浅谈音乐教学中的竞争与合作

传统的竞争理念认为，竞争就是你死我活，竞争就不能有合作。其实不然，竞争之中有合作、合作之中有竞争，早在我国原始社会的音乐起源时期，人们就发现多人合奏与分层次的伴奏能增强艺术的美感。从音乐起源，我们的祖先就面对着竞争与合作的选择。在中学音乐教学培养学生创新品质的目标体系中有一项目标内容是“竞争意识和社会适应性”，其中就要求学生在音乐活动中善于配合，增强合作能力。我们当教师的，要使学生在未来的社会中占有一席之地，在实际教学中必须重视培养学生的竞争意识；同时，为了使学生将来有更大的发展，还必须培养学生的合作精神。

一、音乐教学中竞争与合作的关系

音乐教学中的竞争与合作是音乐教学过程中学生之间人际交往的主要形式，要求学生在音乐活动中善于配合，增强合作能力。如课堂教学中，教完某首歌曲、欣赏完某个音乐作品后，教师将学生分成几个小组，进行拓展教学。各小组尝试用舞蹈表演、乐器演奏、诗歌朗诵、现场绘画等艺术形式，再现对音乐作品的情感体验，进行艺术创新实践活动。教师对此类教学设计的出发点与目的，一是培养学生的创新精神与实践能力，二是有意识地培养学生的合作能力。因此音乐教学中竞争与合作两者相互包含，都意味着在同一团体中，学生与学生之间的相互交流、相互作用。

二、音乐教学中要培养学生的竞争意识

音乐活动是以自身为对象进行改造自身的实践活动。在音乐教学中，组织开展多种形式和类型的竞赛活动，如根据学生的实际情况采用“男女比赛”“小组赛”等教学方式，在比赛前做好动员、鼓动工作，使学生有信心，赛后进行认真讲评，使胜者不骄败者不馁。因此，在音乐教学中，适时合理运用各种竞赛法对培养学生的竞争意识具有重要作用。在学生之间面对面的抗衡中，可以获得对自己能力的实际估价，从而增强自信心。

三、音乐教学中要培养学生的合作精神

在音乐教学中，音乐活动多数是以集体形式出现的。黑格尔说：“在音乐中，人可以把内心世界的自由推向最高峰。”在音乐知识以及技能训练教学中，运用合作学习方式，具有较强的可操作性。

例如合唱团中的领唱。这样的人担负着引导活动方向的重任，是当仁不让的“主角”，而其余的个人，主要因衬托和配合而存在，是工作中的“配角”。一个领唱，必须在全团中将自己的声音凸显出来，制造出强弱的效果，从而形成合唱的层次感。作为配角的伴唱，应该充分给予领唱以配合，领唱与伴唱各司其职，紧密合作，才会有成功的表演。与此同时，伴唱者作为多数，可以在主唱出错的时候予以改正，形成一种相互引导、相互依存的关系。相反，领唱应该注重与同团之间的竞争来提高自己。

因此，在音乐教学中培养学生合作精神比培养竞争意识更重要，合作性的音乐活动有利于发展人际交往能力和团队协作意识，这涉及自我认识、自我评价以及与他人的交往和沟通能力。

在音乐教学过程中，始终树立面向全体学生，以学生发展为本，使学生之间相互尊重、参与合作、多维互动，培养学生的合作精神，使学生的个性在合作中得以发展，兴趣得以诱发，灵感得以唤起。国家音乐课程标准从学生出发，把教材、教师、学生都视为不同的教学资源。由于科学技术的发展，学生只有在音乐教室才能听到音乐的现象再也不存在，教师凭着自己的音乐表演能力充分地吸引学生，在学生面前的音乐权威感也已面临挑战。音乐教学的使命正发生变化，这种变化，为合作学习营造了和谐、融洽的气氛，尤其是为建立合作学习中师生的朋友关系提供了基础和可能。培养学生的合作意识需要培养身心和谐发展的独特个性。

团结就是力量，联合就有优势。愿人们更明智地处理竞争与合作的关系，在积极竞争的同时，发扬光大团结协作精神。

四、提高合作中的竞争，避免竞争中的消极影响

1.音乐教学中要注重教育，加强引导

为了提高合作中的竞争，避免竞争中的消极影响，关键在于教师的引导，要引导学生从广义上理解竞争，不要为眼前的蝇头小利而产生消极的心理，展开组与组该如何合作又如何竞争的讨论，从而培养学生的团结合作、胸怀大度的良好性格。

2.音乐教学中要增进合作，加强交流

在音乐课中学生之间的竞争与合作除了教师的正确引导外，还应注重促进团体之间、团体成员之间的交流与协作。在任何时间、任何场合，都应强调真正有价值的竞争，强调两者之间的相互补充，针对个性差异进行因材施教。取其对学生个性发展有利的一面，使每个学生都健康的发展。

通过音乐课教学，学生将建立起对自我、群体和社会的责任感，形成现代社会所必需的合作与竞争意识，学会尊重和关心他人，培养良好的音乐道德和集体主义、社会主义、爱国主义精神。积极探索实施合作学习，用自己的音乐世界与学生的音乐世界碰撞、交融，成为学生音乐生活的指导者。

（作者单位 江苏省溧阳市旧县初级中学）