影视研究论文：新媒体剧的特征研讨

本文作者：张波 单位：济南大学历史与文化产业学院

与手机剧相比，网络剧的发展较为成熟。因为电脑的播放技术已经今非昔比，而且网络剧制作目前已经得到各大影视公司和视频网站的积极参与。以国内视频网站的运营状况看，仅仅依靠网站的广告收入还不能够收回高额的影视版权支出，这使许多网站将目光投向了自制网络剧。当然，网络自制并不意味着放弃购买版权。当前国内代表性的视频网站在运营上基本都是“两条腿走路”，即从原来单一的“买版权”到目前的“买版权”与“卖版权”并重，大多数开展自制剧业务的视频网站已经将赢利方式落脚在了广告植入和版权分销两个方面。其他新媒体剧形式还包括公共视听载体剧等，目前已经成形的主要是地铁剧。以DMG公司制作的《晴天日记》和《背着你跳舞》为例，广告植入频繁却收到了较好的投放效果。

地铁剧在公共交通空间里聚集了较多的人群与注意力，在循环播放的前提下能够实现广告效应层面的持续影响。而由于操作上的一定困难和新媒体剧广告投放商的产品定位宣传考虑，特定场所室内视听媒体的新媒体剧尚不多见，而户外大屏幕电视因为过于嘈杂的室外环境，仍未用于新媒体剧的大规模播放。不过随着技术的日益完备和视听播放平台资源的优化配置整合，这种情况或许很快就会发生变化。必须指出的一点是，网络剧、手机剧、公共视听载体剧之间并没有不可逾越的鸿沟，它们常常是同步进行，彼此渗透。而内容共享、平台多样、追求扩大影响，正是新媒体剧投放的主要特征。

制作力量多元：分营与交叉

新媒体剧拥有多元化的制作力量，既有视频公司的全程参与，又有来自电视台的竞争合作，还有草根大众的积极介入，网状化的制作生态格局是不可回避的生产态势。

1.两分天下：业界自制与草根自制。新媒体剧产生伊始，其草根特质令人兴奋不已。“无论你是谁，均可参与”，这样的宣传理念正是其大众化、草根化特质的体现。然而在草根参与的同时，业界参与更为稳健有力。综观目前实现广泛影响的网络剧《钱多多嫁人记》、《嘻哈四重奏》、《欢迎爱光临》等，无一不是由业界投资制作完成的。个人参与的障碍不是平台本身（因为Web2.0时代的特质意味着大众尽可以上传自己的作品博取关注），而是在其他方面：第一，资金的投入。尽管新媒体剧较以往传统电视剧的制作经费投入规模已经大大减少，然而这一趋势并不绝对化。短时长不一定就是低投入。网络剧刚出现的前几年，一集的制作费用仅仅几万元，而现在有很多视频网站自制剧已经开始往几十万元和更高的制作门槛迈进。视频网站拥有自身融资实力、前期广告投入、视频播放收费等多渠道的资金基础，使网络剧实现大制作具备了现实可能。第二，业界的资源整合和同步经营趋势。2010年之前，来自原创层面的竞争相对严重。那些迫切想从购买传统电视剧版权的高额花费中挣脱出来的视频网站，又一头扎进了竞相提高自制剧制作成本赚取宣传噱头的泥潭。目前这种情况有所改观，像华扬联众这样愿意充当“第三方”的互联网广告公司已经出现，其任务便是整合网络剧制作力量，实现资源共享，由多家视频网站联合投资，在各大视频网站上同步发行，共同分成。2012年3月，优酷网和土豆网宣布合并，对无论是经营、营销还是内容定位等层面都高度趋同的两家视频公司而言，合并的确是利益最大化的明智选择。

另外，在视频网站创立之初就存在的草根自制网络剧并未消失，它正在被整合进业界制作格局。以网络剧《大学生同居的事儿》为例。最初，大学生周林只是和几个同学制作了用DV拍摄的短片，结果上传网络之后反响火爆。随后，这些年轻人和电视台、网络公司建立了合作关系，开始专门从事网络剧制作。近几年，各大视频网站始终处在发掘网络视频制作人才的“猎头”状态之中，关注人气高的网友自制视频，洽谈合作计划。像土豆网“橙色盒子”计划中的“6号仓库”规划便宣称“各种各样的人都可以在这里寻找自己的位置”。在新媒体剧制作层面，草根是被作为创意、人才资源储备来对待的。当草根成为业界的一部分，那些原本远离制作的“散兵游勇”会迅速被整合进影视市场的洪流之中，瓦解掉曾经的身份，为主流的影视制作提供新鲜血液。

2.双向合作：电视台与网络媒体的合作。电视台与网络媒体在新媒体剧生产层面正在深度合作。网络媒体打造自制剧试图逐渐培育自身独立的内容能力，电视台则力图保证自己的收视率，继续吸引大众关注，于是一些“视网联动”的新媒体剧应运而生。如今，许多新媒体剧实现了从新媒体平台逆流到电视平台播放（如凤凰网的《Y.E.A.H》）；或者由电视平台播放转向网络版和手机版的制作（如《爱情公寓》）；也有电视平台和新媒体平台深度合作、联合制作并实现了电视+新媒体多平台播出的情况。2009年，浙江电视台影视娱乐频道与新浪网合作完成新媒体剧《因为•爱》，试图实现传统媒体和新媒体的双赢。2010年，优酷网整合网络剧、网络综艺节目推出“恋爱季”的主题活动，联合安徽卫视和湖南卫视，互为补充，同时推出。以上尝试都取得了良好效果，像《因为•爱》便一举实现平均3.8%的电视收视率和新浪网单日点击量过万的双丰收。2011年5月初，《钱多多嫁人记》登陆数字电视频道，在全国20余家省市电视台播放。同年6月，搜狐视频多部自制剧登陆CMMB，成为手机电视的内容提供商。而土豆网则将合作的目标延伸到了中国台湾地区。2011年9月，土豆网与台北中视传媒签订长期策略合作意向书，其自制偶像剧《爱啊哎呀，我愿意》在开拍时便瞄准了台湾地区的电视播出平台。2011年10月，旅游卫视开办《网剧来了》栏目，开播内容选用《钱多多嫁人记》、《疯狂办公室》等剧集。该栏目的创立代表着电视台求新突破，试图以网络剧内容竞争频道收视率的愿望。电视台和网络拥有各自受众群体，二者之间的合作可以提高节目的覆盖面，聚集拥有不同收视习惯的观众，将节目的多次传播嵌合于多个平台，优化视频资源配置。影视剧集的播放平台并不仅仅是竞争的关系，电视台和新媒体之间既有原来的影视内容买卖，也有目前的平台合作。在未来，电视台和网络、手机、公共视听载体的合作必将进一步深化，有望看到全媒体播放的深度跨界作品。

目前的网络剧大多由视频网和影视公司策划制作，但是电视台传统电视剧制作播放的龙头地位仍未改变，它与视频网站的合作在未来还会进一步深化。国外的情况大致相似。美国三大商业广播公司之一的NBC便积极打造自己的网站，在建立数字平台的同时还与AOL、Myspace、MSN等网络门户合作，全方位展示自己的节目内容。维亚康姆旗下的MTV网站上专门提供用户原创视频，实践视频门户功能。国内电视台近年来几乎都成立了自己的专属网站，提供电视频道节目的部分内容。电视台自身的网页具备了与电视台实体勾连的品牌实力、电视节目内容优势、资金技术和版权优势，然而这些优势同时又是双刃剑。电视台的品牌实力和电视节目优势会让大部分希望看到创新、即时、富有创意的视频的观众敬而远之，而视频网站的草根定位、原创内容和品牌形象往往更能吸引网民。尽管电视媒体的专属网页同样可以实现这些功能，但是一方面出于电视台的自身定位和制作特点，另一方面出于既有体制下的惰性思维，目前电视台网页仍主要承担着电视节目内容吹鼓手的功能，缺乏网页内容的独立原创制作。值得注意的是，电视台目前已经开始重视网络剧的发掘，购买一些热门网络剧在电视频道播放，将其整合进电视节目的范围之内。此外，经过十多年的发展，中国的网络电视已经形成规模。这其中包括：人民网、新华网视频业务和由各级电视台开办的视频网站；由商业门户网站开设的视频业务，如搜狐视频等；由商业垂直网站如优酷土豆网、PPTV等提供的电视节目回看或在线播放等。在这样“三分天下”的网络电视阵营中，新媒体剧正在成为网络电视节目内容的一个重要组成部分。

从静态观看到双向互动：互动剧

依托于Web2.0的交互特质，新媒体剧具备鲜明的互动性叙事文本特点，不再是静态的被动观看，而是主动选择的点播行为，打破了传统电视剧的单向观看模式。在网络通畅的条件下，用户可以选择任何网络剧，不限次数，从片头、片尾或者片中任何位置开始观看。在博客、微博、手机互动平台的支持下，观众可以即时发表评论并交换看法，也可与投资方提供的信息交流碰撞，甚至和原创团队、明星演员进行交流。2008年，由凤凰网策划推出的网络剧《Y.E.A.H》中，采用了由观众选择决定剧情走向的模式。《Y.E.A.H》每周播出5集，新一周的剧情由上周周末观众投票结果决定。摄制组预先摄制了多种剧情发展模式并提前拍摄完成，根据观众投票来选择具体播出内容。网友在掌控剧情的中持续关注该剧，一度表现出了巨大的参与热情和澎湃的原创能力。2008年至2009年，香港林氏兄弟制作的两部互动剧《电车男追女记》和《宅男最后的120个小时》先后推出，剧中广泛采取“A或B”的选择方式，以便由网友掌控剧情，推出后引发了广大网民参与体验。

需要指出的是，当下国内新媒体剧在这方面的尝试还处于较为初级的阶段，仍有不少问题需要探索。比如，观众的创造一旦超出原有构想的框架范围该如何解决？观众除了“选择选项”之外是否还可以实现更加随意化的即时性创作？技术层面是否可以实现类似游戏叙事的多空间、多线索并存？此外，新媒体剧的互动性还体现在多个方面：

第一，制作力量的“取之于民”。新媒体剧广泛采用传统影视制作的选秀方式积累人气，改编自同名偶像电视剧的网络剧《泡沫之夏》，就利用投资方优酷网的原创社区平台大张旗鼓地进行了选秀活动。该剧承诺选秀胜出的选手不仅可以在剧中担任角色，还能成为优酷网的签约艺人，获得成名机会。剧本征集上，酷6网、起点中文网、土豆网在2010年至2011年都举行了不同形式的活动，试图为自制剧注入新鲜血液。

第二，开放的评论机制。观众可以即时做出评论，不像传统电视剧作为一部已完成作品出现在观众面前，新媒体剧往往留给观众更多指责评论、参与剧情的可能，而观众的评价更容易切实地对剧情产生影响，甚至决定剧中人物的生死。

第三，多文本的网状互动。新媒体剧的创作素材有的来自社会热点话题、新闻事件，有的改编自网络热门小说，有的是传统电视剧的再创作或与电视版、手机版同时制作，有的改编自游戏作品，种种类型都是多种叙事文本的对话、互动、共融。观众接触其中一个文本，往往会不由自主地滑向另一种文本，并在彼此之间对比接受并做出评价。一张网状的文本叙事空间，取代了平面的叙事文本系统，观众实际上已不可能再保持原本的沉默和被动，而是被刺激、被询唤着，做出看似主观的欣赏和介入，也体验到游戏掌控的乐趣，这时的互动剧成为了游戏与网络剧交叉的文本，而其与剧情类游戏之间的界限也变得模糊不清。