诗词解说(下)

二、词的形成和格律

下面再对由诗到词的发展与形成，做些简介。

词，将诗的五言和七言格律，转化为长短句，所以也称词为“长短句”或“诗余”。诗转为词；更有利于谱曲演唱。经文人加工后又形成了固定的“词牌”和严格的格律。

现用两个故事来说明词与诗的区分。

故事一：有人把杜牧的《清明》诗：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。”改写为长短句：“清明时节雨，纷纷路上行人，欲断魂。借问酒家何处?有牧童遥指杏花村。”把原来的“七绝”改成了一首“长短句”的词。

故事二：据说清末某书法家为慈禧题扇，将王之涣的《七绝・凉州词》：“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”把其中的“黄河远上白云间”一句写成了“黄河远上白云”，丢掉一个“间”字。写完后，慈禧发现了丢字，正要动怒，他却灵机一动，把原诗改读为一首词读给慈禧听：“黄河远上，白云一片，孤城万仞山。羌笛何须怨?杨柳春风，不度玉门关。”乃使慈禧变怒为笑，避免了一场大祸。

以上改写的两首由诗为词，都属偶然，既无词牌，也不合乎词的格律。但从这两个故事中，可以说明词与诗的不同特点，词已打破律诗的五言或七言的限制，而成为比较灵活的长短句。但词也并未完全摆脱诗的格律的限制，在词的五言、七言的句式中，仍沿用着诗的平仄句式要求；而且在对仗和押韵方言，也不亚于诗，所以词也称为“诗余”。

词有多种词牌，有的词牌如“忆秦娥”“清平乐”等，可能原有其人其事，但沿用下来就成为词牌，与词的内容就不相关了，如同今天的歌谱一样。可以用同一词牌填写不同内容的词，所以有“填词”之说。

词以字数的多少分为小令、中调和长调，但在划分上也存有不同的意见，一般认为在50字以内为小令，50字到90字之间为中调，90字以上为长调。中调和长调，一般分为上下阕；在内容上，一般是上阕写景，下阕写情。但有很多词作，并不以此为限。

词的句式，突破了律诗的五言或七言格式，句式从一字句(也称为一字豆)到十一字句都有，如宋蔡伸的《苍梧谣》：“天。休使圆蟾照客眠。人何在，桂影自婵娟。”(见《宋词选》，上海古籍出版社1962年版165页)，的《十六字令三首》：“山，快马加鞭未下鞍。惊回首，离天三尺三。”其中的“天”字和“山”字，都属于一字句。十一字句，如苏轼的《水调歌头・中秋》一词中的“不知天上宫阙今夕是何年”和“不应有恨何事长向别时圆”，都可以算作十一字句式，但实际上这些长句，也可视为上六下五和上四下七的联句，其中又使用着律诗的五言和七言格律。

在词的对仗方面，由于它是长短句，对仗的出现较多，有的是扇面对，如的《沁园春・雪》一词中的“长城内外，惟馀莽莽；大河上下，顿失滔滔。”和“秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊。”就是扇面对。

词在用韵方面，要求较宽，有的在一首词中要换韵，有的词需要用入声韵，不再细述。

下面就小令、中调、长调，举例对词谱作些简介。

《十六字令》：“山，快马加鞭未下鞍。惊回首，离天三尺三。”其词谱是：平，仄仄平平仄仄平。平仄仄，平平仄仄平：或平，仄仄平平仄仄平。平平仄，仄仄仄平平。用的是前一个词谱，蔡伸的《苍梧谣》似乎是用的后一个词谱。

白居易《忆江南》：“江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南?”这首词的词谱是：平平仄，仄仄仄平平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。仄仄仄平平。

李煜《浪淘沙》：“帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。独自莫凭阑，无限江山。别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。”其词谱是“仄仄仄平平，仄仄平平，平平仄仄仄平平。仄仄平平平仄仄，仄仄平平。

这首词，可算作中调。

岳飞《满江红》：“怒发冲冠，凭阑处，潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲白了少年头，空悲切。靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭!驾长车踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头收拾旧山河，朝天阙。”这首词的词谱是“仄仄平平，平平仄，平平仄仄。平仄仄，仄平平仄，仄平平仄。仄仄平平平仄仄，平平仄仄平平仄。仄仄平，仄仄仄平平，平平仄。仄平仄，平仄仄，平仄仄，平平仄。仄平平仄仄，仄平平仄。仄仄平平平仄仄，平平仄仄平平仄。仄平平，仄仄仄平平，平平仄。”这首词的特点是，在后阕中大换头。从字数看，已达93字，属长调。

下面再举一首长调《沁园春》来作说明。

《沁园春・雪》：“北国风光，千里冰封，万里雪飘。望长城内外，惟余莽莽：大河上下，顿失滔滔。山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。须晴日，看红妆素裹，分外妖娆。江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊；一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。俱往矣，数风流人物，还看今朝。”

它的词谱是：仄仄平平，仄仄平平，仄仄仄平。仄平平仄仄平平仄仄；平平仄仄，仄仄平平。仄仄平平，平平仄仄，仄仄平平仄仄平。平平仄，仄平平仄仄，仄仄平平。平平仄仄平平，仄仄仄，平平仄仄平。仄平平仄仄，平平仄仄；平平仄仄，仄仄平平。仄仄平平，平平仄仄，仄仄平平仄仄平。平平仄，仄平平仄仄，仄仄平平。

这首词，共计114字，属于长调，分上下两阕，下阕换头；完全符合上阕写景，下阕言情的要求。而且用了扇对，在扇对开始时候，还用了一字豆，如“望长城内外”的“望”字，“惜秦皇汉武”的“惜”字。在平仄上基本符合上述规格。在内容上，宏论古今，气势磅礴，在格式上，无论是遣词和组句，以至对仗、用韵等等，都达到了炉火纯青的地步。因而同志把它誉为是一首空前绝后的佳作。

词本来自民间，是可配曲演唱的，所以也称为曲子词，后经文人加工，而成为一种有严格格律的文体，但在平仄及押韵的要求上，较诗为宽。词有俚、雅之别，又以作者风格的不同而分为不同的派别，但就其大者而言，可分为豪放和婉约两大派，也有重音律和重词章的不同区别，一般来说，重音律的词多属婉约，重词章的词多属豪放，明张说：“婉约者欲其词调蕴藉，豪放者欲其气象恢宏”，是有一定道理的。(可阅《唐宋词鉴赏词典》序言，上海辞书出版社1988年版第4―6页)现举南宋俞文豹在《吹剑录》中所记述的一个故事，来作论词作风格的结束语。

“东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问：‘我词何如柳七’对曰：‘柳郎中词，只会十七八岁女郎，执红牙板，歌杨柳岸、晓风残月。学士词，须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。’东坡为之绝倒。”这个故事，具体地说明了柳永的《雨霖铃・秋别》与苏轼的《念奴娇・赤壁怀古》表现了两种不同的艺术风格：前者可算是婉约派，体现出阴柔之美：后者可算是豪放派，体现出阳刚之美。

词在内容上，由于文人的创作越来越宽，可以言志，可以惜情，可以品评历史，可以抨击时弊。在形式上，比律诗更为活泼，从小令到中调到长调，有着多种词牌，可供选用，于是从宋代起便有大量的词作出现，成为一代文学的主要文体。

在词的影响下，出现了元曲和杂剧，使我国文学的发展，又步入了一个新的阶段。由词到曲，又是诗词发展的新阶段。曲较之词要求更宽一些，曲分为散曲和套数两种，套数是多种曲的综合。曲也有曲牌，在遣词和组句比较宽松，更适于演唱。唐诗、宋词、元曲就成为我国文学史上的三大奇葩。