实施不力 意识先行

目前，由于各种传媒之间的竞争日益激烈，也由于处于特定历史状态下的电视消费群体的娱乐需求的增加，电视娱乐节目已经逐步发展为全球电视屏幕的主流节目形态。娱乐节目的推出，标志着中国电视的观念已发生了深刻的变化。娱乐节目通过精心设计来营造欢乐的氛围，通过高额的奖项和大众参与而打动人心。在大量的肥皂剧、家庭剧、连续剧逐渐丧失娱乐与幽默功能的时候，娱乐节目的兴盛无疑具有一定的合理性。在目前，毫无疑问，娱乐节目的好坏已直接影响或关系到一个电视台的生存。

娱乐节目的兴起要追溯到上世纪90年代的《正大综艺》。1997年，随着湖南卫视大型娱乐节目《快乐大本营》的火爆，全国的电视业出现了娱乐节目热，几乎所有的卫视台都推出了自己的王牌娱乐节目。一时间，各种以快乐、欢乐命名的节目齐涌屏幕，令人目不暇接。到了21世纪，央视的《开心辞典》、《幸运52》的开播，更加使娱乐节目获得快速发展，并在全国掀起了一股娱乐综艺节目的狂潮，几乎各个地方电视台、各个频道都有娱乐节目。娱乐节目在国内呈现一片繁荣之势。

经过近20年的发展，电视娱乐节目经历了从无到有，从单一到多元，从模仿到创新的演变过程。一方面，电视娱乐节目带来了新的理念，丰富了节目形式，满足了广大观众的娱乐需求，呈现一派欣欣向荣的景象。但是，娱乐节目在2003年时出现低谷，2004年后其竞争力开始上升，总体上呈现供大于求的局面，国家对娱乐节目的管制也越来越严厉。另一方面，电视娱乐节目又因其面孔的雷同、创意的缺乏以及品位的低俗而日益遭人诟病。进入新世纪以来，电视娱乐节目已呈落潮之势，这表现在娱乐节目的电视收视率开始下降、节目总量开始减少等。如今，电视的娱乐狂潮，由最初的狂热躁动，回归于平静沉寂，客观上则表现为各种以“快乐”、“幸运”、“欢乐”等为旗号的娱乐节目由开始的一拥而上变为全面退守，普遍面临收视率下降、栏目压缩转型的困境。虽然老牌的以综艺为代表的娱乐节目仍然在死撑，但是中国电视战场的主角已经不是它们。在主观上，表现为观众的反应由最初的大肆追捧、好评如潮，转为褒贬不一、骂声不断。很多专家和业内人士普遍认为娱乐节目后劲不足。大陆电视娱乐节目远未达到顶峰状态，但已呈现“未老先衰”的现象。

为什么以前无限风光的娱乐节目今天面临如此尴尬的境地？事实上，当初制作的节目，在造型、游戏的设置、明星穿插、灯光等方面远比现在的节目要粗糙，现在的电视娱乐节目制作人更是挖空心思，不计成本地投入资金和精力。那么，到底又是什么原因使得娱乐节目由盛到衰，留不住观众呢？针对目前娱乐节目的现状，为了促进娱乐节目的进一步发展、完善，本文试对娱乐节目发展过程中的矛盾进行解析。笔者认为娱乐节目在发展中存在以下矛盾：

从节目的内容形式上看，节目种类虽多样，但形式缺乏创新，节目生命周期较短。没有创新就没有发展，这是所有节目成功的通用法则。但创新能力与发展的潜力恰恰是娱乐节目所缺失的。因为娱乐节目原本是舶来品，皆由海外移植而来。如果追本溯源，许多娱乐节目往往可以找到这样一个自上而下、由外而内的仿效临摹过程：英国―美国―日本―香港或台湾―内地。例如《玫瑰之约》克隆的是台湾的《非常男女》。由于国情、文化、传统、习俗以及收视习惯的差异，许多在海外很火的娱乐节目，移植到国内后，并不一定能达到预期的效果；即便是大体接近，开端良好，但由于受众的欣赏口味、需求与市场的竞争这两个变量，它的命运也充满了变数。

以业内一般的说法，娱乐节目一般“寿命”约为3至5年。红极一时的速配类节目也早已销声匿迹，以《幸运52》、《开心辞典》为代表的益智类节目已经让人产生审美疲劳，《超级女声》、《梦想中国》这一类真人秀节目在如火如荼之后，停播的停播，改版的改版。在大陆，电视娱乐节目的周期普遍都比较短，很难有一红红上十几年的节目。

节目内容力求迎合受众心理，但略显低俗，品位不高。电视节目应以受众为中心，而受众由于工作以及闲暇时间增多等原因，越来越要求节目的娱乐化，本无可厚非。尤其是电视娱乐节目更应通过感官效果及感官刺激，来塑造强烈的视觉效果，从而满足观众的视听感观享受。

但是娱乐节目为了迎合观众过度的娱乐化，过分追求“”，而忽视了“美感”，导致节目“人文内涵”缺乏，使电视的文化认知功能、教育功能和审美功能受到了抑制，强化和突出的是它的感官刺激功能和游戏功能。文化被“娱乐化”了，而“娱乐”又被“商业化”了，节目失去了厚重感。越来越多的电视观众对娱乐节目质量表示不满。内容浅薄、格调低俗已成为人们对娱乐节目的一大垢病。

就节目特性而言，娱乐节目首先应具有娱乐的性质，理应包含观众乐于接受的轻松与愉快，但娱乐性并不等于文化的缺失，更不是趣味的低俗。娱乐节目蕴含着一定的价值导向和审美取向，蕴含着一定的社会责任和教育功能，即使是纯粹的娱乐，也会触及精神层面和价值取向，没有精神支撑的娱乐，是不会有长久的生命力的。过度娱乐化造成电视媒体漠视人的尊严。尊重人及其尊严是身处社会的每个人必须具备的道德素养，也是包括电视在内的所有媒体必须遵循的道德准则。而在“娱乐一切，一切为了娱乐”的大旗之下，电视媒体往往为了追求形式上的娱乐效果，而忽略了应尊重人的道德义务。这样，在电视节目中，对他人认真对待的严肃问题进行无厘头式的调侃，对他人的某些生理缺陷进行嘲弄，就成为获得娱乐效果和提高电视收视率的“必要之恶”。而在电视节目取得“效（笑）果”的不经意间，却失去了电视传播过程中应有的道德关怀。

从主持人的风格看，主持人的水平有所提高，但素质还不够全面。随着娱乐节目的发展，各电视台出现了许多富有个性的、成功的娱乐节目主持人，比如平民化的毕福剑、时尚的李咏等。但是这些出色的主持人毕竟占的份额过少，大多数娱乐节目主持人素质还不够全面。有些电视台聘用主持人只注重年轻、漂亮、学历，而对主持人本身所应具有的综合素质却忽略不计，一些电视娱乐节目主持人虽然外表青春靓丽，但在主持节目过程中谈吐交流时不时显示出年少可爱状，港台味儿十足，使节目的整体风格呈现出幼稚化倾向。

从节目策划的角度看，注重节目的选题，但略显模式化。按道理来讲，娱乐节目讲求的是现场的灵活性和丰富性，这样观众才可以在一种放松的状态下获得意外的惊喜。但很可惜，中国娱乐节目的人为设计因素太多，精心策划的痕迹太重，节目的选题略显模式化。虽然看时觉得有喜有惊，很有看点，但看过几次之后，大致的内容已烂练于心了。而这与观众喜欢看原汁原味、不经雕琢本色性的东西相背离。

节目注重定位，但定位太过重复。现在电视娱乐节目非常多，正因为多，所以就一定要找准自己的目标观众和切入点，不然就很难有创新，也不可能有自己的特点。虽然目前娱乐节目很注重自己的定位宣传，但节目定位太过集中，大都定位于时尚、有活力的节目，观众大都定位于青少年，很难让人有耳目一新的感觉。

从节目制作的角度看，意识先行，但实际制作粗糙，缺乏艺术品位。电视节目的制作，除了文本的策划、流程的设计等前期的案头工作外，舞美设计、灯光、服装、道具、音响、化妆、摄影、录制、剪辑、包装等一系列工作也十分重要，电视娱乐节目也不例外。一个成功的电视娱乐节目，既要有完美的表现形态和独具个性的艺术特质，还要有内涵丰富的主题内容，更要有相得益彰的制作细节。独特的创意固然是主导电视娱乐节目命运的重要因素，但节目的品质往往取决于它的制作细节。我们经常在一些电视娱乐节目中看到：场景雷同，舞美设计缺乏个性，导致无“特定环境”，这对节目形态无疑是莫大的伤害；灯光设计平平，甚至连色调与节目相符的基本要求都达不到；导播与摄像人员明显缺少默契，拍摄不到位，切换不准确，难以充分发挥镜头语言的表现力。另外，主持人与嘉宾、演员等服装色彩的搭配、道具制作、化妆造型的设计、后期剪辑的节奏的差错，乃至字幕上的错别字，都会带来不少的遗憾。

参考文献：

1．张仕勇：《电视娱乐节目如何克服“审美疲劳”――从后“超女”时代谈起》，《山东视听》，2006（2）。

2．刘广、赵然：《重新审视扬长避短――关于电视娱乐节目的思考》，《当代电视》，2003（10）。

3．项仲平、朱晓军：《中国电视的困境与突围》，《现代传播》，2006（3）。

4．言人：《娱乐节目热播的冷思考》，《传媒观察》，2005（10）。

（作者单位：宝鸡文理学院中文系）

编校：郑艳