《失孤》:政治美学与商业美学的合谋

继《亲爱的》之后，近来出现了一大批以儿童被拐这一社会现实为题材的影片，《失孤》便是其中之一，并且其凭借刘德华、吴君如等明星优势和儿童被拐的火热话题，排名榜首，关信辉执导的关于儿童题材的影片《可爱的你》内地票房成绩也排在前五名。然而，我们在为之欣喜之时，应不忘低头沉思，该片是否真正地触摸了社会现实，承载了人性关怀的理想。

本文试图通过对比分析陈可辛导演作品《亲爱的》，揭露《失孤》文艺片表层下的主旋律的本质，以为今后主旋律电影的发展与变异的研究提供借鉴。

一、表层：对社会现实的抚摸与想象性的消解

（一）对社会现实的抚摸

《失孤》作为继《亲爱的》之后，又一关注儿童被拐事件的影片，在上映前期就得到了各界的强烈关注，然而相较于《亲爱的》，本片对于社会现实的揭露犹如隔靴搔痒，并且在某种程度上，我们可以说，该片对社会现实进行了有意的美化。该片试图以儿童被拐事件为噱头，借《亲爱的》之风，引发观众围观，宣扬其晦涩的说教。

首先，影片内容大多呈现的是“寻找”和“好心人帮助”。这是一种伪现实的内容或者是一种对儿童被拐现实的美化。影片开头设置吴君如拐卖孩子的一条线索在后面却出现了断层，之后，一直展现的是刘德华在路上寻找孩子的公路片式的内容，当吴君如再―次出现的时候，却是在“好心人”的帮助下被逮。

其次，影片色彩和格调非常轻快，并不像《亲爱的》那样阴暗。在某种程度上，该片是作为公路旅行片出现的，展现路途上的明媚风光，倘若不是刘德华演技高超，我们会感觉自己是走错了电影院。

（二）想象性的解决路径

影片剖出的社会问题在被公路旅行片的元素弱化之后，导演又在各段落之中将其彻底消解。最为显著的消解方式有两种：一是好心人的帮助。在本雅明等法兰克福学科各种批判资本主义技术发展带来的多种负面影响之后，本片悖其道而行之，将技术作为团结社会各界大众的手段，充分展现了“―方有难，八方支援”的景象。二是，佛家学说的精神支持。苦行僧的形象和一种命若琴弦式的说辞，促使与刘德华一样对现世苦难抱怨的人们坚持走了下去。为其提供了活下去的理由。然而这些路径，只是命若琴弦般的谎言，除了蒙骗观众外，并不能使社会现实发生任何改变。

二、本质：政治美学与商业美学的合谋

《失孤》之所以出现上述现象，原因在于其承载主旋律内容传播责任的本质，它的一切运作都是为了宣扬社会正能量出现的。继而完成其抚慰社会大众面临苦难的心灵。在这里，该片承担了一个社会减震器的作用，从某种程度上来说，该片充当了阿尔都塞所说的“国家意识形态机器”的角色。譬如，影片通过展现“一方有难、八方支援”的景象，来美化这个社会现实，告诉我们尽管有些人迫于生计从事买卖儿童的不法勾当，但这个社会上还是好人多。这样影片就能够像新闻联播一样起到意识形态的宣传作用，并且能够让大家信服，而且还能够弥补《亲爱的》对“拐卖儿童”事件揭露给观众内心造成的阴影，也能够有效缝合那些因社会黑暗势力遭受创伤的人们的内心。再如，影片通过刘德华这样失孤的父亲形象的塑造，试图将刘德华这样一个人物形象在受众内心产生影响，继而对其价值观和行为产生影响，使受众能够像刘德华一样接受命若琴弦般的谎言之后成为一个面临苦难、不抱怨、只会坚持走下去的个体。

那么该片如何运作的呢？是如何使主旋律的内容得到受众的关注的呢？这很大程度上都归功于该片团队的商业化运作。该片团队将主旋律内容进行了商业化的包装，首先，搭《亲爱的》的顺风车，借拐卖儿童题材大火之势来吸引受众，其次，它成功地给主旋律的内容套上了文艺公路电影的外壳，并且因此吸引了一批文艺爱好者们的强烈关注，使这批文青们在饱尝韩寒《后会无期》带来的公路文艺之后，再一次体味韩式风格。最后，主旋律内容之所以能够得到关注，还要归功于华仔在华南地区强大的影响力。从艺恩数据中得知，华南地区的票房在整个票房中占一半以上的比例；并且，该片在宣传策略上，无论传统媒介报纸、期刊还是现代媒介电视互联网，主要打的还是刘德华的旗号。无疑，从该片票房数字中可以得出，该片制作宣传的文艺化的包装的巨大成功。

那么该片的主旋律内容的宣传效果如何呢？该片的宣传团队无论在传统媒介还是在现代媒介上，采用的大部分都是明星策略，和凭借《亲爱的》爆火的“打拐”话题。无疑这一策略的运用将观众拉到了电影院，这也使该片成为当时的票房冠军。并且该片的上映使主旋律的内容得到了更进一步的传播，也使得观众受到感染，起到了净化心灵的作用。该片的上映，再加上《亲爱的》之前营造的效应，使得各大媒体开始关注“儿童被拐事件”，也使得民众们纷纷响应，《失孤》能够取得票房冠军就是一个强有力的例证。

三、政治美学与电影艺术的脱节

然而，该片作为主旋律内容传播的实验在某些方面还存在着不足的地方。主要体现在以下两点：

首先，虽然其给主旋律的内容进行了一个完美的包装，但是它并没有给其一个恰切的包装，也就是说该片的形式和内容并没有恰切地融合在一起，而是分离的，比如，该片由于借用了公路旅行片的外壳，于是就过多地展现路途的美丽风景使“失孤”的主题游离在外。

其次，该片的主旋律内容的传播责任过于之上，从而使得其大于了编剧技巧，如为了宣扬世上善者多于恶人，文本除了将吴君如表现的十分落魄之外，还将矛盾冲突解决地过于牵强，如果说一件矛盾的解决依赖于社会力量，我们还可以理解，倘若将所有矛盾的解决方式都归功于社会力量的话，我们就会有所抵触。无疑导演的做法使得文本变得彻底地沦为了主旋律的工具，而使观众觉察到了其传播的意图，并且理所当然地产生了本能的对“说教”的反感。显然，这是主旋律影片传播最大的一个致命伤，众所周知，传播最重要就是不要让观众觉察到传播者的意图，否则就会使受传者产生反感，继而产生相反的效应。虽说观众在银幕面前的智力相当于婴孩，但是传播过于刻意，婴儿也会察觉并且产生抵触心理。

四、对主旋律电影发展方向的思考

20世纪90年代以来，由于市场经济体制实行，我国主旋律电影逐渐失去了其原来的一枝独秀地位，并且让位于娱乐电影。正如吴小丽所提到的，“进入20世纪90年代的中国电影……最为主要的变化，就是电影的市场和商业化走向，开始喧宾夺主，成为电影的主流形态甚至是主流意识”。直至今日，我国的主旋律电影仍然处于娱乐电影的压制之下。而《失孤》的大卖，为主旋律电影的发展提供了可借鉴的路径。尽管还不够成熟，但该片确实为我国主旋律的发展注入了一股新鲜的血液。希望通过对《失孤》的分析，能够为我国今后主旋律电影的发展提供借鉴。