浅谈在欣赏课中如何促进学生理解音乐形象

【摘要】音乐欣赏是一项音乐实践活动，是音乐教学的组成部分。欣赏课教学在训练音乐耳朵，传授音乐知识的同时，启发学生进行形象思维，培养学生想象力，是非常重要的。我们应采取不同的教学方式的来促进学生理解音乐形象。

【关键词】音乐；中学；欣赏；理解；方法

音乐欣赏是人们感知，理解音乐、体现音乐情感的一项音乐实践活动，是音乐教学的重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐鉴赏能力以及想象力，丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。当前的欣赏教学课，在训练音乐耳朵，传授音乐知识的同时，启发学生进行形象思维，培养学生想象力，是非常重要的，我们知道音乐是通过节奏、旋律、节拍、速度、音色、和声等音乐手段塑造形象，表达思想情绪，抒发内心情感的。在日常生活中我们积累了许多对外界各种事物的印象，一旦乐音的音响刺激人们的大脑，就会产生联想，通过思维想象，在脑海里会出现各种具体形象。那么如果促进学生理解音乐形象呢？我认为，就学生的年龄不同，音乐知识基础不同，各自所处的环境条件不同，生活经验的不足，我们可以采取不同的教学方式来促进学生理解音乐形象。

一、结合标题，通过音乐基本要素来理解音乐形象

如果单纯地让学生聆听音乐，学生的兴趣不高，注意力容易分散，也很难理解乐曲所要表现的内容。因此一般的乐曲，可以让学生结合乐曲的标题着重听音乐的节拍、节奏、旋律、音区、音色，来理解音乐形象，从而引导学生主动去参与音乐、发现音乐、认识音乐、理解和表现音乐，体会音乐丰富的内涵。

如欣赏《白毛女》歌剧选段“十里风雪”，可让学生根据题目仔细听，从前奏开始到全曲结束，有几下好似狂凤呼啸的声音，全曲有六处加入长笛快速半单阶的吹奏，这种伴奏渲染了一种寒风刺骨，风雪迷漫的意境。这段乐曲有大提琴，低音提琴所演奏的旋律，音区低，音色浑厚，速度缓慢，再结合听男声演唱的唱词力度，就更能想象出一幅形象鲜明的画面：饱经风霜的老农民杨白劳，苍老消瘦，愁容满面，衣衫褴褛，步履艰难，心情沉重，走投无路，顶着狂风，冒着鹅毛般的大雪回家来。再以欣赏《锦鸡出山》为例，乐曲以锦鸡为描写对象，通过几种打击乐器特有的音色及多变的演奏技法，生动地刻画了锦鸡的各种生活动态，并借此表现了土家族人民热爱生活的乐观情趣。全曲下设五个小标题：“山间春色”旨在表现山青水秀、春暖花开、美丽怡人的春天景色音乐内容，乐曲采用上下句对偶及螺蛳结顶的手法陈述；“结队出山”速度稍快，它采用节奏由疏而密、力度由弱到强等表现手法，揭示锦鸡由少而多，由静而动的结队出山情景；“众御顽敌”以变化的速度、强位置和弱位置上的重音、疏松的节奏转化为密集的节奏等手段，表现发现敌情、与敌对峙、向敌进攻、群起而攻、敌人退却逃跑等形象；“荣归”则以严谨稳健的节奏，表现锦鸡胜利后昂首阔步、神气十足的形象，最后的渐弱暗示它们远去归山。乐曲借小标题划分了乐曲的段落，提示了乐曲所表现的生活形象内容，同学们可借助这些小标题，通过其音乐要素，感受锦鸡的各种动态，从而深刻理解乐曲。还有些乐曲根据音乐的发展，教师可自己加些提示或小标题，促使学生加深理解乐曲的音乐形象。

二、教师用自身的肢体语言，暗示学生理解音乐形象

肢体语言是音乐教学中的特殊语言，它对于锻炼学生的音乐能力有着积极的作用。在欣赏教学中，教师用身体的动作配合音乐表达一定的意义，能促进学生更好的理解音乐形象，感受音乐的魅力。

如欣赏管弦乐合奏《瑶族舞曲》，乐曲具有浓郁地方民族民间特色，描绘了瑶寨人在节日的夜晚，围坐在篝火旁，热闹、欢腾，粗犷、狂欢的晚会情景，全曲约八分钟，如果单纯“听”，或者在老师描述中欣赏，是很难引起学生兴趣的。老师可结合乐曲，节选一乐段用一些简单的瑶族舞蹈动作进行表演，学生从教师的脸上，舞姿中从感受了那种欢快、热情、豪放的情绪，人们在幸福欢乐的气氛中载歌载舞的形象就更好理解了。当欣赏布隆迪的《圣鼓》时，在聆听的过程中，教师可边听边模仿其基本节奏，使用手指轻轻地在桌子上做敲击活动的摸拟动作，也可以用手臂、手腕做活动的模拟动作，引导学生感受节奏变化，学生有了更直观的鼓的节奏型，激发了他们的兴趣，展开想象，沉浸在非洲黑人的那种热情奔放鼓舞演绎的画面中。

三、语言画面相结合，启示学生理解音乐形象

当学生的形象思维处于雏形期，对于学生生活中比较缺乏的形象，老师要给于他们一些必要的、生动具体的启示，这时用挂图或投影将一幅幅优美、逼真的图画展现在学生面前，加上教师生动的语言，就有效地增加了其形象感，趣味感。

如欣赏古筝独奏曲《渔舟唱晚》，乐曲的前一部分描绘河（湖）边晚霞映照在水中的幽静美丽的景色。有的学生可能只是在银幕上看到过，所以老师要出示一幅彩色的图画很有必要，在辽阔的河面上有一只渔船，船上有两个人，一个人执桨，将划没划，另一个人正在摇橹划船，船呀、人呀，在水中都有些模糊的倒影，晚霞映照在水中，河水呈现橙黄色，金灿灿的河面上出现了鱼鳞般的水波，远处岸边有山有树，天上的云彩黄中泛红。让学生看着图听音乐，那种恬静优美的自然风光理解得深一些。这时不能把孩子的想象局限在画面上，老师还必须把学生的思路引向深入，教师用自己生动的语言描绘着，一幅幅动态的的渔舟唱晚画面形象的再现出：夕阳慢慢西下，渔船行进着，听到摇橹声，浪花飞溅声，他俩的歌声。这样，同学们既欣赏到湖边的美景，又感受到渔家人满载而归的喜悦心情。

四、学生在参与和表现中，理解音乐形象

音乐课程是活动性，实践性较强的课程之一，“从做中学”、“从乐中学”，让学生亲身试一试，动一动，能更准确更积极的理解音乐形象。

演唱音乐作品的主题，促进学生理解音乐形象。如古曲《长恨歌》中的男生四部合唱《渔阳鼙鼓动地来》，进行曲风格，歌词的描绘起伏又叠荡，蕴含着激愤的因素在内心。学生边唱边感受作品音乐表现、力度的变化，调性的变化，突出刻化的士兵们对君主“重色思倾国，只爱美人醇酒，不爱江山”的音乐形象。此时学生直接接受音乐的感染，在歌唱中体验作品的内容、风格、音乐要素及表现手法，加深了对音乐形象的理解。

创设表演情景，促进学生理解音乐形象。如欣赏京剧时，往往学生觉得枯无味，很难把握好音乐形象，我让学生积极参与音乐活动，演唱京剧片段、模仿京剧韵白、表演京剧的“做”与“打”，采取比赛的形式，角色由学生自己选，在集体荣誉感驱使下，学生不再是焉焉欲睡，而是跃跃欲试，这样学生乐在其中，不觉枯了，认真扮演好每一个角色，音乐形象进一步得到了理解。还有些音乐作品可以让学生用文字或者绘画来描绘，学生主动参与，气氛活泼热烈，在体验中感知，展开想象，音乐形象清晰再现。

音乐形象的理解，不仅是在欣赏教学中，教师要积极引导学生去思考、去想象。而且在平时的唱歌教学中，也要让学生去揣摩作曲者所塑造的歌曲形象，并且通过自身的演唱去加深理解。我们说，音乐欣赏的过程，也是他们被艺术感染的过程，教师应尽可能的运用有利于教学的一切教学手段、方法，并且不断地挖掘和提高，丰富教学内容，塑造音乐形象，寓教于乐，寓乐于教，使学生深刻理解音乐形象，感受到音乐的美，丰富内心世界，完善自身的素质。

参考文献

[1]吴洪成.有效教学的技能与艺术[M].天津：天津教育出版社，2010.

[2]张万林.中学音乐教学[M].北京：教育科学出版社，1980.