尾”的最差忍者，其实体内被封印了最强的神兽九尾)都不是偶然的，这些主人公大抵有一样的热血性格，这就是战后日本人崇尚的超强意志力。

反超级英雄的宫崎骏

并非所有人都对这套战斗在生与死之间的英雄传奇感兴趣。在伟大的手治虫墓前，官崎骏就发表了这样一连串挑衅的话谣“(对于手的)动画……迄今为止他喋喋鼓吹的东西也罢，竭力主张的东西也罢，通通是错误的。听到他死去的时候，和天皇死去的时候相比，更感到昭和时代的终结。他有着常人三倍的活动力，做了常人三倍的事。六十岁死的话等于常人活了一百八十岁。我认为这是天寿了。”

宫崎骏在《天空之城》当中，就让女主角走到天边，才明白人不能养育自己的土地，他对飞来飞去的阿童木显然没有什么浓厚的兴趣。

这种攻击相当于张三丰拍砖达摩老祖。让看《阿童木》长大，又受《龙猫》感动的中国漫迷很是为难，在网上两派的粉丝口水战更是不断。

宫崎骏对手治虫的不满，既在于后者迎合大众口味的商业漫画，是信奉共产主义思想和独立手工业精耕的宫崎骏所不屑的。也在于手原的超级英雄观，阿童木迎合了大众对超级力量拯救世界的需要，但深层的手壕则是堕入在命运无常的虚无感之中，这两者都是宫崎骏内心不喜的情愫，却是甚为战后日本一代人无法摆脱的情愫。

在宫崎骏的动画《幽灵公主》中。其中，世界分裂成了人类与自然的对立，人类在幻姬大人的带领下破坏森林，提炼矿石以谋生；而森林一方的白狼神莫娜和她养大的人类女孩“幽灵公主”桑为了保护森林，与幻姬展开作战。这两方并不是“超级英雄”构架中的正邪对立，而是各有各的生存法则，只是力量越大，造成的痛苦也就越大，从中滋生的仇恨也就越恐怖。

但世界还是要有救赎者，宫崎骏最终还是创造了一个“超级英雄”飞鸟，他能理解人类也能理解森林的立场，最终用请求宽恕来使大地回春。宫崎骏反超人的英雄情结，是在于对平凡人的笃信之中。宫崎骏对手的爱恨交加，正如他对英雄的矛盾态度一般。

日本人已经进入后英雄时代，美国人却正在忙于制造多人的超级英雄团队，2000年美国罕有地出现了“超级英雄”系列《X战警》，尽管其中有头号主角金刚狼，但是却是人人有一手绝技的多人英雄设定，这一系列同样影响了之后的美剧《英雄》。

邪恶漫画之老师篇2

巴新市，黑夜的私生子，犯罪者的天堂，被所有畏惧和轻蔑的人称作“罪恶之城”。

《罪恶之城2》由米勒的原版漫画《红颜祸水》及另外两个新故事构成，德怀特・麦卡锡（乔什・布洛林饰）、南希（杰西卡・阿尔芭饰）经典角色悉数回归，新登场的艾娃（伊娃・格林饰）将成为整部电影的关键，掀起罪恶之城新一波天灾人祸。

罪都恶人

生于罪恶之城，你要么与恶为伍，要么与恶相啄，远离纷争、独善其身是乌托邦式的想法。像很多黑的主人公一样，主角麦卡锡原本过着简单低调的生活，却不幸被卷入祸端之中。老情人艾娃・洛德突然楚楚可怜地出现在面前，像十年前一样美得如梦如幻。她诉苦、掉泪、唉声叹气，似乎那段死去的爱情可以从头再来。但这个童话般的开头，却在暗地孕育着阴谋的果实。她为第二部抹上了更妖异的眼影，成了所有灾祸的根源。

影片副标题明晃晃的“红颜祸水”四字，点亮了本作最重要的一个角色：艾娃。此女乃标准的蛇蝎美人，生得一副好皮囊，谙熟男人弱点，表演技能悉数点满，可清纯，可脆弱，可温婉，可魅惑，骨子里只是个贪得无厌的碧池而已。她的加入，全因第一部虽有硬汉，有犯罪，有道德灰色地带，却独少了黑最基本的一味调料。《罪恶之城2》总算加上蛇蝎美女这关键角色，可谓功德圆满。

这次艾娃抱上了罪恶之城沃伦奎斯特黑帮的大腿，第一部中旧城区帮则仍旧站在主人公德怀特・麦卡锡这一边，而贯穿前后两部的洛克家族，则是《罪恶之城》系列无可非议的罪恶中枢。此家族禽兽基因太过强大，竞相刷新作孽的下限，儿子黄杂种毫无人性被轰杀至渣，弟弟洛克主教是披着圣袍的斯文败类，还豢养了前作最变态没有之一的反面人物―凯文。到了第二部，洛克议员亲自上阵，作为大佬他残忍且腹黑，猖狂而贪婪，最重要的是浑身唯我独尊的气场。

一不小心负能量散播太多，那就换个角度看看罪恶之城里的硬汉们，尽管他们无论如何都称不上正义之士。基本上，“汉子”这个词条就足以概括这些黑色英雄的共通点：耐打抗压，宁为玉碎。以死亡为伴奏，以痛苦为面具，他们在暗黑舞台上轮演着命运的戏码。

罪都风骨

若要给美国漫画界办一次华山论剑，那弗兰克・米勒―这位被誉为“黑白世界幻魔师”的传奇画师、《罪恶之城》的灵魂人物堪比西毒欧阳锋。前者的画作，后者的武功，可谓同出一路，皆是狠辣无情，邪气十足。米勒笔下那粗粝的线条，澎湃的暴力，黑与白的冲撞，大段噬咬内心的独白，归结于“风格”二字的话，无疑便成就了阴暗现实的高峰。

多年来，米勒孜孜不倦地在纸上为罪恶赋形，为豪杰侠士立传。不过米勒所创造的异次元侠客，眼里只容得下一座城市。蝙蝠侠守护着哥谭市，即便为国效命的超人，在那里也讨不到任何好处。米勒自编自导的《闪灵侠》中，主人公将城市直呼为“宝贝”和“甜心”，自诩为其灵魂。《罪恶之城》则是关于这座罪都的全部―爱与恨，腐烂的心灵，堕落的道义。

这个系列从来不像《黑暗骑士归来》般以深度见长，而是刀剑般硬冷、瀑流般激越的暴力史诗。英雄喋血，恶人毙命，因果循环，报应不爽。既可见米勒推崇备至的日漫名作《带子雄狼》之影响，亦可见无数同源佳片的影子，如《处刑人》野蛮生猛，如《椿三十郎》侠肝义胆，如《座头市物语》宿命压身，带着《枪火》那股酷劲，还有点《妖夜荒踪》的诡异玄秘……光影交织，正邪对立，淋漓。

邪恶漫画之老师篇3

羊羊聚精会神地盯着窗外的一棵树，开始数树叶：“一、二、三、四……”如果风一吹或者被调皮的同桌吓一跳，羊羊就忘记数到哪儿了，但不要担心，他是不会生气的，顶多从头再数……

优点：可以提高数数能力；缺点：晚上失眠的话，数数就没用了！

金牛座

固执的牛牛下课后二话不说，大门不迈，立马从抽屉里掏出游戏机，为了不被班干和老师发现，便放在抽屉里玩，头都钻到抽屉里去了！

优点：适当地玩游戏能开发智力；缺点：坐在旁边的同桌看得激动，也要一试，结果两人玩得正高兴时，听到后面有人发出一声惊呼，原来老师已经站在他俩旁边了。

双子座

双双一下课就号召周围的同学一起玩纸条游戏。邪恶的双双还会朝别人扔纸条。最后，在他的带领下，教室里一定会纸条满天飞。双双为此也做了不少检讨……

优点：想怎么玩就怎么玩，使课间气氛更活跃；缺点：要是一不小心扔到了老师，后果不堪设想……

巨蟹座

艺术细胞发达的蟹蟹们自然要故作深沉地进行“艺术创作”――画画了。他会霸道地对同桌说：“千万不要动！刚才那个姿势最能展现我的绘画水平，摆回去！”经过一番涂鸦之后，画作终于出炉了。之后，蟹蟹便大肆在全班传阅，画作所到之处都会引人爆笑，这时，要发狂的就是“模特”了。

优点：既能提高绘画水平，又让全班同学开心；缺点：大家传阅得正开心，蟹蟹正得意时，突然感觉背后有一股杀气……

狮子座

狮狮下课后就趴着或拿书遮着头，呼呼大睡起来。无论是谁在他旁边大吼，他都无动于衷。要是不小心睡到上课被老师抓到，他会说：“老师，我没睡，是我眼睛太小了您看不见……”说完还不忘抛出一个异常无辜的眼神。

优点：只要不坐在老师对面的位置，绝对有用；缺点：有损个人名誉。

处女座

追求完美的处女座会拿出漫画书，趴在桌面上一幅一幅画地研究，偶尔说一句：“哦！原来这才是第一幅啊！我还以为是最后一幅呢，现在情节全乱了，怎么办？”就在处女座纠结的时候，上课铃响了起来。

优点：光明正大，同学们还天真地以为他在认真学习呢；缺点：如果被老师发现，就乖乖等着漫画书被没收吧！

天秤座

秤秤是出了名的自恋鬼。下课后，称称会从裤兜里掏出镜子，左看看，右瞧瞧。贪玩的他会利用镜子的反光原理，在天花板上“作秀”。很多同学会以秤秤为中心，他顿时成了焦点！

优点：别人跟着你走，感觉不错；缺点：上课时别玩镜子，肯与秤秤一起观看镜子表演的老师可不多！

天蝎座

蝎子是最深藏不露的，他们看起来斯斯文文的，但心中藏着满满的小邪恶。他们会在下课后快速扫描，发现趴桌子睡觉的同学后，就饶有兴致地用毛笔蘸上墨水点在“梦游者”温暖的脖子上。

优点：恶作剧，当然是做的人最开心了；缺点：受害者会发起“进攻”的！

射手座

酷爱音乐的射手下课后马上戴上耳塞听音乐，有时甚至还陶醉地唱起来。周围的同学估计天天都得带棉花去学校，因为射手实在是太吵了！

优点：培养音乐细胞；缺点：受苦受难的，还是身边的人。

摩羯座

下课后，摩羯会拿出纸笔：如果同学们都不穿校服，他就会记录下衣服的颜色；其次是研究每一个人的发型等。如果摩羯冲到你的面前，对你“品头论足”的话，千万不要觉得奇怪哟！

优点：乐趣无穷，有发现新大陆的感觉；缺点：老是评论别人，后患无穷，比如会被无数女生“追杀”！

水瓶座

瓶子上课积极发言，从不迟到早退，是典型的好学生，但下课了，瓶子们可是最疯狂的。你瞧！下课铃刚响起，瓶子不管三七二十一便从书包最里层，掏出一副牌，叫上前后桌，忘我地玩了起来。口中念念有词：“是出这张好，还是出这张好呢？”

优点：玩牌能适当地开发智力；缺点：按瓶子的出牌速度，各路“牌友”必定抓狂。

双鱼座

鱼鱼是天生的唠叨神，只要一下课，他们就会往人多的地方扎，凡事都爱打破沙锅问到底：“这是为什么呢？”“为什么要这样呢”……后来，同学们一看见鱼鱼走过来就做鸟兽状散开，鱼鱼便如丈二和尚――摸着头脑问：“这是为什么呢？”

邪恶漫画之老师篇4

关键词：传统文化；《功夫熊猫》；中国元素

   从十年前的《花木兰》，到十年后的《功夫熊猫》，在这么长一段时间里，中国动画依然没有一部在国际上具备影响力的动画电影。《花木兰》是迪斯尼第一部采用中国传统文化素材在动画创作中，在到《功夫熊猫》，这足以让国内许多号称做动画的汗颜。有人说是别人剽窃我们的传统文化还不如说是我们自己对传统文化的无知与冷漠。传统文化元素如何在动画中巧妙的表达？《功夫熊猫》给了我们最好的答案。

     《功夫熊猫》有大量的中国元素，形成浓郁的中国味道，使中国观众产生亲切感，利于增强亲和力。影片中太极、点穴等中国功夫，包子、面条、豆腐、筷子等中国饮食文化，以及针灸、书法、斗笠、鞭炮、轿子等等，在视觉上形成浓郁的中国味道。而轻快悦耳的中国传统音乐，以及在英文原版中，"乌龟"，"师父"，"麻将"等正宗的中文发音，产生的不仅仅是对中国文化的亲切，更形成一种中国文化的氛围。

     固然，这些还是比较表象的因素，是一些"中国符号"，影片中乌龟大师的行为哲学，则浸透着中国道家的思想。乌龟大师的"世上无意外"，显然是顺其自然、乐天知命的道家哲学的体现。当比武大会上乌龟指认神龙大侠时，借点燃的鞭炮之力升天的阿宝从天而降，被乌龟意外指认为大侠，此外，在悬崖的桃树下，乌龟借桃树阐发的对于人力与自然的关系的看法--尽管浣熊师父认为他可以让桃子提前落地，也可以决定让它在哪儿发芽，但是乌龟指出，长出来的只会是桃子，而不会是其他的东西。这体现出天人关系上的乐天知命，顺其自然。而浣熊师父无疑具有强烈的儒家的入世精神。这是支配中国文化的两大思想体系。

     就《功夫熊猫》的故事而言，刻苦练功成为大侠、正义战胜邪恶的模式似乎老套。而在具体情节中，武打吸取了中国香港功夫片中的许多招式，比如阿宝与师父抢包子吃的练功方法、与残豹对决拿竹子当高跷、扣铁锅，等等，也可以从功夫片中找到这些桥段的原型，因而有人觉得影片虽然好看，也不过如此。动画片发展至今，要想采取某种全新的创意、从来没有的方式，是不现实的。其实，类型片的法则就是在成规基础上的变异，"任何类型的核心部分，都是熟悉与新鲜、常规与创意的结合。""似曾相识"并非缺陷，倘若说模式上的雷同，类型片的法则就是具有一定的模式可循，但是类型片却具有长盛不衰的生命力。尽管动作有着原型，但是真人版变化用于动画版仍然给人以耳目一新的感觉。

在这部影片中，熊猫阿宝不仅是中国某地区一家鸭子面馆的服务生，其家世代以做面为生，而且在我们的主人公一出场就给人以捧腹大笑、忍俊不禁的角色效应。阿宝不仅天生懒惰、好吃、身体臃肿不堪，而且还是个爱幻想、爱做美梦的理想主义者，再加上美国当红影星杰克?布莱克的量身配音，这样一个身材肥胖、爱好幻想、好吃懒做、嘴巴总是喋喋不休的憨态可掬的熊猫形象便在眼前 "活"了起来，成为一个让我们喜爱备至的有血有肉的银幕卡通形象。这一点，也正是美式幽默、美式搞笑风格的集中体现。就是这样一个平凡小"人"物，通过自身的努力和足够的幸运成为众人艳羡不已的 "龙战士"并得到了"龙卷轴"，再靠自身的机智和聪慧领悟到了功夫的"至高境界"，从而打败了邪恶势力强大的"太郎"，最终完成以一己之力拯救整个村落的光荣使命。这种小人物成为大英雄拯救世界的套路，已成为好莱坞商业类型片屡试不爽的剧情模式，可谓 "放之四海而皆准"。同样，此番与中国文化的相融、相生，在东西两种不同文化元素的碰撞与融合中也取得了可喜成绩。《功夫熊猫》在三维的世界中展现出了完全的东方韵味。不管是影片的选材、布景、构思，还是由始至终的富有东方浓郁格调的古典音乐，以及在对中华文化的运用和表现、对于传统思想、哲学精神、东方境界的理解和领悟方面，都堪称经典。

     就主题而言，培养自信、相信自己的主题，并无特别之处。但是影片的魅力在于，将此主题有机地融于一个普通角色成长为英雄的故事，讲得妙趣横生。作为一部商业动画片，我们不必苛求影片去表达多么深奥的哲理，去对人生阐发多么深入的见解。影片在一个成长的故事中将"成功在于自信、相信自己"的价值观恰到好处的传达出来，融合得如此有机，这就是其成功之处。

     在当下的全球化时代，文化的交流是必然的，多元文化的碰撞与交融是不可逆转的。对于《功夫熊猫》、《花木兰》等美国动画片采用我们的素材、故事，大可不必视如洪水猛兽，更不必而不应一味以鸡蛋里头挑骨头的极端民族情绪，重要的是我们要从中取得教益，创作出我们自己的具有民族文化内涵的动画片精品。

     参考文献：

         [1]黄兴芳.动画原理.上海人民美术出版社,2004.1.

[2]贾否,路盛章.动画概论.北京播学院出版社,2002.

邪恶漫画之老师篇5

“神舟7号载着升天的那些书画作品，去太空一遭也不会有所改变，徒增虚名罢了。”一丝笑意映衬在程法光的脸上，他有些调侃地说道。这给本来轻松的空气，增添了些许激烈的愤世气息，但终究和谐地凝结在桌前即将出版的第三套漫画上。

与先前出版的两套漫画相比，第三套漫画依然延续之前的风格：“尖而不锐，刻而不薄，冷而不寒，峻而不危，肆而不虐，讽得令人接受，刺得恰当好处。”其实，这不仅是程法光的漫画格调，亦是他的人生格调。

笔路陡转

对于漫画，程法光直言，“始于一种兴趣爱好，算是自学成才，有点悟性而已。”

得益于父亲“逼迫”其书法练习，程法光从小就开始“舞文弄墨”，对绘画更是情有独钟。小学六年级时，曾在课堂上画了老师的漫画，结果被老师臭骂一顿，轰出了课堂，后来还差点错过了中考。进大学后，程法光尽情地游走在各个画馆，看画、品画，并利用一切机会学书法、画漫画。1963年，在中央财政金融学院上学时，程法光去大钟寺玩，一时兴起，便用铅笔在包装纸上画了大钟寺，这也是他保留的最早的一件写实作品。当时，正是对知识分子保持一定警惕的时期，受限于政治气候，程法光只好偷偷地在一些小卡片上作画。

大学毕业后，他把全部的精力投入到工作中，很难腾出作画时间。“工作了就得以工作为重，不能只作画不干事，不能喧宾夺主。”程法光如此说道。

时间如梭，一晃25年过去。当他再度提笔已是花甲之年，有“如获至宝”之感。

或许，作为一位大半生从事行政工作的政府官员，一位既有丰富实践经验，又有一定理论素养的财经专家，特殊的人生阅历为其创作提供了无尽源泉，也赋予了其独到的艺术视角。2003年后，他连续出版了《法眼》和《法眼II》和《反腐倡廉作品集》，共收漫画750幅。

冰贬恶行

漫画之于程法光，除了是闲来无事时的乐趣，更是一种警示、教诲的责任。正如张贤亮在《法眼》序中所言：“他对阴暗的人情世态并非一味地抱着愤世嫉俗、水火不容的态度；《法眼》是外冷内热的，内怀‘普度众生’之心的，即我们通常说的‘寓教于乐’，能让人们在轻松中得到教益的。”

或反腐倡廉，或感悟人生，程法光都以敏锐、深邃、洞察世情的目力，在“与人乐其乐，与世平不平”之时不忘“攻治风邪，澡雪心灵。”

在创作观上，程法光认为一味抨击不良现象并非治根之策，还得要学会做人，只有拥有了正确的人生观、价值观，才能杜绝腐败问题。

在艺术上，这最终归于其漫画将幽默风趣的画面和精炼点睛的文字紧密结合，画中寓话，话中有话。既有将丑行曝光于光天化日之下的辛辣讥讽；也有循循善诱，引人向善的谆谆教诲；尤其是形意相应、图文并茂时的题词更加耐人寻味，如：“人不能把金钱带进坟墓，但金钱却可以把人带进坟墓。”“金钱本属人造之物，但它却造就了人间百态。”“有人一辈子不会做人，只会做秀、做戏、做鬼。”“财务一支笔，用人一言堂，大权一把抓，乃腐败之源也。”“你如果永远怀着一颗老鼠的心，你的外形变得多么强大，你也是胆小如鼠”。

以笔墨教诲世人，用漫画针砭现实，嬉笑怒骂间，程老用一支画笔似乎正在提醒人们：别忘了做人的信仰、理想、责任与担当。

君子坦荡

由于一些针砭时势、讽刺性强的漫画在过去属于“危险地带”，程法光坦言最初并没有打算出书，后来在张贤亮、沈鹏等一些朋友们的鼓励与支持下第一本书才仓促问世。

事实上，他的漫画出版后，漫画里的那些刺，有些人看了直言“大快人心”，有些人看了则觉得“有如鱼刺在喉”。许多人好奇：漫画中是否确有其人？程法光直言，只是有所指的现象。这种现象可能在某个人身上比较突出，一些人看后觉得不舒服，甚至非要对号入座，无非是心虚而已。

“为什么我不心虚，还能画这些画？”或许，胸怀坦荡，无所畏惧便是如此了。

程老花甲之年，以画笔当戈，一身正气却又充满柔情。

2006年，在宁夏的漫画展览，程老将义卖画款全部捐给希望小学。他说“那个钱不能要，我在宁夏呆了20多年，这是一种心意的表示，却不是应得的利益。”走过几十年的仕途生涯，程老深知权利之间的斗争，道德品质的较量，但依然能够保留着传统文人的朴实恬淡、清净单纯，着实难得。

还难得的是，程老自言一不拜师，“能者皆为师”；二不称家，“充其量是个业余爱好者，何必追求艺术家的头衔”；三不入会，“因为不是‘家’，所以不入会。而且入会者不一定是有才的，有才的也不一定要入会。”

如今，程老的多数时间都在自己的工作室里潜心做漫画、练书法，并且研习瓷绘。或许，不久之后，他的第三套漫画出版后会带给人们更多的惊喜，也更让我们懂得：少一些欺诈，少一些贪婪，多一些坦荡，多一些淡泊。

程法光

邪恶漫画之老师篇6

中国内地著名插画家，有“内地插图界的甜美教主”之称其作品有《生如夏花》、《年华》、《通往天堂的路》、《猫咪森林》等

目前在大型网游公司“完美时空”中担任原画主管

是《口袋西游》、《完美国际》角色装备原画负责人

完美新项目原画总类负责人，完美时空快乐讲堂内部培训师具有非常丰富的职业经验和纯熟的原画创作技巧

教绘画的老师

武啦啦出生于美丽安宁的信阳，生活在繁华的北京，期间也在很多城市生活过，谈到这些年的经历，武啦啦笑着说：“我的家庭是警察和教师的双重管制家庭，从小家里对我的教育是非常严格，画漫画对于我家这种传统家庭来说，是绝对的离经叛道。虽然我一直很乖，专业课也在统考拿第一，但在我17岁的时候仍被父母送到部队‘改邪归正’。那个时候是在广州待了两年半，部队没把我‘教育’走上父母认为的正路，反而让我更坚定我要画画的信念。于是刚退伍回来不到三个月，就揣了800块钱跑到了北京。那个时候是奔着北京有《少年漫画》和《北京卡通》来的。中间还在沈阳呆过一年，为一些出版社画过幼儿教材。然后因为还是眷恋北京，北京有我很多志同道合的朋友，选择留在北京，直到现在。”

“我母亲的职业是教师，小时候觉得老师没什么了不起，甚至会非常抵触。”现在的武啦啦在本色国际视觉艺术学院从事游戏概念设计及商业插画班的教学，还是完美时空快乐讲堂的内部培训师，也和母亲一样走上了讲台。“但当自己被推上这个位置的时候，深深觉得时刻被巨大的责任感压得非常辛苦。每一课都要有计划，需要准备很多资料，要非常清楚自己在讲什么，要知道如何讲才能让听课的人听懂，要吸引到下面听众的注意力，要调动现场气氛，要最终达到预期效果，要让听讲的人领悟到那些技巧，得到经验或感觉快乐。”

“我认为做老师真的很累，尤其是负责任的老师，我自己也会去听各种培训和讲座，我从内心敬佩那些愿意和我们一起分享知识和技能的人，他们能让我们少走更多地弯路，这对于有限的人生而言是巨大无法衡量的财富。”武啦啦这么理解教师这个行业。

游戏原画主管

武啦啦的另一重身份是完美时空的原画主管，主要负责角色装备原画，她曾经担任《口袋西游》、《完美国际》角色装备原画负责人。谈到这份工作，武啦啦说：“游戏设计，必然不能简单的按照策划的要求去画一幅画。在做这个工作前，首先要了解我们做的是什么项目，世界观如何（地下城或现代战争），风格是如何定位的（中式幻想风格或美式写实风格），对原画的需求是什么（需求很多，看具体项目，这个需要听从主美和策划的建议）规范到什么程度（命名规则，绘画风格统一等等）。需要跟很多牵涉到原画设计的部门沟通，比如3D，你需要知道你的角色的骨骼位置，有些地方能画，有些地方不能。比如特效，你需要知道特效的挂点，不能把特效放在没有挂点的位置上，画了也白画。比如动作，你需要考虑到你的角色穿了装备或拿了武器动起来大致的摸样，拿武器的时候武器的握点在哪？设计怪物的时候，你需要结合策划的描述，最大的发散想象力来把文字描诉转化成可视的并且具备可制作条件的优秀的稿件。说起来是相当的复杂了，但真正做习惯了，一切事物都有自己特定的规律，遵循这种规律来，虽会有变动，但也是能很好驾驭的了。”

“我一段时间是用CS5，但是似乎有些不是很稳定，毁过我几回画，现在又改回去用CS3和CS4 了。笔刷什么的，因为我比较懒，所以基本上网上有相当多海量的笔刷。我会花时间去挑选一些合适自己用的，需要一个一个去实际的试用，办法比较笨，但是还算比较有用，因为这样筛选过，就不用全部载进去，一打开笔刷就挑花眼。一般来说一个人创作一幅CG作品，用到的笔刷，差不多在5-7种左右，再多的也许有，但我肯定用不到这么多。”

我请武啦啦与我们分享一些做游戏设计时的心得，比如在做设计的时候要考虑到3D建模，武啦啦说：“在公司做游戏，其实这类技巧是需要看项目引擎的支持以及3D制作和动画部门的需求。比如，如果引擎中有物理，可以做非常好的布料运算，同时也资源优化的很好，那么对于设计中涉及衣物布料长度等等的一些限制，是可以忽略的。还有就是现在国内很多做页游和手游的，对于这类的设计要求也不尽一样。2.5D游戏（传统2.5D是绘制6或8个45度角角色，对于原画会要求细致度，现在多用3D制作，然后渲染出各种角度，原画会再渲染的角色上修图。然后再放入游戏）和纯3D游戏也不一样，普通3D游戏制作和次世代游戏制作设计要求又有不一样。所以，这种技巧，真正是因项目而异的。”

插画界的甜美教主

武啦啦把画插画作为兼职已经很久了，她早年为《新蕾》、《漫友》等杂志担任的插图受到无数读者追捧，还出版了插画集《猫咪森林》。这是一本画面大都风格甜美温馨，用色明快大胆的插图集，关于这本画集，武啦啦说：“我比较偏好能给人带来良好心灵感受的色彩，温暖的色调和能触动人心的画面是我所追求的，插画绘画起来更加的自由，完全自我，其实也算是我的放松方式之一吧。”

当我问到，在武啦啦看来，绘制插画和设计游戏角色在绘画方面有什么不同的时候，她笑着回答我：“游戏角色会因为工作限定原因诸多限制，其他部门的同事们也在你背后指点江山，有些很好的创意他们往往觉得不行。这很自然，因为他们需要考虑到市场和各种关于资源量，以及工作量等等的性价比。而原画更多关注的是设计本身，当然，也存在那种完全不同的审美，并且完全不接受任何良性建议的‘井’，但因为职位的原因，你需要向你的工作妥协——这种事情往往是很常见的。心态非常重要。我希望自己能一直保持干净的心灵，能够温暖自己和别人并能让我周围的朋友快乐，所以，我也一直坚持画插画，和一些小漫画。虽然报酬跟我收入比相当微薄，甚至没有。但我得到的比这些更多。”

原画师的生活

谈到在绘画方面对自己影响较大的作品，武啦啦说：“我从初中开始接触的第一部漫画是车田先生的《圣斗士》，到现在仍然非常喜欢，这部漫画不仅仅是我现在绘画风格的奠基石，还是我一部分人生观和价值观的基础，比如，我在那时起就开始了解真正的友情、爱情、正义、邪恶、道德、大义、和热血。”

“现在我差不多也跟大家一样，在看《Fate Zero》、《火影忍者》、《海贼王》、《死神》和各种新番。”武啦啦细细道来目前的生活，“我很贪玩，喜欢各种单机游戏，目前的主机我都有。我喜欢在玩的时候找到更多的灵感，喜欢骑马，和各种小动物，喜欢旅行和音乐，用我在生活中感觉到的美好的元素和心态去创作。我现在的创作分为两类，一种是生活必须完成的创作，也就是工作。一种是兴趣爱好，也就是商插和小漫画。如果有一天我可以不用为生活发愁，我会去花很长时间去画一部属于我自己的漫画。但现在我只能用工作外些许的时间去完善我的这个计划。”

邪恶漫画之老师篇7

类型：动作格斗

对应平台：X360/PS3/PSV

相比于近年来因相关电影大热而走红的“漫威”系列漫画英雄（“复仇者联盟”系列，“X战警”系列），历史更为悠久的DC却显得有些跟不上时代，尤其在《蝙蝠侠》电影三部曲退热之后，更是显出青黄不接的尴尬。不过在游戏方面DC显然比“漫威”好得多，比起后者那些出一个烂一个的电影衍生游戏，DC对于自己的作品在品质方面的把控要严格得多。《蝙蝠侠》阿克汉姆系列已经成为一线的年度游戏，新近发售的这款《不义联盟・凡尘之神 终极版》也是在前作素质优秀的基础上推出的加强版本。

《不义联盟-凡尘之神 终极版》是由制作了《真人快打》系列而闻名的NETHERREALM小组负责开发，游戏剔除了《真人快打》中肆无忌惮的暴力血腥成分，将表现力的重点放在了突出每一名角色的个人特点上。游戏标题中的“不义联盟”是相对于DC宇宙中的“正义联盟”而言，是一个由各个系列的反派所组成的邪恶团体，比如《超人》中的大土豪莱克斯，《蝙蝠侠》中的小丑，《绿灯侠》中的视差怪等等。游戏风格彰显美式漫画粗犷，豪放的个性，角色形象生猛，充满阳刚之气。

战斗系统方面，为了体现每名角色的特殊个性和技能，游戏中设置有一个特殊攻击的技能，发动之后能够启动一项不同于必杀技的角色专有能力，比如闪电侠的加速，绿灯侠的戒指充能，绿箭的弓箭上弹，活用这些能力能够为玩家在战斗中增加更多的选择。除了实用性的专用技能之外，游戏的另一大亮点就是每个人物的超必杀技演出，当满足一定的条件后，角色就可以发动超必杀技，每一个超必杀技的使用过程都像是一次精彩的表演，或毁天灭地，比如闪电侠跑过整个地球作为助跑来撞击对手，或狡诈凶残，小丑出尽百宝后奸笑着把对手炸上天，总之将每一名人物的特点，个性，超能力技能表现得淋漓尽致，尤其对于看过原著的玩家来说更是倍感亲切。

JUMP全明星大乱斗

类型：动作

对应平台：PS3/PSV

这是一款光是名字和企划本身就足以决定必然会有高销量的游戏。《少年跳跃》旗下的漫画作品影响了我们整整一代人，而且这种影响在今天依然在不断延续着。《JUMP全明星大乱斗》的游戏创意很简单，就是选出了32部在《少年跳跃》中连载的漫画作品，每部作品中选出主角，配角，人气代表角色，反派四名代表组成一支队伍，与来自其他作品的人物进行一场粉丝们期待了很久的大乱斗。

游戏在收录的作品方面堪比梦之队，既有《海贼王》，《火影忍者》，《死神》等当红一线作品作为先锋，也有《七龙珠》，《阿拉蕾》，《圣斗士》，《幽游白书》，《乔乔大冒险》这些在我们的记忆中永远发光发亮的童年回忆创造的深厚底蕴，作为中坚力量的则是《美食诱惑》，《猎人》，《浪客剑心》，《家庭教师》等在不同时期引领风潮的大师之作，甚至即便是一些在小众中间比较流行的新锐或老牌作品如《暗杀教室》，《银魂》，《龟有公园派出所》也悉数收录。

游戏中为了将这些不同作品中的角色们安排合理的出场方式，设定了专门的故事模式，玩家可以在四个篇章中选择自己感兴趣的开始游戏，每个篇章中都有专属的可使用角色和一个固定的主人公，在冒险中他们会碰到其他作品的主人公或者反派，游戏的场景也是在一个开放的大地图中，各个地区都能够明显看出属于不同作品的经典场景，比如《阿拉蕾》中的企鹅村，《圣斗士》里的黄金十二宫。各系列人物之间相互穿越带来的搞笑剧情和激烈战斗游戏的最大卖点自然是贯穿游戏的始终，比如浦饭幽助和小刚这两名分别来自同一位漫画家富坚义博两部作品的主人公就会在游戏中搭档冒险，一击脱离的灵丸在面对孙悟空持续输出的龟派气功波时出现了弹药不足的尴尬，已经足够小强的星矢在面对《火影忍者》里无限复活的大反派宇智波斑时也会感到力有不逮，这时候那个在企鹅村无所不能的可爱小胖妞阿拉蕾却依然能够以她劈碎地球的大招解决所有问题。而反派与反派之间，王道角色与邪道角色之间的碰撞更是让熟悉这些作品的玩家们捧腹大笑，要不是因为当年井上雄彦终止了与《少年跳跃》的合作，本来还可以看到《灌篮高手》和《黑子篮球》的混战的。

邪恶漫画之老师篇8

记不清这是多久以前的事了，只知道这是小学时发生的事吧。那天下午，老师不知从哪得来的消息，竟要检查我们的书包，说要没收一切与学习无关的书。这可让全班惊慌失措，课外书想藏不知往哪藏，更让我提心吊胆的是，老师之后说的一句话竟是：“唐瑞，将你那本《老夫子》漫画交上来！”于是乎，全班都用那罪恶的眼神投向我。我在心里暗自控诉：天呐！这不关我的事，绝不可能是我告的密，更何况，我也有课外书呀！我磨磨蹭蹭地将我那两本书交了上去。抬起头假装委屈地看着班主任，没想到老班竟露出一副吃惊的表情，我心里一惊，咋了？她拿起我的书说道：“原来有两本呀，我还以为只有一本呢！”雷轰了，六月飞雪般的凄凉，不早说，早知道只交一本就足够了。

下课后，我左思右想不得悟，老班怎的知道我有课外书，再说我还没看，排除老班有特异功能之外，就是有某人告密！我将疑点推向了我的同桌，她是个比我小的女生，但是自古以来，“男女正邪不两立”，再者说，她本来就有重大作案嫌疑。不信？请看——

疑点一：她是一个“正义使者”，十分地遵守纪律——按时到校（特殊情况除外），径直回家，从不逗留；上课认真听讲，从不说小话，做小动作，也从不走神，“打光子”（四川话是上课走神的意思）；而且百般听话，作业态度认真等等等等等等等等……这些优点造成了内向的她，也同时成为告我的疑点之一。

疑点二：她虽然自己很少犯错误，但却也容不下我们犯错误。记得有一次我作业没签字，但是老班刚好没时间检查我们的签字情况，于是让周围的同学互相检查，我身边的哥儿们都守口如瓶，绝不透露半点风声，可就是这个小女生执意要揭发我，好说歹说她不听，甚至有几个哥们儿要恐吓她（当然，这是开玩笑的），最终，她……赢了，我被老班捉拿归案。这样的严格也使她成为我们怀疑的对象。

反正，她的疑点太多，因此，她被我们认定为嫌疑犯！

但她却不承认，“我见都没见过，怎么告？！”我们怎么知道她有没有见过，对她的辩解当作耳边风，结果她急得要哭了，我们依然将矛头指向她。

不过，这期间，刘哥（我一同学）的行为有些不对劲，他好像总躲着我，一起放学时，他总是找些理由离开，弄得我和其他人很奇怪。而且，跟我在一起时，当我一谈起“漫画”这两字，他就想喝水，或者是想上厕所。我于是逼问他原因，他终于耐不住了，要我发誓不做任何对不起他的事，我答应了。没想到他这一说，竟水落石出了，原来一切都是他的错……

在中午时，吴哥翻我的教材书，没想到竟翻出来漫画书，因抵挡不住漫画书的诱惑，于是抱起漫画书看得如痴如醉，怎知老班从窗口经过他都没反应，接着就酿成惨剧……

至于那之前所谓的“嫌疑犯”，我知道我冤枉了她，已经硬着头皮去道歉了。

时间的封印使者虽然封印了过去，却依然封印不住美好的回忆。