如何在高师器乐教学中更好体现师范性

时间:2022-10-29 02:57:31

如何在高师器乐教学中更好体现师范性

高师器乐教学是适应现代音乐教育事业发展的必然结果,在器乐教学的过程中,学生的学习能力、教育教学能力和教学实践能力等方面都得到了很大提高。器乐教学符合现代教育体系中高师人才培养的需要,拓宽了学生的专业视野,真正实现高师音乐专业人才的“一专多能”。

高师器乐教学师范

高校师范类院校为适应当今教育事业的发展,不断加强师范类学生的专业技能,音乐专业学生也不例外。培养专业技能过硬、教学能力强的师范生才能在激烈的就业竞争中处于不败之地。高校音乐专业中以各种方式培养学生的专业技能,其中器乐教学是一项重要内容。

器乐教学在很多师范类高校中都有开设,但是开设的门类和开课内容上都有所欠缺。器乐教学是音乐专业课程的有力补充,同时也在学习的过程中充分调动学生的学习积极性,培养合作学习精神和锻炼学生的教学能力,在体现高师音乐专业师范性上有重要作用。

一、器乐教学在高师音乐专业中的重要意义

现代高校为了更好地培养出适应教育事业发展的专业人才,在人才培养上认真探讨专业发展方向,注重人才培养的实效性,注重学生实用技能的训练。器乐教学在高校师范类音乐专业中,对学生技能发展的重要意义在人才培养目标中有充分体现。这种拓宽学生专业视野的人才培养目标,为高师音乐专业的发展提供了保障。

(一)培养现代教育体系中高师音乐人才的需要

21世纪需要的教育人才是复合型人才,单一的专业技能已不能适应现代社会的需要,教育事业作为影响国计民生的行业,对教育人才的需求更加严格。音乐专业学生应具备音乐教育和音乐研究等方面的知识和技能,能在文艺团体、教育系统、文艺研究单位及社会文化管理部门从事音乐教学、音乐表演、音乐研究、艺术实践创新及文化管理等方面工作的专业技能型人才。音乐教育专业需要培养出音乐教育专业的高素质技能型专门人才。

器乐教学内容丰富,很多音乐专业学生在高考前学习的就是器乐,开设器乐课程的学习可以帮助这一部分学生继续专长,多项技能齐头并进。学生在大学期间充分利用各种教学资源,通过系统的教学体系来充实自己的专业知识。

(二)拓宽学生的专业视野

器乐的学习使学生对各种乐器的音色、音域、节奏特点、演奏技巧等各项音乐属性有更全面的了解,对乐理知识、音乐文化、音乐史、各种民族乐器、音乐审美等专业知识有更深刻的认识。器乐种类众多,有中国民族乐器和西洋管弦乐器之分。西洋管弦乐可以组织成为管弦乐队,进行集体排演学习;中国传统民间乐器也可以组织乐队,古人称“听丝竹之声,而天下治”,可见中国的民乐合奏起来效果更好。通过对器乐的学习,对中国古典音乐和西方传统音乐有更深刻的认识,对乐队的组织结构有详尽的了解。这种直观的各声部演练,乐队指挥工作,对学生今后的教学工作有极大的好处,甚至会影响到学生对配器、作曲的学习效果。

二、器乐教学中师范性的体现

器乐教学的内容门类众多,教学方式灵活多样,可以极大地丰富音乐专业学生的专业知识技能,在培养学生教学能力上有重要作用。音乐专业的学生容易出现的问题是自己的专业技能非常好,但是教学能力有所欠缺。器乐教学中灵活的教学内容、教学方法以及合作演奏的实践教学对学生的教学能力有很大帮助。

(一)培养学生“一专多能”

高师音乐专业传统的主干学科是声乐和钢琴,这是学生今后工作中作用最大的两个学科。然而,高校教学与中小学教学的脱节现象,让高校毕业生难以快速适应工作。器乐教学内容的广泛开展,有效解决了这样的问题。高师音乐专业学生在大学学习期间,利用高校高水平的教学资源,学习一项自己感兴趣的乐器,从基本功训练到听觉能力、感受能力的提高,再到表演能力的学习,真正成为教学的“一专多能”。

高校器乐教学往往采用开设辅修课程的方式。学生经过系统的学习,掌握了扎实的基本功,还可以获得相应的专业学位。器乐教学作为主干学科的有力补充,充分体现了高师教学的师范性。

(二)增强学生的教学能力

器乐教学内容是学生以往较少接触的知识内容,这一部分内容对学生来说很新鲜,容易引起学生的学习兴趣。器乐教学可以帮助学生开展音乐发展史、地方音乐特色、各种器乐的特点、音乐美学、指挥学等方面的学习。

器乐课程的学习往往安排在大学二年级以后,这一时期的高师学生对师范专业的特点已经有了明确认识,在学习的过程中,教师给学生以更大的自主学习空间,学生通过自主学习理解学习内容,充分分析教学内容、熟悉教学环节,加深对教学组织的认识。通过器乐课程的学习,学生对教学内容的分析能力、教学组织能力、教学方法的运用都会有很大提高。

(三)实践教学活动充分开展

在器乐课程的学习中,使学生对各种乐器有所了解,对于民乐队、西洋管弦乐队的组建有所认识,对指挥工作也有所掌握。学生在掌握器乐基本的演奏方法和基本技巧后,帮助学生了解掌握民乐和西洋乐的各个流派、不同作家的风格特点。很多高校在开课之初,让学生自由选择喜欢的乐器,并将其编制成民乐队和西洋管弦乐队,采用单一教学和集体教学结合的方式,让学生从简单的单一学习表演上升到合奏合作演出。经过一段时间的学习后,给学生以展示学习成果的机会,可组织小型的音乐演奏会、大型民乐合奏演出、交响乐演出等。在这些实践教学中,学生对所学器乐在乐队中发挥的作用,各种器乐的音色都有所了解,并有了充分的实践机会。这些方面能力的锻炼,使学生具备了组织排演器乐节目的能力,专业技能提升了一个层次。

高师音乐教育专业开设器乐课程是十分必要的,从不同的角度都可以帮助学生更好地去学习认识音乐,在教学能力方面的提高更是十分明显。重视器乐教学,合理地安排教学方式方法,切实培养出符合现代教育事业需要的音乐专业人才,是我们每个音乐教育工作者的使命。

参考文献:

[1]刘云翔,魏煌.音乐教育学[M].沈阳:辽宁教育出版社,1990.

[2]郭声建.音乐教育论[M].长沙:湖南文艺出版社,2004.

[3]喻意志.中国音乐史[M].长沙:湖南文艺出版社,2010.

[4]朱秋华.西方音乐史[M].香港:香港中文大学出版社,2002.

作者单位:哈尔滨师范大学

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