论体育舞蹈美感的培养

时间:2022-10-18 01:24:27

论体育舞蹈美感的培养

摘 要:体育舞蹈具有很高的审美价值和健身价值,富有强烈的娱乐、竞技、表演色彩的项目。它以独特的艺术魅力深受人们的喜爱。本文在阅历了大量文献及相关论文后总结前人对体育舞蹈美感的论述,综合了影响体育舞蹈的美感个人因素及综合因素,提出了培养体育舞蹈美感的方法。阐述了体育舞蹈的美学特征,针对这些美学特征,使学生在体育舞蹈的学习和训练中获得绝妙的、完美的审美体验,促进高校体育舞蹈教学的不断发展。

关键词:体育舞蹈;美感;艺术

1影响体育舞蹈美感的因素

1.1个人因素

1.1.1表现意识差

学生在表演舞蹈时不能通过身体、面部表情、动作韵律和风格把与动作相符合的感情表达出来。导致动作呆板生硬,没有感染力,既不能沉浸于自己所表演的舞蹈中,又不能与外界进行情感交流,最终体现不出舞蹈的艺术造诣和欣赏价值。

1.1.2技术水平差

体育舞蹈动作技术时轻、时捷、时巧、时难、时美,充分显示出人体的动作技术,在学习舞蹈过程中,尽管有些学生的欣赏能力和表现欲望很强,但是缺乏基本的技术水平,从而导致动作不协调,表现力不充分。最终展现不出舞蹈的美。

1.1.3音乐节奏差

音乐是体育舞蹈的灵魂。只有在搭配相适应风格的音乐舞蹈才能被完整的表现出来。不同风格的舞蹈音乐可以调动人的不同情绪,流露出不一样的情感。学生乐感差或节奏感弱,会造成舞蹈与音乐的配合不协调。比如学生对体育舞蹈音乐的节拍强弱的感受能力差,会导致舞蹈动作不能很好的表达出音乐的风格特点以及主题背景,使音乐和舞蹈不能完整统一起来。

1.1.4自信心差

自信是影响舞蹈的重要因素,在表演场上配上自信心能很好的将自己的情感表现出来,同时也会很大胆的将一些夸张的表情及动作在自己不注意的情况下流露出来。然而很多学生没有自信心总认为自己跳的不好,不敢去表现。原本练习中的延伸在表演或是竞赛中全部不到位,导致动作僵硬不协调,表情单一呆滞表现不出丰富的情感。最终导致舞蹈的美感被埋没。

1.2综合性因素

1.2.1动作——体育舞蹈最基本的元素

动作时舞蹈中最重要的因素。人体各个部位有节律的动作的完成构成舞蹈。“体育舞蹈中男女选手“动”、“静”造型的交相辉映赋予了体育舞蹈丰富的表现手段,舞蹈的爆发性、对比性、转折性、整体性,构画出舞蹈特有的瞬间美、过程美、变化美和立体美。丰富多彩的舞蹈造型可分为动态造型和静态造型。动态造型包括男女选手的行步、跳跃、转体、摆荡、升降、反身、倾斜等,其美感特征是瞬间的。静态造型指动作停顿超过音乐节奏两小节以上的各种起始动作和平衡静止动作,通过它在时间和空间的组合造成了连绵不断的神奇效果,使“动”“静”结合,刚柔并济,相互衬托。这无疑是体育舞蹈动作美的一种艺术表现。正因为如此,完美的舞技和丰富的表现富于了体育舞蹈动作美的灵性和艺术生命力。”

1.2.2音乐——体育舞蹈的灵魂

节奏是音乐的核心,舞蹈动作在恰如其分的音乐节奏起伏变化下而显得生动活泼,丰富多彩。

体育舞蹈各舞种音乐风格与舞蹈动作协调统一,将多姿多彩的体育舞蹈表现得淋漓尽致,给人们丰富的美感。在体育舞蹈中,跟随音乐舞蹈有利于舞蹈意境的创造与发展。

1.2.3服饰——体育舞蹈的附加美

体育舞蹈的十支舞蹈的风格特点不同,因此与之相匹配的服装也不同。如拉丁舞比赛的服饰以男士紧身的长衣和长裤或宽松的上衣和长裤,女士则穿露背、露腿的短裙。这样的服饰搭配能够突出男女选手人体各部位的曲线美,展示出浓郁的拉丁舞风情。在摩登舞比赛中,男士则穿西服或燕尾服,突显出高贵的绅士气质色彩是以黑色为主,显示出选手的深沉。女士则穿晚礼服长裙,则给人以雍容华贵、娴静高雅之感。

服装选择要根据舞蹈表演的风格特点、表演者性格与年龄特征,并符合舞蹈主题的要求,使其具有鲜明的代表性及其时代感。

1.2.4形体——体育舞蹈的先决条件

形体美是体育舞蹈很重要的先决条件。没有好的形体舞蹈的美是不能表现出来的。舞者要在舞蹈中用匀称的体态和柔和的线条来打动人。比赛选手通过躯体和四肢部位的动作相互配合,用柔美的形体展现出柔美的舞蹈。只有将体育舞蹈的形体美展现出来才能够把体育舞蹈生动的艺术感染力展现给观众。

2培养体育舞蹈美感的方法

2.1针对体育舞蹈美感个人因素的培养

针对个人对体育舞蹈美感的不足,必须加强对表现意识、技术水平、音乐节奏及自信心的培养,在表演时把身体韵律、面部表情和风格与动作相符合的感情表达出来;把舞蹈的动作技术练习熟练,掌握好两舞蹈的相互配合;把舞蹈的音乐风格选正确,掌握好舞蹈节奏的强弱节拍。同时要增强自信心,大胆的表现出舞蹈的夸张表情,将舞蹈的美感淋漓尽致的展现给观众。

2.2针对体育舞蹈美感综合因素的培养

2.2.1加强基本功练习,强调动作的规范性

重视基本功训练,提高学生肢体表现能力。基本功是指从事舞蹈艺术必须掌握的基本能力。它包括身体的柔韧力、控制力、平衡力、协调力以及敏捷力。学生要想跳好舞蹈必须要进行严格系统的基本功训练。比如我们在观看舞蹈表演时,有两组同样的舞蹈,但是前者是专业演员,而后者是业余的表演者。专业舞蹈演员有较好的基本功,动作整齐规范,舞姿挺拔优美,把舞蹈的美淋漓尽致的表现出来。而业余舞蹈演员由于没有受过良好的基本功练习,在表演时动作笨拙,动作不流畅。导致整个舞蹈没有感情动作僵硬,没能把舞蹈的意境和主题展现给观众。

2.2.2学习多种舞蹈风格,培养独特的舞蹈风范

不同风格舞蹈的学习可以让我们贯通很多不同舞蹈的身体感觉。如我们学习体育舞蹈的同时会先进行芭蕾形体的练习。“在培养学生形体美时应注意以下几个方面:(1)、既要遵循人体生理机能变化的规律,又要遵循美的规律,选择难度、旋转、速度,幅度适宜的教学方法。(2)注重形体,姿态的规范性训练。体育舞蹈中的形体训练有柔韧性训练、力量训练和协调性训练。柔韧性训练主要部位有:肩部、胸部、腰部和腿部的训练。(3)加强思想道德教育,使学生懂得健美匀称的体形,优雅的姿态只有和内在美结合起来才是完整的美。(4)不断增强学生的自信心。人体的肌有可塑性,可通过有针对性的训练加以改善。只要舞蹈者明确目标,提高认识,掌握方法,坚持练习就能够达到目的。”

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