手工艺品范文

时间:2023-11-04 09:23:13

手工艺品

手工艺品篇1

它以“和谐校园”、“八荣八耻”、“让心随我动”、“保护环境”为主题,将传承上大赛的优良风格,并充分吸取其经验,在此基础上,将的目光关注于校外的孩子们——福州市聋哑将本次大赛的部分作品捐给儿童学校。我们学校将与聋哑儿童学校联谊让那些需要关心的孩子们感受到满天飞舞的爱,看到生活的希望,获得努力向前的力量。

随着当今社会的飞速发展,人们的生活水平在日益的提高!而随之产生的垃圾数量也在随之增多,我们在提倡文明的同时是否也在破坏着文明?为了配合全院为期一个月的巡礼月活动,学习艰苦朴素的精神,更好的发扬我们的优良传统,“阳光”爱心社特举办废物再利用手工艺品创作大赛,我们向全院学生发出邀请——来吧!我们的精采!废物也可以飞舞,不是在露天的广场,而是在你我的手中!

主办:福建工程学院院团委

承办:福建工程学院社团联合会社团联合会“阳光”爱心社

”思达特”创业协会、

摄影协会

协办:**报社(报社)

赞助:(待定)

手工艺品大赛策划书

本次大赛让大学生“关注社会、关注未来”的心随着双手舞动起来,随着这次大赛行动起来,将自己的爱心伴着春天的激情释放出来。

一活动计划

(一)活动前期

由“阳光”爱心社拟定一份活动的具体流程方案,交由院团委审核、修改。由组织部安排后勤工作。(必要时调动其他社团)

由宣传部起草活动的通知交由院团委向各系发出通知邀请各系广大同学参加,同时以横幅海报广播等方式向学生宣传,鼓励同学们踊跃报名参加。

(二)活动报名

报名对象:福建工程学院(仓山校区)全体在校生

报名方式:在所在班级报名,由班长汇报到社联办公室

(三)活动安排:(具体流程)

这次大赛分为三部分:

11月20日——12月10日作品征集阶段届时在全校范围内征集作品;在各班级征集同学们各类手工艺品,经班级和各系女生部初选和精选将参赛作品交至院社联办公室

12月10日--12月12日作品展览评奖并发放证书阶段;由各系辅导员、团委老师、学生会社联主席公开评分,并由院社联学生会统一颁发奖状,作品由院学生会女生部保管,并且邀请社联摄影协会进行拍照留念。

12月15日将由"阳光'爱心社,院思达特创业协会,摄影协会把优秀作品赠送给福州市聋哑儿童学校并组织社员现场学习手语,与聋哑儿童手牵手心连心。同时将在聋哑儿童学校将部分优秀作品进行拍卖。

(四)对外联系

1、与某报社合作邀请报社进行采访报道,为次活动做好宣传工作。

2、与某商家联谊,同时做好学院和商家的宣传

(五)奖项评选

评分标准:总分10分;

创意性3分

美观性2分

精巧性2分

环保性2分

实用性1分。

奖项设置及评奖:

本次大赛设一等奖1名,颁发奖状和奖品

二等奖3名,颁发奖状和奖品

三等奖5名,颁发奖状和奖品

优秀奖10名,颁发奖状和奖品

同时设优秀组织奖2名

注:参赛作品由主办方保留;颁发奖状上有作品的照片.

交稿方式:请各系团总支收齐稿件后,统一交到院社团联合会办公室,稿件截止日期:xx年12月15日

(六)活动后期

1、由宣传部出红榜公布获奖名单

2、总结活动的优缺点,交到组织部进行整理讨论,提交到主席团,作为留档。

手工艺品篇2

【关键词】手工艺品;价值;实用;审美;文化;情感寄托

引 言

手工艺品从大的范畴上分为传统手工艺品和现代手工艺品。随着现代化、全球化浪潮逐步高涨,民族地区丰富多彩的传统工艺正在迅速消失。当今对于手工艺品发展我们要在传承和保护传统手工艺与手工艺品的同时,将重点放在现代手工艺品的创新与研发上。而对手工艺品的价值研究是手工艺品发展的必经之路。

一、手工艺品概述

(一)手工艺品定义

所谓手工艺品是指纯手工或借助工具制作的产品。可以使用机械工具,但前提是工艺师直接的手工作业仍然为成品的最主要来源。手工艺品由自然材料制成,能够无限量制作。此类产品实用、美观,具有艺术性和创新性,能传达文化内涵,富有装饰性、功能性和传统性,同时具有宗教或社会象征意义和重要性。手工艺品的特殊品质来源于其稀缺性、独创性、情感性。它们可能同时具备实用价值与欣赏价值。

(二)手工艺品分类

手工艺品从大的范畴上分为传统手工艺品和现代手工艺品。而现代手工艺品又分为创新传统手工艺品和DIY产品。传统手工艺品是指纯手工制作,独立设计、采用传统手工技艺完成的单件作品。现代手工艺品是相对传统工艺品而言,不仅是一种时间的概念,而在制作材料、艺术观念、审美要求有不同之处,但手工技能构成产品核心,具有现代形态和情感特征的手工产品。

(三)手工艺品的发展现状

首先说传统手工艺品,传统手工艺的产品大多与人们的日常生活息息相关,具有很强的实用功能,即能够满足人们的某种生活需求。随着现代化、全球化浪潮的逐步高涨,当能满足同样需求的更加方便、实用、价廉、物美的工业产品出现,并通过发达的现代市场经济网络涌入广大民族地区的时候,传统手工艺产品原本所拥有的市场被挤占,被新的东西所替代。传统手工艺品需求的减少和市场的缩小,使传统的手艺品正从我们身边悄然逝去。再说现代手工艺品,在追求个性化的今天,现代手工制作工艺以其独特的艺术魅力、装饰和实用的性能、手工随心所欲的乐趣,已经不可抗拒的在我们身边流行起来,尤其是DIY产品,她像风一样渗透到我们生活的方方面面,带来巨大的市场前景。面临这种发展现状,对于手工艺品的发展我们要在传承和保护传统手工艺与手工艺品的同时,将重点放在现代手工艺品的创新与研发上。而对手工艺品的价值研究是手工艺品发展的必经之路。

二、手工艺品的价值

(一)实用价值

手工艺品以商品的形式在市场中进行交流,以货币的形式进行交流。工艺品的价值,是以经济为基础、以工艺品的质量和品位作为衡量的标准,因此手工艺品的实用价值直接关系到手工艺品的价值。当手工艺品没有了实用价值,就会很难长久发展下去。很多传统手工艺品之所以被历史淘汰,也就是因为在现代社会没有了实用价值。如:号称三大锦之一的宋锦,从南宋起就盛行于江南地区。它的纹样华丽、质地坚韧、挺括,用来装裱书画和制作高级服饰,深受民众喜爱。可如今随着用其装裱书画和制作高级服装的越来越少,其实用价值也越来越小,所以,传统的手工制作的宋锦行业已不复存在,机具、纹样资料散失严重。民间虽有仿造的所谓“宋锦”,却都是机织制品,其经密度和纹样都已走样。

手工布偶设计属于现代手工艺品中的DIY产品,泛指通过先缝制织布,后填充棉花的方式,把现实生活中的事物加以艺术想象,异化而成的一种玩具。在传统意义上,通常称为毛绒玩具,常常被用来安慰小孩子。近年来,传统机器加工的毛绒玩具,因其缺乏个性气质,且复制性较强等因素,而渐渐被这种充满创意与个性的手工玩具所代替。我们这里所研究的手工布偶设计就是在其基础上改良的一种产品。它改良了毛绒玩具单一的实用价值,它个性鲜明、形状特异、大小不同的布偶。不再只是用来安慰小孩子,小的可以做成随身携带的小挂件,如钥匙扣、手机链、香包等等,大的可以做成抱枕等家居装饰品。并且在改良后的手工布偶,根据不同的用途在布料上选取上采用无纺布、棉布、帆布、绒布等,填充物采用竹炭、香料、荞麦、棉花等等。这是新的手工布偶可以同时具备多样的使用价值,这自然提升了产品的实用价值。手工布偶宽泛的实用价值为其创造了广阔的市场。

(二)审美价值

这里所提到的审美价值泛指手工艺品外在的形象表现,给欣赏者带来的视觉上的感受,也就是通常说的美观。一件好的工艺品,造型美观、装饰新颖、色彩协调、欣赏价值高是牢牢吸引住观者的眼球的必要因素。还拿手工布偶为例,就图一是传统的一般毛绒玩具,图二为现代比较受欢迎的手工布偶玩具,相比之下,图一不论是色彩上还是造型上都不及图二美观,二者的价值不言而喻。

(三)文化价值

手工艺品与其他产品的不同之处在于,它更注重视觉上的享受和文化上的和谐。就传统手工艺品来讲,它是我们5000年文化的缩影。传统手工艺品不仅丰富了民族生活,便利了民族生活,它更是民族文化的一种象征,从中我们可以窥见一个民族的生存方式、审美意蕴、生活态度及民族与自然和谐共处的场景。如各少数民族的服饰和头饰、蜡染、大江南北的兰印花布、劳动工具,以及节庆、礼仪时的纪念品等等。这些手工艺品无不流露出淳厚、率直、诚实、乐观的感情,表现出鲜明、艳丽、圆满、夸张的特点和浓郁的“乡土”气息。

对于现代手工艺品,我们在设计研究中就也应分考虑设计对象的文化属性,正确把握工艺品的造型艺术,不断提高对文化的理解力,不断更新审美观念,寻找作品与文化的和谐统一,让作品来源于现代生活又融入现代生活。工布偶设计研究中,对于这些DIY产品的造型元素选取上,采用传统文化元素,或以现代社会发展中比较有代表性的文化产物为元素,抑或是传统文化与现代文化元素相结合。比如生肖系列手工艺布偶设计,生肖本身主要是对我国传统文化的继承,而在造型上,又赋予了现代装饰感。再如图四这组布偶多以当今比较流行游戏或动画中的形象为主要元素。这是一个时代中的某一领域的象征。 (四)科技价值

手工艺品的科技价值存在于其选材的制作或者工艺品本身的制作过程中。就传统的手工艺品来讲,传统手工艺品里所包含的科学知识和科技方法,不仅折射出了古代劳动人民的智慧,而且在今天,给予了现代人以科学的启示和借鉴,其科技价值是巨大的。以北京著名的传统手工艺品景泰蓝为例,在制作过程中不仅运用了青铜工艺,又吸收了瓷器工艺,同时大量引进传统绘画和雕刻技艺,是集冶金、铸造、绘画、窑业、雕、錾、锤等多种工艺为一体的复合性工艺过程。其中所反映的科技价值不言而喻。

现代手工艺布偶中的科技价值就主要表现在其选材,比如,其中的无纺布,是新一代环保材料,多采用聚丙烯(pp材质)粒料为原料,经高温熔融、喷丝、铺纲、热压卷取连续一步法生产而成。具有防潮、透气、柔韧、质轻、不助燃、容易分解、无毒无刺激性、色彩丰富、价格低廉、可循环再用等特点,这正是新时代中科技进步的产物。

(五)情感寄托价值

手工艺品情感寄托的价值是很容易被大家忽略,但同时又是比较重要的一项价值。当今科技不断发展,机器作为生产工具,已日益减少了人们的手工劳动;日益发展的电子计算机,不但准确无误地进行数学运算,还能把一种语言文字译成另一种语言文字,代替着人们的脑力劳动。现代机器人的出现,不仅可以代替人类双手去操作危险的工作或试验,且还在利用它从事艺术创作。如用它写字、绘画、绣花……推想不久的将来,人类手工创造的一切艺术品,渐渐就会被电子计算机之类的科技产品所代替。那么,过去与人民生活密切相关的陶艺、编织、纸扎、玩具……手工制作之技艺,慢慢就无人详知了。现代化的冲击,使传统的手艺正从我们身边悄然逝去。随之消逝的,还有人与物的沟通,生命与自然的和谐。当今,日用品、工艺品琳琅满目,但却没有了制作人留下的体温和感情……所以,现代手工艺品需要引起大家重视的就是这种情感的寄托。

现代手工布偶中,有一款产品是向消费者提供手工布偶DIY材料包,消费者可以亲手来手工艺品,将自己的情感寄予一针一线中,享受制作过程的乐趣和成就感。制作后的工艺品无论送人还是自用都极具情感意义,这为不断为生活在钢筋水泥的城市森林中的人们提供了一份灵的慰藉,满足他们因为物质丰富而带来的心灵空虚。

三、结论

就手工艺品的发展趋势来看,我们应该在继承传统手工艺,保护传统手工艺品的同时,分析研究传统手工艺品的价值,并在其基础上加以创新,研发和制作出越来越多的寄实用价值、审美价值、文化价值、科技价值和情感寄托价值于一身的优质的现代手工艺品。

【参考文献】

[1]百度百科:手工艺品,

[3]路甬祥.中国传统工艺全集——民间手工艺[M].河南教育出版社,2007.

[4]蔡成.地工开物:追踪中国民间传统手工艺[M].上海三联书店,2007.

手工艺品篇3

关键词:天然皮革;手工绘画艺术;工艺;皮革产品

随着人们生活质量的日趋提升,对于天然皮革产品的要求也不断提高,不仅要求其具备丰富全面的功能性,还要求其在艺术与外观层面达到国际标准。但是现阶段我国皮革产品的外观与艺术处理技术,只能够为皮革增添个性化色彩,这就需要皮革企业根据实际情况在皮革产品设计中积极引进手工绘画艺术,以优化皮革产品的外观与性能,增强其吸引力[1]。因此,本文主要对手工绘画艺术在皮革产品中的应用进行了深入探究。

1手工绘画艺术分析

手工绘画艺术是建筑设计、陈列设计、软装设计、美术、园林、工业设计、视觉传达设计等多专业学生所需学习的必修课程,其中临摹是效果图学习中十分关键的一项内容,是衡量手工绘画能力的关键指标[2]。手工绘画与当今人类日常生产生活息息相关,主要以建筑、服装、插画等形式存在,均在一定程度上对设计美学的传承与发扬发挥着重要推动作用。手工绘画是普遍应用于各行各业手工绘制图案的一种技术手法,其内容涉及范围广泛,难以以语言全方位表达[3]手工绘画表现艺术是调节视觉感受与图案艺术效果关系的桥梁。手工绘画是丰富且自由的,设计人员应突破固有表现形式,以各种工具优势因势利导地表述整个环境,不固守本分,不僵化,只有不断创新突破,才能够发现新型表现形式呈现的美感。就环境整体关系的表现形式而言,设计人员应充分掌握环境物象的内在联系,把握要领,在局部与整体、局部与局部之间的关系中,由局部着手深化统一整个环境[4]。手工绘画表现是专业设计人员需要具备的一项重要技能,其表达过程是设计思维从大脑延伸于手然后艺术化地呈现出来,既要求设计人员具备扎实的专业绘画功底,又要求设计人员拥有丰富的创作灵感。手工绘画效果图基于绘画形式呈现设计构思,具有强烈的艺术感染力与影响力[5]。而且手工绘画的发展可促使相关作品逐步上升为精神财富,衍生较高的艺术价值与收藏价值。

2基于手工绘画艺术的皮革产品工艺分析

在手工绘画艺术的皮革产品生产加工过程中,需要侧重于工艺技术的深层体会与理解。基于手工绘画艺术的皮革产品生产工艺流程[6]具体见表1。

2.1工艺设计

手工绘画艺术工艺设计以中和并水洗之后的皮革手工绘画皮革产品为例[7],具体流程是:确定转鼓染料,具体用量为正常用量的1/4,促使染色皮革吃透并吃净染料,确保水清无色无味;正常加油,并添加软性树脂,在其渗透于皮革纤维内部之后,进行出鼓并静止,干燥处理,其中干燥水分需严格控制,而基于静止可促使树脂在皮革纤维内构成树脂膜,从而减少部位差,以实现手工绘染;手工绘染之后,静止,以不锈钢八角摔软转鼓摔软,促使手工绘染染料全面渗透于皮革纤维内部,并牢固结合于内部,然后去除表层浮色,使得图案更加自然,以确保皮革手工绘画皮革产品的匀染深度与手感良好;出鼓、熨平,喷光再熨平。

2.2选择树脂

当前,纳米级聚合物胶乳制备最常用的方法为微乳液聚合法,但是由于聚合物微乳液内含有大量硬单体,极易导致成膜过硬[8]。据此,以丙烯酸树脂填充树脂与软性树脂为备选,以目测法进行对比分析发现,填充树脂与软性树脂的手工绘画效果、部位差、耐光性、饱满度、成革涂层等方面均比正常染色方法表现较好,但填充树脂在成膜之后制成的皮革产品手感比较差,毛孔清晰度低,鲜艳度较差,所以需选择软性树脂,适度调整具体用量即可。

2.3喷染配方

以100份10%金属络合染料、001份平平加、100份水、2份JFC为配方,其中将平平加、JFC与水均匀混合之后,再添加于10%金属络合染料内进行配制[9],以此得到手绘图案喷染配方。

2.4工艺方法

采用手工绘画艺术把已调节色液手工绘染于皮革纤维内构成图案,呈现于皮革表面,色液自然渗透、扩散于皮革纤维内部,并与皮革纤维相融合,此融合较为牢固,属于半干手工绘画加工染色。手工绘画染色之后需要静置4920min以上,并以不锈钢八角摔软进行转鼓转软。其中正面坯革选择通过式熨平机进行熨平处理,温度控制在80℃,持续2次,在手工绘画之后,喷射光亮剂,然后再利用通过式熨平机进行熨平处理,温度控制在90℃,持续2次;而修面坯革基于通过式熨平机进行熨平处理,温度控制在90℃,持续5次,在手工绘画之后,喷射光亮剂,然后再利用通过式熨平机进行熨平处理,温度控制在90℃,持续2次[10]。此工艺方法切实有效地避免了皮革涂饰美化工艺方法的缺陷,如当前皮革产品只能为涂层比较厚且真皮手感较差的皮革赋予色彩,而皮革手工绘画应用技术可以克服既有技术不足。以染料手工绘画可以减少染料用量,缩减染料涂饰层,还在很大程度上克服了染料涂饰层相关技术的涂层厚、真皮手感差等问题,提高了皮革产品的实用价值[11]。

3基于手工绘画艺术的皮革产品实例

手工绘画工艺设计的皮革产品,市场地位已经相对成熟,最常见且具有代表性的主要是一些日常用品、服装、包包、家居饰品,等等。具体见图1~图5。以手工绘画艺术设计制作的各种皮革产品,不仅呈现出个性化特征,而且整个产品充满色彩与活力,极具感染力与吸引力,同时具备较强的实用性,可谓是兼具优美外观与多元功能的优秀产品,因此深受不同类型消费群体的青睐与认可[12-13]。此外,基于手工绘画艺术的皮革产品不仅可操作性强、涉及面广,而且文化艺术魅力丰富,兼具古典韵味与时尚风格,同时具备强烈的感染力与艺术表现力[14]。4结语以手工绘画艺术设计并加工皮革产品,可以减少大约90%的染料用量,省略染料涂饰层,避免染料污染,属于高水平清洁化生产,是促推进皮革产业发展的最佳选择。在皮革产品外观层面设计中应用手工绘画艺术,可为皮革增添丰富多彩的外观,产生生动形象的艺术感染力。此外,手工绘画艺术的可操作性强,涉及面广,能快速实现产业化,拓展全新皮革产业领域,还能促使皮革产品在外观艺术表现形式上产生深度与宽度较广的文化艺术感染力,实现古典韵味与流行时尚的同步。相信未来手工绘画艺术将会进一步实现在皮革产业多领域的普遍应用,进而为整个皮革产业的长远稳定发展做出巨大贡献。

手工艺品篇4

中职学校学前教育专业面塑手工艺品制作课程,在教学实践中容易出现学生面塑制作技巧难以掌握的问题。本文从面塑工具选用、面塑工艺以及方法等方面进行介绍,用以提高学生面塑制作水平。

关键词

面塑;手工艺品制作;技巧

中职学校学前教育专业学生在手工艺品面塑的制作学习中,多容易出现以下问题:一是面塑工具选用不当,使用手法技巧不熟练;二是面塑工艺和关键技巧不易掌握。如此,常会影响学生的学习兴趣,导致面塑学习效果不好。下面就以如何提高学生面塑手工艺品制作技巧进行探讨。

1面塑的工具及使用技巧

根本而言,面塑属于手工艺品范畴,制作全凭制作者的一双巧手。为了使得面塑的制作更加精细,表现力更加强烈,面塑制作者往往摸索出了属于自己的面塑工具体系和使用技巧。面塑工具主要包括了木梳、剪刀、镊子、锥子,以及雕塑刀、竹木棍等在内的多种工具。由于面塑作品通常体态较小,体积不大,所以使用工具也多属于中小型号。面塑制作工具的选用和使用技巧介绍如下:

1)木梳。通常可以用带规则锯齿的其他材料代替,对于面塑边缘线的概括塑造也有着较大的帮助,如:做古代仕女的发簪的珠串就可以用梳子滚出来。使作品更具真实性和美感。

2)剪刀。通常用于刻画造型,大到整个面团的曲折造型,小到面塑的精致眉眼,剪刀都能够有利地加以表达,同时在对于特定形态的表达中,剪刀也有着独到之处,如刺猬身上的尖刺、鱼龙身上的鳞片在刻画的时候都需要剪刀的辅助。

3)锥子。锥子主要用于细小部件的组合,能够有效防治因为手部直接触碰而导致的变形,对于增加面塑的精细程度有着十分重要的意义。

2面塑的工艺及技法

面塑之美,美在其自然的材料、自然的工艺,凭借手指的捻、揉、搓,再配以刀、刻、切、点而制成。而我们常用的技法则为“一捏、二印、三镶、四滚”等。面塑工艺中揉制是基础,面塑制作的印制、镶贴、捏制及滚团是关键和核心。

1)捏制。捏制是手部的灵活性,捏制是面塑的核心技术,是面塑胚形的主要来源,也是整个面塑制作过程中的造型基础。相较于印制出的面团,经过捏制与滚团而成的面塑显得更具光泽且外表细腻、具有莹润的特点、显得熠熠生辉。

2)印制。印制的技法来源于清代对于礼仪面塑的量产,为了满足节庆活动中对于面塑的较大需求,商家对于制作费时、需求量大的面塑原件进行印制,通常会使用固定形态的模子加以辅助。随着面塑的发展,这种借用模子完成形态变化的制作工艺逐渐成为了面塑制作过程中的重要工艺。印制的技术能够提高面塑制作的速度,为利用原件堆叠而成的大型面塑的制作提供了较大的帮助,同时也能够帮助制作者完善一些复杂图案的制作,诸如寿字、元宝等。

3)镶贴。镶贴的手法主要由传统技法中的“压”和“贴”组成,主要用于对面塑的装饰,巧妙运用镶贴技术能够使得面塑显得更为丰富。镶贴手法结合了“压”这一技术的规整与干净,同时也利用了“贴”这一技术在半立体空间上的营造,使得整个面塑更为生动,内容也更加丰富。尤其是在制作人物面塑时,镶贴的手法能够使得人物面塑更加逼真,栩栩如生。

4)滚。滚是面塑作品中最简单的技术,但是想要掌控滚团的力度与形态,需要长时间的练习。

3面塑制作的教学效果

我校办学规模大、实力强,作为一所女子职业学校,学前教育专业的手工是学校的特色,在美术课中占了很大的比例,面塑可以锻炼女生们的审美能力和造型能力。学校专门成立了“杨雪面塑自主工作室”传授学生面塑方面的知识和技法,教授她们基本技法。在面塑制作教学中,依据不同学生的制作喜好,形成了她们独有的风格,从简单的动植物、卡通等形象作品到复杂的花朵、半立体和画框作品面塑。使她们得到了大自然和社会文化生活美的感受和体验,表现和创造了美,继承发扬了传统面塑文化。

总之,为了提高中职学校学生面塑手工艺品制作水平,在教学中应加强面塑工具使用的学习,加强面塑工艺的揉制和面塑制作的印制、镶贴、捏制及滚团训练,使学生更加完善地掌握面塑的制作方法和技巧,传承和发扬面塑文化。

作者:杨雪 单位:重庆市女子职业高级中学

参考文献

[1]杨帆.文化创意产业与地域民间艺术发展趋势:以山东菏泽穆李面塑调查为例[J].人文天下,2015(19):69-76.

[2]张蕴卓.山西面塑造型的符号象征与民俗文化内蕴[J].太原理工大学,2012.

手工艺品篇5

本刊讯(记者 张惟t)7月11日,“动感地带杯”云南省首届大中专院校师生旅游手工艺品和工艺设计大赛在云南财经大学正式开幕。省政协副主席罗黎辉、省教育厅副厅长罗嘉福出席开幕式并讲话。省委高校工委、省教育厅相关部处室负责人及参赛的我省40所大中专院校领导参加开幕活动。

此次比赛由省教育厅、省旅游局等单位主办,来自全省27所大专院校、13所中职中专学校师生参加了比赛。此次比赛是我省大中专院校旅游手工艺品和工艺设计专业办学成果的一次集中展现。活动以激励全省大中专院校师生传承云南民族民间工艺精品为根本,以推进技艺传承与创新、学术交流与发展为形式,以帮助广大师生手工艺作品走向社会、走向企业、进入市场和提供就业平台为亮点,并希望通过比赛推动云南民族文化艺术市场的繁荣和发展。同时,在此次比赛中获奖的师生作品将在即将开幕的“2012年昆明泛亚国际民族民间工艺品博览会”上展出。

罗嘉福副厅长在开幕式致辞中指出,此次参加比赛的作品创意新颖、工艺精湛,具有浓郁的地方特色和民族色彩,从中可以看到各参赛学校在专业设置上紧紧围绕当地旅游经济和文化发展,突出区域和民族文化特色,注重学生的艺术修养和能力培养。我们要通过类似的让年轻一代更加喜爱民族传统文化,弘扬民族传统文化和精神,树立和打造云南民族手工艺品牌形象,促进民族文化艺术市场的繁荣。

罗嘉福副厅长强调,文化是一个民族的灵魂和血脉,是一个民族精神的记忆和家园。云南少数民族众多,民族文化艺术资源丰富,传统手工艺历史悠久,这些珍贵的手工技艺需要我们认真的挖掘整理,发扬光大。大中专院校作为非物质文化遗产的保护和传承主阵地,对于促进和保护传承云南少数民族文化艺术资源有着责无旁贷的责任。各学校要进一步加强和提高旅游手工艺品和工艺设计专业办学水平和质量,提高师生手工艺品制作和工艺设计水平,为促进全省民族文化艺术市场繁荣和发展,推进全省高校艺术设计教育、职业教育的健康发展作出应有贡献。

手工艺品篇6

1.湖南传统手工技艺食品概述

享有“鱼米之乡”美誉之称的湖南,因独特的自然资源和多元的民族文化造就了丰富的非遗资源。据统计,我省现有部级保护项目118个,省级保护项目236个,市级保护项目690个,县级保护项目3012个。这些项目有一个共同的最大的特点:依托于人而存在,以声音、形象和技艺为表现手段,并以口耳相传作为文化链而得以延续。非物质遗产除了民俗外,其余九大类分别是民间文学、民间音乐、民间舞蹈、传统戏剧、曲艺、杂技与竞技、民间美术、传统手工技艺、传统医药。其中传统手工技艺就有20多项,如长沙火宫殿传统小吃、衡阳的杨裕兴面、益阳沅江的麻香糕、湘西土家族的酒鬼酒酿、怀化靖州的雕花蜜饯。

这些民族传统手工技艺不仅是湖南各民族民间工艺的重要载体,而且是农耕文明时期湖南各民族生产生活的文化形态与文化特质,在艺人们代代师徒口传身教中不断发展丰富其内涵,从而在保留本民族传统技艺特点的基础上充分吸收借鉴其他民族手工艺的优点,使得湖南非物质传统手工技艺在型制、工艺、装饰手法、材料运用等方面呈现出浓郁的地域特色,具有鲜明而独特的审美与实用价值。

2.湖南传统手工技艺食品品牌建设发展现状

伴随着全球工业化和经济全球化步伐的深入,机器批量生产逐渐取代了手工生产,使得非遗传统手工技艺的“手工”特性受到市场的冷落和轻视,部分传统手工技艺食品的生产趋向功利性追求,忽视其特有的文化内涵。市面上有些传统手工食品的视觉形象上偏向传统元素和传统文化的打造,品牌形象同质化,品牌品种单一化,制作工艺简单粗糙等问题。这些都严重制约了其产业化发展进程。

(1)品牌视觉形象雷同,地域文化不明显;

品牌视觉元素主要体现在品牌的文字标志、图形标志、包装设计、招贴广告以及店面整体形象设计。例如2009年被列入省级非物的怀化靖州的雕花蜜饯,是一个拥有2000多年美食文化与民族文化完美结合的民间艺术珍品。具有独特的艺术形式和丰富的苗侗历史文化,富有极强的地域性和民族性。然而在它的品牌视觉表现上毫无鲜明的地域性特征,面临缺乏地域特色视觉文化符号的困境。

(2)品牌在包装设计、广告设计的表现上滞后,形式美感不足;

它的包装设计却极为简陋,主要以透明的塑料简装为主,产品完露出来,在随意搭配没有考究的字体作为品牌识别的标志,再将包装上附加简单的文字说明,并不能真正体现设计的基本精神;礼盒装的也大都用没有特色的纸盒予以包装,盒型都是以传统的方形为主缺乏创意;包装盒的颜色大都是红色、绿色、黄色缺乏新颖性。视觉形式感不强,无法激起消费者的食欲与购买动机。

(3)品牌品种单一化,市场定位不清晰。

品牌产品缺乏创新性,品种单一化,个性不突出就必定在市场竞争中处于劣势。再看雕花蜜饯品牌包装过于简陋,没有迎合现代人的审美标准与情感需求,缺乏市场定位。在众多的产品和品牌中,消费者的购买力更多的是接受和选择哪个品牌。加上产品的衍生物甚少,销售形式主要以现场销售为主。

3.湖南传统手工技艺食品品牌建设和产业化发展策略

(1)挖掘湖湘文化内涵的传统手工技艺食品品牌形象

湖南非物质传统手工艺是湖南的宝贵精神财富也是湖湘文化的重要部分。湖湘文化是地域文化与民族文化、传统文化与现代文化的统一。 湖南非物质传统手工艺品牌内涵就是挖掘富有湖湘特色的文化内涵,这种内涵较为隐形,品牌所要传递的信息正是品牌文化的内涵。湖湘文化是泛指南下的中原儒学正统,是一种特有区域文化。它有着刚烈倔强的个性,热情而奔放;反映出湖湘大地特有的民俗与民风。因此在构思传统手工艺食品品牌形象素材时,应了解产品的文化背景,充分而准确表达出正确的意境。创意源泉应选择该区域具有典型性和历史性元素,进行合理有效的加工为设计服务,而不是简单的几个传统元素随便表示,并且要避免元素的误用。

将湖湘文化的精髓进行归纳、提炼出地域文化中的传统元素,将传统元素与现代设计手段结合,设计出贴切的富含地域特色和符合现代审美情趣特征的视觉形象,以此提升传统手工艺品品牌的附加值,促进传统手工艺品的良性发展。提升手工艺品品牌的档次,使其具有超出一般产品的质量,做工精细更富有特色和吸引力。这样一来,既能提高传统手工艺产品的经济价值,又能彰显它的文化价值。作为消费者而言,其所购买的也不仅仅是商品,购买的更是商品背后的历史、文化等符号性的精神价值。传统手工艺产品导入品牌形象一旦定型,就会被消费者接受。

以品牌形象发展为依托,提高传统手工艺食品的市场竞争力。传统手工艺是食品品牌的特色和品牌文化,是与同类产品竞争最大的焦点,是区别其它产品的重要手段。中国是文化资源大国,民间艺术资源丰富,每一种民间文化资源都具有其与众不同的文化和工艺特色,这种特色的独特性和唯一性具备品牌开发潜力。因此,传统手工艺食品品牌的建设必须以地域文化和工艺特色为依托,塑造并强化品牌的特色,有效避开同质化的竞争。

(2)开创湖南传统手工技艺食品品牌营销新模式

菲利普・科特勒认为品牌是“一种名称、术语、标记、符号或设计,或是他们之间的组合运用,其目的是借以辨认某个销售者或某群销售者的产品或服务,并使之同竞争对手区别开来”由此可见,品牌就是产品身份的象征,在消费者的潜意识中就有该产品的信任感和认同感,排他性很强。而品牌定位则是品牌价值的根本保障。要想建立起一个强势品牌,首先是要对自己的品牌有一个清晰而明确的定位,而品牌如果缺少清晰明确的定位,就会像没有蛇的船一样。清晰而准确的品牌定位为品牌塑造了鲜明的个性与丰满的形象,使之与竞争品牌有了质的区别,从而在激烈的竞争中形成独特的差异性优势。

然后是研究消费者拟定营销策略,充分考虑到了消费者需求的多样性和异质性。传统手工技艺总是与传统文化紧密联系,彰显出各个地区各个时期的特色物产、乡土风气、人情习性、行为劳作等各个方面的特征,特别是传统手工艺食品带有明显的区域性饮食偏好。目标消费群体不仅要考虑到本区域本民族的消费者,还应该针对其他区域异民族的消费者;消费者的生活习惯、消费方式、文化层次和心理需求。以情感建设品牌,拉进消费者的情感距离;以品质建立品牌,赢得消费者的信赖;以多样化的生产建立品牌,满足多层次消费者的需求。

充分调动消费者身边的媒介手段,进行平面、立体、动态、互动的宣传,普及消费者对传统手工艺的认知。使消费者在物质消费的同时,体验到更多的精神愉悦。将品牌与体验想结合的营销模式。

融合创意产业研发特色化产品,借势发展旅游服务产业

传统手工艺是民族文化的载体与活化石,具有非物质文化遗产的传承与保护价值,比如

怀化靖州的雕花蜜饯就是利用各种瓜、果、蔬菜的根、茎、叶、花、果的自然形态雕刻出富有苗侗文化内涵的图案,造型生动极、工艺独特,具有极高的美学价值。是集历史、艺术、文学、哲学、美学、传播、生态一体的文化形态。“文化产业资源转化为文化产业资本,是对于传统经济发展模式的颠覆,它以一种新的思维方式提供了新的发展模式,实现了产业的创新。而其中所蕴涵的文化产业资源,通过产业的形式得以传播和发扬,是发展和繁荣文化的有效途径。”这种文化形态和文化模式的关键点就是创意的挖掘。这方面我们可以借鉴日本、台湾文创产业的发展经验。日本在打造地域性品牌特色最普遍的做法就是将特色民族文化元素体现在各种土特产品上,然后在整体上宣传。比如水果,可以制作成子、茶、蛋糕、饮料,重要的是,所有的企业都基于同样特色,并作宣传推广。一般来说,由政府设定治愈系吉祥物和代表图案,然后由各个企业独自研发,已经设定好的治愈性吉祥物和标志图案要作为一个品牌持续使用直到被大家所认知。

举例来说,北海道的乳制品是当地的有名的土特产品,利用乳制品制成各种各样的子被销售。其中,特别值得一提的是,白色恋人等甜品,厂家很多年都持续使用同样的包装图案,因此成就了这个品牌,现在已经成为家喻户晓明星产品了,游客也都争相购买。还有台湾的伴手礼最突出的便是本地化特色,当地的历史、人文、民俗、手工艺品都与伴手礼产业息息相关。政府积极推动“一乡镇一特产”,全台各乡镇大力发展专属自己独特的伴手礼。在开发伴手礼之前,政府会统一出台政策,找团队、专业、企业去考察当地的农业、人文、历史,经过磨合碰撞后再考虑朝哪个方向去塑造。比如全乡都产凤梨,并不是所有人都去作凤梨酥,可以有凤梨冰等衍生品,即使是凤梨酥各家也都有自己的招牌口味,这样才能吸引游客。

传统手工艺食品的工艺较特殊,大多数产品采用的是纯手工的工艺。在现代这个追求个性和返璞归真的快消费、快节奏社会,这种传统手工艺食品生产企业发展存在很大的潜力,市场商机无限。同时,手工艺食品得买卖大多数发生在旅游胜地。借助于旅游业这一行业发展得辐射效应,未来市场上对手工艺食品的需求并定呈增长态势。比如怀化靖州的雕花蜜饯就可以借助当地苗侗旅游文化打造湖南西南部少数民族特色传统手工艺食品做推广销售的平台。靖州是中国苗族歌之乡、中国茯苓之乡,有结合部级非物质文化遗产苗族歌和花苗民族文化打造的三锹地笋苗寨风情游、苗侗祖地佛教文化名山飞山生态民俗游、湘西南最大的林场――排牙山林场绿色生态游等旅游资源,每年到靖州旅游的游客突破五十万人次,每年因旅游带动的雕花蜜饯销售额上亿元。

结语

在文化和品牌开发融合的视角下,构建湖南区域传统手工技艺食品的品牌形象,以创新发展为契机,延承传统手工技艺特色,创造出富有湖湘文化内涵的手工技艺食品品牌,以品牌的力量推进该地区文化产业的整体进步。只有立足于湖南民族地区的整体文化生态,通过动态化的创意产品开发,从而建立起符合具有地域特征的产品形式与产业结构,才是湖南传统手工技艺类非物质遗产生存发展之路。

手工艺品篇7

关键词:水凤凰马尾绣;民族手工艺品;网络推广;平台建设

中图分类号:J026;TP391 文献标识码:A 文章编号:2095-1302(2016)03-00-03

0 引 言

贵州三都水族自治县是全国唯一一个水族自治县, 马尾绣是水族先民世代相传的手工刺绣品,是一种实用价值高、艺术性强、装饰效果好的民族手工艺品。水族马尾绣有其独特、别具一格的性质,它以水族文化为设计制作理念,将其民族文化的丰富多彩和博大精深展现得淋漓尽致。制作工序繁杂,图案纹饰种类丰富多变,独特精致的工艺使其在我国众多刺绣种类中独树一帜,蕴含着深厚的艺术研究价值[1-5],但就目前来说,关于马尾绣的研究还有很多问题亟待解决。

如今,马 尾 绣 的“领地”在一步步退缩,水族女子已普遍不再自己织布,衣襟袖口也无马尾绣的一席之地,而这是一个不应该被遗忘的艺术角落[6,7]。随着马尾绣艺人逐渐消失,全面掌握马尾绣刺绣技艺的人也逐渐减少,这使得马尾绣面临后继无人的危机。针对当前状况,本文从马尾绣的制作及推销平台设计两方面论述所面临的问题[8,9]。真正实现马尾绣非物质文化艺术遗产在网络中传播,在应用中传承,用现代化的技术达到对马尾绣的保护并进行推广传播的目的。

1 网络推销平台的设计

1.1 系统需求功能分析

本系统是以网络平台为运营模式,其模型是网络对客户模式,主要包括产品信息展示、账户注册、账户管理、产品搜索、下订单等功能。同时,本系统也开发了后台管理模块,该部分主要是对产品信息进行添加和修改、处理账单等。此平台的主要功能包括系统主界面部分及系统后台管理部分。

1.1.1 系统主界面部分

(1)选购水凤凰马尾绣传统民族手工艺品(可通过关键词查找马尾绣手工艺品);

(2)可以查看热门手工艺品和最优惠手工艺品;

(3)可以将自己满意的物品加入购物车以便下次查看;

(4)查看马尾绣民族手工艺品详细情况;

(5)用户注册及用户登录处理;

(6)查看用户的订单信息;

(7)修改用户个人信息;

(8)购物中遇到问题,提供相应的帮助;

(9)留言板功能。

1.1.2 系统后台管理部分

(1)产品维护:增加、修改和删除产品;

(2)现有水凤凰马尾绣民族手工艺品管理:修改、删除、查看;

(3)用户管理:查看、修改、删除;

(4)订单管理:查看订单详情、更新订单交易记录、更新出货状态、删除订单;

(5)添加新的民族手工艺品:分别上传民族手工艺品的小图片和大图片。

1.2 系统模块功能结构图分析

根据系统功能分析,可以画出系统的功能模块图,这里从客户界面、管理界面分别对功能模块图加以概括和描述。包括商品预览、商品查询、商品订购、购物车等内容。客户界面的系统功能模块图如图1所示。

在图1中,网站首页主要负责展示相关新闻动态,全局性的显示本站的基本概况信息;马尾绣工艺品一页主要向用户展示产品的图片信息,介绍产品从哪里来以及产品的意义;购物帮助主要为用户提供一些常见问题的解答以及在线解答等;购物车主要用来存储用户的预购产品信息;会员功能主要为用户提供会员注册,记录注册用户信息,对用户基本信息进行维护,让用户享受更多的优惠。

系统后台主要为管理员提供对系统的管理和维护等服务。管理界面的系统功能模块图如图2所示。

该系统各模块的主要功能如下:

(1)网站系统管理:更新网站主页信息,将需要更改的信息及时更新到网站,为用户提供更加便捷的商品选购服务。

(2)马尾绣工艺品管理:管理员可通过分析用户浏览的情况,判断出商品的销售情况以及用户的喜好等,然后通过对产品信息表的操作,及时改变产品信息,同时根据消费者的消费情况判断出用户对每个产品的偏好,从而有针对性的研发一些特有产品供用户使用。

(3)订单列表管理:将用户提交的订单信息存储到订单列表,方便店家查看和处理订单。

(4)银行汇款管理:对购买的商品实现网上支付功能。

(5)会员用户管理:主要存放注册会员的用户基本信息,以便会员用户进入网站时为其提供优惠。

(6)留言信息管理:对用户针对此次购物所反馈的问题、建议及意见等进行查看和回复等。

2 数据库逻辑结构设计

根据系统功能的划分,该网络推广平台数据主要采用以下5个表来保存:

(1)管理员表:该表包括管理员账号、管理员姓名及管理员密码;

(2)产品信息表:该表包括产品编号、产品类型编号、产品名称、产品说明、市场价及会员价;

(3)产品类型表:该表包括类型ID、上级类型ID及上级类型名称;

(4)订单表:该表包括订单ID、产品ID、产品单价及订购数量;

(5)发货订单表:该表包括订单列表编号、客户姓名、详细地址、邮编、联系电话、应付款额及处理状态。

3 系统业务流程图设计

根据前面对系统的功能需求分析以及数据库的分析,该平台销售系统主要由两部分构成,分别是前台和后台。前台是展示用户能够浏览内容的总和,水凤凰马尾绣传统民族手工艺品销售系统前台交易流程如图3所示。

用户可自行进入系统并登录浏览商品,进入购物区选择喜爱的商品,加入购物车以便下次查看,如果用户对商品比较满意,则可自愿进行会员注册,享受会员价,对喜欢的商品下订单后依次选择付款方式和送货方式,界面显示付款成功后即交易成功。

后台主要是用于对用户浏览内容的查询更改以及删除更新等,水凤凰马尾绣传统民族手工艺品系统后台管理流程图如图4所示。

设置后台管理系统,对客户进行管理,为用户提供查询、修改、更新、删除等功能,并且可通过用户所设定的用户名和密码进一步登录,进行网站维护,保证网站的正常运行,及时受理并处理客户下的订单,及时发货,并提供细心的售后服务。

根据系统功能需求分析设计了前台交易和后台管理流程图,用户通过会员注册、商品选择、下订单、选择付款方式、选择送货方式等进行商品购买,付款成功后,管理员通过登录进入后台管理系统对客户所购买的商品进行订单处理,通过银行转账或邮局汇款完成交易,之后进行发货操作,并给客户提供细心的售后服务。水凤凰马尾绣传统民族手工艺品销售系统业务流程图如图5所示。

根据以上流程图的设计,采用Java语言及配套工具、数据库等实现水凤凰马尾绣传统民族手工艺品网上商城的设计。

4 结 语

马尾绣不仅仅是一种民族刺绣工艺,还包含着丰富的民族文化内涵,因此,它的传承与发展具有经济与文化的双重意义。通过研发水凤凰马尾绣系列产品并自行开发网络传播平台,使研发出的产品借助该电子商务平台实现更好的销售,达到发展与保护并行的目的。水凤凰马尾绣是民族特色与时尚元素相融合的一种新产品,不仅有利于水族传统文化的保护,更有利于水族马尾绣价值的实现与文化的传播,达到促进三都水族自治县经济和旅游文化发展,并积极带动大学生创业实践的目的。通过设计此网上商城,方便人们了解水凤凰民族手工艺品,同时方便顾客选购喜爱的商品,并利用网络大力宣传,使得民族手工艺品得到推广和发展。

参考文献

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手工艺品篇8

手工艺人在当今社会怎样去生活?徐教授认为这是一个很大的问题。在前工业时期,手工艺人的劳作与社会的发展有着很大的关系,传统的手工艺和工艺美术品可以引领社会的风尚,能够左右生活的质量,是在历史上形成传统物质文化的主要因素。随着社会的发展,人们的生活方式发生了根本性的变化,多数的传统工艺美术品已经不再是人们社会生活之必需。然而,传统手工艺与工艺美术行业不仅仅是满足生活之需的产业,还承载着传统文化的重任。对于工艺美术的从业人员来讲,不应该简单地把手艺看成是挣钱的手段,还有很多更为重要的事情要做。

当然,在这样的转型时期,传统的手工艺行业和工艺美术的从业人员面临着许多具体的问题,有的是自己能够解决的,有的则是可以依靠社会来帮助解决的。但在基本观念的认识上,都需要认真对待。

对“工艺和美术”,学界历来有不同的声音,难以有定论。徐教授则认为:虽然工艺美术是一个含混不清的概念,但自1950年代以来,工艺美术在艺术类的高校中一直是主要的专业之一。几十年来,为工艺美术行业输送了大量的人才。自1998年高等院校专业目录调整之后,一个用“新”名词“设计(Design)”冠名的专业取代了“工艺美术”专业,并且在十多年中取得了很大的发展,目前设计专业的在校生人数达到近一百万人。

目前,能够用“工艺美术”命名的学校多数是由过去的工艺美术中等专业技术学校升级的工艺美术职业技术学院。就是这样的职业技术学院,其教学内容也很少涉及工艺美术,有的也只保留了很少的课程。而清华大学美术学院(原中央工艺美术学院)只保留了一个系,叫工艺美术系。但其教学内容主要是现代的新手工艺,其目标是培养能够用新的工艺手段来加工艺术品的艺术家。他们所提倡的是以手工方式、采用多种工艺手段来加工作品,所以叫工艺美术系。这样的工艺美术系和传统意义上的工艺美术并无太多的关联。

从整个物质文化发展的历史来看,传统的工艺美术品只是浩如瀚海的传统手工艺产品中具有审美意义的一小部分。在查阅几十年前的文献时,有个常见的名词叫“美术工艺”,这个名词大概使用了有60年,一直到上个世纪50年代仍在使用。如1953年在上海举办的“华东地区民间美术工艺展览”、1954年在北京团城举办的“全国民间美术工艺展览”。美术工艺是一个复合名词,是一个偏正词组,由“美术”和“工艺”两个名词来组成。可以将“美术工艺”和后来使用的“工艺美术”进行比对,虽然只是“美术”和“工艺”两个名词的前后次序颠倒,但其差别在哪里?其实,从“美术”和“工艺”两个名词排列的次序上,两个名词的内容差别就已经显现出来。问题在于:所对应的对象物之重点是美术还是工艺。

作为偏正词组,用“美术”来限定“工艺”,符合传统手工艺自身的发展规律和状态。从传统物质文化研究的角度来看,在历史上流传的大量手工艺品中,有相当一部分是带有审美意义的,也就是具有美术形态的手工艺品。在今天,这一部分的手工艺品就叫工艺美术品,也曾被叫做特种工艺品。

传统手工艺需要确立自己的评价标准,需要构建自己的理论体系和工艺技术体系,为此需要进行长期的努力。现在的工艺技术在某些方面不如以前,究其原因,却与文化的发展和社会的进步没有关系。问题在于把工艺和美术的评价标准混为一谈,结果就是传统手工艺自己的评价标准没有了。所以要倡导深入研究,研究在从事传统手工艺的制作时,是否对材料有了完全准确的认识,是否能够自如地心手合一去完成工艺;自己是否有一套工艺技术的标准,而不是美术的标准。这些问题的廓清,牵涉到能否确立传统手工艺的自信心和今后的发展方向。

创新是最近几年来社会上的流行词之一,因为经常被放在嘴边而成为时髦。徐教授认为:创新观念是不错的,尤其是在科学技术的领域,创新已经成为事业是否有活力的标志。但是,在传统手工艺的领域中应当怎样去实施创新,恐怕就是个大问题。在江苏宜兴,做紫砂壶的艺人们都在说:要创新。只有通过创新才能进入主流艺术。试问什么叫主流艺术?难道紫砂壶不是主流艺术吗?其实,紫砂壶本身就是主流艺术。不要说拿现代大师的紫砂壶作品,就是古代大师的紫砂壶作品,放在任何环境里面都是和谐的。紫砂壶具有很强的亲和力和融合力,放在一个地方能够很快地抓住人们的眼睛。这就是手工艺的传统,这样的传统是经过几千年的积淀所形成的。平时,这样的传统往往通过多种范式、形态和工艺表现出来,而在其背后,有一个庞大的相关的知识体系在提供支撑。

在有着几千年的传统和深厚文化积淀的传统手工艺行当里面,继承传统并非是简单的事情。创新只能在继承的基础上才能进行。完全抛开传统的创新一定是要出问题的。好几年前曾经对秦淮灯彩的传承与发展进行过讨论。南京的秦淮灯彩有着一千多年的历史,其样式以造型灯为主,根据已有资料记载,明清时期主要在大报恩寺、评事街和夫子庙展出。明代是200多种,清代是140多种,而现在只剩下20多种。所以到最后,与会者的意见是:秦淮灯彩主要的问题不在于创新,而是要继承。当然,也有不同的声音。一些从业人员利用光导纤维来制作花灯的零件,被认为是创新,这就出笑话了。能够用来制作花灯的光导纤维是通讯器材生产过程中的废次品,用来做灯彩只能说是废物利用,决非是创新。

民间的谚语云:说的人往往不做,做的人往往不说。传统手工艺的行业也不例外,手工艺人中的高手通常是不会将“创新”放在嘴边的。他们知道。无论是继承还是创新。所有的认识与想法都是要用手去做出来的。人的手上有29块骨头,这些骨头由123条韧带联系在一起,由35条强劲的肌肉来牵引,而控制这些肌肉的是48条神经。滋养整个手掌的是30多条动脉以及数量众多的小血管。人的手指经过训练是十分灵敏的,可以感觉到振幅只有0.00002毫米的振动。一般情况下,手和手感是需要时常练习的。所以,在手工艺人的创造生涯中,几乎要用一辈子的时间来完善手的训练,以保持心手合一的最佳状态,保持手感的灵敏。从最开始的学习技术磨炼,到努力忘记技术摆脱技术的窒滞,需要几十年的功夫。真正的手工艺高手,材料拿到手上就能看到成品之后的大概形态。这就证明手和工艺技术的问题已经解决了。只有到这个程度,所谓的创新才成为可能。

其实,创新的问题在工艺美术壁传统手工艺的行业里有着较大的局限性。如前所述:传统手工艺概念的关键词是材料、工艺和形态。手工艺品的工艺是由材料所决定的。但是,传统的材料能够创新吗?即使能够创新,也是很有限的,不可能进行颠覆性的创新。象牙雕刻的材料如果用牛骨来替代,就成了骨雕。换一种材料,工艺品类的名称就得变换。材料没办法创新,工艺的创新空间也不是很大。现在有人开始使用机械工具来替代手工工具,优点是提高了效率,而缺点则是手感的损失。手感的缺失将会导致手工艺技术的倒退。惟一能够创新的是形态,但这样的创新需要思考。譬如说要对明式家具进行创新,若是做出来的成品在形态与家具无关时,这样的创新就是失败的;如果制作出来的成品看上去是家具,但在结构和细节上更加合理,超越了传统,这才是真正意义上的创新。

最近几年,在政府的大力扶持下,文化产业很快就发展起来了。联合国教科文组织对文化产业的定义是:按照工业标准,生产、再生产、储存以及分配文化产品和服务的一系列活动。从文化产品的工业标准化生产、流通、分配、消费的角度进行界定,文化产业是目前在中国社会上广为流传的一个新名词。

徐教授认为:其实,文化和产业是大相径庭的事物。文化是什么?恐怕没有公认的答案。如果要在辞书或文献中查找文化的概念,将会有1000多种。但是,如果说在不同的国家、地区以及不同的行业,乃至不同的品类都有自己的文化,这样的答案大概是不会错的。文化强调的是区域性、独特性,差异性和多样性特别是在今天人们的生活发生很大变化的时候更是如此,这就是文化的特质;而产业则要求规模化、集约化、标准化和通用化。像现在各种机构中使用的桌子、椅子和凳子,都是工业化产品,规格相同,整齐划一,没有差异性、独特性,相互之间的结构、装饰、色泽、配件都是统一的。

自古以来,工艺美术暨传统手工艺所强调的是品类的多样性,同类的产品(或作品)则要求差异化。文化和产业完全是两码事,以宜兴的陶瓷行业为例。宜兴陶瓷的产品中既有紫砂壶也有抽水马桶,做紫砂壶的总是要和别人做的不一样,父子做的要不一样;徒弟要和师父做的有区别,这个流派和那个流派做的要有差异,这样才能凸显个性。这也说明了工艺美术品的特质和规律。宜兴陶瓷的另一个产品是抽水马桶,在生产时强调标准化、规模化。这是它作为工业产品的特质和要求。所以说,把紫砂茶壶做成统一的风格,将是一场灾难;但若是将抽水马桶做得风格各异,同样也是一场灾难。

其实,工艺美术暨传统手工艺中有很多品类是不能产业化的。产业化只适合那些能够产业化的品类。历史上的传统手工艺是当时社会的生活方式的重要组成部分,如今社会的生活方式发生了翻天覆地的变化,许多手工艺的品类已经不再是人们社会生活之必需,其功能用途也有了根本性的变化。没有需要就没有生产,如果盲目地去产业化,将会给相关的生产企业和作坊带来巨大的麻烦。一件产品经过原材料、生产、检验,流通到市场、销售等环节,任何一个环节出问题都将是毁灭性的。

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